在云端观后感

【#实用文# #在云端观后感#】在写作品名的观后感时，最好从作品的整体印象开始写。观后感应该包括对剧情、人物、情感、意义等方面的深入分析和感悟。通过观后感，我们可以不仅仅是回顾作品的内容，更是通过文字来表达自己的理解和思考。希望大家能喜欢这篇介绍“在云端观后感”的观后感文章，也欢迎分享给身边的朋友们！感谢您的支持和关注！

在云端观后感(篇1)

《在云端》告诉我们要下来到尘埃找归宿，但万米高空之上是否下得来也就是影片的另一个译名“悬而未绝”。大到失业危机，细节到机场安检，看到了高处不胜寒的美国人的忧虑和自我抚慰。

乔治・克鲁尼饰演的瑞恩作为公司的裁员专家，一年322天都要飞到到各地去解雇分公司的职员，这个了无牵挂自有一套惬意生活方式的独行者几乎每天都漫步云端，过的是名副其实的“云上的日子”。但对于面临解雇通知的人来说他无疑是一个不折不扣的“催命判官”。影片把大量的镜头对准了数十位下岗职员的面部表情，他们那近乎央求的诉苦，甚至有点真实采访记录的错觉。这不妨可以看做是美国对世界发的一个大牢骚，当许多第三世界国家抬头仰望着这个“在云端”的国度时，他们也无奈的表示“家家有本难念的经”是一个放之四海而皆准的硬道理。

一成不变甚至看似麻木的生活在渐进中给瑞恩来了个措手不及也折射出许多不同的面孔。()事实上公司的大学毕业新生娜塔莉便是对瑞恩的第一个冲击，她发明的互联网远程会议系统便意味着对瑞恩的工作的威胁与对其工作存在价值的质疑。网络视频裁员既方便又节省了人力资源，但这个小插曲背后的意指是信息时代对于人际关系发展的忧虑，视频裁员让本来就很残酷的裁员变得更加无情让人们几乎沦落为流水线上的下架产品。而剧情本身实际是呼吁我们反对人际关系僵化的，所以这个毛头大学生在瑞恩的调教下，设身处地的感受到了现实的残酷性，给了所谓的纸上谈兵一记迎头打击。

如果说许多人看不惯美国人如此卖乖的话，机场安检的一幕虽然篇幅不长，但美国人的忧虑缩影的确可以窥见一二。从瑞恩接受案件如此麻利的身手和机场紧张忙碌的氛围来看，效率问题的确是当今人们所要面临的一大考验，高节奏的生活已经不允许高高在上的惬意了。再就是安全问题，从脱鞋检查到瑞恩颇有心得对娜塔莎讲排队经验，大胡子的中东人的确是美国人心头的痛处，国际形象上一向跋扈的美国，在机场这个“是非之地”都不得不敬而远之。结合从“江闯闯吻瘫美国机场”那条爆炸新闻，惜命的美国人确以达到了类似神经质的地步。

凡此种种，瑞恩不得不觉得在云端也并不很舒适，他开始躁动起来，当遇到旅途中的惊艳邂逅--知性成熟的亚历克斯给他带来的温馨感觉，当他化解了妹妹结婚的小**看到有情人成为眷属，当他说出了“人生需要副驾驶”这种点睛的哲理之言时，当1000万英里的贵宾卡发到他手里却发现这根本代表不了什么时，他似乎意识到时该降落的“人间”的时候了。

看到瑞恩从演讲现场中途退出一身释然的奔向亚历克斯的家时，那种好莱坞的大团圆结局若隐若现，可这又是一个小圈套，亚历克斯其实有自己的家庭，而瑞恩才真是人家的一个意外，相互消遣变成了被消遣，瑞恩一下子跌入了局外人的无助之中。这精巧的尾声让人叫绝。结尾，之前的许多的事业者都找到了新的方向，这也是该剧的一个自我鼓励吧，真正的圆满是不存在的，失意于得意的山重水复成就了坠落与转机，更多的悬而未决正待迫降，而瑞恩便是其中的一个。

