白蛇读后感

【#实用文# #白蛇读后感#】从哪个方面来写作品的读后感呢？作品用不同的方式给大家一种新的阅读体验。 在阅读完成后，人们通常都需要写下读书感受，经过大量搜集好工具范文网编辑精心整理了“白蛇读后感”。

白蛇读后感 篇1

如约与女儿一起看了《白蛇缘起》。

我每年在电影院看电影的次数不是太多，不知道影院里稀疏三分一左右上座率是否正常，但人数已经比我预期的多了，而且，女儿的前排座，是一个COSER，打扮的很唯美，在上映之前不停地拍着自拍，我看了一眼自己竟然在镜头里，吓了一跳，赶紧侧身避开。

影片进行过程中，时不时地听到一些笑声，过了一半，我有些坐不住，侧过身对女儿说：我有点儿想吐槽了，但是还好，成功憋到了THE END。散场时我没有发表什么评论，女儿大了，自有她的见解，她说自己想要写一个观后感。

那么，我的观后感是啥？观影过程中和结束后都有点话不吐不快，现在写出来，与女儿交流一下，看看自己理解的对否。

女儿说：嗯，比《大鱼海棠》有不小的进步。

我认同。但是仅此而以吗？

毫无疑问，影片的风景渲染美轮美奂，宛若仙境，切片转换也没有太多需要指摘的地方，美工静态绘画技术和CG能力都已经达到了一定的水平，但是

好的故事在哪里？说得通的情感递进和转折在哪里？

许宣与白蛇的爱恋，如果只是一见衷情，那么算是爱恋吗？是中了蛊的迷恋于美貌吧，就像聊斋里被狐精迷惑的公子哥们一样，哪有什么能够引起共鸣的地方，是为了顺应这个看脸世界的浅薄而设定的吗？对不起，我最不想看的就是这个，我不知道许宣为啥会为了白蛇而不顾一切，这点渲染故事的能力，随便找个美国动画还是日本动画都能碾压你。

许宣那么轻易就准备放下人类的身份而选择做妖，直如儿戏，简直就是漠视生命，这个重大的转折，我们看到的只是狐妖在卖大腿，美工在炫技，推动人物迈出这一重大抉择的戏份呢？是上帝在强行推动吗？

更让我起了鸡皮疙瘩的，是许宣冻成了冰雕，形神俱灭的时候，白蛇喊着许宣的桥段，拜托，满满的都是泰坦尼克沉没后，在木板上的ROSE喊着JACK啊，编剧还是导演，您这是在致敬还是在抄袭啊，就没有更好的主意了吗？

所以《白蛇缘起》最大的问题，仍然与国产剧的通病一致，就是剧情单薄，讲故事的能力孱弱，推动剧情靠的不是人物个性自然的流动，而是导演或编剧站在上帝视角生硬的捌动，转折痕迹太重，有时候咔嚓一声，都断掉了，无语。

再说一下画面观感，前面说过了，定格来看，风景美极了，人物放在风景之中，有点违和，但也还可以，最不能忍受的'有两点：

一是所有人物的目光都是呆滞的，我看过无数的影片，这部影片演员的目光是最让我害怕的，毫无灵动可言，根本就不能透过眼神看到人物个性。每个人物的表情不是靠生活的积累和沉淀下来的那种观察细微的表现，而是靠着一个挤字，笑是挤出来的，哭是挤出来的，怒是挤出来的，惧是挤出来的，难道这部动画的人物表情是AI搞的吗？连那只狗的表情，都让我害怕，我实在不知道观众们被那只狗逗笑的原因。

二是所有人物的动作设计也让我害怕，因为在我看来，这是一堆提线木偶，动作机械生硬，没有表现出作为人的灵动和流畅，这是技术的原因吗？难道我们连半个世纪前的迪斯尼手绘动画的那种流畅都表现不出来吗？我不是美术方面的专家，但是也稍微知道，微动作和微表情是表现人物性格的关键，这也恰恰是本片做的最不好的地方。看似本片制作精良，但是缺乏生活，是艺术最大的敌人，在本片来说，真的是深刻。

说的远一些，当前中国美术发展的瓶颈，正是学院派、艺考派走到了一条死胡同造成的，一味教条学着僵化的东西，一味临摹死气沉沉的物件，缺乏对生活、对动的大千世界发自内心的观察和描绘造成的，学美学日也好，自主创新也罢，都受限于眼界的狭窄和技法的不足，而无法灵动地表现出应用的内涵。

你看，我所惊叹的风景再好，也不过应该是次要的东西，是末节，而真正让我们流连惊叹的情节、人物，却差强人意，所以对于我这样挑剔的看客来说，还差得远呢。

自然会有许多人站出来指责我吹毛求疵，的确，我的看法可能标准过高，有些过了，本片比之以前的几部国产动画，已经是一个不小的进步，但是，是真的还差得远呢，有能耐做得再好一些，让我认为值回票价，一刷再刷好了。

白蛇读后感 篇2

《白蛇传》读后感300字三篇

【篇1】

最近，我迷上了民间故事，其中《白蛇传》这本书让我深深入迷。白蛇——白素贞的所作所为更是让我佩服得五体投地。

这本书主要讲了白素贞为了救许仙勇敢地与法海作斗争，默默地付出了自己*千年的法力（成仙的机会）甚至连自己的生命都置之度外。就是因为坚持，白素贞不顾一切成功救出了许仙；就是因为坚持，白素贞无怨无悔地被*在雷峰塔里……

