李清照教案

李清照词教案【篇1】

重点 :解读文句，品味意境，把握李清照作品的艺术风格，学会诗歌鉴赏的基本方法

二、导语设计(2分钟)：

“在我国词坛有一位传奇女子，她把三分泪水、七分才气凝结成篇篇妙语华章，她就是千古才女李易安，万古愁心李清照”

让学生回忆接触过的李清照的作品，介绍自己所熟悉的李清照的生平及故事，教师小结(见背投)，引出知人论世的诗歌鉴赏方法，明确李清照的诗词内容。

1. 听视频朗诵《一剪梅》，同时有感情的朗诵全词，找出体现作者心理状态的'字眼以及主旨句。

明确：“闲愁”二字最能体现作者心情，是全词的词眼，主旨句为“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”。

2.词人的丈夫新婚后不久就外出求学后，李清照填词《一剪梅》送给丈夫。古来抒写愁绪的诗句有很多，如李白的“举杯消愁愁更愁”，李煜的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”等。而李清照写愁却不落前人窠臼，那么她笔下的“愁”有何独特之处呢?下面我们就来认真研读作品。

3.齐读这首词，提问：词的上下两阕分别侧重写什么?全词抒发词人什么感情?

明确：上阕写人物行动，下阕侧重抒情，全词抒发作者的寂寞相思之情。

4.自由讨论，找出自己最喜欢的词句并作简要分析之后教师作小结。各句的分析总结大体围绕以下方面进行：

(1).首句“红藕香残玉簟秋”交代了时令即秋季，那么作者是从那几个角度入手写秋景秋意，渲染环境的呢?

作者从多个角度入手描写秋意的冷落萧条，不仅刻画了四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然现象，又是悲欢离合的人事象征。枕席生凉，既是肌肤触觉，也是凄凉独处的内心感受。作品首句就显示了这首词的环境气氛和感情色彩。

(2).“轻解罗裳，独上兰舟”是作者排遣寂寞的方式，但寂寞排遣得了吗?从哪个词语可以看出来?

明确：从“独”字可以看出词人借泛舟来消愁，而过去有夫君相伴，现在却是独自一人，眼前的一切只能勾起对往事的怀念，怎能排遣得了“愁”呢?

(3).研读“云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼”句。

明确：应是“月满时，上西楼，望云中，见回雁，思谁寄锦书来”。

引导学生展开联想和想象，体会这句词的优美意境。

词句中的“谁”显然是指自己的丈夫赵明诚，可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，所以遥望云空，产生鸿雁传书的遐想。但是明月自满，人却未圆，雁子空回，锦书全无，所以有“谁寄”之叹，实际是无人寄书，心中愁绪平添一层。

5.研读下阕。这部分词人直抒胸臆，按捺不住的愁绪尽显于字里行间。

(1).品味“一种相思，两处闲愁”句。

提问：何谓“一种”相思，“两处”闲愁?从中我们能看到女词人与丈夫之间什么样的爱情?

明确：此句是说身在异地的丈夫和自己怀有一样的相思之情，直接点明了夫妻二人的两相恩爱，足见双方情爱之笃以及彼此信任之深。

(2).“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”一句是词的主旨句，在写愁绪上有什么特点?

明确：这句词赋予愁绪以运动之感，使人仿佛看见词人眉头的若舒若蹙，而愁从眉间藏到心间，更使人领略到词人的万千愁绪，引发无限的遐想。

(四).诵读并背诵全词。对比赏析《一剪梅》与《声声慢》，小结李清照词作的语言风格和艺术特色。

总结：清新典雅，温婉细腻，婉约词的代表，世人称之为“易安体”。

(五).欣赏歌曲《月满西楼》的flash，加强审美印象。

布置作业：

搜集李清照的有关作品，进一步体会“易安体”的艺术风格。

词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇。一些词评家或称此句有“吞梅嚼雪、不食人间烟火气象”(梁绍壬《两般秋雨庵随笔》)，或赞赏其“精秀特绝”(陈廷焯《白雨斋词话》)。它的上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用，说明这是“已凉天气未寒时”(韩偓《已凉》诗)。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。这一兼写户内外景物而景物中又暗寓情意的起句，一开头就显示了这首词的环境气氛和它的感情色彩。

上阕共六句，接下来的五句按顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的思念。词人独上兰舟，本想排遣离愁;而怅望云天，偏起怀远之思。这一句，钩连上下。它既与上句紧相衔接，写的是舟中所望、所思;而下两句“雁字回时，月满西楼”，则又由此生发。可以想见，词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，不分白日或月夜，也无论在舟上或楼中，都是萦绕于词人心头的。

这首词上阕的后三句，使人想起另外一些词句，如“日边消息空沉沉，画眉楼上愁登临”(郑文妻孙氏《忆秦娥》)，“凭高目断，鸿雁来时，无限思量”(晏殊《诉衷情》)，“困倚危楼，过尽飞鸿字字愁”(秦观《减字木兰花》)，以及“无言独上西楼，月如钩”(李煜《相见欢》)，“玉楼明月长相忆”(温庭筠《菩萨蛮》)，“明月，明月，照得离人愁绝”(冯延巳《三台令》)，其所抒写的情景，极其相似。如果联系这首词的起句，还令人想到李益的一首题作《写情》的七绝：“水纹珍簟思悠悠，千里佳期一夕休。从此无心爱良夜，任他明月下西楼。”词与诗都写了竹席，写了月光，写了西楼，同样表达了刻骨的相思，对照之下，更觉非常相似。

词的过片“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以“无可奈何花落去”(晏殊《浣溪沙》)之感，以及“水流无限似侬愁”(刘禹锡《竹枝词》)之恨。词的下阕就从这一句自然过渡到后面的五句，转为纯抒情怀、直吐胸臆的独白。

李清照词教案【篇2】

教学目标：

1、了解李清照的生平,把握其诗风的变化。

2、了解词的意象，体味词的意境，把握词的情感。

3、鉴赏词的关键词语，体会词的情感。

教学重、难点：

1、学习鉴赏知人论世和意象、意境的鉴赏方法。

2、抓关键词语，体会词作情感。

在中国古典诗词中有这样一类专门表现女子情感的传统题材，或“盈盈楼上女，皎皎当窗牖”的少女怀春，或“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”的思妇怀人，或“却下水晶帘，玲珑望秋月”的宫妇怨情。它们被统称为“闺怨诗”。可惜的是在那样的封建年代中，这些情怀多由男诗人代笔。这一现象终于在宋代被一个女人打破了，她以自己惊世的才华，大胆的笔触，借助词作直写自己的闺怨情愁，使词坛绽放出了一道最夺目的光芒。她就是李清照。今天让我们一起走进这位卓然不群的女词人的内心世界，来品读她的两首愁情词。（板书）

古人云：读其书，诵其诗，更得知其为人。大家在下面查阅了不少李清照的资料，也熟知她的一些诗文。那就请你们来谈一谈你所了解的李清照。

1、李清照（1084-约1151），宋代著名婉约派女词人，号易安居士。李清照的词自成一家，被称为“易安体”，词作有《漱玉词》。

李清照经历了南北分裂之乱，在南渡前后，她的词风变化很大。南渡前，李清照的词多描写少女、少妇的闺中生活于轻快活泼的画面中见作者开朗欢乐的心情；中期婚后生活到南渡以前，与丈夫经常是分居两地。词中多表现的是一种相思之愁；南渡后，生活的苦难使她的词风趋于含蓄深沉。表现了词人长期流亡生活的感受，国破家亡之愁。

那今天我们先来看一首她中期的词作——《醉花阴》。

宋徽宗大观二年重阳节，赵明诚至仰天山罗汉洞观月，流连忘返；李清照独居青州归来堂，重阳赏菊，无人相伴，故作此词，以抒发寂寞无聊之感。

东篱：种植菊花的园圃。语出陶渊明《饮酒》“采菊东篱下”。后泛指赏菊之处。

暗香：幽香。文中指菊花的香气。语出南朝梁江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。”

三、朗读品味，初步感知

1、学生自由朗读。

2、再找个别同学朗读。

3、教师范读并指导。

指导：语速要缓慢，表情感的`词重音要读出，断句要注意，如有暗香放在一起读，不能断开。感情要带出浓浓的愁绪。

4、全班集体朗读。

（2）、词的上下阙分别写了什么内容？请用自己的话概括。

明确：上阕写秋凉情景，由白天写到夜晚，愁苦孤独之情充满其中。

下阕倒叙黄昏时独自饮酒的凄苦。

（一）意象意境，品读情感：

1、词人的情感主要是借助了什么意象表露出来的呢？营造的意境特点是怎样的？

明确：诗人将薄雾、浓云、瑞脑、金兽、玉枕、纱厨、西风、黄花这些意象聚合在一起构成一幅清冷萧瑟的画面。薄雾笼罩，浓云密布，室内香气氤氲已尽，天气转凉，而夏天的器物仍在。欲举酒浇愁，怎奈触景又生愁，飒飒西风中，佳人瘦菊孤影相映，只能叹息愁怅。作者在自然景物的描写中，加入自己浓重的感情色彩，景为情设，情因景生，使客观环境和人物内心的情绪融和交织。

我们来看黄花、西风是经常出现在诗词中的意象，我们同学能不能再说出几句利用这两个意象渲染氛围的诗句？

满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?