在云端观后感(篇2)

对于逃避亲密感和恐惧婚姻的单身人士，推荐**电影《在云端》。

片头，天空上朵朵白云，很是美丽；从空中俯视城市大地，不同的视角，看到不同的东西。似乎标题很符合主题——在云端，每个故事都有一个主题，但我似乎已经开始学会享受这个过程，忘记预设的主题，在细节中体验每一种好奇心和新鲜感。

主人公的职业很特别，光鲜的着装、熟练程序化的作业、职业化的面容与微笑、出入于高档酒店、常常在天空中飞来飞去，华丽的外表无法遮挡职业和内心的冷酷，他是一个裁人专家---将坏信息带给你、结束你目前的生活状态。不知是你选择了工作，还是工作选择了你。

在孤独和寂寞中，凭着他美丽的光环，他可以轻易找到另一个孤独的异性，在短暂的浪漫氛围中享受夜晚的美丽。当一个孤单的精灵与另一个精灵在黑暗中相遇，肯定会有快乐的追逐、嬉戏...寂寞、快乐都是属于一个人的，一个人的孤单、一个人的快乐，还有一个人的爱情，是的，爱情是一个人的事情，你不过是需要另一个人来投注和出现。(yJS21.Com)

短暂的**之后，回到自己的房间去度过这一夜晚，而不是与情人相拥入睡，依旧常然的孤单。

似乎工作、生活一切都在规律化、程式化的进行中，在沿着那个1000万公里的目标前进中。但一切都在改变。没有力量让你按照自己的想法舒适而机械地操作。很快，工作、生活都会有新的变化：

科技和新人改变了你的工作方式，亲近的人对你有新的要求。你讨厌改变，但不得不改变；但你也可以自己去应对改变，以改变来对改变做另一个改变。

提高效率降低成本——资本金的诀窍让你转身。你需要证明这些技巧不易使用，不能解决根本问题。也许你成功了，也许你失败了，也许你死定了。风格化的东西，你需要证明你的灵活性，证明它们是多么脆弱。

是的，你对了。美好的想象，经不起事实的考验，虎头蛇尾看来是家常便饭了。也许是释候庆祝或狂欢了，庆祝我们的真实存在、生活，甚至是释放我们想要逃避的压力和恐惧。

爱情，也许可以给我们一个很好的出口。在想象中，逐渐找到一种好的、找到一种安全感的同时，也逐渐侵蚀着自己的青春和热情。能量衰变，我最喜欢的术语，你走的越远，消耗的能量越多，剩下的就越少。

也许有一天我们会发现爱只是一个美丽的梦。

亲情，无法逃脱的索线。它的美在于它的必然性。不管是喜是悲，是对是错，你都必须面对。最初的记忆是最好的，这也可能是童年和家庭的原因。

亲情也是最基本的社会资源。在没有替代资源的情况下，它是第一需要和第一选择。你可能讨厌甚至讨厌其中一个，但在某些情况下，他仍然是第一选择。如果你喜欢，总是事情改变了人，而不是人改变了事情。你在一个亲密的关系（家庭）中被改变和消耗，你想逃避，你不想被改变，但不经意间，你仍然在被改变。

时间是一个魔术师，水从石头中滴落，而积累的量变导致质变。但我还是喜欢那句话。起点决定终点——人生只是一个自我实现的预言。你的目标已经实现，也许只是回到原来的地方，继续体验无尽的空虚，做一个圆圈，回到原来的地方，但是你的青春已经不在了。

