素描教案

在教师的日常工作中，教案课件是必不可少的工具之一。当教师撰写教案课件时，不能草率地敷衍了事。教案的编写是提高教师与学生互动质量的有效途径。现在我将向大家介绍一篇在网络上非常出色的“素描教案”文章，希望大家能够将其收藏起来，作为以后参考的资料！

素描教案 篇1

关于初中美术素描课件 大家了解过多少呢？可能很多人都不是很清楚，下面就是小编分享的初中美术素描课件范文 ，一起来看一下吧。

教学方法:讲解、欣赏、观察、比较和练习相结合。

一. 教学目的　　通过线造型素描的学习,使学生初步掌握运用结构线表现物体之间的比例、轮廓、体积、对比、远近、方法和透视等的作画方法,培养学生对形体结构的理解能力,发展窨造型想象力。　　二、教学重点、难点　　重点:讲解线造型的功能和线造型素描的步骤。说明物象形态内部的构造特点决定了处部形态的面的性质。　　难点:运用结构线刻画物体内部和外观的组合关系,直至结构本身。　　第一课时　　教具、学具准备　　教具:1.线徒刑的素描作品数幅,明暗素描作品数幅;2.立方体和圆柱体框架模型一个;　　学具:软芯铅笔、橡皮、课本、作业 本。　　第一课时　　(1) 组织教学检查学生课堂常规及学习用具的准备( 。　　(2) 导入 新课线造型素描作品数幅和明暗素描作品数幅,　　(3) 给学生欣赏、鉴别、然后讲解。　　设问:线造型的素描和明暗素描有相同点和不同点　　(4) 讲授新课　　1. 线造型素描的特点及线的造型功能。　　线造型的素描图是通过线结构的运用,直接体现和暗示物体的体积、远近、方位和对比等牲,表现出物体内外部组合关系及前后左右的空间状态。　　线造型素描剔除或减弱明暗色调层次,强调物体本质的实在的形体结构,所以表现物象的效果明确、肯定、清晰和刚劲有力。　　线徒刑素描是以线徒刑的方式研究自然的造化和物象的结构,线的造型功能可以概括为以下几点:　　(1) 表现物象的外形轮廓,(2) 勾画形体的边界。　　(3) 表现物象的内外结构、空间位置、透视变化及物与物之间的.组合关系。　　(4) 表现物象的虚实关系、明暗关系及体积感。　　(5) 表现物象的势、力、节奏、韵律感,(6) 抒写人的情趣,(7) 气质。　　线造型素描不但可以在美术专业方面方为一种艺术表现形式,而且以图解形式适用于理工科专业中,作为工程技术人员的一种徒刑技能服务于设计,在建筑、园林、工业设计等图纸绘制上,结构线的徒刑已成为工程技术人员的一种设计手段,广泛适用到现代建设的各个产生领域中。　　1、 立方体与圆柱体　　(1) 立方体(对照立方体框架模型分析)　　立方体是一切形体的基础,它的结构是由大小相同的六个正方形平面,按照垂直关系而构成的。　　圆柱体是以长方形的长边为轴,旋转360。而构成。也可以说是由无数个相同的圆面叠杨(如硬钱币叠成一圆柱体)　　教材p14上图,立方体与圆柱体结合图形是说明立方体内可以产生一个圆柱体,圆柱体在立方体内的构成是以一个正方体的二分之一边为轴,以立方体一个面的中心点为圆心,旋转306而成。圆柱体的立体感可通过顶底面的透视圆面体现。　　(6) 作业 要求　　1、 临摹p14立方体和圆柱体范画。　　2、 用3b、和6b铅笔作画,3、 要求表现物象透视准确,4、 结构清晰。　　(7) 课堂小结:　　选出一部分作业 讲评,指出优缺点,布置下节课的学具准备。　　第二课时　　(1) 教具和学具准备(2) :　　教具:1、立方体的切挖模型;2、用泡沫塑料做两个相等的长方体模型,把它们拼在一起是一个立方体;3、大幅基本形体切诠彝迹?、能进行切挖的软性固体材料。　　学具:萝卜、柑桔、苹果、肥皂、泥巴等软性材料;2、小刀、铅笔、橡皮、课本、作业 本。　　(3) 组织教学:　　(4) 复(5) 习旧课,(6) 导入 新课　　我们了解立方体及圆柱体的构成,那么把这些基本形体进行切挖后,会是怎能样一种结构变化呢　　(7) 讲授新课　　板书:基本形体的切挖:　　1、 立方体的切2、 割与组合:　　课本p14下图说明从立方体中间切开成为两个长方体,然后将这两个长方体可以拼叠成各种造型(用二个长方体拼叠演示)　　切去立方体的八分之一,首先找出立方体三个相邻的面的面中心点,并把每个面分成四等分。然后将三个相邻的四分之一等分垂直切去。　　用泡沫块做一个立方体,切去八分之一,被切去部分仍可嵌入原处,以便演示,并用红色在立方体相邻的三个面上画出垂直水平线,切去后的截面用三种色·区别,(自制模型进行演示)　　2.圆柱体、球体、锥体的切挖:　　用较规范的萝卜、桔子或苹果及橡皮泥等到物,在课堂进行切挖示范,揭示圆信体、球体、锥体被切去一部分后的结构变化,并挂出以线徒刑的切挖结构图。　　(8) 作业 要求　　作业 一:临摹p/15四种基本形体切挖图。　　作业 二:可任选一种基本形体作切挖练习,如立方体可用肥皂块、泡沫块等;圆柱体可用萝卜等;球体可用柑桔、苹果等。将切挖后的伤口放在课桌上进行写生。　　要求运用虚实、轻重不同的线条描绘声绘出对象的内部与外观铁组合关系。　　课堂小结　　对切挖练习及以线造型写生较好的作业 进行表扬,指出普遍存在的问题,布置下堂课的准备工作。