碧云天，黄花地,西风紧,北雁南飞,晓来谁染霜林醉?

因此，我们要知道西风、黄花这两个意象一般都与凄凉萧索的意境相关。

（二）抓关键词句，品读情感：

2、请同学们思考，诗人在哪一句明确表示了她愁的具体内容。为什么？

明确：“佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透”一句可看出。（可能的答案）重阳佳节，传统的家人团聚之日，而作者却孤身一人，相思之情油然而生。

愁的具体内容是思念丈夫，表现的是一种孤寂难耐之情。

3、上片开篇即用一“愁”字点明心情。除此外，还有哪一字暗含了作者的心情，试结合上片分析。

B深层面：独居家中，爱人不在旁侧，内心感觉孤独凄凉。

这个字暗含了词人内心难以言说的情绪。由此我们更加明确了愁的内容，就不仅是空泛的“愁绪”，而具体成相思而成的“寂寞之愁”

4、“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”这三句中哪句是重点?这句中哪个字是重点?结合全篇来品品这个“瘦”字的妙处。

明确：

①结构上，“瘦”字和首句的“愁”字相呼应。因为有刻骨的离愁，所以衣带渐宽，腰肢瘦损；

②手法上，运用夸张比喻，极生动地描绘出诗人因思念日渐消瘦的形象。

③内容上，末了一个“瘦”字，归结全篇的情意，上面种种景物描写，都是表达这刻骨的离愁的。词人因相思而成的寂寞忧郁跃然纸上。

这一“瘦”字恰是全词的“词眼”

愁——凉——瘦三字前后呼应，情感一气贯穿，内容衔接紧密。

诗人由愁生凉，满怀寂寞之意；因凉而形瘦，一片忧郁之情，由此，我们知道了，词人的愁是一种闺怨之愁，是因相思而致的寂寞忧郁。

通过对这两个字的品读，我们要能明确，在一首诗或某联、某句中往往都有那种最能体现作者思想观点、情感态度的，具有概括性、生动性、或情趣性的词或句。这些词句往往运用一些表现手法，活用字词，多用动词、形容词、副词、叠词等生动传神地刻画出景物，使得情感表达得更淋漓尽致。它们是读者窥探诗歌内容的窗口。我们在鉴赏一首诗歌时，要特别注意从这些词、句入手深入肌里，去理解诗歌情感。

五、我的思考问题：

活动3：组内筛选出学生问题中的难点，分组板书到黑板上，学生先讲解，学生讲解不了的，教师讲解完成。

活动4：学生运用所学方法完成《清平乐》的鉴赏，教师适当点拨。

年年雪里，常插梅花醉。挼尽梅花无好意，赢得满衣清泪。

今年海角天涯，萧萧两鬓生华。看取晚来风势，故应难看梅花。

问：这首词处处跳动这词人生活的脉搏。词人对“赏梅”的感受因生活阶段不同而不同，请结合具体表现词人情感的词语，说明词人写了哪几个阶段的怎样感受。

答案：写了三个阶段的生活感受：“常插梅花醉”，用一醉字形象生动地写了词人早年陶醉于赏梅的悠闲与快乐；“赢得满衣清泪”，用一“泪”字写出了词人中年在赏梅时伤心流泪，表现了词人内心哀婉幽怨；“故应难看梅花”用一“难看“则写了词人晚年没有心思赏梅。更深刻地表达出及晚年因生活的沦落飘零造成的难言的凄苦和饱经磨难的忧郁心情。

李清照在词的艺术方面造诣极高，被称为婉约词宗。她的艺术表现最为集中的，当属我们接下来要品味的这首词——《声声慢》。万树的《词律》对她这首词评价道:“其用字奇横而不妨音律,故卓绝千古”。

1、学生自由朗读。

2、再找个别同学朗读。

3、教师范读并指导。

指导：语速要缓慢，表情感的词重音要读出，断句要注意，感情要带出浓浓的愁绪。

4、全班齐读。

1、本词的情感基调是什么？《声声慢》中的愁和《醉花阴》的愁是否一致？为什么。

2、词的上下阙分别写了什么内容？请用自己的话概括。

明确：

上阕主要描绘了清冷孤寂之景，表达了作者孤独的情感；

下阕主要描写了白昼盼天黑时的残花梧桐细雨的深秋景致，表达了作者无穷无尽的悲愁。

（一）意象意境，品读情感：

1、为了抒“情”（愁），词人借助哪些“景物”（意象）呢？

（二）知人论世，品读情感：

2、《声声慢》中的愁和《醉花阴》的愁是否一致？为什么。

1103-1126年：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，共同致力于金石书画的研究，度过了这生中最安宁、幸福的日子。

1127年：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。

1129年：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，终年49岁，李清照时年46岁。

1130年：李清照为赵明诚解不白之冤，在越州、台州、黄岩、温州之间漂泊。

1131年：卜居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。

1132年夏：再嫁张汝舟，可惜遇人不淑，9月提出诉讼，与张汝舟离婚。被判刑两年。

1151-1156年：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

（三）抓关键词句，品读情感：

3、“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”都是表现词人内心的愁苦，但各有侧重，您认为三句的侧重点分别是什么？

明确：

第一句从神态入笔，写内心之空虚；第二句从环境上着笔，写环境之冷清；第三句从心境落笔，写内心之凄怆。

教师补充分析：

后人评价，“首句连下十四个叠词，真似大珠小珠落玉盘也。”那我们也来品一下这首句十四字的妙处。

①就三句本身含义看，一写举动，“寻寻觅觅”，作者飘泊异地，前途渺茫，孤立无援。一写环境，“冷冷清清”，丈夫离世，生活无助，度日如年。一写心情，人已黄昏，身体衰弱，内心凄苦。由外而内，由浅入深，三者互为因果，层层推进，为全词奠定了凄凉、悲惨的情感基调。由此可见，开头三句是全词的总纲。

②从叠字本身的作用看，同字重叠，回环往复，感情由弱到强不断加剧。冷、清、凄、惨、戚都是形容悲凉心理的，反复叠加，大大强化了词人心情痛苦的程度。总之，叠字能有层次、有深度地增加了感情的表现力。

③从音律角度看，十四个字平起仄落，节奏由徐而促，由疏而密，大大加强了词的韵律感。

教师总结：叠字运用的表达效果，一是加强诗词内容的回环往复，增强情感表现力。二是加强诗词音韵效果。加强节奏感。

五、我的思考问题：

活动3：组内筛选出学生问题中的难点，分组板书到黑板上，学生先讲解，学生讲解不了的，教师讲解完成。

活动4：学生运用所学方法完成《清平乐》的鉴赏，教师适当点拨。

我们共同学习了李清照的两首词作。它们如同清泉，涤荡着我们的灵魂，让我们如许澄澈清明，为此，我们为她赋得一首诗或词表达我对这位卓然千古的才女的敬意。

自是花中第一流，

怎奈愁情恨悠悠。

漱玉飘香天地间，

独领风骚万古流。

小结：“一般愁字别样情，半世漂泊感生平”，作为一个女人，李清照何其不幸；作为一个诗人，她又何其伟大。正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工”，苦难不停地擦试着李清照的艺术灵魂，这些经历像重物一样压在她生命的弹簧上，但它们不能压垮李清照，相反，苦难越重，艺术的灵魂飞得越高。怪不得一代文豪郭沫若这样评价李清照：一代词人有旧居，半生漂泊憾何如。冷清今日成轰烈，传诵千古是著书。

七、课后练习：

完成本课《三维设计》和《学案》全部习题。

李清照词教案【篇3】

第一课时

一、导入

在我国古代，往往不同的时代有这个时代代表性的文学体裁，如唐代的代表性文学体裁是诗，还有宋词、元曲，明清的小说等。今天我们来集中学习一下几首词，体会一下这种体裁的艺术特色，把握作者的思想感情。

二、检查预习：

三、朗读

1、要求学生结合注释将这五首词浏览通读一遍。

2、教师范读。

3、学生齐读。

《望江南》

1、文学常识

（1）作者简介。温庭筠，原名岐，字飞卿。晚唐太原祁人。是花间派的重要作家。

（2）花间派。五代时，后蜀的赵崇祚选录了温庭筠、韦庄等十八家词五百首，编为《花间集》。他们多写闺情。在词风上也大体一致，因此，后世就将他们称为“花间派”。

2、理解大意。学生概述，教师补充指正。

文章大意：一位思念爱人的女子在清晨梳洗完毕后，在楼上凭栏眺望，她看到许许多多帆船从楼前驶过，但却没有自己要等的那只船。夕阳西下，爱人没有回来，只空见江水东流，思念让她肝肠寸断。

