素描艺术教学计划

【#实用文# #素描艺术教学计划优选#】光阴如水，我们又有了新的学习内容，该写为自己下阶段的教学工作做一个教学计划了，好的教学计划都具备一些什么特点呢？下面是小编为大家整理的素描教学计划（精选15篇），欢迎阅读与收藏。

素描艺术教学计划 篇1

一、所教年级现状分析：

一年级现在教学班二个，这些学生大部分接受了幼儿园教育，也接受了半年的小学教育，接触一些简单绘画。但由于年龄较小，所以还处于儿童涂鸦期，大部分学生们的绘画简单稚拙，构图单纯。尽管这样，每个学生对美术都抱有浓厚的兴趣，积极向老师学习绘画知识，提高自己的绘画水平，这其中一些学生们由于资质较好，接受能力快，很快成为班里的美术尖子生。那些没有受到学前教育的小同学，则美术能力较差，所以缺乏学好的信心，对学习美术的态度不够端正，需要教师着重帮助教育。

二、教学目标

1、尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法，大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣。（造型、表现）

2、尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。（设计、应用）

3、观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。（欣赏、评述）

4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。（综合、探索）

三、教学内容

［造型、表现］学习领域：

1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的.使用效果，认识常用颜色。

2、在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

4、通过各种方式的实物拓印，产生肌理，获得视觉和触角的感受。

5、用黏土等可塑性材料，通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。

6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历，采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型，表现生活中观察到的事物或想象中的事物。

［设计、应用］学习领域：

1、以游戏的方式，观察或触摸各种实物，进行感官体验，并作简单的组合造型。

2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材，通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。

3、以游戏的方式，用单色或彩色纸，采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。

4、安全地使用材料和工具。

［欣赏、评述］学习领域：

1、走出教室，观赏校园和所在地的景色。

2、欣赏自己和同学创作的美术作品。

3、了解、欣赏我国民间美术作品，感受造型和色彩的特点。

4、通过观摩录像、画册，对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。

5、到阅览室翻阅画册，观看学生美术作品，找出最喜爱的一件作品，并说明理由。

6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型，通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。

7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。

［综合、探索］学习领域：

1、利用各种材料特点，采用造型游戏的方式表现出自己的想象，创作出艺术作品，并发表自己的感受。

2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作，共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。

3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等，并表演舞蹈、童话剧等。

4、用各种材料制作小型商品，并布置成小小超市，模拟商品交易过程。

素描艺术教学计划 篇2

一、班级学生分析：

四年级学生对美术学习有着浓厚的兴趣，并具有了一定的绘画基础和对各种材料综合运用能力，已经初步认识了形、色与肌理等美术语言，学习使用了各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，但还缺乏想象力和创造精神。大部分学生能较好地表现平面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣;有了初步的创新意识，但也有一部分学生空间感较弱，对一些废旧材料的综合运用能力较差，对于一些绘画的基本方法了解的不够深，学生普遍创造性不够，在本学期将加强训练。

二、教材分析：

本教材依据《义务教育美术课程标准》编写，重视学生情感、态度、价值观的培育养成，满足学生不断发展的'需要，体现人文关怀，关注学生长期的健康成长。本册教材共13课，每一课即为一个单元。本册教材是以丰富多彩的美术造型活动为主线，以由浅入深的色彩基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、欣赏等，这些美术活动都十分接近生活，且可操作性强，很容易吸引学生，也能培养学生的动手能力。

三、教学目标：

1、加强美术基本功的训练，提高学生的美术素养，激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的动手能力，促进学生的智力和才能的发展，发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、引导学生了解并掌握学习方法，激发学生的创造精神，发展学生学习美术的空间，从而让学生明白美术无处不在。

四、教学措施：

1、制定切实可行的的教学计划，深钻教材结合学生实际精心准备，做好课前准备。

2、将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力价值。

3、在课堂上运用范画，手工范品及多媒体等教学手段进行直观教学，为学生创设轻松和谐的学习情境，采取多种形式对学生进行启发、引导，充分发挥美术学科的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，引导学生美术学习过程中讲清重点、难点，使学生掌握美术的基本知识和技能，并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

4、教师的评价要体现多维性和多级性，适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

5、教师加强学习，不断研究教学方法，提高美术教学教研水平和业务能力。

6、推荐美术成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动，使他们得到更大的提高。

五、教学进度安排

第一周：1、教室一角(一)(二)

第二周：2、花手帕(一)(二)

第三周：3、纸品乐陶陶(一)(二)

第四周：4、时间告诉我(一) 补充教材(一)

第五、六周：4、时间告诉我(二)

第七周：5、蔬果的联想(一)6、玻璃水彩(一)

第八周： 7、窗口(一)补充教材(二)

第九周：7、窗口(二)8、剪纸故事(一)

第十周：8、剪纸故事(二)

第十一周：9、新年吉祥(一)

第十二周：9、新年吉祥(一)10、拼泥板

第十三周：11、雪花飘飘(一)(二)