河蚌忍受了沙粒的磨砺，坚持不懈，终于孕育出绝美的珍宝；顽铁忍受了烈火的赤炼，坚持不懈，终于炼就锐利的宝剑；梅花经受了风雪的洗礼，坚持不懈，终于吐出扑鼻的清香……

与它们相比，我是那么地懦弱。弹琵琶练习曲时，我像挑柿子似的，挑“软”的吃。看到简单的曲子就练，难的就跳。在练习的过程中，遇到不会的就换下一首……因此，我的进步不大。

自从看了《白蛇传》之后，我明白了：坚持就是胜利。现在，我对练习琵琶的“态度”有了翻天覆地的变化。遇到简单的曲子，我就思考如何弹得更好；遇到难的就反反复复练习，直到练熟练好为止。哪怕练到手指发痛发麻，我依旧咬牙坚持。“功夫不负有心人。”前不久，我们雏鹰小队去“亲和一家颐养院”慰问老人，我在那儿弹奏了一曲《茉莉花》。表演完，大家给我送来了阵阵掌声。那一刻，我品尝到成功的喜悦，也深深明白了坚持的重要。这也是四大民间故事之一的《白蛇传》所给予我的精神力量。

【篇2】

《白蛇传》这个故事讲的是蛇精白娘子和小青，在一个雨天认识了温文尔雅、白净秀气的书生许仙。

白娘子和许仙结婚后，开了一间“保和堂”药店，专门给穷人看病，分文不收。生意越来越红火，“保和堂”的兴隆，惹恼了金山寺的法海和尚，因为人们得病都被白娘子治好了，到金山寺烧香求菩萨的人就少了，香火不旺，法海和尚自然不快乐。

法海法术高强，看出了白娘子的身份后，他就想收服白蛇，拆散许仙和白娘子，搞垮“保和堂”。法海使出欺诈的手法，将白娘子收进金钵，压在了雷锋塔下，把许仙关在了金山寺。

小青逃离金山寺后，数十载深山练功，终于打败了法海，救出了白娘子。从此，白娘子和许仙以及他们的孩子幸福的生活在一起。

我喜爱白娘子和许仙的善良；喜爱他们敢于和法海妖怪斗得勇敢精神；喜爱他们对天下百姓的爱心。

【篇3】

我喜爱看《白蛇传》，故事讲的是两个蛇精经过*成了人形，变成如花似玉的姑娘，她们来到了人间，一个化名白素贞，一个化名小青。

一天她们来到了西湖边，在游玩的时候突然下起了大雨，有一位温文尔雅、白净秀气的年轻书生许仙为他们撑起了雨伞。白素贞和许仙都不约而同的喜爱上了对方，不久之后，他们就结婚了，并开了一家药店“保和堂”。他们治好了许多人的病，而且给穷人看病不收钱，生意越做越好，人们将白素贞称为白娘子。但是，有一个法海和尚很妒忌他们的生意，就来到了药店前要看个毕竟，这时，他发觉白素贞是白蛇变的，就想收服白蛇、搞垮药店、拆散白素贞、许仙夫妇。法海开始劝说许仙，但许仙坚信他的娘子心地善良，不肯离弃。法海就把许仙关进了了寺里，白素贞压到了雷峰塔下。小青经过多年*，打败了法海，救出了白娘子。从此，白娘子、许仙和他们的孩子幸福地生活在一起。

看完这个故事，我很喜爱白素贞，因为她虽然是蛇精的，但她关心穷苦人，看病救人，治好了好多疑难杂症，解除了人们的病痛。

白蛇读后感 篇3

在电影院看电影，为的是那逼真的比现实更艺术的视觉效果，剧情倒在其次。受Q友空间说说的影响，在影院我选择了《白蛇传说》这部影片。极致的美，率性的爱，惊天动地，撼人心魄！有轻松的一笑，有抑制不住的泪。很庆幸，没错过！

影片拍的很唯美。最先出场的是一袭红裙、发丝飘逸的雪妖，场景是似真似幻的雪峰和漫天飘舞莹白的飞雪，仿若仙境，美得震撼。白蛇和青蛇的出场让人惊艳，黄圣依扮演的白蛇和阿Sa扮演的青蛇都美丽非凡，一出场时在树上交缠，人头蛇身，黑发如锻，眼神笑容极其妩媚，美得单纯而性感。水中之吻拍得美丽绝伦，素素（白蛇）那美丽无暇、温柔含情的面容，柔柔的在水中飘摇的发丝，是那么那么动人，正如歌词所唱你的黑发拨动我心弦。许仙的扮演者林峰是很有型的年轻演员，很到位的演绎了许仙的憨傻可爱、善良与痴情。许仙和白蛇生活的场景自然是美不胜收，美丽的西湖，荷叶连连，荷花盛开，美得诗意浪漫。

煽情是该部影片最大的特色。为了卖座率，影片无疑会设计很多泪点，会想方设法引起观众情感的共鸣。虽是流传很久的爱情神话，但对于芸芸众生，谁说爱情不是世间最永恒美好的主题？因此电影是千演不厌，观众是千看不腻。煽情之处如下：

两滴泪：当素素显出原型，不明真相的许仙用法剑刺伤她时，面对心爱的人，留下了一滴伤感的泪。我当时的感觉是痛彻心扉。第二滴，是素素的吻，唤醒失忆的许仙之时，许留下的那一滴泪。一吻救命，一吻魂相牵，一吻此生相随，就算流泪也是甜！