3、体会文章写作特色。

（1）教师提问：“梳洗罢”这三个字能揭示出这位女子的什么心态？

（投影展示）“独倚望江楼”中哪个字最能说明女子的生活状态？

“过尽千帆皆不是”这句话中你能不能体会出她的心理变化？

从这首词中你认为她等了多长时间？

你认为白频洲会是一个什么地方？

（2）学生讨论。

（3）学生发表意见，教师总结指正，必要的时候，教师要予以讲解。

（4）答案提示：

“女为悦己者容”她精心梳洗说明她相信爱人一定会回来，心中充满希望。

“独”这个字写尽了她的孤独和期盼。

“过尽千帆皆不是”从“希望是”到发现“不是”，写出了女子一次次从希望到失望的过程，让人为之心碎。

从“斜晖”可以看出她等了一天，而从全文，我们却能读出，以前她可能在这里等过，而以后，她也将继续她的等候，直到爱人归来。

白频洲又可能是她和爱人分手的地方。

（5）教师总结：本文短短27个字，却容纳了很多内容：时间，从清晨到黄昏；景物，从楼头、千帆写到斜晖、江水，又写到白频洲；就人物情感而言，从希望到失望以至最后的“肠断”。显示了它高度概括、凝练的特点。另外，这首词中，多用白描、直叙的手法，却又含蓄、细腻。

《武陵春》

1、朗读这首词。

2、文学常识：

本文选自《李清照集校注》，李清照，南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山

东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明

诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤

苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对

中原的怀念。本词是她后期的作品。

3、理解大意。学生概述，教师指正。

文章大意：暮春时节，鲜花经过春风的摇动已经零落殆尽，只有土地上还留有花的芬芳，日色已晚，自己仍无心梳洗。春天里花开花落年年如此，而人与以前却不一样了，我对一切都丧失了兴趣，即使有心诉说，也是言未出而泪先流。听人说双溪春色还不错，我也想去那里泛舟，怕的是双溪上那舴艋般的小船载不动自己的哀愁。

4、思考：

（1）在《望江南》中，主人公是“梳洗罢”，而文中作者却“日晚倦梳头”，从中，你能体会到作者什么心态？

（2）“闻说”“也拟”“只恐”这三个词说明了什么？

（3）本文是如何抒发作者感情的？

学生思考、讨论，发表意见，教师指正。

答案提示：（1）梳洗罢，是一种信心，一种希望，而“倦梳头”是一种放弃，一种对生活毫无兴趣的悲凉。从中可以看出作者的满怀愁绪。两篇文章都用同一个典型细节来反映主人公的心态，应该学习这种写法。

（2）“闻说”“也拟”“只恐”这三个动词写出了作者试图排遣愁绪的做法，前两个词给人一种希望，好像可以为作者松一口气，而“只恐”又让人跌落到作者的万丈愁绪中，三个词写出了作者的沉重、无奈。又紧紧抓住了作者的心。

（3）作者通过景色、典型细节来抒情，即间接抒情。也有直接抒情，如“物是人非事事休，欲语泪先流。”使文章的风格既含蓄又直朴、率真。

5、总结：这两首有什么相同之处？

学生可各抒己见，教师总结。

风格相近，都比较婉约；写作手法相近，借景抒情或直接抒情；抒发的感情相近，抒发主人公或作者的离愁别绪，凄惨心境。

教师进一步引申：词发展到后来兴盛的时候，人们将词分为两大派：婉约派和豪放派。今天我们学的词接近婉约派的风格。下一次课我们将体会一下豪放派的作品风格。

六、质疑问难。

七、拓展延伸：你还知道哪些写愁的诗句，请列举并说明其特点。

八、布置作业：背过这两首词，熟读其他三首，争取背过。

第二课时

一、检查导入：

检查学生背诵默写。

二、学生自学其他三首。

1、交流自己搜集的文学常识。

（1）范仲淹（980--1052），字希文，北宋政治家、文学家。苏州吴县人。范仲淹散文、诗、词均有名篇传世,其词存世不多，仅三首比较完整，但意境宏阔，气象雄奇，以反映边塞风光和征战劳苦见长。具有一定的创新精神。我们学过《岳阳楼记》，其中的名句“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”

（2）苏轼，北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。我我们学过《水调歌头（明月几时有）》，是“唐宋八大家之一”，与父苏洵，弟苏辙合称“三苏”。本文写于他密州作太守时。政治上不得意。

（3）辛弃疾(1140--1207)，字幼安，号稼轩，著有《稼轩词》，存词600多首。强烈的爱国主义思想和战斗精神是辛词的基本思想内容，他是山东济南人，出生时山东已被金兵占领，年轻时参加抗金军，后来提出抗金主张一直未被采纳。

2、通读这三首词，讨论大意。不明白的地方提问。

文章大意：《渔家傲》，上片描写塞下景色，边塞秋天景色与中原不同，大雁过早向衡阳飞去，毫不留恋，风吼、马嘶，同号角声连在一起，构成塞下特有的声音。夕阳西下时，坐落在群山中的小城紧紧关闭了城门。下片抒情他们离家万里，但燕然未勒，功业未成，没有办法回去，夜色已浓，羌笛悠悠，将军和征夫们难以入睡，乡下思想之泪。

《江城子》

作者自称老夫，暂且发发少年的狂气，左手牵着黄犬，右臂上架着苍鹰，戴上锦蒙帽，穿上貂鼠裘，率领众多随从，纵马狂奔，飞快的越过山冈。为回报人们倾城出来观看太守狩猎，他要象当年孙权那样亲自挽弓射虎。酒酣之后胸宽胆壮，两鬓间出现一点白发有什么关系呢？什么时候朝廷能象派冯唐赦魏尚那样重用自己呢？那时我一定会为国效力。

《破阵子》

作者夜里酒醉后挑亮灯光观看宝剑，早晨醒来听到众多军营里传来的号角声，想起在军营里与部下分食牛肉，听乐器奏出塞外的歌曲。在秋天的战场上检阅军队，准备战斗。战场上骑着飞快的的卢马，猛力拉曼霹雳做响的雕弓。他要为朝廷完成统一大业，赢得生前的功勋，身后的美名。可是自己已经年近半百，还有机会实现自己的理想吗？

3、把握三首词的感情。

（1）词的惯例是上片写景或叙事，下片抒情言志。这三首词上片分别写了什么景或事？各有什么特点？

（2）下片分别抒发了什么感情？有何异同？

（3）这三首词总体上有什么异同？

学生讨论，教师答疑。

答案提示：

（1）《渔家傲》：塞下景色：寒冷、荒凉、戒备森严。

《江城子》：打猎：雄壮、开阔。

《破阵子》：回忆军旅生活：豪放、激烈，具有英雄气概。

（2）《渔家傲》：思乡，爱国，渴望建功立业。

《江城子》：渴望被重用，为国效力，爱国。

《破阵子》：渴望建功立业，壮志未酬的抑郁、愤慨。

相同：爱国，渴望建功立业，为国效力。

不同：《渔家傲》与思乡紧紧联系。

《江城子》中希望得到朝廷重用。

《破阵子》更多的是表达自己壮志未酬的抑郁、愤慨。

（4）总体分析：

相同：感情上来讲，都与爱国紧密联系。

风格上豪放、开阔、雄壮。

不同：感情的侧重点略有不同。

三、质疑问难。

四、拓展延伸：爱国是一种高尚的情感，古人还有很多人书写自己爱国的激情，请举出几个爱国事例或爱国诗句。

五、布置作业：背诵这五首诗，课后查询有关豪放词和婉约词的相关资料。

李清照词教案【篇4】

红藕香残玉簟秋。

轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来?

雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，

此词最精彩的是歇拍：“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”相比起来，范词较平实，李词较灵活，她以“眉头：、”心头“对举，以”才下“、”却上"相应，便形成一条动荡起伏的感情流波。然而红花需有绿叶相扶，没有前文的铺垫烘托，这三句不可能如此精彩。

这首词在黄昇《花庵词选》中题作“别愁”，是赵明诚出外求学后，李清照抒写她思念丈夫的心情的。伊世珍《琅嬛记》说：“易安结褵未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”最近，电影《李清照》沿袭了伊世珍之说，当赵明诚踏上征船出行时，歌曲就唱出《一剪梅》的“轻解罗裳，独上兰舟”。我认为把这首词理解为送别之作，于词意不尽相符，就是“轻解罗裳”两句，也难解释得通。“罗裳”，不会是指男子的“罗衣”，因为不管是从平仄或用字看，没有必要改“衣”为“裳”。“罗裳”无疑是指绸罗裙子，而宋代男子是不穿裙子的。要是把上句解为写李清照，下句写赵明诚，那么，下句哪来主语?两者文意又是怎样联系的呢?看来，应该以《花庵词选》题作“别愁”为宜。

李清照和赵明诚结婚后，夫妻感情甚好，家庭生活充满了学术和艺术的气氛，十分美满。所以，两人一经离别，两地相思，这是不难理解的。特别是李清照对赵明诚更为仰慕钟情。这在她的许多词作中都有所流露。这首词就是作者以灵巧之笔抒写她如胶似漆的思夫之情的，它反映出初婚少妇沉溺在情海之中的纯洁心灵。词的开头是：

红藕香残玉簟秋。

写出时间是在一个荷花凋谢、竹席嫌凉的秋天。“红藕”，即红色荷花。“玉簟”，是精美的竹席。这一句涵义极其丰富，它不仅点明了时节，指出就是这样一个萧疏秋意引起了作者的离情别绪，显示出全词的倾向性。而且渲染了环境气氛，对作者的孤独闲愁起了衬托作用。如“红藕香残”，虽然是表示出秋来了荷花凋谢，其实，也含有青春易逝，红颜易老之意;“玉簟秋”，虽然是暑退秋来，所以竹席也凉了。其实，也含有“人去席冷”之意。

就表现手法及其含义来看，这一句和南唐李璟《浣溪沙》的首句：“菡萏香销翠叶残”相类似。同样是说荷花凋残，秋天来了。但后者不如前者那么富有诗意： “菡萏香销”，无疑是不及“红藕香残”那样既通俗又是色泽鲜明;“翠叶残”意思仍然和“菡萏香销”一样，是指秋来荷叶落。但“玉簟秋”，却不同了，又有一层新的意思。如果说，“红藕香残”是从客观景物来表现秋的到来，那么，“玉簟秋”就是通过作者的主观感受——竹席生凉来表达秋的到来。一句话里把客观和主观、景和情都融化在一起了。显然，同是七个字，但它的涵义就比之李璟句丰富得多。怪不得清朝陈廷焯赞赏说：“易安佳句，如《一剪梅》起七字云：‘红藕香残玉簟秋’，精秀特绝，真不食人间烟火者。”(《白雨斋词话》)李清照并非不食人间烟火的人，但这一句“精秀特绝”，却是事实，并非过誉。

李清照本来已因丈夫外出而有所牵挂，如今面对这样一个荷残席冷、万物萧疏的景象，免不了触景生情，其思夫之情必然更加萦绕胸怀，内心之苦是不言而喻的。凡人受愁苦的煎熬，总是要想办法排愁遣闷的，这是人之常情。李清照也不例外。她究竟想如何来消除这愁闷呢?此刻，她不是借酒消愁，也不是悲歌当泣，而是借游览以遣闷，下两句就是这样引出来的：

轻解罗裳，独上兰舟。

就是说，我轻轻地解开了绸罗的裙子，换上便装，独自划着小船去游玩吧!上句“轻”字，很有份量，“轻”，是轻手轻脚的意思。它真实地表现了少妇生怕惊动别人，小心而又有几分害羞的心情。正因为是“轻”，所以谁也不知道，连侍女也没让跟随就独自上小船了。下句“独”字就是回应上句的“轻”字的。“罗裳”，是丝绸制的裙子。“兰舟”，即木兰舟，船的美称。这里用“罗裳”和“兰舟”很切合李清照的身份。因为这是富贵人家之所独有。这两句的涵义，既不同于《九歌•湘君》中的“沛吾乘兮桂舟，令沅湘兮无波，使江水兮安流”。写湘夫人乘着桂舟来会湘君;也不同于张孝祥的《念奴娇》：“玉鉴琼田三万顷，著我扁舟一叶。”写张泛舟在广阔的洞庭湖上的兴奋心情。而是极写李清照思夫之苦，她之所以要“独上兰舟”，正是想借泛舟以消愁，并非闲情逸致的游玩。这是李清照遣愁的方法之一。其实，“独上兰舟”以消愁，若非愁之极何以出此?然而，它不过是象“举杯消愁愁更愁’一样。过去也许双双泛舟，今天独自击楫，眼前的情景，只能勾引起往事，怎能排遣得了呢?不过，李清照毕竟跟一般的女性不同，她不把自己的这种愁苦归咎于对方的离别，反而设想对方也会思念着自己的。所以，她宕开一笔，写道：

云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。

前两句是倒装句。这几句意思是说，当空中大雁飞回来时，谁托它捎来书信?我正在明月照满的西楼上盼望着呢!“谁”，这里实际上是暗指赵明诚。“锦书”，即锦字回文书，这里指情书。作者这么写，看似乎淡，实则含蓄有韵味：一、它体现了李清照夫妻感情的极其深厚、真挚，以及李清照对她丈夫的充分信任。因为如果她对赵明诚感情淡薄，或有所怀疑，就不会想象“云中谁寄锦书来”，而是必然发出“浮云蔽白日，游子不顾反”(《古诗十九首•行行重行行》);或是 “荡子行不归，空床难独守”(《古诗十九首•青青河畔草》)的怨言。所以，这里作者这样写，不言情而情已自见。这种借写事来抒情，正是在艺术创作上最富有感染力的。二、寓抽象于形象之中，因而更觉具体生动。单说“谁寄锦书来”，未免显得抽象。作者借助于雁能传书的传说，写道：“云中谁寄锦书来，雁字回时。”这就通过大雁翔空，形象地表达了书信的到来，使人可看得到，摸得着。虽然这种写法，并非自她始，但她的云中雁回比之一般的飞雁传书，显然画面更为清晰，形象更为鲜明，这种点化仍然是值得肯定的。三、它渲染了一个月光照满楼头的美好夜景。在这夜景里，即使收到情书，无疑是高兴的。但光是这样理解，还不可能发掘“月满西楼”句的真正含义。雁传书信，固可暂得宽慰，但不可能消除她的相思。其实，在喜悦的背后，蕴藏着相思的泪水，这才是真实的感情。“月满西楼”句和白居易《长相思》的“月明人倚楼”含义相似，都是写月夜思妇凭栏望远的。但李作较之白作似乎进了一步，关键在于“西”字，月已西斜，足见她站立楼头已久，这就表明了她思夫之情更深，愁更极。由于李清照既然思念着自己的丈夫，又相信丈夫也会思念着自己，所以，下片也就顺此思路开展了：

花自飘零水自流。

有人说，这是写李清照慨叹自己“青春易老，时光易逝”。要是这样，那么，下面“一种相思，两处闲愁”两句，就成为无源之水，无本之木了。其实，这一句含有两个意思：“花自飘零”，是说她的青春象花那样空自凋残;“水自流”，是说她丈夫远行了，象悠悠江水空自流。“自”字，是“空自”或“自然”的意思。它体现了李清照的感叹语气。这句话看似平淡，实际上含义很深。只要我们仔细玩味，就不难发觉，李清照既为自己的红颜易老而感慨，更为丈夫不能和自己共享青春而让它白白地消逝而伤怀。这种复杂而微妙的感情，正是从两个“自”字中表现出来的。这就是她之所以感叹“花自飘零水自流”的关键所在，也是她俩真挚爱情的具体表现。唯其如此，所以底下两句：

一种相思，两处闲愁。

就自然地引出来了。如果说，上面没有任何一句提到李清照和他的丈夫的两相恩爱;那么，这两句就说得再明白也没有了。她俩是同样互相思念着，也同样因离别而苦恼着。这种独特的构思体现了李清照对赵明诚的无限钟情和充分信任，体现了她开朗的性格，善于为对方着想，与一般妇女的狭隘心胸不同。在古典诗词中，写思夫之作的不少，但大多是“过尽千帆皆不是。斜辉脉脉水悠悠，肠断白萍洲”(温庭筠《忆江南》);或是“红豆不堪看，满眼相思泪”(牛希济《生查子》)一类文字。象李清照这样从两方面来写出相思之苦的，极为鲜见。

那么，李清照的“闲愁”究竟达到了什么程度呢?下面三句就作了回答：

此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

就是说，这种相思之情是没法排遣的，绉着的眉头方才舒展，而思绪又涌上心头。一句话就是时刻在相思着。这里，作者对“愁”的描写，极其形象。人在愁苦时总是绉着眉头，愁眉苦脸的。作者正是抓住这一点才写出“才下眉头，却上心头”两句，使人若见其眉头刚舒展又紧蹙的样子，从而领会到她内心的绵绵痛苦的。 “才下”、“却上”两个词用得很好，两者之间有着连接的关系。所以，它能把相思之苦的那种感情在短暂中的变化起伏，表现得极其真实形象。这几句和李煜《乌夜啼》的“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，意境相似，有异曲同工之妙。

王士祯在《花草蒙拾》中说：“然易安亦从范希文‘都来此事，眉间心上，无计相回避’语胎出，李特工耳。”诚然，李作比之范作已胜一筹。“眉间心上，无计相回避”，总不及“才下眉头，却上心头”那么形象地反映李清照愁眉变化的情景，怪不得成为千古绝唱。