第十四周：12、色彩ABC(一)

第十五周：12、色彩ABC(二)

第十六周：13、乘风破浪(一)(二)

第十七周：复习

第十八周：考试

素描艺术教学计划 篇3

教学目的：

1．学习素描的基本知识和绘画方法，锻练同学科学的绘画理念。教学中以短期素描、长期素描相结合；以素描、速写相结合。在适当的教学中进行色彩的基本练习。

2．在教学中锻炼学生对事物认真观察的能力，手的表现力，及对素描、对速写、对西方绘画科学的认知。

3．让孩同学明白素描、速写是绘画的基础，加强孩子的意志锻炼，培养科学的人生观、世界观。

教学内容：

第一、二周：

单个几何体写生配单色衬布，如球体、正方体、圆锥体、棱锥体、圆柱体等，初步学习素描造型的观察方法、构图知识、简单的透视知识，简单的明暗关系。

第三、四周：

主要进行两个几何形体及贯穿体写生，深入学习了平行透视和成角度透视知识、构图知识等，经过本期的学习，学生作品基本达到：构图适当，比例形体基本准确，结构完整有简单的黑白灰关系。

第五、六周：

主要进行多个几何形体组合写生（三个以上）及陶罐、水果等其他三个以上的静物写生配合单色衬布及稳定光线，深入学习素描造型知识，通过本期的学习，画面达到构图完整、比例、结构准确，能较好的表现几何形体的立体感、明暗关系明确。

第七、八周：

训练学生进行陶罐与两至三个几何体、水果、玩具等静物组合写生，配有灰色衬布和稳定光线，继续学习训练素描造型知识和绘画技巧。通过本期的学习，使画面构图完整、比例、结构准确，黑白灰关系明确，能较好的表现各静物的立体感和质感。

第九、十周：

静物增加：瓷碗、白盘子、各种水果、石膏手、脚或个别石膏五官写生训练，深入学习素描造型能力，画面：构图完整，比例形体准确能准确的表现物体的立体感和质感，刻画深入。

第十一周—第十六周：

主要进行石膏像五官写生（口、眼、鼻、耳、大卫局部）训练及速写训练。画面构图完整、人物五官比例透视准确、素描关系完整、刻画深入，有质感和体积感。

素描艺术教学计划 篇4

素描基础入门——工具的认识以及线条的练习

第一学时：铅笔的削法，握笔的正确姿势，认识铅笔的软硬及深浅

第二学时：线条的基本画法

第三学时：线条的简单练习

本课目标：掌握素描的基本技巧和技法，并逐渐运用于创作实践中

素描基础入门——正方体的透视及结构画法

第一学时：画出正方体的透视并讲解

第二学时：结构画法与明暗画法的比较

第三学时：学生自己进行练习并完成作业

本课目标：掌握正方体的画法及透视关系，达到正确的比例关系

第三课：素描基础入门——构图及明暗关系(3学时)

第一学时：讲解构图的基本要求并示范

第二学时：讲解明暗关系，三大面、五大调子

第三学时：学生自己进行明暗练习

本课目标：掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系

第四课：石膏几何体——圆锥体(3学时)

第一学时：讲解圆锥体的透视及作画要求并进行示范

第二学时：学生自己进行练习

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结

本课目标：掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法

第五课：石膏几何体——圆柱体(3学时)

第一学时：讲解圆柱体的透视及作画要求并进行示范

第二学时：学生自己进行练习

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结

本课目标：掌握圆柱体的画法及正确的表现方法

第六课：石膏几何体——六棱柱(3学时)

第一学时：讲解六棱柱的透视及作画要求并进行示范

第二学时：学生自己进行练习

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结

本课目标：掌握六棱柱的透视及正确的表现方法

第七课：石膏几何体——四面锥体(3学时)

第一学时：讲解四面锥体的画法及注意事项，进行示范

第二学时：学生自己进行练习

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结

本课目标：掌握四面锥体的画法及石膏体的表现手法

第八课：石膏几何体——六面锥体(3学时)

第一学时：讲解六面锥体的画法及注意事项，进行示范

第二学时：学生自己进行练习

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结

本课目标：掌握六面锥体的透视及石膏体的表现手法

第九课：石膏几何体——方柱穿体(3学时)

第一学时：讲解方柱穿体的画法及注意事项，进行示范

第二学时：学生自己进行练习

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结

本课目标：掌握方柱穿体的画法及石膏体的表现手法

第十课：石膏几何体——圆柱穿体(3学时)

第一学时：讲解圆柱穿体的画法及注意事项，进行示范

第二学时：学生自己进行练习

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结

本课目标：掌握圆柱穿体的画法及石膏体的表现手法

第十一课：石膏几何体——正十二面体(3学时)

第一学时：讲解正十二面体的画法并进行示范

第二学时：学生自己进行练习

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结

本课目标：掌握正十二面体的画法及石膏体的表现手法

第十二课：石膏几何体——球体(3学时)

