琅琊榜观后感

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琅琊榜观后感 篇1

想那日束发从军

项腾飞一卷风云琅琊榜，囊尽天下奇英才。我很久没看过这么好看的古装剧了。今天，我想和我的粉丝们谈谈看了之后的感受。

先不说这部剧，先说下胡歌吧。

第一次知道胡歌是因为那首《六月的雨》，挺好听的。后来他拍的那个仙剑，看着文弱矫情，实在不喜欢就没关注，倒是听周边的朋友不断提起。后来，听说他在车祸中毁容，他很抱歉，然后消失了很长一段时间。

其实本来就对现在那些花千骨、云中歌之类的古装剧没啥感觉，一堆人在里面哭啊爱啊的，矫情的要命……再也不如当年黄日华的《天龙八部》、古天乐的《神雕侠侣》精彩绝伦。这次若不是n个朋友推荐，断然也不会去看这个《琅琊榜》。

话剧一开始，就不难找到梅师傅眼睛右角的伤疤。后来，我仔细查看了当年的新闻，了解了一些细节。胡歌2006年遭遇车祸，右眼重伤，险些丧命。当时他正参演射雕英雄传，被送进医院后，胡歌清楚自己右眼在流血，他用手按住时感觉血肉模糊，同时按住自己的脖子，很大的伤口，不停在流血。

当时，他觉得如果自己瞎了，就不能演郭靖了。他还能扮演什么角色？两次手术后，幸好眼睛没有失明，视力慢慢恢复。然而，这张脸和脖子缝了100多针，**和**都很难受。

再看>故事中的林殊，脱皮拆骨，受尽常人难以忍受的折磨，体弱多病，一副弱不禁风的样子，就如同现实中的胡歌一样，当年面对车祸的惨痛，想必也是历经各种苦楚。但就像故事中的凤凰林殊，脱掉了少帅的盔甲，成为当年的奶油书生逍遥哥哥江左梅郎，也成长为一个真正的胡歌，不是靠炒作，而是靠演技和实力再次站在大家面前。

且不说演技编剧这些总是会被大家拿出来讨论的槽点（人们往往善于发现缺点），而我却犹如身处这故事中，看翻云覆雨的江左梅郎，看鲜衣怒马的林殊少帅，目送他背负一身血泪，明知前途艰辛万苦，仍然义无反顾置身这金陵的腥风血雨中。纵使有悲凉，有手段，有诡计，有阴谋，但也时时透着温暖，处处存着希望，坦坦荡荡，迎着朝阳的第一丝明亮，闪烁着金色的光芒。

琅琊榜首，江左梅郎，道尽江湖风云变幻，十二年未雨绸缪，举手投足，让各路英雄皇家显贵竞相折腰。人们只能看到谈笑风生的梅长洙，却看不到忍无可忍的林殊。挚友相见，不能相认；挚爱重逢，唯有辗转。

最诚挚的友情，最真心的托付，最感动的信任，最深厚的情义，让人忍不住爱上这铮铮热血义薄云天的男儿。

遥映人间冰雪祥，暗香幽浮曲临江。当年与霓凰郡主一别十二年，转眼如今在长葛亭中声泪俱下，让人唏嘘。

遍识天下英雄路，俯首江左有梅郎。如果你回到江湖，过着闲云野鹤的生活，生活中就没有if。

琅琊榜观后感（二）

温水煮青蛙煮一代人，煮、国之未来

文/宇文经纬

朋友说剧里的靖王很像我，心里好奇，一下子就被成功安利了。初看剧时很认真，无法停下来，但当看到太子和誉王鹬蚌相争而不自知时，心不淡定了，再看到谢玉被流放时，开始拉着看——梅长苏被设计得过于完美了，像诸葛亮一样有些'近似妖'.