素描教案 篇2

今天，天气晴朗，万里无云，天空像水洗了一样蓝。

我们正在上中自习课时，大喇叭里突然传来：“素描班上课了，请同学们快点来！”我听了，背上画板，带上笔盒，一溜烟地跑出教室，飞野似的下了楼梯，来到了美术室。这时，我早已累得气喘吁吁，有气无力。坐在位置上休息了好一会儿，才回过神来。

上课了，我们这一组（三人）拿的本来是简单的范本结果，被小组长换成了难度高一点儿的范本。我们组里有一位叫谭颢的新生不会画难的，就对小组长说：“你凭什么换掉？”小组长回了一句话说：“我哪里知道，老师也说了不会的到那边去，这也不能怪我啊！”

其实，我虽然以前学过一点点素描，但我也不会画苹果呀！所以，我只好问老师怎么画。老师对我说：“你先把框架画好（一个正方形），然后在里面画圆，不过要记住，苹果是一个不规范的圆，一定不能太圆。最后，画根和凹进去的那一个部分，再把错误的线条擦去，一个苹果就画好了！”“哦，谢谢老师。”

可我的作品还没有画完呢，“叮—，叮—，叮—”下课铃响了，我只好收拾东西很不情愿地离开这里，无奈对老师说了声“再见！”

我走在回教室的路上，心想：一定要把素描好好学下去！！！

素描教案 篇3

今天我要进行的说课内容是怎样画好素描，首先，我对本节内容进行分析：

一、说教材的地位和作用，教材为自选，充分利用好工具书。

根据所选教材，，结合着高一年级学生他们的认知结构及其心理特征，我制定了以下的教学目标：

本着高一新课程标准，在吃透教材基础上，我确定了以下的教学重点和难点

教学重点：结合以往学过的基础知识，强化理论联系实际，提升学生的认知能力、观察能力、审美能力、动手能力

教学难点：对于写生能在理论联系实际的基础上解决画面的实际问题，处理好画面的主次关系、虚实关系、明暗关系。

为了讲清教材的重、难点，使学生能够达到本节内容设定的教学目标，我再从教法和学法上谈谈：

我们都知道美术是一门培养人的实践能力的重要学科。因此，在教学过程中，不仅要使学生“知其然”，还要使学生“知其所以然”。我们在以师生既为主体，又为客体的'原则下，展现获取理论知识、解决实际问题方法的思维过程。

考虑到我校高一年级学生的现状，我主要采取学生活动的教学方法，让学生真正的参与活动，而且在活动中得到认识和体验，产生践行的愿望。培养学生将课堂教学和自己的行动结合起来，充分引导学生全面的看待发生在身边的现象，发展思辩能力，注重学生的心理状况。

当然教师自身也是非常重要的教学资源。教师本人应该通过课堂教学感染和激励学生，充分调动起学生参与活动的积极性，激发学生对解决实际问题的渴望，并且要培养学生以理论联系实际的能力，从而达到最佳的教学效果。同时也体现了课改的精神。

基于本节课内容的特点，我主要采用了以下的教学方法：

1、直观演示法：

利用图片的投影等手段进行直观演示，激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，促进学生对知识的掌握。

