五年级上册美术课件

【#实用文# #五年级上册美术课件推荐15篇#】作为一名教师，常常要写一份优秀的教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。怎样写教案才更能起到其作用呢？以下是小编整理的人教版五年级上册美术教案（精选15篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

五年级上册美术课件 篇1

一、引导阶段

1、组织教学。

2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。

3、导入课题。

二、发展阶段

1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。

（1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。

（2）用双面胶或胶水接合两边。

（3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。

（4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。

（5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。

2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。

3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。

4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。

5、教师巡视指导。

6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。

三、教学拓展

1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。

2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装

五年级上册美术课件 篇2

教学目标：

1、知识与技能：能够初步了解抽象画，感受抽象画。

2、能够运用点、线、面及色彩表现方法绘制新奇的视觉形象。

3、能够运用抽象绘画语言表达自己对音乐的理解与感受。

教学重点：

同学们对抽象绘画中线性造型要素的运用；音乐感受与美术表现。

教学难点：

综合运用线性造型要素，结合色彩语言比较准确地表达音乐的旋律。

学具准备：

图画纸，色彩颜料，色彩笔等

教学过程：

一、导入新课：

我们在上一课认识了抽象画。你们想不想再尝试一下画一幅抽象画呢？引入课题——学画抽象画。

二、师生探讨、表现创新：

1、出示波洛克作画图片及简介波洛克：波洛克是20世纪美国最重要的艺术家之一，是抽象表现主义绘画的代表人物。他后期的绘画是把画布钉在地板上，用棍棒浇上油漆，随着自己的走动，任其在画布上滴流成混乱的点、线、画面，因此也被称为“行动派绘画”。现在让我们来看看此大师作品《秋的节奏》，同学们看到什么？（提问个别同学）

2、抽象绘画是以直觉和想象力为创作的出发点，排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表现手法，仅将造型和色彩加以综合组织在画面上。因此抽象绘画现出来的纯粹形色，有类似于音乐之处。

3、大师作品欣赏：

（1）康丁斯基作品赏析，世界美术史上的'第一幅抽象画作者是俄国的康定斯基（1910年），被誉为抽象表现艺术之父。

（2）蒙德里安作品赏析，几何抽象派代表画家，在平面上把横线和竖线加以结合，形成直角或长方形，并在其中安排红、黄、蓝三原色，但有时也用灰色，是荷兰风格派的主将。对比热抽象风格，体会秩序美。

（3）克利作品，二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一，德裔瑞士画家。运用色彩调和及抽象的手法，创作了许多含有哲理性和富稚拙趣味的作品。（同学们尝试感受作品，畅所欲言）

三、艺术实践：

欣赏音乐听的音乐，感受旋律，渲染心情。用色彩创作抽象画，可以同桌两人合作。注意色调及点，线，面，色的巧妙运用

四、课堂小结：

选出优秀作品同学代表展示本组创意，给予同学们自评，互评的平台。

五年级上册美术课件 篇3

教材分析：

画龙点睛是“设计.应用”与“造型.表现”学习领域相结合的美术学习内容，与《美丽的纹样》《趣味文字》同属一个单元系列的绘画课。目的在于启发学生学会运用前两课所学的美术知识、技能，大胆创新地把所学知识与技能运用到生活中，培养学生学会关注生活、创新生活，从而达到美化生活的目的。

教学目标

1.能力与技能：让学生了解纹样在包装上的作用，能综合运用纹样与趣味汉字创新装饰美化包装。

2.过程与方法：在自主探究、小组讨论、教师讲解的学习过程中，让学生掌握纹样、文字设计应用的基本知识和方法。

3.情感、态度和价值观：通过学习培养学生的创新意识、自主探究学习能力、提高对生活环境的关注力，激发学生用所学美术知识与技能美化生活的能力与愿望。

教学准备：

师：图片课件、纯色包装纸包好的包装盒袋，彩色笔

生：剪刀，小的包装盒或包装硬纸袋一个，双面胶，彩色笔，勾线笔，剪刀和课本。

教学重点：

纹样、文字的表现形式。

教学难点：

运用文字、纹样相结合的方法并以点状、面状装饰包装。

教学过程：

一、导入新课

展示（画龙点睛）图片。

问：同学知道这是什么故事么。那故事的含义是是什么，说话或写作时在关键地方简明地点明要，旨使内容生动传神。也比喻在整体中突出重点引出课题（板书）

二、新知探索

那画龙点睛是要给什么点睛又怎么点呢？

今天同学们都带了包装盒，所以我们今天是要给礼品盒画包装，我想请同学们仔细观察一下，在图一图二礼盒的包装上都有什么共同点。这样我们前两节课上了美丽的纹样和趣味文字，我们就可以把它们组合运用到今天的包装上。

3、那老师就要来考考你们的知识点是否有牢记了纹样的类型都有什么呢？（点状排列、面状排列）

4、、趣味文字的变化方式都有什么呢？

今天老师带了两个精美的礼品盒，请同学们仔细观察它们的纹样是怎么排列的，点状排列装饰、面状排列装饰。那现在以四人一小组，观察你们自己带来的包装上的纹样是怎么排列的，又是如何凸显产品的特色呢。