如果你想跳进这个圈子，开始新的生活，你可能会发现自己始一个局外人，你会在一开始就出局。

慢慢享受，随着水流慢慢，主题逐渐淡出，享受过程。

所谓清空行囊的教义或是自我催眠，不过是在逃避责任，逃避对自己的责任。你渴望亲密，又害怕亲密。所有的忙碌和雄辩都是为了逃避真实的自我。

你也许进入了会让人觉得理所当然的婚姻，也许在亲密感门前徘徊踌躇，不管进入或不进入，如果不能明白自己的责任，自己对自己生命的责任，亲密感对你而言都是一种负担、一种消磨。不管你是紧紧抓住婚姻或是亲空所有的亲密感，你依然是孤独的。

如果你明白自己的责任和婚姻亲密的含义，你可以通过亲密关系成长，然后婚姻成为你学习和享受爱情的平台。你和我，男人和女人，在这个平台上进化和净化。这个平台不是唯一的，但请珍惜这片土地，因为没有多少平台通向爱的终极天堂。

衷心祝福你，在经历过了种种错误领地后，能回到正确的道路和平台上来；通往天堂的路很窄，希望你可以顺利通过。

在云端观后感(篇3)

本片获得了不少奖项，年度最佳影片最终让他得的也确实让人心服口服、理所应当，与其他获奖片比较，《在云端》要比它们简洁很多，如同旅馆中收拾整齐的客房一样，简单了然的布置却生活用品样样俱全；它在剧情上又很好被理解，没有过大扭转整体结构的起伏，就像穿在片中克鲁尼身上的西装一样，从头到脚都很笔挺、很规矩，从而没有感到不拘小节，显得非常顺畅。

影片对原著进行了很大的改动，仅仅保留了原著中人物及其性格以及一些细小方面，而在其他部分的变化则异常明显，差不多可以形象的将原著小说比成一台小型夹娃娃机，而雷特曼更像是使用夹子夹取了其中的几位人物，之后他用这些“战利品”加入到了自己大幅度改编的剧本中，也可以理解成自身创意胜于原著。这次影片的成功，有百分之七十全归功于雷特曼的自身的创造天赋，作品不多却不可忽视其地位的效应足矣证实这点。

整体本片确实可以分为很另类的一部分电影，或者说视角选择很独特，人物的职业、性格，题材的选择等都是划为本类电影的原因。一个大半辈子几十年呆在飞机上的大龄公司精英以着裁其他公司的工作人员为自身工作，过安检如家常，用看似不正常的习惯作为自己的生活方式，能讲开故事的地方实在太多了，再加上其中恰到好处的喜剧元素、爱情元素的加入展现，类型多却都可以讲好，看似杂乱可一点不拖沓，喜剧笑点拿捏稳准，很多次都可以笑出声来；爱情也有总有分，同时也做到了一般佳片所具备爱情的主线分线均有曲折，虽然主线的转弯地点有些生硬，像是仅为了制造起伏而故意的安排，感觉有些不自然，可既然人家没有将这作为主要类型来讲，就直接忽略掉好了。

片中一直有一个克鲁尼所创建的“背包理论”很吸引注意力，出现次数也很多，在每次克鲁尼有演说的时候都会有这个理论出场，每次克鲁尼也都是用差不多的话语来为台下听众讲说这个比喻形象的理论概念和其主要含义；要是换到大多数人这个角度来看就觉得这确实是一种“逃避主义”，可适当想一想这也有其正确的深一层的一面，自身责任随年龄逐步增加，“背包”也会越来越重，有这样的意识也属正常，谁不想减轻些负担呢？谁又想让这“背包”压的自己直到喘不过气呢？能发现这种“逃避理论”再想通它，说服自己也是一件不好办的事，可这时大家能够明白，至少能够激起自己思考这点的神经，这应该也是能唤起大家共鸣博得台下掌声的一大原因。

一种很简单可不多见的方式展现出了一部很有意义、很有意思的剧情片，每个步骤都处理发挥的流畅，给人感觉很舒服。片中克鲁尼以着自身的工作导出了自己的生活，创建了自己的理论，能这样对待生活很理想。怎样对待生活？最重要的一点是：“与其让生活操纵你，不如由你来掌控生活”。

