【#心得体会范文# #关于艺术表演的心得体会(合集12篇)#】当我们心中积累了许多感悟时,可以通过写心得体会来记录,从而更好地总结过去的思想、工作与学习。优秀的心得体会通常具备一些共同特点。以下是好工具范文网小编整理的表演心得体会,欢迎阅读和收藏。
在寒假的某一天,我去市青少年活动中心参加动漫考级。那天早晨,天空中飘着淅沥小雨,我带着一丝紧张进入了考试场地。在考试之前,我进行了精心的准备,我练习的题目是:一个屠夫在杀鸡,他的秀才儿子不忍心看到这样血淋漓淋的场面,在旁边捂着脸哭泣,露出痛苦的神情。
为了把这幅画画得生动有趣,我天天去辅导老师家里练习两小时,一段时间以后,老师夸我画得真好,我自己也对通过考级充满了信心。但一进考室,我却傻眼了,之前练习的题目跟这次考试的题目压根没有关联。这次考级要求画一个拿着花、正在笑的'小男孩。
我要通过的二级考试,要求画出小男孩的静态表情。霎时间,我脑袋里一片空白,但我又很快镇静下来开动思维。进过一番苦思冥想后,我决定画一个拿着花、戴眼镜、正在微笑的小男孩。
监考老师一看到我的画就皱起了眉头说;“这张画根本不是动漫的画风,简只是是一张儿童画。”说罢,她拿了一张纸对我说:“要重画一遍。”我重新画了一遍,这次我画了一个小孩,手捧着鲜花,跨着马步,微笑着面对大家。这次画画经过了涂涂改改,不太美观,所以我再次向老师要了一张纸,重新将这幅画重画了一次。
这次我画的十分流利,当我画完这一整幅画时,考级结束的铃声响了起来,我写好了自己的名字,把试卷交了上去。几个月后,我拿到了动漫二级证书。学习动漫课以后,我参加了学校的卡通画比赛,得到了二等奖。
作为一名高中生,我有幸参加了大学活动表演,并且获得了表演的机会。这次表演让我受益匪浅,不仅提升了我的表演能力,也增强了我对大学生活的向往和期待。
首先,我要感慨大学生的气质和修养。在准备表演的过程中,我们能够体会到他们严谨而又轻松的工作态度,调整好舞台、音响等各方面的内容。尤其是在表演现场,他们面带微笑,精神饱满,展现了大学生的'风范和高雅气质。通过这次表演,我深深地感触到了大学生不仅求知若渴,更在生活中蕴含着对美好的追求。
其次,我要感慨大学生的团队精神和配合能力。在排练的时候,我们各自代表不同的学校,但是在舞台上,我们能够心有灵犀,默契配合,呈现出最佳的效果。这种团队合作的精神给我留下了深刻的印象,让我知道合作是一种生活态度,也是一项实用能力。
最后,我要感慨大学生的艺术才华和创新精神。在表演节目上,他们不拘泥于传统,大胆创新,将现代元素巧妙融入经典传统。他们以饱满的激情和独具创意的表现方式,让观众留下了深刻的印象。这种创造力和行动力值得我们学习和借鉴。
总之,这次大学活动表演让我感受到了大学生的风采和素养,激发了我对大学生活的向往和渴求。我也希望自己能够像他们一样,勇敢地追求自己的梦想,不断挑战自己,不断超越自己。
学校每年会有几次盛会,最让我们期待的,就是元旦汇演了。今年的元旦艺术节,我决定不再只做一个观众,而要亲自站上那个舞台,让自己成为焦点。
我准备的节目是一个小品,演员一共有三位。在经历了撰写剧本、准备道具、分配角色等一系列环节后,我们已经达到了能熟练表演的程度,接下来只希望在面对全校几千名观众时能够正常发挥了。
演出那天,我坐在座位上默默地回想台词、语气和表情,既紧张又忐忑,一旁的同学们都试图使气氛变得缓和些,让我们感不到压力与紧张。
我们的节目是第七个。时间过得很快,我们要上台了。我告诉自己,不要紧张,正常发挥就没有问题。
开口讲的第一句话有些紧张,因为是第一次在全校面前表演节目,我一点底气也没有。搭档比我有舞台经验,她悄悄给我递了个眼神,示意我放开些,别怕出丑。我告诉自己别怕,就当是表演给自己看,这样想着想着,心就渐渐平静下来了,我们也就顺利完成了节目。
下台后,同学们夸我们表演得很成功,我感到一种沉甸甸的满足感,我的表演被大家认可了。
这第一次的登台演出在我的脑海中留下了深刻的印记。它让我认识到其实我们每个人都可以成为主角,成为焦点,关键在于自己要有勇敢去做。每个人的潜能都是不可估量的.,不要轻易断言自己办不到,要敢于去尝试,不试你永远不知道自己可以收获什么,试一试我们或许会有意想不到的收获。最重要的是,相信自己的实力,放开自己,大胆去做。