5、师总结。

三、学生创作

要求：1、用包装纸给礼物镶边框。

用深色彩色笔写祝福语。

装饰。

四、展示评价

说一说只做感受，对自己设计的包装满意吗？其他同学对作品有什么想法？你喜欢哪个包装作品？

师小结

五、总结拓展

今天大家表现的都很优秀，大家可以把自己制作好的礼物送给朋友，并表示感谢。

板书设计：

画龙点睛

纹样文字

纹样的排列：对称排列、面状排列、线状排列、环形排列、放射形排列。

教学反思：

本课内容贴近学生的生活，孩子们对美术本身的认识和对艺术的思维是自由的。通过设计制作，不仅可以让学生了解包装的形式及设计的方法，认识各种材料的可能性，也能很好的让学生体会到设计与应用的关系，美术与生活的密切联系。当学生们手中的废旧盒子、袋子、瓶子变成了一件件精美的礼品时，使我非常感动，感受到了学生们的动手能力得到发挥。通过学习临聘的包装，让学生了解包装设计在礼品赠送起到的重要作用，巧妙的包装能使人对礼品产生好奇心和丰富的想象。

五年级上册美术课件 篇4

教学目标

①了解非洲雕刻艺术在世界艺术宝库中的地位和其独特的造型语言、艺术手法和审美趣味。

②学习从多角度欣赏非洲雕刻艺术，大胆发表自己独到的见解，引导学生理解、认可尊重多元文化，形成健康的审美情趣。

③在充分感受的基础上，让学生逐渐认识到“质感”在美术作品中所具有的独特审美和表现效果。教学过程设计

一、课前准备

●教师收集大量的非洲雕刻艺术的资料：有关非洲的风土人情、文化艺术的影视片、绘画、音乐及小型非洲木雕等。

二、教学过程：

●教师请学生欣赏图片，说一说与现实生活中的人有什么不同。请学生讲述他们所了解的非洲。以“我想像中的非洲”为主题展开讨论。请学生举例，例如：非洲的地理、气候自然环境，宗教、文化、历史、艺术（如舞蹈、音乐、雕刻等）或是非洲人的外貌特征等。

●继续欣赏非洲雕刻的图片，使学生充分感受非洲雕刻是勤劳的非洲人民的艺术结晶，它的艺术风格与非洲人的生存环境、宗教信仰、文化历史是分不开的。

●这样的艺术成就是怎么样形成的？

请学生以自己的视角，谈谈自己对于非洲雕刻艺术的感受。

●评点作品：

请学生用语言具体描述自己的作品，同学之间相互观摩、交流自己的想法和创意。教师要引导学生正确使用一些简单的美术术语。

●相关知识提示：

非洲雕刻的地域性、民族文化、历史的相关知识，要涉及到自然科学、地理、非洲历史等知识。

在撒哈拉以南的非洲大部分地区，雕刻艺术十分兴盛，其中又以中非地区最为发达。该地区特殊的高气温、高湿度的气候环境为其精美绝伦的雕刻提供了丰富的木料。封闭性的自然环境，使非洲人难以与外域艺术进行交流，因此他们始终重复着前人的雕刻模式，使其独特的风格奇迹般的保留下来。

三、学习评价建议：

●能否掌握科学的学习方法，从多渠道收集资料。

●能否积极探索，主动参与探究活动。

●能否自由、大胆地表达自己的独到见解。

●能否从多角度去欣赏美术作品。

●逐步形成崇尚文明，珍惜优秀民族艺术与文化遗产，尊重世界多元化的态度。

五年级上册美术课件 篇5

一、教学目的：

1、了解物体会跳的原理，学习设计会跳的玩具。

2、发展学生动手动脑能力。

3、培养学生废物再利用的良好品质。

二、教学重点：

培养学生废物再利用的良好品质。

三、教学难点：

做出玩具会跳的功能。

四、教学准备：

废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。

五、教学过程：

1、课前布置学生预习，带齐所需材料和工具。

2、谈话：

（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？

3、引入课题：《会跳的玩具》（板书）

4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。

（1）讨论会跳的玩具的制作方法

A、 你带了什么材料，准备怎样制作？

B、 你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？

（2）老师点拨技法难点：

A、 依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。

B、 运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。

5、提出制作要求：

A、 玩具会跳的功能要体现出来。

B、 利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。

C、 注意保持桌面的整洁卫生。

6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。

重点指导：

A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。

B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。

7、展示作品，引导学生互相观赏、评价。

8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。

五年级上册美术课件 篇6

《舞台布景》

教学目标：

1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。

2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。

教学重难点：

如何制作舞台布景。

教学准备：

剪刀、胶水、双面胶等制作工具，彩色纸、毛线等材料。不同类型的舞台美术图片，舞台场景设计的草图、舞台表演幕后情况的图片等

课时安排：二课时

第一课时

教学目标：

欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。

教学过程

一、引入新课，揭示课题。

1教师引入：同学们，随着我们国家走向了富强，人民的生活水平日益提高，每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术，你们看过什么舞台演出?哪一场演出你印象深刻?(学生回答交流)

教师小结：各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术，我们一般把它称为舞台美术。

2教师揭示课题：今天我们就来学习《舞台美术设计》。

二、感受了解。

1为什么说舞台美术是一种综合的艺术?它综合了哪些艺术手段与形式呢?可以给我们带来怎样的艺术享受?

2交流讨论，教师概括、小结舞台美术的特点与需要设计的内容，并以《报童》的舞台美术设计做进一步的图示说明。

三、学习舞台美术布景的设计。

(1)通过课件展示布景设计的有关图片，如西博会晚会、舞剧《大梦敦煌》等，组织学生以小组为单位展开讨论：这些布景是以什么作为舞台的主要形象的?为什么?在整体的设计上还考虑了哪些因素?