两处对白最动人：当素素被法剑伤后逃走，气若游丝之际，与青蛇的对话。青蛇说这人间我们到底是来错了，她却说：千年的修炼，也不及和他一瞬间！另一处是素素要接受惩罚与许仙分别前的表白：你不要伤心，我不要看见你哭，我一个人流泪就好了。你不记得我没关系，我记得就行了。见到你之前，固然我已经修炼了一千年，可是这一千年都不如跟你的一瞬间重要。你知道吗？就算要经历再多的苦难，生死循环我都不后悔。只要想着你的样子，心里就有希望，无论再多的苦，再多的罪，只要我活着，我永远，永远爱你。

我对素素的爱的看法：素素既然是蛇妖，身上就必然有妖性，她没有人类社会的条框约束，率性，天真，敢爱敢恨，爱得惊天动地，相比于传统的端庄形象，倒显得更真实。这样的性格设计据说是为了迎合80后、90后的性格，但70后的我们也感动，也流泪。水漫金山情节的设计，让观众对素素的爱颇有争议。为一己之爱，置天下苍生于不顾，在这一点上，让不少观众颇有微词。此情节沿袭古老传说，故事性强，而且现代高科技的拍摄手段，使场面看起来恢宏壮观，所以怎么可能舍弃此情节。另外素素是一只真实的感性的妖，爱得不管不顾，她既能损耗自己用真气助夫救治百姓苍生，也会因爱而任性，而法海执着坚守自己的原则，于是她愤怒了，翻江倒海，悲剧不可避免的发生了，所以此情节的设计不算离谱。最最重要的是，那是爱的爆发，表现了撼人的爱的力量。爱有感天动地的力量，也有毁天灭地的力量。每个经历过爱的女人都会懂得，那曾经汹涌心里的爱火的力量，会逊于冲关一怒为红颜么？为爱，孟姜女可以哭倒长城：为爱，《十面埋伏》里的小妹可以献出生命......爱的决绝，爱得奋不顾身，艺术给予了高于生活的演绎，但谁能不被感动？有酣畅淋漓的艺术表现，才会有酣畅淋漓的观感！这个情节的夸张，我喜欢！

关于爱，影片通过它的演绎，告诉我们：爱的开始其实很简单，可能就是一瞬间的美好的感觉，这世界爱为什么这么难，其实，只是现实太复杂，想得太多，忘了爱的本质，美好的东西都是简单的，爱情也是！素素眼中没有贫富贵贱，所以才会钟情于一介贫寒之士，也不会工于心计想谁主动会有怎样的后果，才会主动地去爱。虽然从古至今，女人很少主动示爱，在古代更会被看作下贱，但从《聊斋》等神话我们可以看出，男人特别是没钱没势的男人，内心都是自卑的，但又强烈渴望爱情，还要是美若天仙的女子来主动示爱，人间此奇女不可寻，于是就有了美貌的大胆多情的妖呀，仙呀等艺术形象的出现，呵呵，艺术嘛，本来就是用来安慰众生的！

此外，值得一提的是，本片的主题歌《许诺》很好听，主要是歌词写得好。当然也有瑕疵，那一句只要快乐，爱就没有错，对于70年代的我们，终是不能接受。

总之，该片值得一看。要看就马上行动，不然就过了档期哦！

白蛇读后感 篇4

看完影片，我开始思考一个问题。小时候看白娘子和小青，是姐妹情深。会不会是因为我们过于单纯的眼光，把这情定错了性。也许这个故事的起源本就是姐妹爱情？

一上来就是坦诚相见。这姿势、角度、神态、位置……如果把脸换成男性，完全就是爱情片啊！

全片都透露着，小青的情人小白，被中途杀出的小三小宣给抢走了……

然后说正题。

影片画风唯美，是非常有“中国特色”的动画片。许多镜头都可以直接截图作桌面了。动画片的纯粹虚构性质，会让构图这件事比实拍更为困难。太多细节需要处理，镜头语言全靠导演脑海中构想出的蓝图。可见导演在这点上是非常用心的。

尤其是一些近景中，对小白头发丝的描绘，简直细致到让人惊叹。

影片最大的成功点，我觉得是在成人向上。由于国内的动画大部分面向的是少儿，这让许多成年观众在一开始对动画片就抱有了先入为主的观念。但，实际上能够掏钱消费的，毕竟是成年人。所以，成人向的设定是这部影片能够在后期获得票房大丰收的重要因素。然，成也萧何败萧何，有些为了成人向而成人向的设计，实属不必。

比如，在塔里的强行开车……还是在充满道家氛围的环境下……小白的精神素质是要有多好……

又如，在许宣选择变妖之时，狐妖暗示需要取他身上的一个物件……语言与镜头的暗示非常明显，但其实只是一句玩笑话。那么，为什么一定要设置这个梗呢？这个笑点的时机并不是那么好，也不够贴近剧情，何必强行说笑。

比起一些成功的动画大作，白蛇欠缺的，可能是故事性。从两人相识到情感的推进，每一步都是大跨步，推进的`有一些猛。缺少的或许是一些细节上的情感递进。也许是因为白蛇的故事在中国家喻户晓，每个人都会有先入为主的心理建设，这让人们很容易的就接受了剧情的递进。可是，如果作为一个全新的故事，它的走心能力是弱的。这点还是之前的《大圣归来》做的更好。

以进口片为例的话，可以参考《寻梦环游记》。全新的故事，没有先入为主的大背景。通过一个个事件的递进，最终引发情感共鸣，观众泣不成声。但在《白蛇缘起》中，由于情感递进的断层，最终的情感大戏所引发的共鸣效果就没有那么尽如人意。