整部剧不错，特别是演员的演技，否则也不会一时间风头无二，32.1亿的点击量，不容易。仅凭这部剧，制作方和剧中的许多演员都赚足了眼球和名气，特别是胡、靳、王，前一段时间的《伪装者》已将他们的人气已拉得很高，附上这个加强版，短期内应该很难被超越。

作为描写朝堂宫廷权谋争斗的剧，许多方面都到位，就是人物刻画不够立体、偏单薄，整部剧过于理想化——作为跨国公司江左盟的ceo,梅长苏凭借心中的恨和对正义的追求，以病残之躯，短短时间内，轻松帮助靖王这一st股，打败了太子和誉王这两只准蓝筹股，并最终进化为超级蓝筹股，整个过程，梅长苏赢得过于顺利，过于轻松了：

帮助靖王成功夺嫡登皇位，梅长苏的综合实力是够的：心智够成熟，为民申明和为赤焰英魂洗雪污名的信念够坚定，个性够强，格局够广，逆商够高，胸怀够宽，纵横捭阖之术够纯熟，前期准备够到位，精算之智够巧，对所欲帮助的靖王够了解……同时，也是最重要的，梅长苏是江左盟这一跨国公司的ceo,并且朝中关键岗位有十二年前梅为赤焰军少帅的旧部，有充足的、可用以调配的人、财和物等资源（并且梅有主角光环守护^.^），可以做许多朝堂之人无法做的事。

可谓是天时、地利与人和均优于他人。

但是，即便拥有这么多的优势，想要在已几乎成定局的朝堂格局中，帮助靖王这个边缘人谋得帝位，仍走得太过顺利了：入帝京成功搭线朝堂之争的主线，太顺；游刃于太子和誉王这对争斗了十几年的冤家中间而很晚才被识破，太顺；纵横捭阖引太子和誉王这两虎相斗，分而化之，各个击破，一个一个地剪掉太子和誉王的得力下属而很晚才被识破，太顺；剪除太子和誉王核心下属，安插可忠于靖王的人入关键岗位，太顺；铲除谢玉的布局，人多事杂，过程只是稍微得到顽抗，关键人物几乎没重伤与死亡，太顺；拔除夏江这颗瘤，将梁帝的信任引向靖王的过程，曲折不深，牺牲也几乎没有，太顺……所有的这一切，给人感觉梅长苏太过完美，赢得太过容易，犹如诸葛孔明一样'近似妖';而从小巧于权争的太子和誉王两帮势力，身为梁国柱石的谢玉，老奸巨猾、心狠手辣、下属精明强干遍布全国的夏江，真正权术纯熟、权力至高、思虑全面慎密且理性狠毒的梁帝，则都显得有些小儿科了，而真实的权谋争斗实际要比这个复杂、血腥、艰难得多得多——所以说整部剧有点过于理想化了，而这样的剧却集观者之所向：现实生活缺少梅长苏这样为民申明、为自我正名的英雄，缺少自我成为'英雄'的机会，更多时候只能yy.

很长一段时间，感觉看到的网络**、国产之动漫、电视剧和电影，收视率高的、关注度高的几乎都是类似的走向，反之一些反思、更能促人成长、成熟的书籍内容、电视电影等，却关注度很低，虽说对于许多人来说有客观原因促成这样的yy情怀，但观者需求偏好确实可见一斑——许多、许多、许多的时候，我们都只是在温水煮青蛙煮自己和国之未来……缺乏反思的个人，很难取得质的进步；缺乏反思主流的社会，很难取得长久顺稳的发展……

ps:剧中几个认为刻画得很好的人物：

心狠、多疑、脆弱且有些疏于治国，但仍谋全局，谋久治的梁帝

身为剧中唯一一位有帝王之姿的梁帝，不算非常彪炳出色，心狠、多疑、脆弱，但仍旧能理性谋全局、谋久治，实际上是整部剧中最聪明的人。

梁帝这个角色开始立体化，是在梁帝见到太子在太奶奶守丧期间笙歌堕落，假装糊涂不理蒙挚索要困太子的书面证明时，这一行为第一次把梁帝的复杂心理刻画了出来，身为国之君、爱子之父、朝堂之主等的内心纠结体现了出来，虽然最终其还是选择了最正确的做法，废了太子，但其身为父亲等多面角色所应有的顾虑、思虑和无奈，却多体现出来了（角色不怕弱，就怕其刻画立体，一旦立体便能打动人心——人是复杂的）。