(2)小组讨论、交流、汇报，教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素，如灯光、道具、天幕等。

(3)欣赏几幅舞台场景的设计草图，强调草图的基本设计要点，如要突出演出主题、选择主题表达的形象、注意舞台欣赏的视觉效果、说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。

四、布置作业，鼓励设计。

自己选定一个课本剧或童话剧，然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计。也可采用小组讨论的方式，由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。

五、学生设计，教师巡回指导。

六、交流设计意图，展示评价。

请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大，然后讲解自己的设计意图。教师引导学生进行评价，如创意是否新颖，主题形象如何、设计是否会得到较好的舞台效果等。

七、课堂小结，教学拓展。

①通过教学课件播放舞台演出的幕后画面，如化装、做道具、搭舞台等，教师进行课堂小结。

②布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的工具和材料，并结束学习活动。

第二课时

教学目标：

1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。

2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。

教学过程：

一、引入新课，激发兴趣。

1、教师出示几件演出的道具，如课本剧《龟兔赛跑》中的头饰、服装等，请两位学生上讲台进行角色装扮，并简单地按设计的台词与动作表演一个片段。(可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导)

2、揭示新课的学习要求：设计制作舞台剧表演的.服饰与道具等，然后进行表演。

二、研究角色与道具。

1、把全班学生分成几个小组，展开研究与讨论：从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案，作为小组的舞台剧目，并对剧目中的角色进行设计与讨论，如服装、头饰、道具等的制作方案。

2、进行交流汇报，教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。

3、欣赏童话剧《大树妈妈》、课本剧《龟梯赛跑》的服装造型、布置设计、道具制作等。

三、指导制作。

1、教师出示几件设计制作的实物，如头饰、服饰、道具等，请学生观察、研究是运用了什么材质，用哪些方法制作出来的。

2、根据学生的回答，教师简要演示一些立体制作的要点与方法，为了节省时间，有些局部先做成半成品。上课时，教师将最关键的部分以及细小的地方，通过实物展示台进行放大演示，也可以结合一些过程图、方法示意图来说明，帮助学生掌握立体制作与局部美化的基本方法，鼓励学生大胆实践与创造。

四、布置作业，鼓励创作。

以小组为单位，为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等，并由组内同学担任角色，自己设计台词与动作，进行化装与彩排。

五、学生设计制作，教师巡回指导。

教师要适当提供一些材料和工具，引导学生共同合理使用，开展积极的分工合作，一起完成学习任务。

六、展示表演，交流评价。

各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演，教师引导其他学生进行评价与奖励，如服装奖、创意奖、制作奖、道具奖、表演奖等，肯定学生积极的表现，让学生体会活动的乐趣和成功感。

七、课堂小结，教学拓展。

引导学生在课外进一步完善自己小组的设计，在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。

五年级上册美术课件 篇7

课题：

第八课 十二生肖

课时：

2课时

课堂类型：

造型表现设计应用

教学目标：

1、通过教学，掌握用纸造型的方法，能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识，激发对传统文化的热爱，培养学生爱美的情操和创造美的能力。

2、培养学生发现问题，解决问题的能力。

3、从粘贴十二生肖的过程中，学习变形、夸张的艺术表现手法。

教学重难点：

1、用纸条粘贴的造型方法，制作己喜爱的或自己的生肖造型。

2、掌握纸条造型的技巧，粘贴平整牢固，图形不变。

教具学具：

彩纸、彩泥、手工工具

教学过程：

一、组织教学：

二、讲授新课：

（一）导入：

用谜语引入课题。

"一人有一个，全国有几个？准确一计算，只有十二个。"

你猜这是什么？

学生猜出谜底后出示课题（既谜底）"十二生肖"。

（二）新授

1、十二生肖，作为特有的民俗文化，在民间世代相传。（学生交流各种有关物品）这十二种动物你更喜欢那一个，说说理由吧！（学生讨论）

2、学生自由说说对十二生肖的认识，各抒己见。

十二生肖从大到小的顺序是"鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪"

3、剪纸生肖动物的.绘画要领：画动物关键不是五官，而是要抓住他们的外形特征，类似剪纸的效果，更要突出、夸张，大的更大，长的更长，才能使动物的形象栩栩如生……威风的虎，勤勉的牛，温和的羊，灵敏的猴……你的生肖图案能与众不同吗？

三、学生作业，教师指导：可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖

四、展示学生作品。

五、拓展延伸

1、欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野，将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起，学生就能获得传统文化的浸染，激发爱国主义情感。

2、了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代，用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们，以示对长辈的关心。

五年级上册美术课件 篇8

一、教材分析

（一）综合分析

我们生活在社会的大家庭中，在我们的心里，都会有自己崇拜的人，他是我们心目中学习的榜样。崇拜自己亲爱的爸爸妈妈，崇拜游泳棒的大哥，还是崇拜科学家，奥运冠军，崇拜的原因很多，学生崇拜的人各行各业，丰富多样。从学生的成长看，把内心的想像描绘成具体详细的画面，把“崇拜的人”的特点表现出来，如果能深入地表现他的性格、特长，就会展现多姿多彩的情景。教育即成长，生活即发展，给学生诉说的机会，从儿童的生活特征来解释。尊重儿童时期，就是尊重成长的需要和时机，学生的崇拜也是一种学习，这是一个表现心情的主题。

（二）教学目标

①师生、生生间平等交流，帮助学生建立积极向上的健康崇拜观。

②围绕崇拜的主题，描绘生活中有意义的事。

③在美术表现活动中，大胆地采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。

二、教学过程设计

（一）课前准备

收集自己“崇拜的人”的资料，准备向大家介绍，以及自己崇拜他的原因。

思考：准备用什么材料塑造形象？并准备好自己所需要的工具材料。

（二）教学过程：

导入：师生、生生交流。每个人都会有自己崇拜的人，讲一讲他的故事吧！可以进行小组学习。

讨论：什么样的人最值得自己崇拜？为什么？

研究：如何表现“我崇拜的`人”这一主题？用什么材料？什么方法？

创作：尝试多种方法，触发创作灵感。

交流：以“我崇拜的人”为主题举行班队活动，进行更进一步的研究和探索。鼓励学生留心身边的人或事，找到虽然平凡但让人“崇拜”的普通人，把他们请进课堂，把作品送给他们，在互动中得到成长。