最后再说一说人物形象。之前似乎在哪里看到过，白蛇的人物形象是有参考真人的。我一直都觉得，小白的长相神似Angelababy，而许宣则像胡歌。

总之，值得支持。

白蛇读后感 篇5

《白蛇缘起》是今年出产的一部国产巨作，它讲述了一段奇幻的爱情故事，是根据《白蛇传》改编而来的一部国产动画巨作。

一直以来，中国的电影都以武打片而闻名，谈起中国的动漫就觉得很不值一提了。中国的国民看的大部分动画也都是国外的，甚至是伴随着我们这一代长大的《哆啦A梦》、《蜘蛛侠》、《中华小当家》也都是国外的。国产动漫一直不被看好，但就从《大鱼海棠》播出后，不少网友都直呼国漫崛起了！的确，国漫正在以强劲的势头崛起。《大鱼海棠》和《白蛇缘起》都是国产巨作，这两部也是我都看过了的。相较于《大鱼海棠》，《白蛇缘起》的制作就更加得精致、精良，当然这也有《大鱼海棠》是先播出，专业技术还不够成熟的原因。

《白蛇缘起》的画面处理令人赞叹，人物动作灵活，无停滞感，人物神态细致、耐人寻味，画风采用了中国古代水墨丹青山水画的效果，人物以泼墨的形式出场，画风唯美就拿开场的花来说吧，每朵花的花瓣都很清楚，花瓣细腻，又具有其活力。

《白蛇缘起》讲述了白蛇小白在受伤失忆后被人类少年阿宣所救并收留，在寻找线索的冒险之旅中，两人萌生爱慕之情。可自古人妖殊途，处在对立方的两人结局也确实不怎么美好，可爱情最美不在结局，而在其过程。两人即将魂飞魄散时，村民们来救了他们，小白为了保住阿宣的'魂魄，付出了自己几百年的修为。这部电影包含了至纯至真的爱情，封建但淳朴的村民的善良，与坏人的自私、贪婪形成对比，村民之前的愚昧与之后的善良对比，更说明善能唤起他人的善

电影里面有一句话让我感触颇深，既然来到这世上，当然想着能在这天地间自由自在地走一遭，在这世上，我们有许多不得已，但我们还是应该积极地看待生活，乐观地去对待每一件事，不要让人生留有遗憾。同时，这部影片不仅运用了大量的中国传统文化元素，而且还表现了许多中国古代的人性，不管是美的还是丑恶的，它都完美地将其展现了出来。无论如何，国漫真的崛起了，这部影片是值得一看的，同时也期待下一部的播出！

白蛇读后感 篇6

这个周末，我做完作业打开电脑。看到《白蛇传说》老早上映了，于是我就看了起来。

早年徐克拍的《青蛇》，是借了香港女作家李碧华的小说神髓来打造，讲人妖殊途的恩怨纠结。如今程小东继《倩女幽魂》之后，拍了这部《白蛇传说》，剥开神话传说中的“禁忌之恋”，重新诠释《白蛇传》的故事。

《白蛇传说》刻意将人妖界线模糊了一番。兴许是如今都在走小清新路线，妩媚诱惑的妖精形象已经过时。黄圣依与蔡卓妍可说是妖气全无，反而清纯素雅，与林峰扮演的斯文许仙倒也般配。片中，原本最爱棒打鸳鸯的降妖大师法海处在两难境地。

最有意思的，是小青与能忍的感情。二人原本就互有好感，加上能忍被蝙蝠妖所伤之后，体质界于人与妖之间，他开始体会到妖的一些苦衷，于是与小青更加惺惺相惜起来。同时，能忍作为法海的得意弟子，突然变成妖怪，也令这位师傅左右为难，杀还是不杀?这是个问题。

总而言之《白蛇传说》这部电影很值得我们一看。

白蛇读后感 篇7

《白蛇》在里的评价，并不高。让人记住的也许更多的是它恢弘的气势。在我看来，如果没有那些令人动容的只言片语，没有那些让人为之心碎的细微末节。这只是一部赶得上好莱坞休闲片的爆米花片之一。

就像很多人所说的，如果出品人不是杨子的话，那麽女主角也不会说黄圣依。反正我看片没把女主放她身上。反而是蔡卓妍，阿sa，让我沉入这部片。我始终觉得，青青和能忍之间，才是真正的爱情。

素素。也就是我所熟知的白素贞。也要“兔子”称其“小白”。在《白蛇》中经历的还是老三样：雄黄酒变蛇。为救许仙水漫金山。雷峰塔里度千年。她和许仙一吻定情。开始过着只羡鸳鸯不羡仙的幸福生活。直到老朋友法海的到来打破了幸福的泡沫。

许仙。一改柔弱书生的模板，虽然还是有点呆，却还是男子汉气概十足。在当他知道被他用法器刺伤的是他深爱的娘子时，他一心只想救回她。不管刀山火海，他都不怕。只因他看懂那时白蛇眼中的眼泪，是真的。之後的种种灾难皆因他而起。最终人妖殊途，永隔塔墙，与心爱之妖永不得见。

法海。得道高僧，除魔法师。但在他第一次放过素素，因她救了中妖毒的百姓；我对我从来都憎恨不已的法海法师，第一次有了一点点的好感。只是後来的天罗地网让我觉得又对他形象大打折扣。就想到了能忍的经典台词“骗子”。但是在他看到佛光的那一霎那，他说出“弟子明白了”，起身奋力抬起雷峰塔只爲让素素与许仙见最後一面。我又觉得其实他还蛮好的。（咳… 女人真善变。）