第一学时：讲解圆的透视，以及球体的空间表现并示范

第二学时：学生自己进行练习

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结

本课目标：掌握圆的透视法则

第十三课：组合几何体的构图以及比例关系的确立(3学时)

第一学时：讲解组合形体画法的注意事项，比例关系的确定

第二学时：学生自己进行练习

第三学时：对作业进行指导修改并最后总结

本课目标：掌握主次关系，正确的处理空间关系

第十四课：组合几何体(9学时)

本阶段目标：讲解了正确的作画步骤后，让学生独立完成组合形体的作业，培养学生较准确地表现物象的形体、结构、比例、明暗、虚实、透视解剖造型能力，以及对物象的大体积、大空间、质感、量感的描绘能力。

素描艺术教学计划 篇5

目标：

1、建立素描的完整概念、明确素描学习的方法、步骤和要求，通过训练基本技法的途径，提高素描造型能力。

2、本学期时间较短，要求学生强化课后训练，巩固课堂知识点，做到熟能生巧。

3、通过学习基础的美术知识，提高学生审美水平。

任务：

1教学内容：美术理论

2教学内容：素描写生基础知识

3教学内容：几何体结构素描的造型手段

4教学内容：结构的再认识

①教学要求：运用正确的方法表现形体的结构②教学目的：明确结构素描的表现方法③教学重点：几何体结构与形、透视的关系④教学难点：形体、透视的分析

5教学内容：辅助线

①教学目的：了解什么样的线是辅助线，辅助线在结构素描中的意义②教学要求：学会运用辅助线，把握物体的形、比例、结构③教学重点：辅助线与结构的关系④教学难点：辅助线的运用技法

6教学内容：空间感

①教学要求：通过线条的轻重、浓淡、粗细、虚实来表现物体的空间感；②教学目的：通过比较，感受线条的表现力；③教学重点：线条的表现力与空间感的体现；④教学难点：线条的灵活度

7教学内容：结构素描中线的表现

①教学要求：理解结构线、辅助线的作用，并在写生过程中运用；②教学目的：使学生对形体结构有认识，理解结构素描的表现方法；③教学重点：如何提高线条的表现力

8教学内容：作画步骤

①教学目的：引导学生正确思维，掌握有序的作画步骤；②教学要求：用比例、透视，分析、表现几何体结构，把注意力集中在对几何体空间构造的体会和研究上；③教学重点：每一步骤中的主要表现内容④教学难点：作画过程中的整体把握

9教学内容：正确的观察

①教学目的：理解观察在作画中的作用及影响；②教学要求：学会动笔前的观察，作画中有效的观察；③教学重点、难点：观察方法、表现技巧

10教学内容：物体形态的掌握及表现

①教学目的：使学生更好的表现出形体的立体感；②教学重点：如何掌握物体的形态

11教学内容：作品的表现艺术

①教学目的：帮助学生更好地找到表现的技巧；②教学要求：掌握整体画在作画过程中的运用以及能正确意识到画面整体表现的效

果及完美性；③教学重点、难点：作画过程中的整体性

12教学内容：多面体的形体分析

①教学目的：培养学生多角度的思维方式；②教学要求：能分析多面的结构并学会表现；③教学重点：相衔接部分的形状分析

13教学内容：组合物体写生

①教学目的：②教学重点：③教学难点：

14教学内容：明暗规律

①教学目的：了解几何体被光照射后所产生的明暗变化；②教学要求：正确分析圆球体、正方体的明暗层次及变化，用明暗规律塑造几何体；③教学重点：三大面、五大调子④教学难点：明暗交界线的分析及表现15教学内容：作画步骤

①教学目的：了解整体作画的过程，明确每一步骤中所需表现的内容；②教学要求：整体作画；③教学重点：每一步骤中表现内容以及每一步所要达到的效果

16教学内容：立方体写生

①教学目的：掌握基本形体的明暗变化规律，练习面的表现；②教学要求：通过立方体的练习在，能举一反三，熟练所有具有三大面特征物的明

暗规律；③教学重点：三大面的表现④教学难点：空间表现规律

17教学内容：圆球体的写生

①教学目的：使初学者掌握透视、空间表现规律；②教学要求：能以球体的明暗规律来分析圆柱、圆锥体的明暗规律；③教学难点：圆球体的空间感的体现

18教学内容：锥体及多边形

19教学内容：几何体组合写生

①教学目的：通过对不同形体的理解和描绘，可以培养表现自然界复杂形体的概括

能力，为进入石膏像写生打下良好基础；②教学要求：能分析形体间的空间关系及明暗变化。

20教学内容：明暗关系

①教学目的：理解光照下的状态；②教学要求：科学地把理性与感性相结合

21教学内容：空间感的表现

教学要求：掌握表现空间感的三大关键点

22教学内容：空间感表现技法

23教学内容：绘画的整体性

①教学目的：提高学生的审美能力及点评作业的能力；②教学要求：理解画面的完整性，掌握作画的整体感

素描艺术教学计划 篇6

教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的。物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。