三、学习评价建议：

能否以积极的态度参与学习活动。

能否大胆地描述自己的思考与感受。

能否运用多种材料、工具进行造型表现活动，表达自己的思想、情感。

能否有序地进行设计、制作和表现活动。

五年级上册美术课件 篇9

教学目的：

1、 学习美术中的比例知识，培养同学的发明精神。

2、 了解比例在美术作品中的关系，提高同学的审美能力。

3、 学习此例关系，设计一个花瓶，提高设计能力。

教学重点：

运用比例在美术中的关系，分析美术作品。

教学难点：

从比例的角度考虑设计一个好看的花瓶。

课前准备：

教具：教学图片、花瓶、同学作品若干

学具：剪刀、胶水、彩纸、油画棒。

教学过程：

1、《出示溪山行旅图》:

(1) 画上画的什么？

(2) 山和人物的大小对比方何？

(3) 这样对比有何作用？

师：宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光，山处在画的中央，顶天立地，雄佛壮观下面的商人赶着驴，显得很小，这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画胜利地运用了山和人物之间的比例关系，是我国山水画的杰作。

2.出示《维鲁维斯的人》

(1) 人存站立和伸张四肢时，在圆形和正方形有何比例关系？

(2) 师简单介绍这幅作品。

4、 师介绍黄金分割的知识

(1) 把一条线段分成两局部，便其中一局部与全长的址等于另一局部与这局部的比，使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。

(2) 师用黄金分割的'知识分析《吧黎圣母院》。

5、 欣赏同学们的设计作品

(1) 这些作品你觉得哪件最漂亮？为什么？

(2) 从比例的角度分析，它们胜利之处在哪里？

三。作业练习：

(1) 用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶，再用彩纸剪下来。

(2) 为这个花瓶添加图案花纹。

四：作品展示

1. 你为什么设计这种式样的花瓶。

2. 你能否介绍一下你是怎么设计的？

3. 你最喜欢哪幅作品。

五。课堂小结，提出希望，安排下节课工具

课后记：对于上节课来说，这节好多了，有了透视的一点基础，对于比例就比较好理解和接受，我在上课的过程中顺便复习上节课的内容，收效好了很多。

五年级上册美术课件 篇10

一、组织教学

①认识基本美术字体及其特点：

出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。

宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。

黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。

②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较

出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？

二、讲授新课

①认识趣味文字的特点：

趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以其特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。

②趣味文字的分类

ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。

ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。

ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。

ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。

③欣赏优秀美术字

引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。

欣赏课本范字，学生进行分析。

④演示美术字书写的步骤和特点：

ａ、首先用尺子定文字的大小和形状。

ｂ、再根据外形、结构、笔画的特点用单线写出字形。

ｃ、然后根据文字的含义应用夸张、形象手法设计趣味美术字体。如：波浪的设计和书写，为突出浪花的形象采用曲线圆点来装饰浪花的效果，具形象又有趣。还有“时间”采用小闹钟来代替日字，很有说服力，具有特殊的意义。 ｄ、最后运用色彩基础知识对比色和邻近色来强调趣味文字的美。

3、引导学生同桌讨论交流你所选的文字将应用什么形式来改变？

4、学生起稿设计文字，突出趣味性。

三、学生制作，教师辅导

四、小结：下节课继续作业

五年级上册美术课件 篇11

走进非洲

学情分析：我所面对的学生是初中一年级的同学，他们的生活范围和生活领域有了进一步的扩展，他们更加具有好奇心，他们的体验感受和想象能力都有了进一步的增强，这个时期的学生以逻辑思维为主，创新的能力也有了进一步的增强，音乐的欣赏能力和评价水平也逐步提高了。但是学生对音乐的基础知识掌握的并不是很好。

教材分析：“非洲的灵感”这一单元来自人民音乐教育出版社第十四册第2单元的知识内容，我选择了具有浓郁的非洲风俗的舞蹈视频和布隆迪圣鼓演奏的《鼓舞》，为主要教学内容。让学生通过感受，体验非洲歌舞鼓乐的特点及其对相关文化的了解与接纳，进而产生兴趣，以此来扩大学生的欣赏视野。

教学内容：

1、欣赏非洲舞蹈和音乐片段，了解非洲舞蹈和音乐的特点

2、体验非洲歌舞的节奏。

3、非洲音乐对世界音乐的关系影响。

教学目标：

1、初步了解非洲音乐的概况，知道非洲音乐的作用。

2、通过欣赏非洲舞蹈和音乐，体验和感受非洲“鼓”和“舞”的艺术魅力。了解非洲歌舞得特点。

3、通过参与模仿敲击非洲鼓乐的节奏，体会非洲音乐复杂多变的节奏特点。

4、引导学生用开放的心态，正确审视非洲音乐文化，了解非洲音乐对世界音乐的影响。使学生了解世界文化的多样性。

5、介绍非洲其他民族乐器。

教学重难点：

体会非洲舞蹈和音乐的特点、体验音乐节奏。

教具准备：

多媒体课件自制道具“鼓”