青青。百年道行的青蛇妖。与素素姐妹相称，姐妹情深。与法海徒弟，后又变成蝙蝠妖的能忍是“朋友”。最终也只能和能忍妖妖殊途。

能忍。法海爱徒。最大梦想就是“取代”法海坐上金山寺主持方丈一位。最终因一次抓妖失利成为蝙蝠妖。与素素姐妹情深，青青相遇，相识于花灯会。相知于变妖后。虽变为妖却终还是跟随保护法海除妖。

当素素吐出真气进药罐是，吊着篮子里的老鼠说“咳…… 女人呐。”女人，可以爲了心爱的人付出一切，几百年，几千年的道行也算得了什麽。就算连命都搭上，也不曾後悔。即使，她是妖。但同样是女子。

在素素被许仙不知情且吓傻了情况下用法器刺伤的时候，她回头可以给他致命一咬，却只因他是许仙，他挚爱之人，她没有；她流下了泪，是伤心，是悲痛亦或是不舍。在山洞里青青心疼的看着虚弱的素素说，“我们这一趟来错了。”素素说出话就好像我们都会遇到的一个问题，如果让你重新选择，你还会那样做吗？“也许，我做错了。但是我不後悔。”

爲了救出许仙她可以水漫金山，置其他人的生命于不顾。难道这就是爱么？背叛全世界也不背叛所爱之人。可水下的僧人却爲了救她的爱人，危及自身生命也不破坏法阵。爲了区区一个许仙，大费周章。值得么？还是爲了一个不记得素素的许仙。这样，真的值得么？

说回青青，能忍。能忍这个角色是文章演的，似乎他在剧中就是扮演笑点的存在的，每次他出现，我们都必定会笑的前仰后翻。他的'一句句“骗子”戳中笑穴。太可爱了。青青是骗子，“骗”了一个朋友来，“骗”走了一颗心。因为青青，才有蝙蝠妖能忍。她可以说是他间接的救命恩妖。她让他看清楚现实并且教会能忍如何勇敢的生活下去。当法海即将要收了青青的时候，蝙蝠妖能忍飞来救下了青青，师徒照面。这一刻，我和黛宁异口同声的说，“好想哭啊。”这是让我看到爱情的第一次。

当能忍从水里再次救起青青的时候，我看到了爱情的第二次。青青温柔的眼眸和素素随後仇恨的目光形成了鲜明对比。这时素素眼里尽是杀气。一心只想置法海于死地。只因她以为是因为法海许仙才不认识素素。却不曾想，爱过，真的忘得了么？

我没想到素素被关进塔里说的第一句话竟是“让我再见一次许仙。”这是爱。疯癫的爱，痴狂的爱。人妖之间激烈的爱。“我们之间的爱情，就不是爱情吗？”当素素垂下头低吟“阿弥陀佛”的时候。她也许是真的明白了。真的懂了。她错了，但是她不曾後悔。

上天有好生之德。佛光普照，素素与许仙见了最後一面。面对不记得自己的许仙，素素的真情告白，深情一吻。唤回了许仙忘却的爱恋，遗忘的娘子。“你不记得我没关系，我记得就可以了。”许仙追赶着被狂风卷入雷峰塔的素素，撕心裂肺的哭喊。素素痛彻心扉的流泪，挣扎。这一刻。我看到了爱情的第三次。这次，泪是真的夺眶而出了。

青青抛下坐在身旁的能忍。她逃了，她了这场也许会让她天崩地裂的爱情。她心里是害怕的，因为害怕受到伤害，所以不会像素素那样去爱一个人或一个妖；因为害怕能忍受伤，宁愿自己先行离开。趁一切都还未太深，早早结束。“爱他，就自己流泪，不要让他流泪。”

“这也许是个比较好的结局。”

许仙厮守在雷峰塔外，守护着当年的许诺。“以後的每一分每一刻，我都会守在你身边。”

也许若干年后，他们能再见。西湖水干，雷峰塔倒。

——人世间沧海变桑田 我的心 不会变

白蛇读后感 篇8

这部《白蛇传》在中国的文学历史上有着重要地位，是中国民间流行的四大传说之一。现今流行的版本多数并非是原版的《白蛇传》，是经过几百年流传加工的版本，内容与原版白蛇传略有差异，但大体都保留了故事情节，这并不影响原版的艺术效果，毕竟又没人敢说原版的一定就是最好的，能经过劳动人民筛选下来的故事，想必也有一定的价值。不过言归正传，都是文学的光芒，都具有不可磨灭的价值，无非是站的角度不同罢了。

废话少说，既然是读后感，重点自然在一个“感”字，下面就来说说我个人的感受。

故事的情节乃是众所周知。故事的主角之一是白素贞，也被称为蛇妖，因为她在这个世界上训炼了几千年的蛇精，最后变成了一个人型。另一个主人公是许仙，他只是人间的一个凡夫俗子，是一个书生，既不会呼风唤雨之术，又手无缚鸡之力，一次山上采药遇见一条危难的白蛇，变动了恻隐之心，救了这白蛇，这白蛇便是前面说的蛇妖白素贞。