由上看来，李清照这首词主要是抒写她的思夫之情。这种题材，在宋词中为数不少。若处理不好，必落俗套。然而，李清照这首词在艺术构思和表现手法上都有自己的特色，因而富有艺术感染力，仍不失为一篇杰作。其特点是：一、词中所表现的爱情是旖旎的、纯洁的、心心相印的;它和一般的单纯思夫或怨其不返，大异其趣。二、作者大胆地讴歌自己的爱情，毫不扭捏，更无病态成份;既象蜜一样的甜，也象水一样的清，磊落大方。它和那些卿卿我我、扭捏作态的爱情，泾渭分明。三、李词的语言大都浅俗、清新，明白如话，这首词也不例外。但它又有自己的特点，那就是在通俗中多用偶句，如“轻解罗裳，独上兰舟”、“一种相思，两处闲愁”、“才下眉头，却上心头”等等，既是对偶句，又浅白易懂，读之琅琅上口，声韵和谐。若非铸词高手，难能做到。(郑孟彤)

这首词作于清照和丈夫赵明诚远离之后，寄寓着作者不忍离别的一腔深情，是一首工巧的别情词作。

词的起句“红藕香残玉簟秋”，领起全篇，上半句“红藕香残”写户外之景，下半句“玉簟秋”写室内之物，对清秋季节起了点染作用。全句设色清丽，意象蕴藉，不仅刻画出四周景色，而且烘托出词人情怀。意境清凉幽然，颇有仙风灵气。花开花落，既是自然界现象，也是悲欢离合的人事象征;枕席生凉，既是肌肤间触觉，也是凄凉独处的内心感受。起句为全词定下了幽美的抒情基调。

接下来的五句顺序写词人从昼到夜一天内所作之事、所触之景、所生之情。前两句“轻解罗裳，独上兰舟”，写的是白昼在水面泛舟之事，以“独上”二字暗示处境，暗逗离情。下面“云中谁寄锦书来”一句，则明写别后的悬念。接以“雁字回时，月满西楼”两句，构成一种目断神迷的意境。按顺序，应是月满时，上西楼，望云中，见回雁，而思及谁寄锦书来。“谁”字自然是暗指赵明诚。但是明月自满，人却未圆;雁字空回，锦书无有，所以有“谁寄”之叹。说“谁寄”，又可知是无人寄也。词人因惦念游子行踪，盼望锦书到达，遂从遥望云空引出雁足传书的遐想。而这一望断天涯、神驰象外的情思和遐想，无时无刻不萦绕于词人心头。

“花自飘零水自流”一句，承上启下，词意不断。它既是即景，又兼比兴。其所展示的.花落水流之景，是遥遥与上阕“红藕香残”、“独上兰舟”两句相拍合的;而其所象喻的人生、年华、爱情、离别，则给人以凄凉无奈之恨。

下片自此转为直接抒情，用内心独自的方式展开。“一种相思，两处闲愁”二句，在写自己的相思之苦、闲愁之深的同时，由己身推想到对方，深知这种相思与闲愁不是单方面的，而是双方面的，以见两心之相印。这两句也是上阕“云中”句的补充和引申，说明尽管天长水远，锦书未来，而两地相思之情初无二致，足证双方情爱之笃与彼此信任之深。这两句既是分列的，又是合一的。合起来看，从“一种相思”到“两处闲愁”，是两情的分合与深化。其分合，表明此情是一而二、二而一的;其深化，则诉说此情已由“思”而化为“愁”。下句“此情无计可消除”，紧接这两句。正因人已分在两处，心已笼罩深愁，此情就当然难以排遣，而是 “才下眉头，却上心头”了。

“此情封锁计可消除，才下眉头，却上心头。”三句最为世人所称道。这里，“眉头”与“心头”相对应，“才下”与“却上”成起伏，语句结构既十分工整，表现手法也十分巧妙，在艺术上具有很强的吸引力。当然，这两个四字句只是整首词的一个有机组成部分，并非一枝独秀。它有赖于全篇的烘托，特别因与前面另两个同样工巧的四字句“一种相思，两处闲愁”前后衬映，而相得益彰。

元伊世珍《琅嬛记》卷中载：“易安结婚未久，明诚即负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。”以词来抒写相思之情，这并不是什么新鲜的题材，但李清照这首《一剪梅》以其清新的格调，女性特有的沉挚情感，丝毫“不落俗套”的表现方式，给人以美的享受，显得越发难能可贵。

“红藕香残玉簟秋”，首句词人描述与夫君别后，目睹池塘中的荷花色香俱残，回房欹靠竹席，颇有凉意，原来秋天已至。词人不经意地道出自己滞后的节令意识，实是写出了她自夫君走后，神不守舍，对环境变化浑然无觉的情形。“红藕香残”的意境，“玉簟”的凉意，也衬托出女词人的冷清与孤寂。此外，首句的语淡情深，如浑然天成，不经意道来。故前人评曰：“易安《一剪梅》起句‘红藕香残玉簟秋’七字，便有吞梅嚼雪，不食人间烟火气象，其实寻常不经意语也”(《两般秋雨庵随笔》卷三)。“轻解罗裳，独上兰舟。”次写在闺中无法排遣愁闷与相思之苦，便出外乘舟解闷。词人在一首《如梦令》中曾生动地记述一次她乘舟尽兴游玩的情景，不仅归舟晚，还误入藕花深处，惊起一滩鸥鹭，情调欢快。现如今却是“独上兰舟”，不仅无由消除相思之苦，反更显怅惘和忧郁。“云中谁寄锦书来?雁字回时，月满西楼。”女词人独坐舟中，多么希望此刻有雁阵南翔，捎回夫君的书信。而“月满西楼”，则当理解为他日夫妻相聚之时，临窗望月，共话彼此相思之情。此句颇有李商隐“何当共剪西窗烛”诗句的意境。另外，“月满”也蕴含夫妻团圆之意。这三句，女词人的思维与想象大大超越现实，与首句恰形成鲜明对照。表明了词人的相思之深。

下片。“花自飘零水自流”，词人的思绪又由想象回到现实，并照映上片首句的句意。眼前的景象是落花飘零，流水自去。由盼望书信的到来，到眼前的抒写流水落花，词人的无可奈何的伤感油然而生，尤其是两个“自”字的运用，更表露了词人对现状的无奈。“一种相思，两处闲愁”，次写词人自己思念丈夫赵明诚，也设想赵明诚同样在思念自己。这样的断语，这样的心有灵犀，是建立在夫妻相知相爱的基础上的。末三句，“此情无计可消除，才下眉头，却上心头。”词人以逼近口语的词句，描述自己不仅无法暂时排遣相思之情，反而陷入更深的思念境地。两个副词“才”、“却”的使用，很真切形象地表现了词人挥之又来、无计可消除的相思之情。

这是一首相当富有诗情画意的词作。词人越是把她的别情抒写得淋漓尽致，就越能显出她的夫妻恩爱的甜蜜，也越能表现出她对生活的热爱。此外，这首词在意境的刻画，真挚、深沉情感的表述，以及语言运用的艺术上，无不给人留下深刻的印象。 (文潜 少鸣)

本篇抒写的是普通的秋日别情，是作者为怀念其夫赵明诚所作，上阕从秋日独自泛舟出游写到明月高照闺楼，无论是白天或晚上，出外或者归家，无时无刻不在挂念着心上之人，盼望他从远方寄来“锦书”。下阕以花落水流比拟丈夫离开自己以后的寂寞寥落之感，说明彼此伉俪情深，两地相思难以消除。我们可以见到，柳眉刚刚舒展，心中又见翻腾，词语浅近，感情深挚，体现了漱玉词的艺术风格。

集评：

离情欲泪。读此始知高则诚，关汉卿诸人，又是效颦(《杨慎批点本草堂诗余》卷三)。

易安佳句，如《一剪梅》起七字云：“红藕香残玉簟秋”，精秀特绝，真不食人间烟火者(《白雨斋词话》卷二)。

词一开篇：“红藕香残玉簟秋”，荷花已然凋残，尽是一片清秋冷落时节，这个“秋”字，正是作者触发情怀的节点，是缘景生情的根本，也是文章情气的基础。作者把“秋”这个抽象化的季节概念，用具有感性色彩和具象特征的“红藕香残”来表达。同时，秋凉的“香残”景象和清飒氛围最能激起人们的愁情幽绪，这在古典诗词是极为常见的，这说明了其审美上的对象特征和心理意绪上的对应同构关系。作者巧妙的避免了自然景象可能的对主体心理意绪的掩蔽，使读者产生审美上的偏向，而是把客体的自然物象作为引发情绪的媒介。即不是意大境小，也不是境大意小，而是微衰的秋境和幽然的秋思之间的相互契合。