课时安排：

1课时

教学过程

一、组织教学师生问好

二、新课教学

（一）导入【设计意图：通过极具非洲音乐特点的电影音乐和动画视频导入，引起同学的学习兴趣】

师：在今天这节课新课开始之前，首先请大家来欣赏一个动画片段（播放《狮子王》电影片段）

Q：这段画面来自哪部电影？有没有同学知道？（生答，师小结）

师：刚才同学们欣赏到的电影片段来自于动画片《狮子王》。《狮子王》讲述了一个发生在非洲大草原上的故事，而刚才那段电影配乐，也是极具非洲音乐特点的。今天这节课，就让我们一起走进非洲，了解非洲音乐。（PPT出示标题）

（二）认识非洲（PPT）【设计意图：明确本堂课非洲音乐的概念。】

师：我们平时所讲的非洲呢，一般是指整个非洲大陆，在非洲北部，有世界上最大的沙漠（生答）撒哈拉大沙漠。撒哈拉以北的非洲，我们称之为“北非”，而撒哈拉以南的非洲，又称为“黑非洲”。由于北非与西亚相邻，无论从历史、民族、语言、宗教、还是从文化上讲，北非与西亚的联系都要比与黑非洲更为密切，因此，我们今天所讲的非洲音乐，其实是指撒哈拉以南地区的黑人音乐。

（三）舞之语

（1）介绍非洲舞蹈舞蹈的功能【设计意图：非洲的舞蹈最初起源于最原始的劳动生活，非洲人的舞蹈与生活劳动是分不开的，了解非洲舞蹈的特点，首先应该明确舞蹈的功能】

师：在非洲，有着数十个国家，数百种语言和难以计数的族群和部落。由于众多的部落和各种外来的影响，非洲的音乐文化既千差万别，丰富多样，又具有黑非洲民族音乐的共同特性，相互联系而具有共同的传统。

比如舞蹈。舞蹈是非洲人民最古老、最普遍、最主要的艺术表现形式，是非洲人民生活的一部分。非洲舞主要发源于原始部落的非洲劳动人民，是大家在劳动和休息时跳的舞蹈，是模仿劳动耕作的动作编排出来的。非洲人生活在广袤的非洲草原，干旱、酷热，让非洲人民的劳动非常的艰苦，而舞蹈和音乐就是非洲人民为了缓解劳动的艰苦而用来调节身心的。在非洲，不论是欢度佳节，或是婚礼，甚至是葬礼，他们都要通宵达旦地跳舞。

（2）通过欣赏舞蹈视频，总结非洲舞蹈特点【设计意图：通过熟悉的演员的电影片段介绍舞蹈特点，能引起同学们的兴趣，使同学们去认真欣赏。再加上有效设问，使同学在老师的引导下主动参与、归纳总结非洲舞蹈的特点。】

接下来，我邀请同学们欣赏一段舞蹈，并且一边看一边思考：画面中舞者的表情、服饰、舞蹈动作以及舞蹈伴奏都有哪些特点。（播放视频）

师：欣赏过刚才的舞蹈片段，现在请同学们回答几个问题。（PPT）

（1）刚才那段舞蹈中，舞者的表情怎么样？表现了什么场景？属于哪种功能性的舞蹈？（生答，师提醒）（严肃、祭祀、礼仪性）

（2）服饰有什么特点？（衣着很少、上身赤裸、下身穿草裙、头上还有动物羽毛作为装饰）着装一般是粗布裙子，也有兽皮裙和草裙，身上配羽毛和骨头、贝壳等雕饰

（3）身上的服饰起了什么作用？（便于隐藏、驱赶野兽）

（4）舞蹈动作有什么特点？（动作夸张、气势壮观、动作整齐划一）

（5）舞蹈伴奏有什么特点？（用鼓打击出强烈的节奏作为舞蹈伴奏）

师：现在，让我们再次欣赏这段舞蹈，加深印象。（播放视频）（PPT）

师：再次欣赏完这段非洲舞蹈，同学们能不能总结非洲舞蹈的一些特点？（PPT）首先是舞蹈动作的特点。（师引导，生答，师归纳：动作幅度大，头、四肢，或是扭动、或是拍打身体，甚至可以说身体的每一个部位都在抖动。）他们的动作粗犷有力，感情炽烈，善于以夸张的形体动作抒发自己的感情。整个舞蹈其实壮观、动作整齐。

再舞蹈伴奏上有什么特点？（师引导，生答，师归纳：在这段舞蹈中，有没有什么乐器？平时我们看到的舞蹈，是用什么作为伴奏？鼓打击出来的有没有高低起伏的旋律？鼓敲击出来的是什么？节奏。起了什么作用？伴奏的作用）强烈的节奏感是非洲黑人舞蹈音乐的突出特征之一。

其他元素：在这段舞蹈中，除了有整齐的动作，强烈的节奏，你们还听到了什么？（师引导，生答，师归纳）（呐喊声）在非洲舞蹈中，常常加入呼应声和呐喊声来抒发自己的感情，增加气氛。

（四）鼓之语

（1）介绍鼓的社会功能【面】

师：在刚才的舞蹈片段中，都用到同一种伴奏乐器：鼓。在非洲，鼓是一种普遍流行的

乐器，被称为非洲传统音乐之魂。可以说，在非洲，鼓中有舞，舞中有鼓，他们是密不可分的。非洲鼓无论是制鼓的材料，形状和演奏技巧，都具有自己的民族特色。在这里，我只给大家展示了其中很少的一部。在非洲，鼓的用途也是多种多样的。（PPT）除了可用于音乐之外，有时还是民族、部落或宗教的象征，或者用来传递这种信息，也就是所谓的“会说话的鼓”。当需要传递某个信息时，鼓手用不同的力度，敲击鼓面的不同部分，发出各种不同的音响，加上急缓有别的节奏，形成了各种各样的鼓点，作为一种信号语言，来传递各种信息。（自制道具示范）就像拍电报的密码一样。因为地理原因，在非洲非洲草原，人声达不到传递讯息的效果，而鼓声的穿透力很强，在清晨、傍晚比较安静的时候，鼓声可以传到15公里以外。所以，他们都是用鼓来传递信息的。当然，鼓声还可以通知大家集会啊，抵御外敌等等的信息。（可以请同学尝试）