在云端观后感(篇4)

一旦有人在我面前提起“绅士”这个词，我脑中第一个出现的形象就是乔治克鲁尼GeorgeClooney。尤其在《十一罗汉》等系列当中，即使跟光彩夺目的其他众星相比，一种优雅的、来自成熟男人特殊气质还是能使乔治克鲁尼鹤立鸡群。

影片《在云端》中，乔治克鲁尼固有的特点让他所饰演的角色多了几分真实感，也使影片更易于贴近现实并被观众所接受。

《在云端》的故事发生在金融风暴下的美国社会。在失业率剧增的情况下，一门通知员工失业的职业开始发挥作用。乔治克鲁尼饰演的瑞恩宾厄姆正是这样一位裁员专家。说到裁员，这是一个十分沉重的话题，最近听说一项科学调查：一个人失去工作的痛苦程度往往要比失恋更加刻骨铭心。而裁员专家要做的就是对被裁者做思想工作，从而在一定程度上减轻被裁者的思想负担。

由于裁员专家需要不停的往返于美国的各个角落，所以长年奔波的瑞恩给自己定下了一个飞行1000万英里路程的目标。就在瑞恩乐此不疲的飞来飞去时，挑战者出现了。年轻气盛的职场新人娜塔莉出现了，并且带来了她的见面礼――网络裁员方法，顾名思义这种方法是通过网络视频通讯的方式与被裁者交谈，通知对方失业。乍一看，视频通讯节省了路费、住宿费等资源，但是对于被裁者来说，这样的方式是否会显得草率和欠缺人道主义精神呢？瑞恩态度很明确――这样做是行不通的。在接下来的带着娜塔莉熟悉工作之旅当中，瑞恩也用实际行动证明了这一点。

先来说说裁员专家这种职业，我没听说过国内有哪家公司会为了安慰被炒职工而聘请裁员专家的。说是裁员专家，其实就是有针对性的做思想工作，应当属于是心理医生范畴。而为一个即将失去工作的人聘请一位心理医生，实在是充满了人文关怀。试问这种时候，谁不需要安慰呢？希望国内的用人单位也学习这种方法。

影片的另一个主题就是瑞恩的世界观。瑞恩是一个单身主义者，他虽然有房子，但更习惯居无定所，很少回家。他有个妹妹，但是妹妹对他能去参加她的婚礼都感到很意外。他觉得一个人很方便，而家庭就像沉重的包袱，他认为无论两个人在一起有多幸福，最终还是要分开的。

在影片的最后，瑞恩试图为一个女人改变自己，他以为这个女人跟他志同道合、同样喜欢在云端的生活。可是当他发现自己弄错了的时候，他再次选择了一个人飞行飞去，选择了在人群中独自过活。

我觉得这部《在云端》更重要的意义在于告诉人们学会珍惜――虽然对我的感触不大，但是推荐我看这部电影的哥们儿却因为这部电影决心好好的上班工作，至于他是不是怕被裁掉才这么说的就不得而知了。最后，借这部影片的嚼头，祝暂时没找到工作的朋友们早日遇到伯乐，祝单身的朋友们很快得到幸福！

在云端观后感(篇5)

我觉得已经快把乔治·克鲁尼在剧中的角色定位成我的终极目标了。全年三百多天在旅途中，流连于一个又一个的城市，向往自由，无拘无束。我觉得很少有人能拒绝这么帅的男人吧。

我们先来解析一下男主的“帅”。

首先，颜值无敌，乔治大叔的那份儒雅让人觉得刚硬之中又不缺一丝温柔。第二点，这种彬彬有礼的绅士风度，体现着他的身份，公共场合的正装就像是他的标签，对别人的尊重，微笑，举手投足都散发着自信和有涵养的态度，着实迷人。第三点，工作上的专业度，以及自身的人格魅力，让人难以拒绝去喜欢他，喜欢这样一个帅气、有礼貌的专业人士。