角色刻画立体化的加深，是在梁帝要求梅长苏永远离开朝堂那一刻，或许我们会觉得是其内心多疑和无法面对当年赤焰军门事件，但作为观者，我更愿意相信那是他在守护梁国，守护未来继任梁帝这一位置的靖王：1、梅长苏太聪明，且靖王用情非常深，故不能久留于朝堂，不管主动还是被动，最终都将出问题，而一旦出问题必然是大问题；2、假若出现问题，靖王将会在心中留下当年自己处理赤焰军事件留于心中的阴影，而靖王并不比自己坚强（梁帝在这件事情上，许多性情、思虑都被扭曲了，对国是灾难）。当然，如果从这个角度上来看，梅长苏在解决梁王上那么容易仍旧是说得通的——梁本身也算重情之人（只是只有梁帝自己知道是不是）。

2、 自私、坚忍、狡诈、无情，逐鹿朝堂强人谢羽

当看到莅阳长公主劝其自杀时，作为观剧者的我，真心为他捏把汗，担心其会顺从选择自杀。本质上说，真心不喜欢谢玉的自私逐利本性、狡诈和冷血无情，但他确实是剧中体现得最为完整的强者，也是刻画得最为立体的角色之一，如果当时他顺从地自杀了，那整个形象和亮点就毁了，而他拒绝自杀的那一幕，个人觉得是整部剧最大的单一瞬间亮点。正是因为这一幕，谢玉成为了剧中刻画得最真实的人，他非常务实。

三、站在风口的猪——靖王

整部剧中设计得最没有张力的主要人物，应该就是靖王了，虽然其能隐忍，且自始至终秉持正直的特性，但显得有些假和笨拙，或许那就是所谓的大智若愚吧。但不管怎么样，作为厚德方能配位，方能长盛久安的《易经》思维阐述，那也算可以理解，至少是一种期望，只是那也很可能只是一种期望，靖王最终仍将和梁帝一样，只是他不需要承担梁帝所承担的杀友的痛苦——确实是剧里最幸运的二代了。

作者：宇文经纬，贯一天识特约写手。个性签名：伏羲一画，升阴阳变量，锻铸经天纬地情；史迁多爱，着奇实相减，凝炼宇宙文章义。

琅琊榜观后感（三）

为了纪念逝去的苏哥哥

这两天心里颇不宁静，我早已想写一点文字，来纪念一下最近最火的国产电视剧——《琅琊榜》。这并非为了别的，只是因为这两天以来，对梅长苏的思念时时侵袭我心。对于梅长洙的结局，我可能会被折磨和崩溃。

梅长苏虽然死了，幸好我们还活着，我早就觉得有必要写点东西。

但我究竟要写什么好呢？在这个快餐文化猖獗的浮躁社会，我真的不想浪费我的口水和笔水去批评那些不深刻、制作拙劣、粗俗的狗血剧。

但对于好的作品，先生还是有必要对其进行推崇和表扬一番，《琅琊榜》正是一部值得推重的国产良心剧。先生爱看此剧，更爱剧中男主角梅长苏。在朋友圈看过这出戏的人都说演得很好。有什么好处？

好的地方太多了，说也说不完，数也数不尽。且不说故事情节安排如何精心，人物刻画如何细腻，单单从环境、服装、对白、道具等细小的方面来说，这部剧已经是用心良苦做到了极致。