今天是镇中心幼儿园举办的第六届艺术节。几乎全国各地的学前教育精英都来参加这个盛大的活动。一进幼儿园就能感受到“噪音”这个主题。整个幼儿园的装修都和声音有关。任何能发出声音的东西都可以在中心幼儿园找到。走廊的扶手上依次挂着奶粉罐、汽水瓶、锅盖、饭碗、脸盆……每个道具旁边放着一个小鼓拍或筷子。一看到这个,就能感受到这个主题的氛围。孩子节奏感很强,音乐感很强。我觉得孩子能在这么好的环境里长时间的学习成长是多么幸福的一件事。在十个开放的区域活动场馆中,每个场馆的活动和布局都与声音和音乐有关。在剪纸活动中,看着段老师灵活的剪刀,眨眼间就出现了一把非常漂亮的小提琴。之后学会了剪两件乐器,发现不知道剪的是什么,是吉他还是小提琴。多纠结的剪纸作品啊。
假设天气晴朗。七月,当它正如火如荼的时候,总是烈日炎炎,但是今天毛毛雨后多云。多么美好的一天。我以前从来没有用我的经历去感受身边发生的事情。今天艺术节开幕节目,《彩虹的约定》,表演了一场亲子表演。看到一对人随着音乐表演的那么开心,那么开心,我突然觉得好难过,好想我的儿子,尤其是他。如果我儿子在身边,那该有多幸福。
整个活动中,每一个环节都是完美衔接的,没有因为天气的原因而出现阻碍。每个人都各司其职,都要一心一意坚守岗位。而且老师之间的配合也很默契。整个幼儿园表现出一种非常团结的力量。它们今天呈现的如此完美,我都不知道自己背后付出了多少汗水。当我在家里上网或弹钢琴时,我总是会想起这些美妙的音乐和声音。为了今天的活动,许多人熬夜了几个晚上。不知道是什么样的精神引导这些老师付出这么多。这可能就是团队的向心力和凝聚力。多么强大的团队。想到自己的处境,感到难过。每当我身边能有这样的团队。再难,也不会觉得自己已经力不从心。这可能就是区别吧!
整个活动结束后,对我最大的影响就是团队的力量是无穷无尽的。个人的成功和集体的成功都是建立在整个团队的基础上的,没有一个忠诚的团队谁也站不到最高点。
今年四月中旬,我校计划在红旗影剧院举办“第三届校园文化艺术节闭幕式”活动,我的任务是负责排练手语表演《隐形的翅膀》。这是一首感恩的歌曲,主题是在人的成长道路上离不开呵护我们的爸爸妈妈,也离不开谆谆教诲的老师和相依相伴的伙伴们,只要是在我们成长的道路上付出爱心的人都是我们隐形的翅膀。我从五六年级精心挑选了23名女同学参加排练。为了更好地表达歌曲的内涵,我在中间安排了一个学生真情告白的环节,表达对父母、老师和朋友的感激之情。节目排练取得很好的效果,一切就绪。可就在节目彩排后的晚上,我收到了一个短信,短信是我班的学生陈庆男发来的,她是我们班的班长,也是参加手语表演的同学之一。她告诉我说她想借这个节目表演来对爸爸和妈妈讲几句话(节目演出,邀请部分家长参加)。因为她的爸爸和妈妈闹离婚好长时间了,弟弟幼小,他想拥有完整的家。看完短信,我的眼睛湿润了。一是感叹孩子家庭的不幸,二是感叹孩子为了挽救一个家庭的良苦用心,她想利用这样一个机会唤回爸爸,为自己和弟弟维持一个完整的家!然而,孩子的普通话说得不好,发音不准而且声音发颤,这样会不会影响节目的效果呢?我仔细地回味着孩子的短信,我似乎感觉到一颗脆弱的心灵对幸福的企盼,此时,孩子多么需要那对隐形的翅膀啊,作为老师,如果连孩子追求幸福的起码要求都无法满足,那教育还有什么意义?我答应了孩子。
第二天节目正式演出了,伴随着优美的音乐和不断变化的舞台灯光,孩子们熟练地表演着手语操,给观众耳目一新的感觉。到中间过门时,陈庆男从队伍中走到前台动情地说:“爸爸,我很高兴,您今天来看我的演出。我知道,您开车挣钱养家很辛苦,可是不管怎样,您总是抽时间回家来,对我们嘘寒问暖。最近,不知怎么了,您和妈妈闹得不可开交,您已经好久没有回家了,我们都非常地想念您。我知道,看完我的演出后,您又要走了,我想对您和妈妈说,你们就是我隐形的翅膀,缺一不可。有了你们的爱,我才会向更高更远的天空飞翔!爸爸,您留下吧,我们需要你!”孩子哽咽了,那并不标准的普通话字字流露出一个真,句句震撼着每一个观众的心灵,台下掌声雷动,为她的真情表白鼓掌!为她的小小年纪承受不应该承受的生活之重而鼓掌!为挽留这个完整的家而鼓掌!我的眼睛再次湿润了。人们常说“可怜天下父母心”,我却要说“可怜天下孩子心!”能拥有一个完整的家,这只是孩子最基本、最合理的要求啊。
艺术节结束了,但留给我的感动却久久地回荡在我的心海。教育是为了什么?教育是为了孩子幸福的明天奠基。当我们面对一双双求实若渴的眼睛时,当一颗颗脆弱的心灵需要抚慰时,孩子多么需要一双隐形的翅膀啊。有了这双隐形的翅膀,他们才能健康幸福地成长。孩子们幸福地成长又成了我们工作动力的源泉,为我们插上了隐形的翅膀,有了这双翅膀,我们在人生的道路上又怎能谱写不出幸福的华章?