于是白素贞感激在心，幻化**型，来到人间，和许仙搭讪，在一间药房里作卖药生意，四周的邻居都来向他们买药，生意也算红火，小日子过得很甜蜜。可好景不长，雷锋山上有一和尚，名曰法海，曾是天上仙池里的一只乌龟，一日吕洞宾在宴会上不小心吐了一颗汤圆，这颗汤圆被池里的白蛇给吃了，增长了五百年的功力修为，而乌龟法海却因没抢到而怀恨在心，一直想报复这白蛇，见这白蛇下了凡间，幻化**型，自己也跟了下去，成了寺庙里的一个和尚法海，于是便处处想要**这白蛇。一天，他下山去给寺庙买药时，发现了白蛇。他一识到白素贞不是人，而是他的死敌蛇妖。

于是他趁白蛇不在的时候，偷偷地告诉了许仙这个事实。当然，许仙不相信贤惠温柔的妻子是条白蛇，也不在乎。到后来就有了大家知道的故事：

许仙偷仙草、水漫雷峰塔、雷峰塔妖的故事

最终还是分开了，人妖殊途，两人本不是同一界，蛇妖是妖界的，而许仙是人界的，分开也是天经地义的，在龚琳娜的歌曲《法海不懂爱》中，也有一句是：“法海你不懂爱，雷峰塔会掉下来”，也歌颂了这段凄惨的爱情故事。这么一段美好的姻缘就算是走到了尽头。

现在，它暴露了封建迷信的腐朽思想和旧社会伦理制度的残酷。好像法海真的是一个心肠恶毒，冷酷无情的恶人的典型，但其实这是人们认识的片面，把一切的责任都怪罪在法海一个人的头上来，这就一定对吗？答案是否定的，法海是礼教制度的代表这点不错，可把“恶”戴在他的脑袋上，如果他现在他真的活在这个世上，听到别人这么说，估计也会觉得冤极了。

抛开他和白蛇的个人恩怨不谈，他站在一个法力高深的得道高僧角度，代表六界规矩来终结这段姻缘并没有多少的过错。这并非是说法海行为是正义之举，只是想告诉大家，我们在回顾时要站在一个公正客观的角度，全面地评价。

白素贞和许仙两人恋爱本身并无什么错，错就错在这两人的一开始就是一个错，许仙并不知道白素贞的真实身份，本身无罪。但白素贞却不一样。他知道不能和许仙在一起，但他还是要坚持下去。事实上，他能理解。对与错是分不开的。历史上总是有人为此争论不休。

是的，在爱情的美满和世俗的制度这个天平上，硬要选择出一个绝对正确，绝对合适的方面对任何一个人来说都是不容易的事情。是选择爱情，还是选择屈服在封建礼教制度之下，在如今都难以抉择，更何况是一对在热恋中的恋人呢？法海是从一个客观的角度来处理它的，即从不同的角度来看待人与魔鬼。这样，法海的决定也是理所当然的。

综上所述，历史上的民俗学之所以能发出文学的光芒，除了给人以思考和启迪之外，作品本身的文学价值也是必不可少的。《白蛇传》这部作品能被人们传诵至今，原因自然不会仅仅只有这两个，各方面都有重要的原因。正是这些各方面的成就，造就了《白蛇传》的成功。

白蛇读后感 篇9

坚持是胜利；坚持是美德；坚持是高尚的品质。坚持是成功的基石，是不可或缺的精神力量。——题记

今年是蛇年，我把有关“蛇”的书都看完了。其中，《民间故事——白蛇传》这本书令我深深入迷，白蛇的所作所为使我佩服得五体投地。这本书主要讲白蛇白素贞。为了救许仙，他勇敢地与法海战斗，默默地付出了几千年的魔法（成为神仙的机会），甚至把生命抛在了一边。

正是因为坚持，白素贞不顾一切地救许仙，勇敢地选择了成为凡人。因为坚持，白素贞无怨无悔地被关押在雷锋大厦

河蚌忍受了沙粒的磨砺，坚持不懈，终于孕育绝美的珍珠；顽铁忍受了烈火的赤炼，坚持不懈，终于炼就成锋利的宝剑……

与它们相比，我是如此的渺小，如此的懦弱。比如：以前我在练***题时，总是像在挑柿子似的，专挑“软”的吃。

当你看到简单的问题时练习，当你看到复杂的问题时跳过。在练***程中，遇到想不出来的难题，就二话不说直接换下一题……因此，我的奥数成绩始终不够理想。

自从看了《民间故事——白蛇传》这本书以后，我深深明白坚持就是胜利。现在，我对练***题的“态度”可就翻天覆地的变化。遇到简单的题目，我就绕道而行；遇到复杂的题目，我就坚持打破沙锅问到底。

自己先“钻牛角尖”反复思考，再思考，如果真的想不出来，就“三顾茅庐”请教别人，直到把答案理解才善罢甘休。

白蛇读后感 篇10

终于看完了《白蛇：缘起》。

这部电影让我望眼欲穿。我错过了影院放映，心心念念等各个视频APP上线，左等右等等了好多天不见动静。这期间我忍不住上网去扒拉盗版，倒是有几个百度云文件，费神劳力地下载后，告诉我要付费解压才能观看，本着不给盗版者有利可图的阿Q精神，删掉了。前几天某电影网站出了较清晰版本，我下载下来，可是没有片头，这就触碰了我这个伪完美主义者和真强迫症患者的底线了，心一横，删了，再等，宁缺毋滥！经过盼星星盼月亮的焦灼等待，电影于昨天在各大视频APP终于上线。啥也不说了，搬好小板凳，打开手机，选择蓝光版，投屏。