课程内容提要：

（1）素描几何形体

（2）素描静物

（3）素描石膏像的结构表现

（4）素描石膏像的全因素表现

重点、难点分析：

形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

重点：形体的塑造。

难点：固有色、形体塑造、质感的结合。

原则和方法：

为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：

素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。 教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。 了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的.内容和难异程度。 在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力，为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。

第一章：素描几何形体、素描石膏像

教学目的：

通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

教学重点：

认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。

教学难点：

1、掌握基本形体的造型方法。

2、人物和重心问题、动势和比例关系。

教学场所：

1、专业画室

2、教室

授课方式：

课堂讲授、写生实践

教学用具：

几何模型、石膏人物模型

教学内容提要：

1、几何形体结构、空间结构的分析和理解

2、结构的表现方法

3、线的表现方法

4、全因素的表现方法

复习思考题：

整体感在素描写生中的作用。

素描艺术教学计划 篇7

一、学情分析

四年级学生已经初步认识了形、色、肌理等美术语言，学习使用了各种工具，体验了不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现物象，有一定的色彩基础，也具备了一定的线条以及多种材料的运用能力。大部分学生能较好地表现平面形象，并能大胆地发挥想象。也有一定的交流能力，但学生的自主学习能力不强。

二、教材内容分析

本册教材内容采用散点式的结构，注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意

识和实践能力的协调发展，以接近社会、贴近学生，学生学以致用为原则，选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册内容共19课，内容涵盖造型o表现、设计o应用、欣赏o评述、综合o探索四个学习领域，其中造型o表现和设计o应用领域占较大的比重，欣赏o评述领域大多随堂分配在各课中。

本册教学内容中，技能方面是按照由浅入深，循序渐进的原则排列的，人文内容也有递进关系。

全册共计19课。

包括《植物写生》、《巧用对称形》、《放学了》。

《设计生活标志》、《生命之源――水》、《材质的美》。

《用彩墨画鸟》、《用彩墨画鱼》、《刻印的乐趣》。

《学画农民画》、《提袋的设计》、《降落伞》。

《别致的小花瓶》、《艳丽的大公鸡》。

《把自己的画制成拼图》、《画家梵高》。

《大师画我也画》、《精彩的戏曲》。

《你追我赶》。

三、教学目标要求

根据《课标》精神，着力改变以往美术学习的机械模仿，不以单纯掌握专业知识技能与目标，而是让学生在围绕人文主题的美术学习中，轻松、快乐地学习艺术基本知识与技能，了解艺术的历史和文化涵养，形成艺术能力和艺术经验，获得尊重、关怀、友善、合作、分享等素养，启蒙每个人的`真性情，促进个性的完善与发展。具体为：

1，通过艺术与生活的连接，使学生发现生活美，使之更加热爱生活，通过艺术与情感的连接，丰富学生的思想，使其感情更加丰富。

，通过艺术与文化的连接，让学生增加多元文化意识，开阔视野。

3，通过艺术与科学的连接，了解降落伞的原理，增加学生的综合知识。

四、具体实施措施

一、总学习目标：

美术教学内容要体现时代精神，适应社会发展趋势，美术教学内容应适应学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性，美术教学内容要有利于培养学生的形象思维能力。所以本册教学目标以《美术新课程标准》为依据，遵循美术教育的规律，顺应学生身心发展的特点，构建以促成美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性内容结构为基本特征的美术教材新体系。注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

二、各学习领域目标：

造型表现领域：进一步认识形、色、肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

设计应用领域：学习对比与和谐，对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

欣赏评述领域：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言的形式对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

综合探索领域：采用造型游戏等方法，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作，表演和展示，并发表自己的创作意图。

五、教学进度安排：

单元周次日期教学内容课时备注

第一周始业课

植物写生

第二周植物写生

巧用对称形

第三周巧用对称形

放学了

第四周放学了

设计生活标志

第五周设计生活标志

生命之源――水

第六周材质的美

用彩墨画鸟

第七周用彩墨画鱼

刻印的乐趣

第八周刻印的乐趣

学画农民画

第九周机动

第十周学画农民画

提袋的设计

第十一周提袋的设计

降落伞

第十二周别致的小花瓶

第十三周机动1放假

第十四周艳丽的大公鸡

第十五周把自己的画制成拼图

第十六周画家凡。

第十七周大师画我也画6.1活动一天

第十八周精彩的戏剧

第十九周期末考核

第二十周期末考试

素描艺术教学计划 篇8

课外美术兴趣小组在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识，提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，给爱好美术的同学一个良好的学习环境，特成立美术兴趣小组.现将兴趣小组的活动安排制定如下计划：

一、活动目的：

通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

二、活动时间：

每双周的星期五的下午第七节课，小组成员必须准时到达美术教室。

三、活动步骤：

美术兴趣小组是课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更加具有灵活性和可塑性，因而学生非常喜欢参加。但是它比较容易受到考试或者其他活动的限制和冲击，教师和学生往往不能有始有终，保质保量地坚持到底。要办好美术兴趣小组，教师必须根据学生的具体情况有计划、有目的地进行，将美术兴趣小组办的有声有色。所以我觉得应该从以下几方面去着手。