（2）欣赏布隆迪圣鼓演奏的《鼓舞》【设计意图：整体感受非洲鼓乐，由同学自己找出节奏型，并实践】

接下来，我们来欣赏一段鼓乐《鼓舞》，是布隆迪的圣鼓演奏的。一边听一边请大家思考这两个问题，第一个问题是从音乐中你听到了什么，你觉得表现的是什么场景，是在什么情况下演奏的？第二个问题是，你听到了哪些节奏型？现在我们就来欣赏。同学们可以闭上眼睛欣赏。（播放音乐）

师：在刚才那段音乐中，同学么听到了哪些声音？鼓声、人的叫喊声，还有歌唱的声音那么这段音乐是在表现一个什么场景呢？（师引导，生答。布隆迪的圣鼓演奏的，圣鼓，“圣”，什么意思，在咱们中国，圣是什么意思？圣上，皇上，皇室。）这段音乐其实是布隆迪皇室加冕时的一段音乐（PPT）

那么都听到了哪些节奏型？有没有同学可以示范一下？（先由同学自己举例，最后由老师出示节奏，先集体练习，分声部练习）

（3）分段欣赏【设计意图：分段欣赏，引导性地提问，让同学们自己归纳总结非洲鼓乐的特点，并再次实践节奏】

现在我们分段再听听看，鼓乐有什么特点。（PPT）（播放音频）

首先来听听看引子部分，一边听一边思考，这段音乐中出现了哪些声音？速度是快、慢、中速？而节奏上又有什么特点？（PPT）（生答，师引导：人的叫喊声，我们可以听到一个声音在呼喊，接着就有一群人在回应他一样。这个情景有点像我们在第一段视频中看到的一样，并且，没有固定的节奏，不像我们平时听到的一些流行音乐中的说唱，一般都是有节奏地说唱）这部分音乐是用人声在演绎的，是一个高声长音的呼唤和齐声的应答。我们听到的是不是这样的？而且这个是非洲音乐中比较重要的一个特点。（PPT）自由的说话节奏并夹杂着纳喊声。

（PPT）接下来这一部分音乐，请同学们一边听一边思考这些问题：这段音乐中又出现了哪些声音？速度是快、慢、中速？而节奏上又有什么特点？（播放，师引导，这是一段很强烈的鼓声，后部分夹杂着一点人声。速度稍快并由变化。节奏感很强，刚才练习得那段节奏再不断重复，又有一些变化。

（PPT）接下来这一部分，我有一个要求，请同学们小声地跟着哼一下。只需要很小声地哼一下就可以了。就像我们平时听流行歌曲要学唱的时候一样，也会先小声地跟着哼去学。我们现在也就哼哼看，并且请大家思考屏幕上的几个问题（播放）（师引导：刚才这段旋律，中，都出现了哪些声音？鼓声，歌唱声。速度？中速。旋律上又什么特点？大家在演唱的时

候困难吗？会不会有这个音太高了，我唱不上去的感觉？在这个旋律当中有没有这种感觉？有没有音高的问题？所以，非洲的音乐，音高吗？另外我们平时在学一首流行歌曲的时候特别是有些长音部分，会觉得这个音转来转去的，不太好学，刚才同学们在哼唱的时候会不会有这种感觉啊？节奏出现了变化吗？怎么变化的？反复听

接下来是第三部分，同样一边听一边思考（播放）又是以鼓声为主，并夹杂着呐喊声，力度上有什么变化？比前面的部分都强了许多，表现了什么氛围？所有鼓都加进来一起演奏了？说明加冕仪式进入到了最高潮的时候了，场面壮观。

分段欣赏完布隆迪圣鼓演奏的《鼓舞》，现在我们在聆听一次全曲，总结一下非洲音乐有什么特点啊？（PPT）歌唱形式：音高、旋律、节奏。

（五）介绍非洲其他乐器（PPT）【设计意图：拓展知识】

马林巴、

（六）非洲音乐对世界音乐的影响（PPT）【设计意图：揭示非洲音乐对世界音乐的重大贡献及艺术魅力之所在，引导学生用开放的心态，正确审视非洲音乐文化，使所学内容进一步提升。】

非洲音乐作为非洲黑人的原创音乐具有自己独特的风格，因此也在历史不断发展的过程中影响了其他各地的音乐。

17—18世纪，大量的非洲黑人被迫移民至美洲为奴，他们带来了他们的音乐及其他的文化元素，并与大量不同的欧洲音乐文化接触，形成了一种音乐文化，对西方及其他地区各种音乐造成深远的影响。如爵士乐，HIP-POP，蓝调音乐，包括街舞，都受到了非洲音乐文化的影响。接下来一起来欣赏。

（七）小结：

今天这堂课，我们欣赏了非洲的舞蹈和音乐片段，总结了非洲舞蹈和音乐的一部分特点，了解了部分非洲乐器。在非洲，有着难以计数的族群和部落，而音乐文化也是千差万别但也相互联系的，今天我们只是了解了其中很小的一部分。希望同学们能够主动去了解其他民族的音乐文化，从而拓宽自己的视野。今天的课就到这里。下课