进入主题，谈谈看完《白蛇：缘起》的感受。

先说画面吧，按照各大影评网站常规评分标准，我给画面打9分。确实美，美得不可方物，随便截取一幅图片都可以拿来当壁纸。片中人物的造型设计完全符合国人的审美，尤其是白蛇，用身姿曼妙、亭亭玉立、楚楚可人、梨花带雨这些词汇来形容身着一袭白衣的白蛇，都不足以确切描绘她的美。场景制作也是如此，其中一段许宣和白蛇携手在山间飞舞的画面，色彩处理得极好，高山飞瀑，层林尽染，夕阳西照，飞鸟归林，看得心胸舒展，仿佛身在其中。美好的画面会让人产生美好的情愫，直到电影看至一半我都觉得心里暖暖的。城池村镇的场景在片中有很大比重，永州城的亭台楼榭、大街小巷和捕蛇村的护寨围栏、山民小屋精雕细琢，处处充盈着满满的中国风。片尾处西湖断桥相会情节，那熟悉的场景用国画着色的方式呈现在眼前时，感觉十分亲切和温暖。在此之前有两部国漫的画面让我赞叹，一是《大圣归来》，一是《大鱼海棠》，这两部国漫都是精品，画面精美，色彩艳丽。《白蛇：缘起》与这两者略有不同，同是精美的画面，但《白蛇》更偏重写意，更多地采用国画风格，显得清雅剔透。相信这部国漫电影仅凭画面制作就会被电影爱好者纳入收藏。

再来说说剧情，我打7.5分。这个分数不高，原因稍后说。

影片内容取材于大家耳熟能详的《白蛇传》。我一直认为翻拍国人熟悉的传说故事需要莫大的勇气，因为不确定因素太多，极易出现冰火两重天的局面。说好拍也好拍，大家很熟悉，很容易引起共鸣，说难拍也难拍，一千个人心中有一千个白蛇传，有一千个白娘子，众口难调，稍有不慎，画虎不成反类犬，很容易背上毁经典的恶名。《白蛇：缘起》讨了个巧，虽取材于传说，但影片讲述的是白蛇与许仙的前世故事，直到影片结尾才出现流传甚广的断桥相会。就像《大圣归来》一样，旧瓶装新酒，老故事新看点，别有洞天。另外故事发生的时代背景别出心裁地取材柳宗元著名的《捕蛇者说》，和白蛇传说无缝融合很是巧妙。从这些方面看，编剧是下了功夫的，效果也很明显。

但不足之处也显而易见，槽点不少。说实话，影片看到中途便略显失望，当然这个失望不是否定影片，而是在漫长的等待中我对影片的`期望值也随之加码，看后的感觉和我所期盼的那个高度稍有不及。有几处剧情不甚合理，拉低了我对影片的美誉度。

其一是在镇妖塔内白蛇以身相许，和许宣巫山云雨的那场戏。编剧的意图很明显，在此让二人感情升华，为后续剧情发展高潮做铺垫。但是此时上演激情戏天时地利人和皆不占，操之过急，处理过于草率。小青在外杀气腾腾，欲置许宣于死地；镇妖塔内机关重重，危机四伏，虽说对人无害，但对妖来说如同炼狱，哪怕一个细微的差池都可能导致灰飞烟灭；白蛇许宣生死与共的感情戏还未到火候，且白蛇刚恢复记忆，二人不思如何逃出生天，却在这个险象环生的镇妖塔内以身相许，妾意郎情，这段剧情安排着实让人尴尬。

其二是许宣变为妖回到村里后遭孩童用石头击打的情节。这段剧情的编排也是个硬伤。影片开始时候交代了许宣深得村中孩子喜爱，经常给孩子们做一些小玩具，在孩子眼中是个不折不扣的暖男大哥哥形象。而当村民发现许宣变为妖精后，孩子们第一时间向许宣扔石头，这点不符合逻辑，也不符合人性。若是村中成年人有此举动尚可勉强接受，但安排心地纯洁并和许宣素来交好的孩子们来做这件事未免有些不可理喻。让人感觉这处情节煞是扎眼。

其三是高潮部分的终极BOSS之战，故事一波三折，竟然出现了三个终极BOSS。第一个BOSS是国师，这个在情理之中，毕竟他的那个徒弟小道士都法力不凡，国师应该是很难对付的角色，BOSS的最佳人选。可事实并非如此，国师刚铆足了劲施展法术，还没等观众反应过来时，竟被小青用法器珠钗KO了。好吧，BOSS已死，就这样吧。并非如此。第二个BOSS出现了，这个BOSS是白蛇的师父，而这个师父在教化弟子时始终秉承着相持相助、共享共有、万流归元、祸福同当的理念，竟然毫无征兆的黑化了。或许编剧的意思是这个师父本就是恶人，只是利用小妖们对付国师，而国师已死，她便原形毕露，为一己私利对弟子们痛下杀手。若真是这个意思，那么剧情交代不完整，并且偏离主旨，让人产生果然妖就是妖，害人是本性。而且师父黑化的这段情节中为了下面剧情发展的需要，竟然将至尊法器珠钗丢掉，并此地无银三百两地说了句“道士已死，我留它何用”。其实这段有很多合理方法衔接后续剧情发展，但编剧却采取生硬的方式掰弯了它。师父黑化后成为BOSS，但还没完，她还不是最终的BOSS。最终的BOSS竟然是国师的降妖法阵。前面已被小青KO了的国师又活过来了，并且只有一口气，而这口气恰恰能发动降妖法阵，法阵启动后，国师完成任务，继续当死人。法阵成了终极BOSS。许宣利用法阵消灭了黑化的师父，也把自己和白蛇搭了进去，而最终靠一帮村民挖墙脚挖倒了法阵，解救了白蛇，终极之战完结。