(一)、组织健全美术兴趣小组

我校美术兴趣小组的成员在30人左右，所以参加这次兴趣小组的人员除了自愿以外还是美术方面比较有特长的学生。活动要固定，每周一次，由于种种因素，活动时间安排在星期五的下午，而且不能轻易暂停，除了特殊情况外。教师要做到精心，精心备课，精心上课，这样才能保证兴趣小组的深度、广度和力度。

(二)、具体小组活动内容

美术是一个很广的课程，设计、绘画、欣赏等都是学习的内容。学的多不如学的精，所以我们给学生制定具体的学习内容，而这次的兴趣小组学习的内容主要从简笔画方面着手，以素描为主。所以，小组具体的活动内容分为三个：

(1)重点辅导学生运用线条方面的学习，

(2)欣赏世界名人名画，提高学生的欣赏能力；

(3)重视基础方面的学习，从素描、色彩等方面入手。

周次内容

第2周素描画基础训练(线条)

第4周欣赏世界名画(素描画)

第6周素描几何形体：正方体和圆柱体

第8周素描几何形体：圆球体

第10周素描几何形体：几何形体组合

第12周素描几何形体：几何形体组合

第14周色彩静物画：水果和罐子组合

第16周色彩静物画：水果和罐子组合

第18周作品展示座谈会

素描艺术教学计划 篇9

一、学情分析：

孩子对美术课有着浓厚的兴趣，但对于美术课程中的一些内容由于器材及学生素质的限制，仍然无法很好地开展教学，因此本学期仍要为学生最大限度地创造机会，提高学生的审美能力。

二、教学目标：

1、以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念。

2、注重学生的学习体验，力求学科的知识性和趣味性有机的结合，关注学生对美术的多角度体验和尝试。

3、注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。

三、教学重难点：

1、在于促进学生学习主体性的发挥和个性的张扬。

2、以激发学生学习兴趣为前提兼顾学生个性发展和知识技能两方面的需要，循序渐进的传授基础知识和基本技能。

3、提高学生的生活技能，直接参与并亲身经历各种社会实践活动，鼓励学生寻找各种材料，表达自己丰富多彩的想象。

四、教学措施与方法：

1、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

2、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

3、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

4、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

5、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

6、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。

7、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

8、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。

素描艺术教学计划 篇10

摘要：职业中专素描教学应从体现学生的主体地位，先实践后理论，利用多媒体进行教学、补充传统教学的不足，用不同方式激发兴趣等四个方面来进行教学方法的改革尝试，丰富课堂教学内容，提高学生学习的积极性和主动性，使学生轻松学到了知识，完成了预想的教学目标。

关键词：主体地位；实践与理论；多媒体教学；激发兴趣

素描是一切造型艺术的奠基石，是美术学科中最重要的专业基础课之一，其教学效果直接影响其他专业课的学习和深入。职业中专美术专业的教育不仅要培养学生对美术的兴趣爱好，掌握美术的基本知识技能，而且要陶冶学生的情操，提高审美能力，以适应将来的就业需求。因此，在素描教学上，教师应尝试多样的教学方法，运用多种教学手段、内容丰富课堂教学，提高学生学习的积极性和主动性，使学生轻松学到了知识，完成了预想的教学目标，甚至还收到意想不到的教学效果。这里，我就自己近几年素描教学的点滴经验，谈几点教学方法。

1.体现学生的主体地位

在传统素描教学中，一般是"教师讲解，学生听课"、 "教师演示，学生观看模仿"，这种教学方法虽然能使学生掌握一些基本的绘画方法和技能，但同时也造成学生作业的模式化和概念化，局限学生主体性的介入，使学生在作画过程中产生消极、被动、乏味的情绪，扼杀他们潜在的创造意识。因此，在素描教学中要以学生为教学主体，并体现在以下三个方面：

1.1在教师的引导下，学生自主学习，锻炼他们的独立思考能力。如进行素描静物写生时，改变过去由教师摆静物、学生写生的做法，让学生自己寻找，选择自己认为具有表现价值和美感的对象，并在教师提示和引导下自行加以组合。这个过程本身就是一个创作过程。由于亲自参与，学生学习的主动性、责任感明显加强，并有利审美情趣的培养。

1.2学生之间合作、探究。由基础好的学生帮助基础差的学生，以求共同提高，这样既锻炼了自己的能力，又提高了自身的专业水平。学生作业完成后，学生自评、互评，发表意见，教师再作总结，这样课堂气氛活跃，提高了学生的主体意识与参与意识。进行素描作品欣赏时，具体教学步骤是：