夸完男主，再从整部电影的角度来探索。一整部片子下来，对于男主这个人物的剖析可以说是十分透彻了，这个人物形象的塑造在电影一半的地方已经基本完成。在接下去的一半，一点一点的进行“转变”的描写。

在男主“转变”的部分，并没有很夸张的让这个人物形象变的太多，而是恰到好处，一些很微妙的改变。本来是很“出世”的这么一个状态，一点一点的拉往“入世”的方向，点到为止，毕竟男主也不是一个那么容易改变的人，否则就不那么酷了。

实则这是一种跟社会主流观念做对抗的意图。

就像我们的女实习生 娜塔莉，她是很典型的规划好自己的人生，按部就班的生活的人。她甚至为了前男友搬到另外一个城市为了完成她23岁结婚的意愿。然而事事却不那么尽如人意。

没有人能在寻找忠实可靠的朋友、忠贞不渝的.爱情，寻找当然没有错，但不是每个人都能找到。有的人想要，有的人不想要，有的人能得到，有的人得不到。

而我们的男主是跟这种主流观念做对抗的人。他有自己的感受、想法，和所追求的自己的生活，虽然有时候，他也需要为自己的选择做出代价。

在他想要索取亲情的时候，妹妹并没有把带着她入场的机会给男主；在他索取爱情的时候，情人已经有了自己的家庭却从来没有提起过。

这两种感觉都很不是滋味儿，谁都不想尝尝看，但是男主做出了这种选择，自然承担了该承担的后果。我爱这部电影的地方正是如此，这是一个有血有肉的人物，他有让人羡慕的地方，也有让人同情的地方。

每个人都是复杂的，毋庸置疑。

随着电影一点一点的推进，男主像是被Alex改变，被妹妹的婚礼触动，而终于完成10万公里飞程的目标似乎也让他没那么兴奋。但是我觉得，其实这几种感觉时常会产生在男主的脑海里。

我相信很多人都会有自我怀疑的时候：“这是不是我要托付一生的人？这是不是我想过的生活？我这么做对吗？”诸如此类的问题。

男主当然也有，他过的是一种完全不一样的生活，他享受这种生活带给他的一切好处，同时这种生活所不能带给他的东西，他也曾有过怀疑。但最终他做出了自己的选择，一个像样的男人总是勇于承担自己的选择而没有一句怨言，男主就是。

这种生活酷吗？很酷。

那么你想过吗？我相信大家都会有点迟疑吧。

我想说的是，不管怎么样的生活，不可能十全十美，做出你的选择，过好每一天。

在云端观后感(篇6)

由著名导演马基德马基迪执导的电影《云端之上》将于5月24日内地公映，该片是马基德马基迪首部被引进内地的作品。该片用沉重的底色勾画了底层现实中小人物的生活，涉及两个家庭之间的纠葛。片中，男主角埃米尔为了逃离警察的追捕躲藏到姐姐塔拉的洗衣房，姐姐的老板救了弟弟并以此威胁想侵犯姐姐塔拉，塔拉情急之下误伤老板而被判入狱。埃米尔为了救姐姐，不得不在医院照顾这位仇人。没想到这个仇人的母亲带着两个孙女夜无归宿，埃米尔也照顾起了祖孙三人。关于仇恨和救赎的过程由此展开。

云端之上何以为家？荧幕揭秘底层小人物的喜怒哀乐。

纵观这部电影所勾勒的家庭生活，很容易让观众联想到的前段时间热映的电影《何以为家》，《何以为家》全方位展示了12岁男孩扎因的生存世界，他出生在逼仄狭小的房子里。房间脏乱破旧，老鼠蟑螂成灾。他每天要面对的是制度贩毒的父母，他目睹着妹妹被父母卖掉，他打工以生存，最终也在现实的威逼下，不断流浪，直到12岁的妹妹怀孕死掉，他举起了屠刀