说到这里我写不下去了，我很喜欢这部电影，我对白蛇题材情有独钟，当年高考那天的中午我还在家里看赵雅芝的《新白娘子传奇》。而且我对国漫充满期待，一部好的国漫浸润着浓郁的民族气息，故事音乐画面总能触碰我心里最柔软的地方，五千年的文化积淀是国漫取之不尽用之不竭的优质资源，但是，重塑经典的同时一定要把握细节，剧情要经得起推敲，狠下功夫，宁缺毋滥。而《白蛇：缘起》在这点上还需淬炼。我给剧情打了7.5分。

当然槽点还有几处，比如网上提到的青蛇白蛇共浴，青蛇有女同嫌疑，这点我倒没觉得不妥，千年相伴，各种感情交织，出现何种心理都可理解，或许编剧正有此意也未可知。这部电影虽是动漫，但绝不是给孩子看的，而是给成人看的，也希望国内能尽快出台电影分级制度，以便更好地观影。

最后说说影片的片尾曲《缘起》，周深演唱。周深演唱的《大鱼海棠》主题曲《大鱼》是一首可单曲循环的好歌，我曾有很长一段时间以为周深是女歌手，后来得知是男歌手时让我惊叹不已。空灵的嗓音诠释动人的故事，听他的歌能让你沉浸其中，重新回味影片中的点点滴滴。《缘起》很好听，歌词很美，字字珠玑，无论听几遍，总能撩动心弦。这首歌给影片增色不少。

白蛇读后感 篇11

我有点意外，自己怎么会在写关于《白蛇》这部书感的时候不会下笔了。写感情，不是我很擅长的吗？迟笔的原因是什么？也许，是怕触碰真情吧。

爱，真的有界限可分吗？同性，异性，双性，真的有规则吗？世俗男女匹配的规则，是为了生态的可持续性。繁衍生息，似乎天经地义，生命需要传承与轮回。那么，爱，又该是什么？爱，又该为了什么？这个话题，千种样，它没有答案。我们做好自己，然后，我们学会尊重，就很好了。对于不同形式爱的恶言伤害，我总觉得是可耻的。异样，你可以不喜欢，但是，你得尊重。尊重，不是为了给别人留有余地，而是，当有一天，你违规了现世的既定俗成，不至于被唾弃的很惨。

既定俗成，是现世的一座牢笼。是被套住的人，希望别人也被套住的至上武器。一句传统，一句传承，一句经验，一句老话，就可以轻易的套住一个原想自由的人。人到底敢多坚持，到底敢与这既定俗成抗衡到何种地步，其实，都很无力。面对未知的恐慌与等待，多数人，到底还是投降了。甘与不甘，就看生活在之后带给人的麻痹程度。越麻木，也许越甘心。然后，病到深渊，再去强迫着别人投降。然后，这样病着的人，再对着屡劝不改的坚持者鄙视唾骂。他们开始成帮结伙的四处招摇，招摇着他们/她们那些世俗的规则，用标准的语言讽刺着，诅咒着他们/她们眼中的越矩。茶余饭后的娱乐他人变成了生活中难能可贵的乐趣，然后，惋叹着别人的悲哀。到底谁更悲哀呢？各人有各人眼里的世界吧。

《白蛇》中，五个爱情故事，统统是凄惨的。严歌苓的笔，是不留一丝余地的。我很害怕她下笔描写的女人。无论是舞者，代孕者，还是歌唱者。怕，是因为信。我没法面对女人自我的残害，那残害，远远残忍过男人赋予她们的伤痛。女人的狠，是无底的，把这狠连根拔起摆在我的面前，让我去观摩，我承认，我很害怕。我也害怕严歌苓笔下的分娩，我忘不掉看到那些字时脑袋发麻的感受。我怕严歌苓，是因为她可以轻易唤起我心底的恨，她笔下的字，叫醒了被我收藏的不原谅。这一对对不被现世接受的情感，上演着一场场至高至上的爱恋。没有人可以看见另一个人心底都埋藏下了什么，是玫瑰还是罂粟，谁会在乎，谁能控制。他们的隐忍与坚持中，他们的告别与放弃里，蕴藏着满满的那个叫做爱的东西，那个在纷杂的现实比较稀缺，甚至不再相信的东西。如果，有人将这一切称作恶心，如果，有人将这一切称作下贱，那么，这个病入膏肓的人已经与爱神绝缘了。

今早的地铁里，我耳中反复播放着一首叫做《想你零点零一分》的老歌。其中有一句歌词“当你在我额头轻轻一吻，我竟然会哭得像个小女生。你说我的付出让你于心不忍，那个时候我恨你是个好人。”你有没有恨过一个人他是好人？你有没有于心不忍过他人的付出？你有没有过零点零一分的想念？你有没有过一场轻易的痛哭？如果，你不曾有过，你哪有资格对于感情指指点点，给以重言？如果，你曾有过，那么，便只会选择静默无言。然后，或淡淡的，或浓烈的，想一想在心底但却不在身边的那个人。

不经意就会落下的泪，与不经意闯进心底的人一样，都属于一份猝不及防的真实。然而，面对真实的勇气，拥有的人很少。有些人是怕伤害自己，有些人是怕伤害别人，总之，结尾都是一样的投降。

放过一切的越矩，还自己一个自由的灵魂吧！