（1）观察（感受阶段：视觉感受、心理感觉）

（2）分析（从形、构图等方面分析作品；学生作笔记，口头发言）

（3）解释（进行作品深层，意见各异，展开讨论）

（4）价值判断（分析作品整体特点和综合理解，口头发言）。教师不要把成人意见强加于学生，不要让学生接受美术评论家或美术教师对作品的评价，而是让学生自己感受作品，自己阅读作品，亲自作出对作品的评价。

1.3教师应转换课堂角色，并从以往的传授技能里走出来，应该更多的激发学生的学习兴趣和潜能，帮助他们发现问题，做交换意见的参与者和解决问题的顾问，允许学生有各种各样的想法与画法，允许学生"百花齐放"。这样，学生的主体地位在学习中才能得到充分体现，学生的主动性也能得到充分发挥，进而使学生在获得知识的同时也健全自己的人格。

2.先实践后理论

一般的教学常是先讲解理论，后付诸实践，但对于新生或新课内容，在学生还没全面弄清和掌握素描有关概念及表现技巧时，先讲理论效果甚微。教学中先把写生的内容演示给学生看，然后学生试着练习理解，通过练习形成对素描的简单认识和在头脑中建立素描的概念，在练习的过程中发生很多的错误并产生疑问，先在学生的头脑里有一定的直觉和感性经验，教师再系统地讲解理论知识，包括造型原理、技巧表现、注意事项和可能出现的问题等，结合教师的经验和名画赏析进行阐述分析，使学生知其然，又知其所以然，真正体验理论与实践的相互关系，这对指导学生今后的学习很有帮助。先实践后理论，使学生经历了从感性认识到理性认识的思维过程，帮助学生分析问题，比较问题，概括、提炼问题，启发学生积极思考，学生的学习兴趣和动力也就大大激发和调动起来。

3.利用多媒体进行教学，补充传统教学的不足

多媒体具有信息量大、直观，易于学生理解的特点。解决了传统的素描教学中对理论的讲解较抽象、演示难、过程长、操作复杂的问题，提高教学效率。调动课堂的学习氛围，激发学生的求知欲。

3.1教师可利用3D的三维空间给学生更形象、更直观地分析物体的形体结构及透视规律。通过对物体形态理解，以方和圆为基本出发点，对静物的造型进行分析，找出它的特征，寻找它们规则与不规则的造型原因。如对葡萄酒瓶的分析：首先，它是由圆柱体和圆锥体构成，但我们在3D中是从一个长方体中去找圆柱体；然后再去找出它由什么样的小圆柱体和什么样的半球形组成了什么样的圆锥形的瓶颈，找出它在造型上的起伏、曲线、节奏等。至于瓶子的透视，通过假定的视点远近拉开其透视图，让学生更清楚看到、了解到瓶子中的圆面在视平线上下的透视变化，以便学生更好掌握透视规律。

3.2利用3D中自然光的效果，分析静物的黑、白、灰形成画面的空间感、静物本身的质感、体积感等艺术表现。在静物中找出黑色部分、灰色部分、白色部分，然后再在黑中找出不同的黑、灰中不同的灰、白中不同的白。把这些色调分析得十分清楚、透彻，便于解决学生作业中容易产生的"发灰"的问题。

3.3传统的素描作业，学生认为画得像就是好作业，对于西方传来的素描理论（如形体的结构、立体感等）难于理解。利用Photoshop图形处理软件，用滤镜中的杂点或马赛克功能处理，把所要画的静物或头像，变成块面式的效果，便于学生理解和表现画面的空间感、形体的立体感。

通过多媒体教学，素描的表现就一切尽在不言中，学生不但轻而易举地透彻理解素描知识，提高造型能力，而且也发现了素描知识的学习原来可以在乐中获取的，激发了学生的学科学习兴趣和多向思维能力。除了辅助素描基础教学外，还能及时获取大量的美术资料和信息，它是学生取之不尽的资源库和信息源，可引导学生查找当代素描前沿的信息，了解素描的新画种、新审美观念。因此，在素描教学中，将传统的教学形式和多媒体教学有机结合起来，可充分调动学生的积极性、参与性和创造性。

总体来说，素描教学处于继续探索阶段，许多教育专家都在实践中不断总结和提出各种有效的教学方法和新的教育理念，我也希望自己的观点和做法能够得到同行的批评和指正，以提高我对教学规律和教学本质的科学认识。

素描艺术教学计划 篇11

课外美术兴趣小组在于培养学生的兴趣、爱好，并增加学生的课外知识，提高一定的技能，丰富学生的课余文化生活，给爱好美术的同学一个良好的学习环境，特成立美术兴趣小组。现将兴趣小组的活动安排制定如下计划：

一、活动目的：

通过美术兴趣小组的活动，使学生的美术特长得到更好的发展，进一步了解美术的基本知识，培养学生的观察能力和创新思维能力，提高学生的审美观。

二、活动时间：

每双周的星期五的下午第七节课，小组成员必须准时到达美术教室。

三、活动步骤：

美术兴趣小组是课堂教学的补充和延伸，与课堂教学相比更加具有灵活性和可塑性，因而学生非常喜欢参加。但是它比较容易受到考试或者其他活动的限制和冲击，教师和学生往往不能有始有终，保质保量地坚持到底。要办好美术兴趣小组，教师必须根据学生的具体情况有计划、有目的地进行，将美术兴趣小组办的有声有色。所以我觉得应该从以下几方面去着手。