问题

1、想把《鼓舞》作为重点欣赏，并穿插节奏的实践。有没有需要在分段欣赏得时候，每一部分都分别练习典型节奏型

2、舞蹈那段，我只保留了一段舞蹈欣赏。想作为引出“鼓”的铺垫。不知道合适不。

3、没有找到很好得点，让学生自己创编节奏。总觉得不好引入创编环节。

4、归纳的这些特点，不知道有没有原则性的错误。

5、介绍的非洲其他乐器，最后介绍对世界音乐的影响部分，还没有找到合适的视频资料。所以没有确定到底介绍哪些。

五年级上册美术课件 篇12

教材分析

本课有跨学科的特点是诗与画的融合。 中国古人有“诗画同源”说，有“诗画同体”说。更有‘为画者不懂诗不为画家而为画工’说。都是强调诗画间的互通与互借的密切关系。说明了文学素养是艺术家的灵魂。诗人是用文学语言来表达自己的情感，而画家则是通过色彩画面来表达自己的情感世界。当诗画完美结合才能真正体现‘诗情画意’之艺术思想。

本课针对小学生形象思维占主导地位的特点，让他们以“画”的形式丰富诗句的内容，创造诗的表象“身临其境”，进而激起与诗人情感的共鸣，达到诗画共同提高的目的。

教学目标：

1．认知：学习为自已喜欢的古诗配画。

2．情感：体验诗情画意之艺术魅力，激发对祖国传统文学艺术的热爱。

3．能力：运用已掌握的绘画语言大胆想象创作表达古诗的意境。

教学重点：

通过绘画创作表达古诗的意境与情感。

教学难点：

诗景与诗情的把握与统一。

教学准备：

教师：

1．媒体课件（小学古诗‘诗画’作品）。

2．古诗朗读录音带。

学生：

1．喜爱及熟悉的古诗几首。

2．自己善常的绘画工具。

教学过程：

教学思路

教师活动

学生活动

设计意图

教学组织

1．明确学习小组（就近4人为一组）

2. 检查古诗和绘画工具准备情况

准备好绘画工具及古诗

做好课前准备工作

导入

播放古诗朗读（录音）

要求学生闭目聆听细品诗意联想诗景

学生可集中精力品味诗的意境

交流讨论

出示学习提纲

启发：

从诗中你看到了什么？

1．本诗着重写什么，人，事，景，还是物。

2．表达了作者怎样的情感。

3．你感受到怎样的意境。你还想到了什么？

思考：

‘诗是无形的画，画是有形的诗’这句话的含义

教师：强调诗情与诗景的交融。

小组讨论交流

由提纲引导学习，组内交流，然后集体交流

（师生共同参与）

分析主题

体会作者情感

展开想象创设情景

谈自已的理解

1. 创设合作学习氛围 在交流中完善思路终取其长。

2. 发挥学生形象思维的优势展开想象与联想为描绘做铺垫。

3． 体会诗景与诗情交融的意境。

（难点）

作品欣赏

出示‘诗画’作品（课件展示）

欣赏思考

启发创作思路

启发分析讨论

设问讨论

1．你最喜欢哪幅作品，你认为最精彩的地方在哪里为什么

2．作者采取了怎样的表现方法与布局来表现诗的意境

3．你有建议吗？

4．教师小结（形式与内容的统一）

交流讨论

感受艺术美感

探究表现的形式技能与内容的关系

提出自已的感悟与创造（你心中的景）

帮助学生树立信心，梳理创作思路，激发学生的创作热情，

强调重点

学生创作

出示作业要求：

用绘画的形式表现自已熟悉和喜爱的`古诗（也可是其中的一句）

学生作画

用熟的古诗创作学生宜把握有兴趣

老师辅导

1，选题

2，为学生具体描绘中遇到的困难提供及时帮助

3，鼓励学生采用不同的表现形式与风格创作

用自已善长的绘画形式创作

提升学生创作的信心与热情

作业欣赏评价

与学生共同欣赏肯定创意提出建议

1.展示自已的作品

2.师生共同体会作品中的诗情画意

3.谈创作体会

知识梳理

拓展

强调古诗的文学艺术价值，激励学生学好古诗，课下坚持诗画创作，使自已的文学与绘画水平得到共同提高。

培养诗画创作的兴趣

反思：

诗具有极强的写意特点。这就为学生在绘画创作中，充分想象、联想留下很大的空间。在教学中，首先 要引导启发学生细品诗意，准确理解作者的意图，在此基础上鼓励学生展开想象、联想创设意境，以现作者眼中的景、心中的景。在作画过程中，为学生创作提供技能支持，通过示范启发（如古人的服饰作品的布局等）解决学生在绘画中遇到的困难，帮助学生树立自信心。通过本课的学习使学生体会到‘诗是无形的画，画是有形的诗’这一艺术思想。

五年级上册美术课件 篇13

教材分析

1．漂亮的花布和衣裳在生活中一直吸引着孩子们的目光，本课以服装为主题，渗透简单的图案基础知识和色彩知识，让学生领略装饰工艺的形式美感。本课涉及到“设计应用”学习领域，通过两个活动培养学生初浅的设计意识。