而在《云端之上》中，埃米尔的姐姐塔拉也是为了弟弟，终于向对其百般欺凌的老板举起了屠刀，命运所逼迫下的生活令人窒息。电影用有限的篇幅囊括了印度社会轻视女性、犯罪率居高不下等等阴暗的一面。埃米尔生活最后的希望是能够救被冤枉的姐姐出狱，而在他找到工作的路上，他在火车里向着阳光张开翅膀的投影挥之不去，小人物的希望和梦想仅仅就是生存，给亲人以庇佑。

云端之上善意救赎，平添影片温暖的底色。

与《何以为家》不同的是，《云端之上》不仅渗透着底层人物的生存现状，还在善意救赎上震撼人心，给影片增添了温暖的底色。塔拉入狱，却在监狱中照顾了丧母的孩子，在黑暗的监狱中给孤儿以温暖，在影片结尾，塔拉和孤儿将手伸进暴风雨中，既是对自然的一种触碰，也是对残酷冰冷现实的一次接触。

但是，冰冷的现实在塔拉姐弟俩对生活的善意回报所温暖。饱受生活摧折的姐弟俩用丰满的羽翼呵护着孩子们弱小的身躯，让他们免受现实的摧残。埃米尔抚养起了仇人的孩子，本来准备将姐姐卖给贩子，最后成为了姐妹俩和奶奶的保护伞，他们在狭小的空间中舞蹈、画画，可以说，这是影片最温暖人心的部分。

塔拉姐弟在泥淖的现实中净化着心灵，他们的生活乌云密布，却彼此相依，让孩子们感受到家人的温暖，面对生活的逆境，在云端之上闪耀着希望的光芒。最后埃米尔对于真相的倾诉让老人自愿为儿子去自首，双面救赎换取了真心。

云端之上双面救赎，愿每个善良的生命都能被生活温柔以待。

电影《云端之上》从孩子的角度讲述了一个现实与温暖并存的故事，也许在底层现实中，有不少无家可归的孤儿，有小小年纪承受家庭之重的无奈，有在嘈杂现实中透支童年的悲剧，但是孩子清澈的双眸成为见证这个现实和镜子，给大家以生存的启迪。《何以为家》的小主人公控诉父母，《云端之上》的孩子们对生活中的善意报之希望。埃米尔在苦难中通过拯救仇人一家，也获得了心灵的救赎；塔拉面对命运的不幸入狱，却在狱中以自己的爱心温暖另一颗无枝可依的心灵。

影片结尾，医院门前欢笑戏闹的孩子们，胡里节沸腾的场景，云端之上的天空，都是一种欢快的、能让人看到希望的意象。无论身处什么样的泥泞，关于生活的希望从未泯灭。导演马基德马基迪看似在描述两个成年世界的仇恨碰撞，但是却聚焦于偶然闯进生活的微弱的儿童情感，让他们微弱的光芒得以释放，这种四两拨千斤的情感体验，在孩子清澈的双眸中，得以触痛人心。

珍惜当下，愿每个善良的生命都能被生活温柔以待。

在云端观后感(篇7)

虚构的情节，做一裁员公司说客，心中的目标就是让被裁员的人心安理得。

或许你可以割舍任何牵挂而生活，但这样的生活是否太过于孤独。主人公也许就是在梦想中生活，追求一千万里程的航程，追求那种顶级贵宾的感觉。其实当你的目标实现时，是否又感觉存在的虚无，为了一个追求的目标忽略了你的周围的一切，你的父母、你的兄弟姐妹、你的朋友、你周围简单而充满人情味的生活，人孤单的来到这个世界，毕竟要孤单的离去，真是可谓的“生不带来，死不带去”，生活是一段过程，期间的意义全是自己的感受，或许是一种回忆的美丽，或许是一种曾经的感动，或许是一段艰辛后对照感动，或许是一种给予和贡献的自足。