（一）、组织健全美术兴趣小组

我校美术兴趣小组的成员在30人左右，所以参加这次兴趣小组的人员除了自愿以外还是美术方面比较有特长的学生。活动要固定，每周一次，由于种种因素，活动时间安排在星期五的下午，而且不能轻易暂停，除了特殊情况外。教师要做到精心，精心备课，精心上课，这样才能保证兴趣小组的深度、广度和力度。

（二）、具体小组活动内容

美术是一个很广的课程，设计、绘画、欣赏等都是学习的内容。学的多不如学的精，所以我们给学生制定具体的学习内容，而这次的兴趣小组学习的内容主要从简笔画方面着手，以素描为主。所以，小组具体的活动内容分为三个：

（1）重点辅导学生运用线条方面的学习，

（2）欣赏世界名人名画，提高学生的欣赏能力；

（3）重视基础方面的学习，从素描、色彩等方面入手。

素描艺术教学计划 篇12

1.确定学校和专业

很多小伙伴始终在选择报考院校和报考专业的问题上左右摇摆、犹豫不定。但是进入五月，目标院校目标专业应该确定下来了。距离十二月的考研初试只剩不到八个月的复习时间了，已经没有太多时间可以犹豫了，尽早定下目标，准备的才会更充分。

2.买齐考研资料

确定好报考院校和专业后，请搜寻该学校、该专业的招生简章，找到上面的考试科目。考研并不是所有人考的内容都一样的，不同院校不同专业的考试科目是不同的，这也就是数学会分为数学一、数学二、数学三，英语分为英语一和英语二的原因。明确自己考什么后，就赶快购买复习资料，尤其要重视目标院校的考研真题。

3.调整好考研心态调整好

5月份了，该投入到考研的复习中来了，可能刚刚开始很多同学会不习惯，坐在自习室或图书馆除了走神就是玩手机，毕竟考研复习还是非常枯燥的，又是一个人学，很难自控。每个人在刚刚考研复习的时候都会有这样的过程，不要担心，慢慢都会从只能学2个小时，变成学10个小时。

五月各科复习的`重点

五月份的复习还是以英语、专业课为主，政治以基础知识的学习为主。

①英语

五月份英语的复习依然要以打基础为核心，单词是每天都要坚持的事情，要反复看，记住常见的词根词缀。除了单词的识记，还有对语法知识的掌握，因此同学们复习重点应该转向结合阅读的单词及语法长难句学习。

进入五月份，英语真题也该开始拉入进程了。建议英语水平一般的同学，更要早早着手真题的复习。英语真题多刷几遍，到最后出题人的一些出题套路心里一清二楚，看到文章的某些句子大概能猜出后面的题目，这是非常好的英语复习状态。

五月结束后，长难句和阅读理解的基础复习应该已经进行一轮了。如何进行下一轮的复习，就需要大家把相关的书看过一遍之后很据自己的掌握情况进行总结。

②政治

本阶段大家要初步了解考研政治各学科的基本概念、基本原理及基本脉络框架。其中，马原和毛特的概念、观点、原理较多，尤其是马原的概念比较抽象，其中哲学部分复习起来有一定的难度，建议大家从这一阶段便开始着手复习，这是后期强化复习的基石。具体看每位同学的计划和安排，虽然政治不用太着急，但是想拿高分还是要提前开始的。

③专业课

五月份专业课复习一定要开始了，同学们在前期的预习中可以参照前三年的复习大纲，一般来说不会有太大的出入。专业课的指定书目很多，大家一开始一定要看的仔细点。至于跨专业考研的同学，则更应该加快进度啦~记得做好笔记，方便后期背诵!

好啦，以上就是五月复习二点计划表，希望小伙伴加油加油~

素描艺术教学计划 篇13

一、学生情景分析：

三年级学生共14人，9岁左右，该年龄段的学生想象力丰富、大胆，对想象画、记忆画，有较强烈表现欲望，色彩表现力强，同时对工艺制作十分喜欢，绘画作业普遍水平较高。敢表现自我想法，表现自我想表现的资料，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。但也存在以下问题：学生整体的差距比较大。构图布局还不够完整。工艺制作本事比绘画技能差点。

二、教材分析：

(一)教材重点：

1、掌握水彩画的性能及工具的使用，能较熟练地运用水彩画方法表现生活美和自然美。

2、在课堂教学中(异常是绘画练习中)进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

3、进行工艺制作，培养动手本事，立体造型，想象力和概括力。

4、提高学生欣赏水平，培养美术兴趣。

(二)教材难点：

1、在绘画中要求大胆想象，用色大胆较真实，造型较生动自然。

2、在纸工制作中培养其动手制作的本事，动手的协调性，在泥塑中培养空间想象力。

3、在绘画、工艺教学中，使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步发展，其动手本事，立体造型，空间想象力也有所加强。