2．通过欣赏服装及服装色彩的练习，帮助学生了解色彩的对比与调和的知识，提供学生探寻色彩规律的途径，丰富他们的色彩表现形式。

学情分析

1、通过与学生交谈得知，学生对漂亮衣服都有莫大的兴趣，对本课的学习也非常期待，但同时也困惑不知如何搭配穿衣才好看。

2、学生认知发展分析： 学生喜欢鲜艳夺目的色彩，却不知什么是色彩的和谐美。在课堂教学中要教给他们基本的色彩搭配知识。

3、学生认知障碍点： 学生对色彩的对比与和谐知识了解不够。

教学目标

1、能收集资料，欣赏各种各样的服装，领略服装的艺术美感。

2、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。

3、能运用色彩的对比与和谐知识进行服装的色彩搭配。

4、能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

教学重点和难点

1、能在生活中合理选择服装，体现自己应有的审美取向和独特的衣着风格。

2、能利用掌握的图案基础知识，为服装设计花边或满地纹。

五年级上册美术课件 篇14

教学目的：

1、学习纸偶的装饰方法。人美版第九册教案 第5课 偶戏

2、培养学生美化生活的能力，激发学生学习美术的兴趣，提高学的综合素质。

3、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

教学重点

收集一些布袋偶戏的资料。

教学难点

偶戏道具的装饰方法。

教学准备

各种废旧材料、线绳

教学过程：

一、欣赏导入：

1、偶戏是我国戏剧宝库中的重要组成部分，偶戏是各民族共同创造的民间艺术瑰宝。偶戏的种类较为丰富，有提线偶、仗头偶、布袋偶和皮影等。偶戏的表演深受少年儿童的喜爱。人美版第九册教案 第5课 偶戏

2、讨论交流

课前我让同学们本地区的偶戏和偶戏的`历史。下面请各小组把你收集的偶戏的资料

互相交流一下。

二、新课人美版第九册教案 第5课 偶戏

1、欣赏课文图片

请同学们看书，和同学讨论课本上的偶戏这几幅图片都是什么偶戏？学生回答。教师总结发言。

2、了解一些制作木偶的方法。

师：看！有那么多的装饰方法，偶戏我们也来试一试吧，每个小组装饰一个小纸偶，组长作好分工，看哪个组能在五分钟之内装饰好并且拿到讲台上来。

生：（按组装饰小纸偶。）

师：噢，上来了那么多的小朋友。谁来说说：你最喜欢哪一个？为什么？你有更好的方法去装饰它吗？

三、学生制作，教师巡视指导。

教学环节说明及反思：

这一环节是让学生把自己探索得出的装饰方法和材料马上应用起来，并且通过学生的评价进一步探究纸偶装饰的一些要素，如：颜色的搭配、和谐、符合角色形象等等。更进一步地体现学生的学习主动性。

四、同学们已分组编好了童话剧，还根据角色分工做好了初步的纸偶。现在，开始装饰我们的纸偶。注意要美观，要符合角色形象，做好的小组就可以表演童话剧了。看哪个组做得又快又好。现在开始。

生：（分工装饰小纸偶。）

五、现在来看看我们的童话剧表演，好吗？你们除了看表演，还要观察纸偶是怎样装饰出来的。

六、小结：今天，我们一起装饰了我们的小纸偶，并进行了童话剧的表演。只要用心观察，我们还可以发现更多的装饰方法和材料。除了用纸偶表演童话剧，还可以用木偶、皮影、手袋布偶等表演童话剧，请大家欣赏它们的装饰。（放录象）

五年级上册美术课件 篇15

教材分析：

本节课，我主要以椅子功能、造型、材质为入手点，进行课程设计。因为对于设计课程，很多小学生的眼界和思维水平比较低，思维比较狭隘，所以在课程设计上，主要注重学生眼界的扩展，和思维水平的提高。

教学目标：

1.知识与技能：

了解椅子的相关知识及设计的基本内涵，培养学生的设计及动手操作能力。

2.过程与方法：

通过运用多媒体演示，分析讲解、探究等方法培养学生的观察能力、分析能力、创新思维能力以及设计能力。创作出造型新颖、美观、大方、实用性强的作品。

3.情感态度价值观：

培养学生关注生活、热爱生活的情感，通过设计和动手操作体验椅子的造型艺术。

教学重点：

椅子的结构、功能等相关知识。

教学难点：

如何设计一款造型别致的椅子。

教具准备：

课件、水彩笔、油画棒等绘画工具。

教学课时：

1课时

教学过程：

一、导入：

游戏：用橡皮泥捏椅子。

学生用手中的泥快速捏椅子。

二、新授：

(一)说一说

提问：椅子由哪几部分组成?它们各有什么功能?

小结：椅子由靠背部分(椅子背)、座部分(椅子面)、支撑部分(椅子腿)部分组成。

(二)想一想

1.体验

放三把高低不同的椅子，让学生坐在椅子上尝试感受。

提问：

(1)你觉得这三把椅子哪一把舒适?为什么?

(2)从舒适角度看，椅角、椅面和椅背我们还应该注意什么?

小结：A、椅脚：应等于小腿长度，坐下后小腿自然下垂，脚掌正好落地。

B、椅面：以坐为主的椅子，座面深度应该等于大腿的`长度，坐下后膝关节的弯处正好到椅边。

C、椅背：能对腰、背和颈部起到全部或者部分的承托作用。

2..探究

看书P38页作品。

提问：一张完整的设计图应该有哪些内容?

小结：外形设计、尺寸、功能介绍。

(三)看一看

欣赏别致的椅子图片。

提问：这些椅子你喜欢吗?喜欢它哪里?

出示课题：造型别致的椅子。

(四)出示学习目标。

三、创作：

1.出示作业要求：设计一把造型美观而且实用的椅子。注意：画好后注意标明尺寸和功能。一定要别致噢!

2.学生创作，教师巡回指导。

四、作业展评

让学生展示作品并介绍。

五、课后延伸：(课件展示)

1.了解椅子的发展与起源。

2.欣赏古代椅子的图片