详细的剧评网上众说纷纭，先生我也不想去瞎掺和，再对这部剧进行品头论足。我只想用美图配诗词，重温剧中人与物，进而勾起观众读者们对苏哥哥无限的思念。

一袭白衣出江左，依稀翩翩美少年。

举头西北浮云，倚天万里须长剑。

季子正年少，匹马黑貂裘。

十三馀年如一梦，此身虽在堪惊。

一朝卧病无人识，三春行乐在谁边？

入朝须近玉炉烟，不知重会是何年？

满目山河空念远，不如怜取眼前人。

看完大结局，真的很感动，尤其林殊赴死沙场托书回来的那一段情节，配上忧伤的插曲，怎么就那么触动我的心弦，那么的伤感呢？说实话，自从吴启华版的《倚天屠龙记》刘松仁饰演的张翠山被六大派逼得自杀那一幕让我流泪感动之后，之后再没有哪一部电视剧能像《琅琊榜》的结局那样让我真正地动容了。

舍不得苏哥哥，舍不得那一袭白衣，纤尘不染的仙风道骨。

琅琊榜观后感 篇2

历史**很难写，因为**要能合上真实的历史事件，另外在史料空白处添加合理的想象，把人物刻画得有血有肉栩栩如生，方为上乘之作。现如今有了架空类的历史**，写手就完全摆脱了这个严苛的限制，自由发挥的空间变成无穷大。人有多大胆，地有多大产。

《琅琊榜》虽是宫斗题材**，构思格局不落俗套，伏笔埋得巧妙，草蛇灰线。紧凑节奏的消极一面是情节过于理想化，逻辑不严谨，但这种**不应该被更多考虑。

书中人物的名字取得太不讲究了。比如我一开始看见“夏冬”这个名字，心想作者是以此来暗示这个人物命运坎坷内心纠结，后来发现她的师姐师兄叫夏秋夏春，而作者自己的笔名海宴就来自于海鲜宴席，心知自己想多了。“霓凰”，也许就来自于黄色的霓虹灯，“泥黄”还不如“土黄”叫得顺口。

如果我看到好的影视作品，并得知其改编自**，一定去找原著来一睹其原始文字风貌。但如果我读过一本好书，而且这本书后来被拍成了影视作品，我看的津津有味，我往往对往下看没有兴趣。桐华的《大漠谣》和《云中歌》都被电视毁了，《步步惊心》也一般。

制作不粗糙，演员的票面价值也很高。问题是大多数演员的演技都很差。每一秒都提醒你他们在演戏。我觉得桐华最好的**是《长相思》，讲的是发生在《山海经》描述的上古时期的故事，有对于桐华而言极罕见的喜剧结尾，画面感极强，男猪脚符合诗经和论语里关于男子容貌品行的所有高标准描述，特别适合于拍成电视剧的，将来可千万别再被糟践了。

听说《琅琊榜》电视比《甄环传》好看，于是几乎从不看电视剧的我按耐不住了。吃午饭，洗收衣服，收拾屋子的时候都同时赶剧。确实，时间就像海绵里的水。

人们说太忙没时间做某件事的时候，其实只是不够想而已。

电视剧确实充分发挥了表现力和画面美的优势。电视剧把故事背景定于南北朝，但是官制，发式，称谓，名讳……

不是说了不要多想吗？！是是。接着说。

服装，我一直喜欢唐朝以前的甚于以后的。宽袍广袖，峨冠博带，最能体现华夏文明之风采。有些发型很丑，哭了。当誉王妃和靖王妃不进门时，她们都像村姑。

这两个头大概是没开窍的实***的。

**构图优美，但音效上存在诸多漏洞，不够逼真。室外剧听起来也像是内剧。还有，我不知道现在拍**是不是都用大量的配音演员，剧中很多人的音色吐字都像是经过非常好的专业训练的，但口型有时对不好，让我有看译制片的感觉。

剪辑很有独创性，形成了剪辑清新的叙事方法，而原著只是整篇文章的一条主线。

影视作品表现力最重要的部分是表演。两位男主角都很合适，但当女主角哭的时候，我觉得她其实很想笑，因为她嘴里的眼泪不多。演夏冬的演员比她强多了，一说到痛处眼圈立马就红，真的是好像那种表面刚强一肚子苦水的人。我刚才看到一个帖子说，包括夏江、黎纲在内的几位配角都是副导演和执行导演演的。他们真的很擅长玩。