作者淡起微推，首先用淡笔勾勒季节特征，其后轻推出抒情主体的形象。“轻解罗裳，独上兰舟”两句足可玩味，“轻”，言其悄悄然;“独”，曰其仅然一身。何以如此?词至此可谓不着一字，然而其意脉潜隐其中，直到“云中谁寄锦书来”，其潜隐之意脉方才显豁，终显其表层意象。作者眺望秋际云天，原是企盼丈夫的“锦书来”，于是紧接“雁字回时”一句。“雁字”既是眼前实景，雁阵归然，长空嘹唳;也是寄兴之景，所谓鸿雁传书，本就是具有民族本色的传统意象，含有象征意义。当这这种翘首引怀，待书于景的意识，最终成为显性意识时，前两句“轻解罗裳，独上兰舟”所内蕴的深意也就得到了很好的解释。其在一个幽静的环境中孑然一身，静静地等待雁传尺素，独自咀嚼那离别的伤情，悄然的排遣那铭心的思念。在这“轻”与“独”中不事张扬，无需为伴的去回味、咀嚼、体验、领略。上阕煞尾处，忽见“月满西楼”这一景象描述。这一收笔，绝极妙极。不但呼应了首句“红藕香残”的景象，且同时组成了一个空间上的立体环境体;红藕、兰舟、雁字、西楼。作者亦身在其中，独处一角，可谓身入词境。这时候呈现在我们面前的是空间感下透现的时态感观，时空的灵动跃然纸上，此时流转在我们心间的是作者的情与意的深度交融，于是从最初的绘画美上升到一个更高的美学层面，意境美。

本篇词作，上阕隐然相思之意，下阕则直宣情愫。“花自飘零水自流”，乃借景抒怀，暗中又扣合流水落花的伤感与无奈。可以说字字紧扣“相思”这一词中意脉。“一种相思，两处闲愁”，作者述及与丈夫身处两地，共处一种思绪之间，表明了作者与丈夫的心灵感应同为一律。可见此处是为双向而动。这与前人所作大部为对月独抒怀的感情脉思有着显著区别。然而“此情无计可消除”，作者如何为之?结尾处“才下眉头，却上心头。”两句绝妙好词，除让人哑然称绝之外，唯有叹然。作者一路写来，或寄情于景，或景中含情，意象时露时显，于结尾处猛然一收，如群山之玉，塔顶明珠，给读者以强烈的审美刺激，使之心灵为之震动，深思、遐想。长时间的体验个中三味。

作者以其独特的方式感知着人类社会普遍存在的一种自然情感，并以她独特的艺术技巧将之呈现，并在这一瞬间凝为审美的精华，使之作品产生永恒的艺术魅力。这就是所有传世巨作所共有的，在各个层面上以独具个性化的表现手法传达出人类的普遍意识情感，唤起不同时代、民族、国界的人们的善良的审美体验。

李清照词教案【篇5】

教学目标

1、结合作者的生活经历及作品的写作背景理解这五首词的内容；

2、感悟作品的思想内涵，把握作者的感情；

3、朗读与背诵。

教学重难点

1、理解诗的内容，把握作者的感情；

2、目标3

课时安排：3课时

教学过程

第1课时

教学任务：《望江南》、《武陵春》

一、导入

在我国古代，往往不同的时代有这个时代代表性的文学体裁，如唐代的代表性文学体裁是诗，还有宋词、元曲，明清的小说等。今天我们来集中学习一下几首词，体会一下这种体裁的艺术特色，把握作者的思想感情。

二、学习《望江南》

1、解题

“望江南”，词牌名，又名“忆江南”“梦江南”

2、作者及背景

温庭筠（wēnyún）晚唐诗人、词人。他精通音律，但屡考进士不第，一生不得意。其词多写女性生活，多反映青楼闺阁的相思之情。

五代时，后蜀的赵崇祚选录了温庭筠、韦庄等十八家词五百首，编为《花间集》。他们多写闺情。在词风上也大体一致，因此，后世就将他们称为“花间派”。

3、反复朗读，揣摩诗意

4、理解大意（学生概述，教师补充指正）

文章大意：描写了一位因心上人远行而独处深闺的女子的生活状况和内心感情。在清晨梳洗完毕后，她在楼上凭栏眺望，看到许许多多帆船从楼前驶过，但却没有自己要等的那只船。夕阳西下，爱人没有回来，只空见江水东流，思念让她肝肠寸断。

梳洗独倚江楼→希望

望过尽千帆斜晖、水→失望情

肠断→绝望

5、体会文章写作特色

提问：结合词中个别词，说说你的理解。

要点：“梳洗罢”表明她精心打扮，心中充满希望。“独”写尽了她的孤独和期盼。“皆不是”写出了女子一次次从希望到失望的过程，让人为之心碎。“斜晖”一句暗喻那望穿秋水的眼神。

总结：本文短短27个字，却容纳了很多内容：时间，从清晨到黄昏；景物，从楼头、千帆写到斜晖、江水，又写到白频洲；就人物情感而言，从希望到失望以至最后的“肠断”。显示了它高度概括、凝练的特点。另外，这首词中，多用白描、直叙的手法，却又含蓄、细腻。

三、学习《武陵春》

1、解题

武陵春，词牌名。

2、作者及背景

李清照，南宋女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。父李格非为当时著名学者，夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，有的也流露出对中原的怀念。本词是她后期的作品。

3、反复朗读，揣摩诗意

4、理解大意（学生概述，教师指正）

文章大意：暮春时节，鲜花经过春风的摇动已经零落殆尽，只有土地上还留有花的芬芳，日色已晚，自己仍无心梳洗。春天里花开花落年年如此，而人与以前却不一样了，我对一切都丧失了兴趣，即使有心诉说，也是言未出而泪先流。听人说双溪春色还不错，我也想去那里泛舟，怕的是双溪上那蚱蜢般的小船载不动自己的哀愁。

花已尽倦梳头

愁物是人非欲语先流

闻说也拟只恐载不动

5、思考

本文是如何写愁的？“闻说”“也拟”“只恐”三个词说明了什么？

提示：通过典型细节来抒情。如“欲语泪先流”。“闻说”“也拟”“只恐”这三个动词写出了作者试图排遣愁绪的做法，写出了作者的沉重、无奈。

四、课堂小结

五、课后思考

1、这两首有什么相同之处？

风格相近，都比较婉约；写作手法相近，借景抒情或直接抒情；抒发的感情相近，抒发主人公或作者的离愁别绪，凄惨心境。

2、你还知道哪些写愁的诗句，请列举并说明其特点。

第2课时

教学任务：《渔家傲》、《江城子》

一、导入新课

词发展到后来兴盛的时候，人们将词分为两大派：婉约派和豪放派。上节课我们学的词接近婉约派的风格。今天我们将体会一下豪放派的作品风格。

二、学习《渔家傲》、

1、解题

渔家傲，词牌名。

2、作者及背景

范仲淹（980--1052），北宋政治家、文学家。这是他在西北军中的感怀之作。

3、反复朗读，揣摩诗意

塞sài嶂zhàng浊zhuó燕yān羌qiāng

4、理解大意（学生概述，教师指正）

文章大意：上片描写塞下景色，边塞秋天景色与中原不同，大雁过早向衡阳飞去，毫不留恋，风吼、马嘶，同号角声连在一起，构成塞下特有的声音。夕阳西下时，坐落在群山中的小城紧紧关闭了城门。下片抒情他们离家万里，但燕然未勒，功业未成，没有办法回去，夜色已浓，羌笛悠悠，将军和征夫们难以入睡，乡下思想之泪。

衡阳雁去

写景：塞下秋景四面边声荒僻

（异）千嶂里长烟落日

浊酒一杯燕然未勒

抒情：壮士秋思

羌管悠悠人不寐→将军、征夫

★思乡、爱国、

5、思考

所写的风景“异”在哪？表达了词人怎样的思想感情？

明确：天气极寒、特异的边声（风、马、号角）、戒备森严。渲染了西北边地的荒僻，暗示了将士的思乡之情。

三、学习《江城子》

1、解题

江城子，词牌名。

2、作者及背景

苏轼，北宋文学家、书画家，唐宋八大家之一。号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。与父苏洵，弟苏辙合称“三苏”。

1071年，苏轼因对王安石变法持不同政见而自请外任。这是作者于1074年冬与同僚出城打猎时所作。

3、反复朗读，揣摩诗意

猎liè擎qíng貂裘diāoqiú卷juǎn鬓bìn挽wǎn

4、理解大意（学生概述，教师指正）

文章大意：作者自称老夫，暂且发发少年的狂气，左手牵着黄犬，右臂上架着苍鹰，戴上锦蒙帽，穿上貂鼠裘，率领众多随从，纵马狂奔，飞快的越过山冈。为回报人们倾城出来观看太守狩猎，他要像当年孙权那样亲自挽弓射虎。酒酣之后，胸宽胆壮，两鬓间出现一点白发有什么关系呢？什么时候朝廷能像派冯唐赦免魏尚那样重用自己呢？那时我一定会为国效力。