三、教学目标：

绘画

1、学习蜡笔水彩画作画方法，了解掌握水彩画的性能及工具的使用方法，利用水彩画形式表现生活中和自然中的事物，再现生活美和自然美。

2、学会运用各种色彩。

3、进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。

工艺

1、进行纸工制作，培养动手本事和创造本事。

2、进行泥工制作，培养立体造型本事和想象力、概括力。

欣赏

1、欣赏世界名画，提高鉴赏本事。

2、欣赏优秀学生作品，开阔学生视野，培养美术兴趣，提高表现力。

四、教学措施：

1、经过课堂讲评作业，教绘画技能与工艺制作相结合，来调动学生的兴趣，提高技能表现。

2、多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中进行各种技法渗透，各种美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力。

3、本学期时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的信心和决心。

4、加强对学生美术基础知识和技能的整体性的渗透，采取好学生带动差学生的方法。

5、要求在构图时饱满，画满，画大，画得有生气，有意趣。

6、教学中体现梦想课堂。在教学中进取投入课改当中;在不断的研究和学习中提高对课改精神的理解，树立贴合课改精神的美术观、学生观、教学观、评价观等;美术教学中要全面反思自我的教学实践，审视自我教学行为。

素描艺术教学计划 篇14

素描教学工作总结美术教学工作总结教学工作是学校各项工作的中心，也是检验一个教师工作成败的关键。

本学期由于学校实际工作需要，我承当了五年级和初中部的美术教育教学工作，现对半年的美术教学进行工作反思如下：经常有其他学科的老师羡慕地对我说：你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。

我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下功夫来思考、推敲。

这一学期来我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我把自己认为正确的理念放到课堂里，在一次次实践的检验中寻找答案。

思考一：美术课前的准备美术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。

比如在五年级《团扇》这一课里，百度我先制作了示范作品，为了让课堂更有氛围，我准备了影片片段和关于团扇的图片，影片和图片结合的范例在课堂气氛的烘托上起了很大的作用。除了有形的课堂资源的准备之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。

思考二：美术课堂教学课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。

这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的.原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的乱并非无效。

国外的老师在上美术课不需要孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以乱涂乱画。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，范文写作边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，既不放纵，也不压制。

思考三：美术作业的评价大人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。

有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。

在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，这确实是十分有意思的事情。自身素质的培养在教学之余，我也注重自身发展进步。积极参加校内外听课，评课以及区教研活动。向老教师学习教学经验，同时课外看了很多教学理论方面的书籍。周末常带作品请教名师，参观各种书画展览，提高自己的美术素质。

素描艺术教学计划 篇15

新的学期，新的开始，学校呈现出一派生机勃勃的新面貌。为了搞好本学期工作，我特别制定学年教学工作计划如下：

一、提高政治素质，加强自身品质修养

“学高为师，德高为范”。教师自身的品德修养将对学生产生潜移默化的影响。所以教师必须具有高尚的道德品质，树立正确的世界观、人生观、价值观。并处处以身作则，用自己的好思想，好道德，好作风为学生树立好的榜样。因此，我时刻严格要求自己，关心国家大事，积极学习《教师职业道德》，忠诚于人民的教育事业。在加强自身品质修养的同时，我还深入到学生当中，给学生以思想上的正确指导。

二、提高业务素质，加强文化修养

新的课程中各个学科相互渗透，不分彼此。有时要讲好一节课往往涉及的知识面很广，需要教师的综合素质的整体提高。在今年，我阅读了许多与教育有关的书籍，提高了自己的教育教学水平，加强文化修养，提高业务素质。要当个好老师，我发现只有渊博的知识还不够，还要有很强的语言表达能力和很强的感染力，良好的组织能力也是必须的。今年，我积极向有经验的老师请教，积极参加各种活动提高自己，让自己的教育教学水平有更大的进步。同时还加强自身专业水平的提高，多动手画画，多练书法，培养自己的一项专长。

三、爱岗敬业、以身作则

从事美术教学的教师与学生接触的机会不是很多，不像班主任每天与学生接触。但我想我的言行举止被学生瞧在眼中，或多或少会影响他们。在日常生活中，我很注意自己的言行举止，为学生作好表率。在教学中，虽然没有升学和评比的压力，我还是努力上好自己的课，让学生在我的课堂上学到更多的知识，注意培养学生的情感，培养学生热爱生活，善于发现生活中的美，让所学的指示潜移默化的影响学生，帮助学生树立正确的世界观和人生观。

高度的敬业精神，要求我在工作上踏踏实实、不畏艰辛。因为我深信，功夫不负有心人，一分汗水，一分收获。在以后的工作中，我会继续勤勤恳恳，时时刻刻严格要求自己，争取更大的进步，取得更好的成绩。