狂之天是xx镇中心幼儿园举办第六届艺术节。几乎是全国各地的幼教精英都来参与这一盛大的活动。一走进幼儿园你就能感受到“响声”这一主题,整个幼儿园的装饰装扮都与声音有关,只要是能发出声音的东西,你都可以在中心幼儿园找到。走廊的扶栏上有序得挂着奶粉罐、汽水瓶、锅盖、饭碗、盆子……每个道具旁边都放置着一根小鼓捶或者是筷子。一看到这些你就能感受到这种主题的氛围。孩子们的节奏感都很强,对音乐的感知能力也非常棒。我想孩子长期在这种良好的环境中学习、成长该是一件多么幸福的事情。在开放的十个区域活动场地里,每个场地的活动和布置都是和声音、音乐有关。在剪纸的活动中,看着段老师那灵活的剪刀,一眨眼就呈现出一把非常漂亮的小提琴。之后自己学剪了两把乐器,结果发现不知道自己剪的到底为何物,到底是吉他了还是小提琴,好纠结的剪纸作品啊。
说是天公作美吧,在如火如荼的七月,一直都是烈日当空,而今天却是毛毛雨之后的阴天,多美的天气啊。之前一直都没有很用心得去感受发生在身边的事情。今天在艺术节的开场口目里,当进行到亲子表演的《彩虹的约定》。看到一对对亲自跟随着音乐表演得如此幸福如此开心,我心里突然间好难过,好想好想儿子,特别想他……如果儿子在身边该多好,这是一件多么幸福的事。
在整个活动中,每个环节都衔接得非常完美,并没有因为天气的原因而有什么阻滞。每个人都各司其职,用心用力得去坚守着自己的岗位。而教师之间的配合也是十分的默契。整个幼儿园都呈现出一种很团结的力量。他们今天这么完美的呈现,在背后不知付出多少汗水,当我在家里上网或者弹琴的时候,耳边总是想起今天这些好听的音乐,好听的声音。为了今天这一场活动,很多人都不眠不休好几个晚上。我不知道是什么样的精神去引导这些教师如此去付出。这也许就是团队的向心力,凝聚力吧。多么有力量的一支队伍。联想到自己的处境,顿生悲凉。什么时候我身边也能有这样的一支团队就好。即使再苦再难都不会觉得心有余而力不足。这也许就是区别吧!
整个活动下来,给我最大的撞击就是团队的力量是无穷无尽的。无论是个人的成功还是集体的成功都是建立在整个团队的基础之上,如果没有一支忠诚的团队做后盾,没有人是能够站在最高点的。
“让真人来演真事,由于他们明显的感到不自然,所以效果极坏,使观众坐立不安;仅仅因为他们是真人,并不能就使他成为真理得解释者。真和逼真之间也许需要艺术作为桥梁。”
表演到底是怎样的一门艺术?银幕上的斯琴高娃怎么一会儿是善良,贤惠而内秀的农村妇女玉贞(《归心似箭》),一会儿又成了市俗,泼辣而又纯真的车行主女儿虎妞(《骆驼祥子》),接着又以既冷酷又热情,既阴沉又睿智的日本战犯川岛真美子(《再生之地》)的面目出现在观众面前,这里边有什么诀窍?