引导学生通过创设情景等活动形式获取知识，以学生为主体，使学生的独立探索性得到了充分的发挥，培养学生的自学能力、思维能力、活动组织能力。

针对学生提出的问题，组织学生进行集体和分组讨论，促使学生在学习中解决问题，培养学生的团结协作的精神。

最后我具体来谈谈这一堂课的教学过程：

在这节课的教学过程中，我注重突出重点，条理清晰，紧凑合理。各项活动的安排也注重互动、交流，最大限度的调动学生参与课堂的积极性、主动性。

由上节课学过的知识和教材开头的情景设置导入新课。

导语设计的依据：一是概括了旧知识，引出新知识，温故而知新，使学生能够知道新知识和旧知识之间的联系。二是使学生明确本节课要讲述的内容，以激发起学生的求知欲望。这是美术教学非常重要的一个环节。

在讲授新课的过程中，我突出教材的重点，明了地分析教材的难点。

还根据教材的特点，学生的实际、教师的特长，以及教学设备的情况，我选择了多媒体的教学手段。这些教学手段的运用可以使抽象的知识具体化，枯燥的知识生动化，乏味的知识兴趣化。

还重视教材中的疑问，适当对题目进行引申,使它的作用更加突出，有利于学生对知识的串联、积累、加工，从而达到举一反三的效果。

课堂小结，可以把课堂传授的知识尽快地转化为学生的素质；简单扼要的课堂小结，可使学生更深刻地理解理论在实际生活中的应用，并且逐渐地培养学生具有良好的个性。

我比较注重直观、系统的板书设计，还及时地体现教材中的知识点，以便于学生能够理解。

素描教案 篇4

标题：素描明暗教案——探索光影之美

引言：

在艺术领域中，素描是一种通过线条表现物体形态和结构，描绘物体的轮廓和纹理的绘画形式。素描明暗教案是指通过探索光影的变化，以及如何运用素描的表现手法来呈现物体的明暗关系。本文将围绕素描明暗教案的主题展开，分析其意义和实践方法。

一、素描明暗的意义和美感

1.1 明暗对比的意义

明暗关系是将物体形态和结构转化为视觉效果的重要手段。只有通过明暗的对比，才能使物体的轮廓更加清晰，形成空间感和立体感。

1.2 明暗对比的美感

明暗对比所营造出的强烈光影效果，不仅能够吸引观者的眼球，还能产生戏剧性和动感的效果，从而使作品更具艺术感染力。

二、素描明暗教案的设计与实践方法

2.1 教案设计的目标和原则

2.1.1 目标：培养学生对明暗关系的敏感度，提高他们的观察能力和艺术表达能力。

2.1.2 原则：根据学生的年龄和基础，设计合适的教学内容和练习任务，注重培养学生的观察力和创造力。

2.2 课堂教学实践方法

2.2.1 实物观察法

通过观察实物的明暗变化，让学生感受到光线的方向和角度对物体形态的影响，并尝试用素描的方式表现出来。

2.2.2 颜色和灰阶练习法

通过使用不同灰度的颜色铅笔，让学生逐渐掌握如何运用明暗的对比来营造真实感和立体感。同时，将彩色素描和灰阶素描相结合，使学生更好地理解明暗关系。

2.3 任务与活动安排

2.3.1 创造性练习

让学生选择一个简单的物体进行观察和描绘，鼓励他们尝试用不同的线条和明暗对比来表现其特征和形态。

2.3.2 光线投射练习

通过放置一个物体，并进行不同角度的光线投射练习，让学生观察光线和阴影的变化，并以素描的形式表现出来。

三、教案评价与展望

3.1 教案评价

素描明暗教案的实施，能够有效地培养学生的观察力和创造力，提高他们的艺术表达能力和审美水平。学生在观察实物、掌握明暗对比等方面都取得了明显进步。

3.2 展望

今后的教学实践中，可以进一步拓展素描明暗教案的内容和形式，注重培养学生的察觉光线的敏感度和表现能力，使他们在创作过程中能够更好地运用明暗关系来表达自己的想法和感受。

结语：

通过对素描明暗教案的探讨，我们可以看到明暗关系在素描创作中的重要性。通过正确的教学方法和任务安排，能够帮助学生更好地理解和掌握明暗关系，并将其运用到自己的创作中。这不仅有助于学生培养艺术修养，也能够提升他们的观察能力和审美水平，让他们更好地欣赏和创造美。