叙事：老夫┄少年狂左右帽裘千骑

为报┄随太守射看

酒酣胸（宽）胆（壮）

抒情：鬓（白）何妨！

会挽雕弓西北望射天狼

★渴望被重用、爱国

5、思考

“亲射虎”“遣冯唐”“射天狼”三个典故分别表达了什么意思？

明确：年纪不小，但仍有少年狂气；表希望重新受朝廷重用；表要抵御侵略者，建功立业的决心。

四、课堂小结

第3课时

教学任务：《破阵子》、比较三首词

一、导入新课

由上节内容导入

二、学习《破阵子》、

1、解题

破阵子，词牌名。

为wèi，给。赋，写作。壮词，雄壮的词。

2、作者及背景

辛弃疾(1140--1207)，字幼安，号稼轩，著有《稼轩词》，存词600多首。强烈的爱国主义思想和战斗精神是辛词的基本思想内容，他是山东济南人，出生时山东已被金兵占领，年轻时参加抗金军，后来提出抗金主张一直未被采纳。

3、反复朗读，揣摩诗意

挑tiǎo麾huī炙zhì弦xián塞sài的dí霹pī生shēng身shēn

4、理解大意（学生概述，教师指正）

文章大意：作者夜里酒醉后挑亮灯光观看宝剑，想起早晨醒来听到众多军营里传来的号角声，在军营里与部下分食牛肉，听乐器奏出塞外的歌曲。在秋天的战场上检阅军队，准备战斗。战场上骑着飞快的的卢马，霹雳做响的雕弓。他要为朝廷完成统一大业，赢得生前的功勋，身后的美名。可是自己已经年近半百，还有机会实现自己的理想吗？

①、醉里挑灯看剑

②、梦回吹角

③④、八百里五十弦

⑤、沙场点兵

⑥⑦、马弓

⑧⑨、了却赢得

⑩、可怜白发生！

★壮志未酬的悲愤、爱国

5、思考

本文凭什么可以称得上是“壮词”？

明确：从题材看写军营生活；从情感看表达了建功立业的雄心壮志；从语言看豪放、壮丽。

三、比较三首词

提问：词的惯例是上片写景或叙事，下片抒情言志。这三首词上片分别写了什么景或事？抒情有何异同？

学生讨论，教师答疑。

答案提示：

☆《渔家傲》：塞下景色（寒冷、荒凉、戒备森严）

☆《江城子》：打猎（雄壮、开阔）

☆《破阵子》：军旅生活（豪放、激烈）

★《渔家傲》：思乡、爱国

★《江城子》：渴望被重用、爱国

★《破阵子》：壮志未酬的悲愤、爱国

四、拓展延伸

爱国是一种高尚的情感，古人还有很多人书写自己爱国的激情，请举出几个爱国事例或爱国诗句。

五、布置作业

背诵这五首诗，课后查询有关豪放词和婉约词的相关资料。

李清照词教案【篇6】

1、学习作者从日常生活中提炼生动感人的意象（借物言情）来表现心境方法

秋天伴随着片片飘零的黄叶来临，萧瑟的秋风、西坠的斜阳、兼有梧桐的细雨共同铺成一张凄楚迷离的画卷，忧伤而令人神往我在每一个季节仰望秋天，我在每一个秋天沉醉怀想我总情不自禁地把李清照与秋天连在一起，与愁绪连在一起，或许她本来就是愁绪的化身吧，她的生命因有了愁绪和残缺而有了令人心悸的美今天，就让我们走进《一剪梅》，穿越历史的尘烟陪同这位杰出的婉约派女词人一起咀嚼她的愁情

词人闲来心绪不宁，于是想到解闷的办法，看书、喝酒或者绣花等等，但总是进不了状态，不知道为什么，她心里清楚为什么可是没有办法说出来，也没有办法从中解脱出来于是她想到了一个办法，到荷花塘中走（可以联想朱自清的《荷塘月色》中“这几天心里颇不宁静，”等句子加深学生的理解）

深秋荷花塘，荷叶渐渐凋零，会不会引发美人迟暮的感觉呢？也有可能坐在船上，想到自己心上人与自己同游荷花塘的快乐与温馨，可现在呢？自己孤独一人！一个“独”字值得品味啊：以前她和丈夫月夜泛舟，借酒啸歌的情景，那种甜美，那种依赖，那种轻松的感觉会从她内心缓缓流过；眼前寒风过去，偶尔听到几声水鸟的扑棱声，夜晚显得如此沉寂的清冷至此，一种对夫君的思念之情油然而生而且会越来越浓，心也随之越来越冷，于是，她安慰自己：还是默默走开，回家休息吧

回家后，她躺在锦罗帐里，也不知道过了多长时间她还是难以入梦，眼前总是浮现一个熟悉的身影“干脆起来吧！”，她站到窗前，如水而又清凉的月色洒在院里，也照在她的身上，她的心也随着圆月远去：他在哪？过得怎样？什么时候回家呢？种种牵挂都涌上了心头，“为什么不写信告诉我一声呢，好狠心的人啊！”埋怨，责备，再是狠狠地痛骂，但这样生气又何用呢？要是有他的一封信多好啊？可是“过尽千雁皆不是，斜晖脉脉风悠悠”失望之中，她想“这个狠心的人！不想我，我干嘛想着他呢”

通过这种联想与想象，学生很自然地进入到这种情境之中，那种落寞中思念等待，思念等待中失望与怨恨都表现出来从这里看，李清照很像不成熟的生气的少女！

尽管夜已经很深了，她还是难耐心头的寂寞，走下高楼，来到庭院打发无聊时光，“花自飘零水自流”，这种细微的声音都能够听出来，夜晚多么的静试想，一个人在如此深的夜晚不睡觉却出来散步，女子当中也只有很浪漫的李清照有这种闲情逸致也许，在如此安宁的夜晚，她更能听到自己心灵的声音，好像也只有在这种宁静中听到夫君的声音所以说“一种相思，两处闲愁”

总结：经过想象联想，同学们对《一剪梅》内容有了深刻认识在此基础上，点出文章的情感之美：思念，惆怅，担心，孤独，怨恨和关切都有，这些复杂的情感交织在一起，并不会让人感到冰冷和绝望，相反只会让人觉得情真意切，甜美无限，这就是这首词的动人之处

一般诗词的学习过程总是先从作者的生平事迹和作品的背景资料引入，然后同学们再在老师的引导下对于诗词进行鉴赏，这似乎成了学习古典诗词的固定模式了当然这样做有助于同学们融入诗词的意境之中更好领会古典诗词的内涵

那么今天我们这堂课对李清照的《一剪梅》和《声声慢》的比较阅读课就做个尝试，搞个实验，我们反其道而行，从对两首词的细致品读，看看我们能不能凭着已有的鉴赏能力通过对两首词的赏析去领会词内外的意蕴

明确：同：①风格上：都是婉约词，细腻婉转（李清照艺术主张：诗庄词媚，诗如《夏日绝句》）

2、两篇中都写“愁”绪，乍一看十分相近的，而细细品味，我们便可发现这“愁”的内涵是不同的，正所谓“一般愁字别样情”细品两诗，体会两者之愁有何区别？

（1）在这两首词中，作者都用了直抒胸臆和融情于景两种抒情方式，我们先来看看浸染词人愁情的景（意象）有何不同？

花：

《一剪梅》――“红藕香残”、“花自飘零水自流”

“红藕香残”从色彩上、气味上写出了荷花的清丽，即使飘零水上，仍是一幅轻盈雅致的图画

《声声慢》――“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？”

菊花本是秋令之花，令人伤感，虽然满院盛开，可由于自己憔悴瘦损，也没有心情去摘花赏花花向来喻女子，此处菊花愁损容颜，也指词人如今孤独寂寞，没有人欣赏、没有人守护，正是李清照不幸遭遇的现实写照

《一》中，花已过盛期，正自飘零，由花逝，可推知“惜花更惜己”之意，含怨夫婿不归之情；而《声》中“满地黄花堆积”，正是盛时，本该去赏去摘，却因“憔悴损”而失此心，比起前者，此时的词人更显得没有生活的意趣了

雁：

《一剪梅》――“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”

明月自满，人却未圆；雁字空回，锦书无有，说“谁寄”，即是无人寄也――相思之情

《声声慢》――“雁过也，正伤心，却是旧时相识”

在这天暗云低、冷风正劲的时节，却突然听到孤雁的一声悲鸣，那种哀怨的声音直划破天际，也再次划破了词人未愈的伤口“雁”未必相识，却说是“旧时相识”，这里寄寓着作者两层感情：雁足传书为古诗词中常用之典，此指夫亡之痛；秋雁北来，写国破家亡、漂泊南方之苦

雁：《一》中的雁是“回”，与“去”相对，且能使人联想到词人“目送去，目迎来”，对“鸿雁传书”有着深深期盼，只是盼后又是失落：“云中谁寄”之“谁”当然指赵明诚，而又分明指“无人”但这种“失望”程度与《声》一比就轻多了：此时雁并非“回”，而是“过”，便如过客，与词人似不相干，可见词人早断了心中所盼，而“却是旧时相识”一句，竟是有了“避之不及”之意，从有期盼到欲逃避，心情已从“失望”到“伤心不过”了