表演的实质
1“三位一体”。指创作中创作者、创作工具、材料及创作的结果——形象都统一于演员自身。这一基本特性产生出演员创作中的“双重生活”、“双重人格”以及“演员与角色矛盾的统一”等。
2“三个统一”指演员创作的艺术境界,优秀的表演必须达到三个统一,即演员与角色的统一;艺术与生活的统一;体验与体现的统一。
3“三种素质”。好演员必须具备理解力、想象力、表现力三种素质。演员要塑造好人物形象,必须具备对生活、对人的较深刻的理解能力,必须具备分析剧本和角色的能力,必须具备对艺术、对人及人性较深刻的理解能力,否则表演会不准确或流于肤浅。
4“三种能力“。指演员对表演这门艺术掌握的三方面的功力。
A、是基本功、基础训练,指斯坦尼斯拉夫斯基关于表演的元素训练、各种小品的训练及形体、语言方面的训练,以便掌握演员艺术创作的自我感觉,创造出艺术的第二天性。
B、是一套塑造人物形象的创造方法、包括理解人物、体验人物、体现人物的创作道路,性格化与“化身”的本领。
C是创作中的思维与观念。必须有正确的创作思维模式与创作观念,才能塑造具有时代气息、受当代观众欢迎的艺术形象,包括电影的观念,当代的观念,也包括艺术传统的规律与观念,宏观观念的落后与偏颇都将导致微观艺术创作中的陈旧与失误。近年来,人们在银幕表演的研究中都十分重视创作思维模式与创作观念的探讨,不少演员在创作中尝试到观念转化的甜头。
5、“创作的三步进程”。指人物形象塑造中所经历的“理解人物、体验人物、体现人物”的三个阶段。
6、“评价的三方面因素”.人物形象的塑造离不开剧作提供的文学形象、离不开导演的处理,当然更离不开演员的自身的创作。因此必须从剧作—导演—演员三方面努力,进行综合治理,才能真正提高银幕表演的水准。反之评价演员的表演是不科学的、不全面的。
7、“三种派别”。前苏联戏剧大师斯坦尼斯拉夫斯基将表演分为三种派别:匠艺、体验派、表现派。
在表演艺术领域里,关于创作方法、表演学派,历来就存在着体验派和表现派旷日持久的争论。两派争论了数百年。表现派的代表人物有18世纪法国启蒙运动领袖、哲学家戏剧理论家狄德罗和著名法国演员老科格兰。体验派的代表人物有18世纪英国著名悲剧演员欧文、意大利著名悲剧演员萨尔维尼及前前苏联戏剧家斯坦尼斯拉夫斯基。我国在60年代,由著名美学家朱光潜在《人民日报》发表了一篇《狄德罗(谈演员的矛盾)》,引起了一场大论争。
表现派主张演员只要在排演场排演时,体验经历一二次角色的内心情感,从而寻找到足以表现人物内心的外部形式,以后每次演出只要冷静而理智地再现这种形式去打动观众。
体验派主张演员在每一次排演和每一场演出中,都应尽力地、或多或少地体验角色的情感,都应该动情,并将这种感情通过外部形式传达给观众、从而感染观众。
匠艺型的演员根本不去体验角色的感情,仅仅用一套规定死的刻板模式去扮演角色,匠艺不是艺术。然而,在我们的艺术中却经常出现匠艺。正如斯坦尼斯拉夫斯基在《匠艺》一文中指出的:“在任何艺术中匠艺都是不可避免的,由于戏剧通俗易懂,所以在戏剧中匠艺得到了特别广泛的流传。这是我们这行艺术中的坏事,对这种坏事应当经常地而且很巧妙地进行斗争。”斯坦尼斯拉夫斯基给匠艺列出的种种罪状:读词和发声的刻板;造型和形象的刻板;甚至于连情感本身也捏造。在处理演员复杂内心的过程时,匠艺是从最外部着手解决的,也就是本末倒置,它只是模仿体验的外部结果。比如:爱情、命令、力量、死亡(匠艺只认为有两种死法:心力衰竭和窒息,“胸部内缩或者撕破衣领。”时代发展了,当今人们主张体验派与表现派的结合。
8、“三种演剧体系”。既斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特、中国戏曲艺术(亦梅兰芳)斯氏强调产生情感,进入情节,演员与角色“合二为一”。布氏主张演员与角色情感上保持距离,双重自我形象出现,一种“间离”;梅氏(传统中国戏曲)则主张两者结合,即情感与理智结合,虚实结合,强调演员与角色熔铸为一个整体。