每个人需要工作，或许你羡慕那种悠闲富足的生活，其实真正过着悠闲富足生活的人感动的是达到这种生活状态的过程，那种自我肯定的因素。其实工作就是一种生活的状态，每个人心中总会有某种梦想，追求是一个过程，生命是一段不可复制的里程，我们总是想把生活打理地更加美好，总是想从工作中得到一种乐趣、一份尊重自信，从工作中回馈给自己想要的物质生活，无可厚非，但不可忽略人间的情感，人是感性的动物，已经早已逃脱的生物链中为食而拼搏的状态，在喧闹的人生中，放慢你的脚步，清理一下你充满欲望的心灵，珍惜你现在拥有的一切，你的家庭、你的朋友，尽心打造自己生活的氛围，爱你父母、爱你的妻子老公、爱你的子女，珍惜你周围的朋友，显示一下你怜悯的心做点好心的事，爱你的工作，或许你也可以尝试另一种工作，尝试的过程就是一种回忆的美丽。

从来不要被生活压榨，积极地开拓生活，为了一切你该爱的人们，为了你不想被桎梏地重负的心情，看看海阔天空，“天高任鸟飞，海阔任鱼游”，爱在当下，时不待我，好好地生活。

感觉现在真的不会写东西了，胡言乱语，不知所云！！

在云端观后感(篇8)

这是导演Jason Reitman(贾森·雷特曼)的又一大片。男主角由世界上最性感的男人George Clooney(乔治克鲁尼)担任。两位女配角则是由Anna Kendrick(安娜·肯德里克)和Vera Farmiga(维拉·法米加)。

影片一出场，乔治克鲁尼温暖阳光的笑容便把我深深怔住。一个拥有如此完美笑容的男人从事的却是世界上最残酷的工作——fire people。看到他干练快速得收拾自己的行李箱，拖着高级便携行李箱帅气得刷他的各种行业的贵宾卡，白金卡。敏捷快速的思维(在机场排队时，他会选择亚洲人，而不是拖家带口的或者是老人后面，因为这样会省很多时间)，职业性的笑容，他是个在事业上成功的男人！

没有婚姻，没有家庭，事业成功，他是个自由潇洒的人。他人生目标就是成为AA(American airline)的超白金客户。为了积累旅程数，他疯狂的飞行。

他说他是个空箱旅行者，行李太重，家庭太重，关系太重，他将所以的行李都卸掉，家庭，朋友，爱情，观后感《《在云端》观后感》。独行侠。

他之所以选择放弃，选择独行，是因为他害怕失去。他是热心的，他虽残酷，可他不忘那份情。或者说他更害怕失去，害怕受伤。他妹妹结婚，他义不容辞将工作之余的时间都用在帮妹妹拍模型照片。只是当他把这些照片送给妹妹的手中时，妹妹只是很随意的说了句，就放那吧，大家都放那。看到偌大的美国地图上早已贴满照片是，他受伤了，他以为他是妹妹唯一能够依靠的人，他是唯一为妹妹这么精心做这件事的人。

人其实就是这样的，当你不愿意去联系他们，在他人需要的时候提供帮助，那么他人就会慢慢的渐渐地将你遗忘，即时是你最亲的人。那些表面上对你很好，很投缘的人，未必是你对你最真的人。那些你曾经为了这一目标奋斗不已，等到它实现的时候，你会是木然的，因为他少了些人，少了些感情。

最后他迈出了这一步，他主动关心他人，他主动向他人提供帮助。虽然他还是做着一样的工作，一样得不停的飞。可是他已经学会把一些东西放进他的行李箱。

或许有一天，他不在是一个人，等他醒来时，会有一位美丽的妻子对他微笑，一群可爱的孩子在他面前嬉闹。