这部**和电视剧没有用啃猪脚滚传单，甚至没有用大篇幅渲染儿女情感调味，而能做成一道几乎有口皆碑的佳肴，成功于食材的质量和厨师的技艺。忠义，在五脏世界里，越是被追逐利润的脚步践踏，人们心中越是向往和向往。这就是《琅琊榜》作品虽然稚嫩，却如此被接受的原因。

琅琊榜观后感 篇3

这个寒假我看了一部超好看的电视剧——《琅琊榜》。

这部电视剧讲述的是赤焰之案，里面有一位少帅叫林殊，他统领着七万赤焰军，被谢玉和夏江设计陷害，全军覆没，就只剩三名大将幸存了，他们是林殊、聂锋和卫峥。其中林殊和聂锋中了火寒之毒，火寒之毒为天下奇毒之首，只有两种解毒的方法：一种是不彻底的解，可以长寿，但是因为中毒而长的白毛儿不能除尽，还说不清楚话。另一种是彻底的解法，因中毒而长的白毛儿可以除尽，也说得清楚话，但不可以长寿。聂锋选择了不彻底的解法，这样就可以长寿，陪伴爱他的人夏冬。林殊则选择了彻底的解法，因为他要洗雪冤案，他放弃了长寿。

林殊去江左，当江左盟的宗主，还化名为梅长苏。他去京城养病，又化名为苏哲住在谢玉的府上，目的是去帮助靖王萧景琰登上皇帝的宝座。因为只有萧景琰可以帮助他翻案伸冤。于是他成了靖王的谋士，梅长苏还是一个正直的人，他为了铲除谢玉和夏江，谋划了一连串的计谋，最终打败了夏江和谢玉，还翻了赤焰旧案，为七万赤焰忠魂洗清了雪冤。还有一件事，他也做出了巨大的贡献。五皇子誉王谋逆，三月春猎，围攻九安山，梅长苏、靖王还有蒙大统领，三人在一起聊战术，最后决定由靖王去纪城请救兵，剩下的人留下来和誉王打仗。最后誉王败了。所以他是无私、爱国的人，他的计谋救了皇上。

另外，我来给读者们推荐几位萌萌哒的人物吧!

穆青，穆王府里的小王爷。长得就可爱，脸圆圆的，眼睛也挺水灵，还有他那说话的口气、脸上不屑的表情和调皮的性格，让我忍不住想给他取个外号叫“小蛋蛋”。

飞流是梅长苏的贴身保镖，武功高强，可以飞檐走壁，也可以一只手举起一个人来。他还是一个活脱脱的小气鬼。有一次，他把悬镜司的首尊夏江和他的徒弟掌镜使夏春打败了，谁都惹不起他，可就是因为这样，我才觉得他萌。

看完这部好看的电视剧，我明白了，做事情前要先动动脑子，想想这件事我做得对不对。说话前要想想这句话我说了别人爱不爱听。做人要爱国，做事要不怕困难坚持不懈，对待朋友要团结互助、以诚相待。

琅琊榜观后感 篇4

今晚，我终于紧追着时间看完了五十四集电视连续剧“琅琊榜”，看完了结局自己也算是轻松下来。虽然结局很圆满，但还是留给我很多思考和疑问。

在这部剧情中我很喜欢梅长苏这个角色，也更喜欢靖王这个人物。这两个人在这部剧中起到的是正面人物，也显示了两个人的默契与志向。如果说正面人物，那还要说蒙挚与霓凰，静妃与飞流，剧情里还有几位廉洁的公正**，比如沈追与蔡大人。

这些人的性格都是阳光和正能量的主角。因为有**，就有正义之剑；因为有肮脏，就有阳光。王与王与东宫太子，因权利和私利，明争暗斗十年。最后，梅长苏把他们混在一起，摆在各自的位置上，各有各的因果。