9 、“双重生活”。演员在创作生活中过着双重生活,一方面表现为人物形象—角色,另一方面又作为形象的主人—创作者,两者既矛盾又统一,这就决定了艺术创作中必须过着双重生活,第一“自我”过着形象生活,体验着形象的情感;第二“自我”则掌握和监督这种体验并有控制的艺术地加以表达。表演艺术即是内部与外部的统一体,又是理智与情感互相交替的统一体。我们既追求“神似”,又要追求“形似”,做到形神兼备,“情动于衷而形于外”。
10、“角色中的自我与自我中的角色”。掌握好双重人格,过好双重生活才能解决好演员与角色的矛盾统一。我们说一切表演艺术的创作都要掌握好“角色中的自我,自我中的角色”的辩证统一。表演创作中所有的形象都离不开具体的演员:张良的董存瑞、斯琴高娃的虎妞、等等,而又都是一个个活生生的人物。演员在艺术创作中必须熟悉和驾驭矛盾的双方—自我与角色。一方面了解自我创作的优势、弱点和特点,探索自我的创作路子;另一方面是熟悉角色,寻找到自我与每一个角色的桥梁。演员的创作不但离不开自身的外形、气质条件,也离不开自身的创造条件。不同的演员具有不同德可塑性,存在着不同的戏路(然而随着演员的努力、是可以开拓和改变的)抛开自我,去直接表演形象,表演结果,难以创造出活生生的人物,容易导致虚假、过火的表演。然而,仅仅停留在演员自我,谈不上艺术创造,这两种倾向都不足取。
第二节 表演的基础训练
任何艺术都有它的基础训练。表演是一门科学、一门艺术,同样有它的艺术规律和创作方法。前苏联伟大的戏剧艺术家斯坦尼斯拉夫斯基积前人以及他自己几十年的创作经验,创立冷酷完整的表演体系,系统而科学的阐述了表演艺术的规律。斯氏在他的《演员自我修养》第二卷中提出了表演的诸元素。
1、注意力集中:整个精神和形体天性的完全集中。只要演员在舞台上真实的动作,真听,真看,真感觉,就能逐步寻找到正确的舞台自我感觉。
2、肌体控制:即演员做到在创作中,根据人物性格与剧情的需要,该紧张的部位紧张,该松弛的部位松弛,达到表演的准确、适度,协调并富于魅力。真正
在舞台上、镜头前做到极度松弛自如是相当难的,需要演员具备形体、心里素质和不懈的实践锻炼。
3、真实感与信念:这就需要演员假戏真做,需要演员具备信念感。培养演员对剧情、剧中的环境、规定情境、人物关系、发生事件等等具有真挚、强烈的信念与真实感,是基础训练的重要环节。
4、想象:想象是演员进行形象思维的重要前提。在整个创作中,想象是引导演员的先锋。演员正是依据剧本提供的虚构事实和人物的基础,用自己对生活中熟悉、理解、感受、积累的素材,进入艺术构思的想象过程,丰富和深化人物形象,规定情境,并在内心造成相适应的情绪,激起相应的体验、欲求、意向及动作。想象来源于丰富的生活,来源于演员的心理体验和情绪记忆,来源于演员的大胆幻想与联想。应该让想象也成为演员创作的第二天性。在创作中养成一种想象生活得艺术习惯,学会进入想象的第二现实。
5、情绪记忆:指演员创造角色中调动自己过去的体验过的感情和激情的记忆,唤起人物相应的情绪与情感。情绪记忆在表演创作中不仅是一种重要的技术,也是内心创作的最好素材,心理技术的重要手段。
6、交流与适应:交流指演员在表演过程中与对手之间的思想、感情、意志、愿望、动作等相互传递、相互作用和相互影响。保持新鲜真挚的感受是交流的最佳状态,有时甚至出现可遇不可求的即兴瞬间交流。一定要防止形式上、表面上的交流。掌握交流,最主要的是做到真听、真看、真的去感受,使人物“活”起来,也就是活交流。活的交流为“有机的交流”,它需要经过“五个阶段”。第一阶段判别周围情况和选择对象;第二阶段是对象注意自己;第三阶段试探对象的心灵;第四阶段:把自己的视象传达给对象,还要使他以内心视觉看到交流的主体本身看见了什么和怎样看见所传达的东西;第五阶段对象的反应,双方交互地发出和收进心灵的潜流。
适应指演员在表演中与对手交流时彼此作出的各种不同的反应并影响对手的一种技能。适应能补充语言的不足,能把只能意会不可言传的东西传达给对方。