素描教案 篇5

主题：结构素描教案

范文：

一、教学目标

1. 学会理解和应用结构素描的基本概念和技法；

2. 培养学生观察和表达的能力；

3. 提高学生对于形体结构的把握和表现能力；

4. 开发学生的创造力和想象力。

二、教学内容

1. 结构素描的定义和基本概念；

2. 结构素描的基本技法；

3. 结构素描的实践应用。

三、教学方法

1. 示范和讲解：教师通过展示范例和实际演示的方式，引导学生理解和掌握结构素描的基本概念和技法；

2. 实践练习：布置练习任务，让学生通过实际操作来运用所学知识和技能；

3. 个别指导：根据学生的学习情况和难点，进行个别指导和辅导。

四、教学步骤

1. 引入：通过展示一幅精美的结构素描作品，激发学生的兴趣，并让学生猜测这幅作品是如何完成的。

2. 讲解：向学生介绍结构素描的定义和基本概念，解释结构素描在绘画中的重要性。

3. 示范：教师进行实际的结构素描示范，向学生展示如何观察和捕捉物体的形体结构，并如何运用线条和阴影表现物体的立体感。

4. 练习：布置练习任务，要求学生选择一个简单的物体进行结构素描练习，指导学生注意观察物体的整体形状、主要轮廓和局部细节，并运用适当的线条和阴影进行描绘。

5. 互评和改进：学生完成练习后，进行作品互评和改进，教师提供指导和建议，让学生从错误中学习，并改进自己的作品。

6. 创作任务：布置一个创作任务，要求学生选择一个具有挑战性的物体进行结构素描创作，鼓励学生发挥自己的创造力和想象力，并提供个别指导和辅导。

7. 展示和分享：学生完成创作后，组织展示和分享活动，让学生互相欣赏和学习，激发彼此的创作热情。

五、教学评估

1. 学生的练习作品评估：通过评估学生的练习作品，判断学生对于结构素描的掌握程度和运用能力。

2. 学生的创作作品评估：通过评估学生的创作作品，判断学生对于结构素描的理解和表达能力。

3. 学生的课堂参与评估：通过观察学生在课堂上的表现，评估学生的学习态度和参与度。

六、教学资源

1. 结构素描范例作品；

2. 练习和创作任务的物体或图片；

3. 绘画用纸、铅笔、橡皮、铅笔刀等绘画工具。

七、教学总结

通过本次结构素描教学，学生不仅理解和掌握了结构素描的基本概念和技法，而且通过实践练习和创作任务，提高了学生的观察和表达能力，培养了学生对于形体结构的把握和表现能力，并开发了学生的创造力和想象力。教学评估结果显示，学生对于结构素描的理解和掌握程度有了明显的提高，并通过互相欣赏和分享活动，学生之间的学习氛围更加积极和融洽。通过本次教学的实施，我也收获了一些教学经验，例如在布置作业和评估学生作品时要更加具体和细致，以及在个别指导和辅导时要根据学生的实际情况和需求进行针对性的指导。这些经验将为我今后的教学工作提供宝贵的参考。

素描教案 篇6

美术素描课件是一种用于教学的辅助工具，可以在学生学习素描技巧和艺术原理时提供指导和帮助。本文将详细介绍美术素描课件的设计与使用，以及它对学生学习的影响和作用。

美术素描课件的设计应该具备以下几个特点。首先，内容要生动且易于理解。通过图示和文字说明，课件应该能够清晰地展示素描的基本要素、技巧和方法。其次，课件的布局要合理，结构要清晰。学生可以逐步学习课件中的内容，从基础技巧到高级技巧，从简单形状到复杂立体物体。此外，课件还应该包含一些实例和案例，以便学生观察和学习。

在使用美术素描课件时，教师应该有意识地引导学生注意其中的重点和亮点。教师可以根据课件的内容，设计一些练习和作业，帮助学生巩固所学知识，并在实践中不断提高。此外，学生在学习过程中也可以随时回顾和复习课件，加深对素描技巧和原理的理解。

美术素描课件对学生学习的影响和作用是显而易见的。首先，它可以帮助学生系统地学习和掌握素描的基本技巧和原理。通过观察和学习课件中的实例和案例，学生能够更好地理解和运用素描的技巧，提高绘画的水平。其次，课件可以激发学生的学习兴趣和创造力。生动的图示和丰富的内容，可以吸引学生的注意力，培养他们对艺术的热情和追求。最后，美术素描课件还可以帮助学生培养观察和分析问题的能力。学生在学习过程中需要仔细观察和分析图像，从中提取出关键信息，并将其运用到实际绘画中。这种能力对于学生的艺术素养和创作能力都是非常重要的。

总结起来，美术素描课件是一种重要的教学工具，在学生学习素描技巧和艺术原理时起到了积极的作用。通过合理的设计和使用，它可以帮助学生系统地学习和掌握素描的基本要素和技巧，并培养他们的观察和分析问题的能力。希望在未来的教学实践中，越来越多的教师能够运用美术素描课件，提高教学质量，培养学生的艺术素养和创作能力。