皇帝是一个爱猜疑的人，因为他的一时猜疑，才酿成了赤焰军的惨死，才酿造了七万人的冤屈下场。夏江，这个老奸巨猾的恶狠之人，因为自己的诬陷与伪造，他与谢玉一起制造假信函来蒙蔽皇上！本来这个皇帝就是那种疑虑很重的人，再加上这两个奸贼的栽赃，才导致了一场血案，一场震惊天下人的悲惨冤案。

林殊，改名梅长苏，化名苏哲。因为他不敢用真名出现，他是叛逆之子，他不能把他的真名带进金陵。他谋算了十三年，用这十三年的时间慢慢酝酿如何给林家雪耻，如何给七万冤魂洗刷清白。

他深思熟虑，一步一步的推算着这个棋局的棋子如何走，如何不败。梅长苏是一个奇才，他扮演的不单单是一个足智多谋的谋士，而是带着七万冤魂的使命而生存，而生命。梅长苏是涅槃中的一个生命，也是今天面貌的一个转变。

我不知道是哪集。我记得梅昌洙说过我是一个从地狱出来的人。我的骨髓里充满了毒药

如果这部电视剧的结局是好的，我还是觉得有点欠缺。为什么不让霓凰与梅长苏走在一起？而是把他流放在外。

至于好心的宫羽姑娘，虽然喜欢梅长素，但更喜欢霓凰。皇帝没有死，靖亲王没有登基，至于这些都没有做到尽善尽美，给看电视剧的观众留下了很大的思考空间。

琅琊榜观后感 篇5

但是《琅琊榜》已经**了32集，整个故事风格和格局基本定型，**至此，感觉该剧有不少遗憾之处，比起《甄嬛传》对体现故事全盘的大手笔，《琅琊榜》在叙述故事方面，显得拘束，不够挥洒自如。

首先，《琅琊榜》对靖王的刻画不够深刻。靖王在故事中扮演着重要的角色。首先，他是正义和王道的象征。第二，他是梅长苏选择协助的对象。然而，电视剧中的靖王形象总是模糊不清。

除了王凯扮演的靖王帅气外，他的性格特点、人物魅力、王者风范、上马御敌、下马治国的能力都没有得到很好的体现。靖王起事，从刑部侵地案开始，至私炮房**施以援手，至赈灾，所做之事，都是从他人话语中一笔带过，人物刻画太显单薄。

其次，《琅琊榜》的铺陈渲染不够。 《琅琊榜》讲故事娓娓道来，不紧不慢，又丝丝入扣。但是《琅琊榜》叙事，重分析推理，重大势布局，对于具体事态发展过程，通常利用人物对话来完成叙述，看客对剧中人物事件毁誉谤赞，很多都是被电视剧通过他人语言灌输的，这样的叙事方法，虽然可以省略诸多的麻烦，但是也使人物事件显得苍白。

第三， 《琅琊榜》对故事气氛的把握，有些阴阳失调。一部好的**，总会有主线和辅线。《甄嬛传》拍的好，是因为剧情中不仅有残酷冰冷的宫廷争斗，也有温馨的姐妹情、珍贵的爱情；《伪装者》拍得好，是因为故事中有紧张窒息的敌后战斗，也有温暖的家庭温情；《战长沙》拍得好，是因为内容中不仅有战争、饥饿、死亡，还有像"姐夫"那样为了守住生活的投机分子。

在这种情况下，叙事台词是一主一辅，一弛，阴阳和谐。而《琅琊榜》的叙事，略过压抑，梅长苏面对死亡的威胁，身体的力不从心，面对不能相认的爱人、友人，谋略方面的步步为营，都展现得非常好，但是这些都是非常压抑的气氛和风格，电视剧的郁结之气很重，没有相应的化解之道。虽然飞流、孟子等人在故事中能起到一定的平衡作用，但作用过于有限。

当然，这也可能是因为胡歌的演技太好了，没有旁人的力量去化解他的气势。