7、速度与节奏: “哪里有生活,哪里就有动作;哪里有动作,哪里就有活动;哪里有活动,哪里就有速度;哪里有速度,哪里也就有节奏;”—斯坦尼斯拉夫斯基。在我们生存的每一瞬间,我们内部和外部都存在着某一种速度节奏。节奏是一切运动的组织原则,节奏贯穿表演过程中一种交替出现的有规律的现象,在一般指内、外部动作的强弱、长短、张弛等。速度一般指内、外部动作的快慢、是节奏的构成部分和外在表现之一。两者有区别又不可分割。节奏一词由希腊语“PHTMOC”一词沿用变来的,表示着程度,程序、匀称的活动等意思。节奏这一概念反映着自然现象和生活现象所固有的一种品格和规律。如白昼与黑夜或是一年四季的交替、星球的运动、人的呼吸,节奏是反映着宇宙的次序和协调的概念,瑞典著名两栖导演英格玛·伯格曼说过:“节奏是至关重要的,永远是至关重要的。”
8、单位与任务:单位分析好剧本中的角色与事件。任务是指一个单位中所含有的一个创作任务,即角色要“做什么”的意向、欲求。命名—即从单位中引出任务的心理技术,是给单位想出来最能说明其内在实质的名称,并用东西来规定单位中的任务。名称是单位的概括与精华。
9、表演的核心元素—动作“没有行动与幻想的结合,就没有伟大的艺术。”—罗曼·罗兰,表演艺术更是如此。动作是戏剧的根基。戏剧是以动作表现思想与情感的艺术。动作也是演员的核心元素。“戏剧”一词在希腊文里的意思就是“完成着的动作”。“演员”一词是说“动作的人”(he who acts)。演员的任务是以“再现人的动作来再现角色的”。因此称表演为“行动的艺术”,称演员为“动作大师”。
体验派大师斯坦尼斯拉夫斯基更认为:“在舞台上需要动作。动作、活动—这就是戏剧艺术、演员艺术的基础。”
表现派大师莱布希特也提出:“演员借助他的全部肌肉和神经,在一种摹仿的动作中来观察同代人,这种动作同时又是一种思维过程。在单纯的摹仿中,最多只能表现出被观察的事物,这是不够的,因为它能表达出来的原意,声音非常纤弱。为了效法达到反应,演员看着人们,就好像人们把自己的行动表演给他一样,一句话,就好像人们把自己的行动介绍给他进行思考一样。”中国戏曲更是综合“唱”、“做”、“念”、“打”的手段,而以动作为主的艺术。
10、动作的艺术和艺术的动作“动作是人们意志的体现”——黑格尔的《美学》。他说:“在戏剧里,具体的心情总是要发展成为动机或推动力,通过“意志”达到动作,达到内心理想的现实。”
动作的特点:
(1)动作是在规定的情境的制约下,为完成既定的任务而进行的心理、形体的活动。
(2)动作具有两大特征:
一是由意志产生的,一切动作都是产生于意志与愿望;
二是有一定目的,任何动作都有它的目的,而目的是为了改。
很快,过了三天上课日,上了两节的表演课程。
开始的时候,我带着激动、期待和些许的紧张走进了课堂,因为不知道老师要给我们出一些怎样的“难题”给我们这些新生,听完老师给我们讲解的一些日程安排之后,感觉自己的大学生活任重而道远。
我从考学之前就对自己说,如果考上了中戏一定好好干,做个好演员,做个有扎实基本功的人,让自己充实,在台上毅力不倒,对的.起自己,让别人看到一个不一样的自己。一个男人,一定要做出一点样来,用实力说话。这就是我对自己的要求。
第一次上课的时候,紧张占了一些部分,到了今天的时候,就感觉自己放松了许多,上课的时候就是兴奋,感觉就是在玩,大家玩的很高兴,似乎都忘记我们正在上课,可能这就是老师的目的,让我们刨除杂念,注意力无限集中于自己正在做的这件事情。发挥想象力,发挥主管创造性,发挥我们的特点。今天做的那个沙漠中找水的练习,第一遍自己没有那么的投入,所以没有得到您的认可,第二次自己注意力集中起来,设身处地的想规定情景,或多或少的得到了您的许可,让我回到了座位上去,自己也挺高兴的其实。
现在正在看《围城》每天都会或多或少的在书上记一些字,表达自己对一些人物的内心感受的个人理解,感觉对自己特别有用。
最后还是想说任重而道远,千里之行始于足下,踏实走好自己脚下的每一步,一步一个脚印,希望老师今后对我要求更加严厉,让自己收获更多。
我校历时二十多天的第二十届以“纪念华诞六十周年”为主题的校园文化艺术节已圆满结束。
本届艺术节活动内容丰富多彩,有器乐、舞蹈、声乐、篮球、羽毛球、乒乓球,书法、手工、绘画等十多个项目,参加学生人数之多,每班有百分之八十的学生参与。它不仅为学生张扬个性、表现自我、展示艺术才华提供了一个平台,更是思想教育的一个重要部分。各项比赛使同学们充分展示了艺术才华和组织能力,陶冶了学生的情操,培养了学生正确的审美观,同时也涌现出许许多多的“艺术之星”。
艺术节期间,同学们热情高涨,团结协作,积极参与各项活动,不仅锻炼了学生的能力,提高了学生的综合素质,同时也展示了我校校园文化特色和学生的个性特长,丰富了校园文化生活,推动了校园精神文明建设,真正体现了学生是艺术节的主人。
本届校园文化艺术节极大地增强了学生的自信心和班集体的凝聚力、向心力。就拿我班宋莹同学来说,本届艺术节中,她参加了器乐和红歌会两个项目的比赛。从准备到结束,宋莹同学忙前忙后,不亦乐乎。在学校要和同学配合二重唱,回家还要练钢琴。两项比赛中分别获得了一等奖和二等奖。过后的学习中她也更加积极和主动,就连走路都是抬头挺胸。
我从参加活动的每位表演者脸上飞扬的神采和观众席上的阵阵掌声和喝彩声中,还深刻感受到艺术节作为我们学习生活中最亮丽的一道风景线,让我们更深一层的认识到艺术的魅力。
医院年终晚会是医院年度最重要的活动之一,我有幸参与了今年的晚会,并在表演环节中进行了一次小品表演。通过这次经历,我获得了许多宝贵的心得体会。
首先,我深刻体会到团队合作的重要性。在表演的过程中,我们的整个小组需要协作完成。每个人都有自己的角色和任务,只有相互配合、紧密协作,才能呈现出一场精彩的表演。这让我明白到,每个人都是团队的重要一环,只有团结一致,才能发挥出最好的.效果。
其次,通过准备和排练,我意识到坚持不懈的努力是成功的关键。我们团队在准备表演过程中遇到了很多挑战和困难,包括忙碌的工作、时间的压力等。但我们没有放弃,而是一遍遍地排练、改进。正是因为我们的坚持和努力,最终呈现出了一场优秀的表演。这让我懂得了只有坚持不懈,才能获得成功。
另外,通过在舞台上的表演,我感受到了自信和勇气的重要性。站在舞台上,演员需要面对观众的目光,需要展现自己最好的一面。这需要我们有足够的自信和勇气。在演出过程中,我尽量调整自己的状态,保持平静,克服了紧张和恐惧。这让我明白到,只有自信和勇敢地面对困难,我们才能超越自我,取得更大的突破。
最后,我发现晚会是一个展示、交流和成长的舞台。在晚会上,我们不仅有机会展示自己的才艺和实力,还可以与其他团队和个人进行交流和互动。与其他表演者的接触,我学到了许多新的技能和知识,不断提升自己。晚会也是一个场合,让我们看到其他人的优点和成就,借鉴他们的经验,从而不断完善自身。
通过参与医院年终晚会的表演,我获得了许多宝贵的经验和体会。团队合作、坚持努力、自信勇敢、积极交流,这些都是我在晚会中学到的宝贵财富。我相信这些经验和体会,将对我未来的工作和生活有着积极的影响,让我更加成熟和自信地面对各种挑战。
为丰富学生的校园文化艺术生活,营造浓郁的校园文化氛围,推动学校艺术教育工作的开展,践行社会主义核心价值观,在20xx年6月3日,我校第一届校园文化艺术节在操场进行了汇报演出,全校师生和部分家长欢聚一堂,观看了本次文艺汇演的'演出。
本届艺术节以“社会主义核心价值观”为主题,通过朗诵、舞蹈、歌唱、古筝、手语操等多种节目,生动呈现了社会主义核心价值观的深刻内涵,弘扬富强、民主、文明、和谐、自由、平等、公正、法治、爱国、敬业、诚信、友善,传递社会正能量。本届艺术节,加深了师生对文化艺术的理解,陶冶了艺术情操,提升了文化素养,培养了积极向上的精神风貌。
此次文艺汇演旨在展示该校素质教育的丰硕成果,为孩子们的个性特长提供展示舞台。同时,以此形式来践行社会主义核心价值观,弘扬立德树人正能量。
我认为艺术节是体现素质教育的一个重要方面,是学校文化建设的一项战略工程。可以说,本届文化艺术节是广大师生以
表演,是一项既具有挑战性,又充满乐趣的活动。在表演的过程中,可以锻炼演员的职业素养和身体素质,同时也可以让观众感受到一种特殊的艺术享受。然而,表演中的收获不仅仅是表演本身所带来的,还可以是那些在表演过程中所获得的心灵体会和成长。
表演不仅是技能的展示,更是一种自我认识和成长的过程。在开始演出之前,演员需要对角色进行深入地思考和挖掘,理解其中的性格、逻辑和动机。这个过程不仅可以让演员深入了解自我,还能激发自身的各种潜力,从而有助于提升自己的演技和话剧理解能力。
表演不是孤立的,演员们之间的默契和团结合作也是至关重要的。在表演课堂和剧本排练中,演员们需要倾听别人的意见、沟通有效、团结协作,从而培养出良好的`人际交往和社交能力。
在表演中,演员们常常需要扮演各种角色,体会不同的情感和经历。这个过程不仅可以提高演员的情感体验能力,还能够培养演员的社会责任感。对于某些具有社会意义的话剧,演员们可以通过表演,唤起观众们对于社会问题的关注和思考,从而在社会责任感上进行深化。
总而言之,表演并不是仅仅用于技能的展示,它也是一个充满了收获和体验的过程。通过表演,我们可以在自我认识、人际交往、情感体验以及社会责任感等方面得到锻炼和提升。因此,不论是作为学生还是职业演员,我们都应该持续下去,对表演这门艺术进行学习和实践,从而不断提高自己的表演水平和生活质量。
发布时间:2024-06-24
有了一些收获以后,常常可以将它们写成17篇心得体会,这样能够培养人思考的习惯。很多人都十分头疼怎么写17篇精彩的心得体会,下面是小编收集整理的学习钢琴的心得体会,供大家参考借鉴,希望可以帮助到有需要的朋友。钢琴表演艺术心得体会 篇1 音乐欣赏教学的心得体会音乐欣赏是音乐教育的重要组成部分,它是...
一个学期匆匆而过,话剧社的活动也暂时落幕,回想过去,我们一起去看话剧表演,感受大佬的演技,一起在笃志会堂即兴表演抑或是排一个完整的段落,从这些活动中我们对话剧的兴趣被激发了,同时临场发挥能力得到了提高。话剧社的每一次活动都很有意思,且很有意义。通过每次的即兴编剧和台上的表演,锻炼了我应变能力,提高了...
发布时间:2023-10-13
小学生教育是教育的基础阶段。小学生作为发展中的人,有权利知道他所处的环境状况,有义务成为美好环境的缔造者和维护者。因而,从小学开始,实施环保教育,使他们具备环保的意识与习惯是十分必要的。小学生对事物的环保认识大部分是通过环境的潜移墨化作用和影响获得的,是渐渐行进的。 试想想,如果一个小学生果皮...
发布时间:2025-01-01
当我们受到启发并对生活有了新感悟时,记录下来并撰写心得体会能够帮助我们总结和积累经验。你准备好如何表达这些感想了吗?下面是小编整理的高考心得体会,希望对你们有所帮助。高考心得体会 篇1 很感谢xx附中为我们搭建的学习平台,在今天的培训中,我们先后聆听了汪xx老师的《基于学生的课堂管理》以及瞿洪明老...
发布时间:2025-01-26
经过一些事情的感悟后,我们常常会写下12篇心得体会,以此激励自己不断前行。下面是小编整理的机械学术讲座心得体会,希望能为有需要的朋友提供参考与启发。讲座心得体会 篇1 今天,我校开展了向大爱无疆的李芳老师学习活动。我被李芳老师的英雄事迹深深感染。一位普通的人民教师,在灾难突然降临的时候勇敢刚毅决然...
发布时间:2023-12-24
有时候,一个人可能会觉得某件事理所当然,但其他人却并不这样认同。撰写一篇优秀的心得体会总是如此困难。关键在于,它必须是作者本人真实观点、感受和思想的表达,不论涉及时代的进展还是自身的历史片段和喜怒哀乐,都可尽情书写。经过仔细搜集,好工具范文网编辑为您呈上“表演心得体会”,这篇文章包罗万象,相信您一定...
你对心得体会的期望是什么? 当我们突然有了一些感悟时,当我们感触良多时,不妨写一篇心得体会。通过撰写心得体会,可以让我们更直观地看到自己的优点和不足之处。关于“艺术活动心得体会”,我们特意准备了一份详细的介绍,请继续阅读我们网页上的内容,希望您能从中收获一些东西!...
发布时间:2023-11-01
晚会是一种集合了各种文艺表演形式的文化活动,它不仅仅是一个娱乐的时刻,更是一次感受和体验人生美好的机会。参与晚会的表演让我体验到了许多美好的瞬间,收获了许多宝贵的心得体会。首先,晚会让我意识到团队的重要性。在晚会的表演中,彼此的默契和团队协作是至关重要的。作为一支舞蹈队伍的成员,我们需要密切配合,并...
关于艺术表演的心得体会(合集12篇)
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