②《一剪梅》和《声声慢》中还有哪些意象传达了词人这种凄苦的心境？

“三杯两盏淡酒”――喝酒的不经意；喝酒毫无心绪；所以感觉无味；借酒浇愁愁更愁

“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”――梧桐一叶而知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的淒苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头长夜如磐，风雨如晦，细雨绵密不断，而愁苦也就络绎不绝

小结：所有意象，无一不是生愁、牵愁、助愁的，可以说是触处成愁：薄酒浇愁，淡而无味；晚风劲吹，心境凄冷；征雁南飞，离人伤逝；黄花憔悴，飘零沦落；独守窗儿，度日如年；雨打梧桐，更添愁苦通篇写“愁”，而除结句点明之外，全用所见抽感意象来渲染愁情，有“一重未了一重添”之势。

李清照词教案【篇7】

教学目标：

根据教材的特点，结合课标的要求，我制定以下目标：

（1）通过诵读准确把握该词的情感；

（2）了解并把握李清照的创作分期。

同学们，我们先看一句台词：“皇上，您还记得大明湖畔的夏雨荷吗？”（PPT展示），当然也有人进行过恶搞。（PPT展示：皇上，您还记得大明湖畔的容嬷嬷吗）

实际上，大明湖畔确实出现过一些美女和才女，这里有一幅对联为证：

大明湖畔，趵突泉边，故居在垂杨深处，

漱玉集中，金石录里，文彩有后主遗风。

这就是郭沫若题李清照故居漱玉堂的对联，那么我们今天就来走进李清照，学习《李清照词两首》。

（愁：一个“愁”字开篇，反应的是作者浓浓的'愁思，使全词都笼罩在凄迷、哀怨的氛围当中。思考：李清照因何而愁？

重阳节。本应于家人团聚，而此时赵明诚在山东做官，李清照在青州老家居住，李清照清寂无聊，写了这首词给赵明诚，以寄相思。“永昼”“半夜”“黄昏后”。巧妙抓住了这几个时间的推移，来写自己在家中生活的空虚，无聊，来表达自己对丈夫那种夜以继日的相思之情。

2. 品一品。品读“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

黄色的菊花与作者因相思而消瘦的体态相近，这样的比喻比较恰当地反映了当时作者由于作者离开丈夫而孤独、愁闷的生活和内心情感。

3.比一比：比较李清照前期作品《如梦令》，阐释不同环境下的不同创作风格，引进李清照创作分期。

18岁之前，天真烂漫的少女时代（李格非之女，）。代表作品《点绛唇·蹴罢秋千》《如梦令·常记溪亭日暮》；

18岁嫁于赵明诚（金石学家），婚后生活幸福，44岁之前有时过着独居的生活；代表作品：《如梦令·昨夜雨疏风骤》《醉花阴》

宋钦宗靖康二年、高宗建炎元年（1127年），李清照44岁，靖康之难；46岁，丈夫赵明诚病逝于建康。

本节课是在诵读和品味中体会李清照这首词中的情感（描绘孤独的生活、抒发相思之情）；了解李清照的生平和创作分期

李清照词教案【篇8】

1、了解李清照的生平与创作。

2、鉴赏李清照作品的婉约派风格。

3、了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系。

4、体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情。

了解作风格与社会环境、个人遭遇的关系，体味词作中的意象和由意象营造的意境，以及词句中凝聚的感情，是本课的重点和难点。

一、导入新课：

她是临水照花的乱世美神；她是忧时伤世的赤子精魂；

她是登峰造极的沧海愁人；她是旷古绝今的词坛奇女。

你知道她是谁吗？

两世之交最伟大的词作家，也是中国文学史上最伟大的女词人，在女作家中可谓“空前绝后”，“不徒俯视巾帼，直欲压倒须眉”、李清照

走近李清照：

1、李清照，字漱玉，号易安居士，山东济南人，宋代婉约派词人的代表之一。留有作品集《漱玉词》。李清照（1084—约1155），宋代著名婉约派女词人，被誉为“婉约正宗”。词自成一家，被称为“易安体”。

李清照现存词近50首，其词以南渡为界分为前后两个时期。

闺情、离愁－－清丽婉转。

浓愁、哀愁－－沉郁凄凉。

其词感情色彩浓烈，善于运用铺叙、白描和移情于物等多种表现手法写细腻的感情变化。语言清新朴素，雅俗共赏。

2、李清照大事记：

父亲李格非为当时著名学者兼散文家，母亲出身于官宦人家，也有文学才能。夫赵明诚为金石考据家。早期生活优裕，与明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原后，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。

18—42岁：与赵明诚结婚，婚后融洽欢娱，度过了这生中最安宁、幸福的日子。

43岁：金灭北宋，二人所存的十余屋金石书画在战火中焚为灰烬。

46岁：赵明诚孤身赴任，身染重病，八月十八日去世，终年49岁。

47岁：寄居浙江会稽，又逢盗贼，重病缠身，几欲丧命。

6771岁：李清照没有子嗣，凄然一身，悲苦地离开人世。无人知道死于何时，葬于何处。

3、代表作品：

常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，

红藕香残玉簟秋。轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。物是人非事事休，欲语泪先流。

闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟，只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。

4、李清照和“闺怨词”

唐宋词的创作有一个传统的题材，就是写闺怨，“闺怨词”是专门用来表现妇女的生活和情感的。但其作者基本上都是男性，他们写的词被称为“代言体”，也就是代替妇女说话。男性代替妇女来表情达意，总归是隔着一层。李清照是词史上一位重要的女作家，她的“闺怨词”是写自己的真实生活和内心世界，是说自己要说的话。所以，她的出现使词坛放射出了一道新奇的光芒。读李清照词的着眼点首先应放在这一点上。

下面我们就来走近《李清照词两首》，来感受一下这两首词分别写出了什么情感？这情感有没有异同点？

（一）找出词眼：这两首词都表达了一种什么样的情感？试在词中找出表达情感的词眼。（愁）。

这两首诗词都写“愁”，究竟愁情有何不同，下面我们就一起来赏析！

1、美读诗歌。

薄雾/浓云/愁永昼，瑞脑/销金兽。佳节/又重阳，玉枕/纱厨，半夜/凉初透。

东篱/把酒/黄昏后，有暗香/盈袖。莫道/不销魂，帘卷/西风，人比/黄花瘦。

（2）学生朗诵展示。

这首词是前期的怀人之作。李清照婚后不久，丈夫赵明诚便调官异地。深闺寂寞，她深深地思念着远行的丈夫。这年，时届重九，人逢佳节倍思亲，她便写了这首词寄给丈夫赵明诚。

《醉花阴》这首词写于北宋末年，当时丈夫赵明诚离乡在外任知州，李清照独守空闺，形单影只，居室寂静，再不闻评诗论文、查书品茶、鉴赏碑刻的欢声笑语，极度思念之下而写成此词。

《醉花阴》佳节重阳孤寂思夫（相思思念丈夫，南渡前，寂寞无聊之愁。）

4、词人是从哪些方面写相思之愁的呢？

5、上阕中哪些词语最富有表现力？

“永”写出了时间的漫长。点出了愁的长久。透露出独处香闺、度日如年的心境。

“又”表明与亲人离别已久，独过佳节已非一回。

“凉”不只是肌肤所感之凉意，更是心灵所感之凄凉。

“透”点出了秋寒心冷，辗转反侧。

6、问题探究：这首词的意境是怎样的？感情基调是什么？概括上下片内容。

本词通过多方渲染烘托，刻画了一个日夜想念丈夫，愁情满怀的少妇形象。

如果说《醉花阴》抒写的是早年相思之愁、甜蜜的愁、离愁、闲愁，是闺愁；那么这一首词抒写的是怎样一种“愁”情？又是怎样表现的呢？

（2）学生朗诵展示。

同学们已经体会到《声声慢》的愁情了，那么我们就抓住这个“愁”字，看看清照是如何来写愁的。

2、请同学们找出直抒胸臆的词句。

A、“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚。”

B、“这次第，怎一个愁字了得？”这里的愁，具体指哪些愁。本课是自主学习课程，下面就请同学们自主合作探究，结合写作背景和诗句赏析这愁包含了哪些情感？

3、学生合作探究，赏析“愁”

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急：并非酒淡，而是愁浓，酒力压不住心愁；借酒浇愁，而大风砭骨，又让诗人意绪全无。只因作者愁太重，酒入愁肠愁更愁。一个“淡”字突出作者晚年的凄凉，心境的凄苦。

雁过也，正伤心，却是旧时相识：天大雁由北往南迁徙，李清照南下避难，故觉得大雁是旧相识，而自己却漂流困顿，寄寓他乡。以前尚可鸿雁传书，现在丈夫已死，家人疏散，就算是有千言万语，也无人可托，无处可传，从而抒发对家乡的怀念。

满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘：诗人任凭黄花盛开，此时也无心攀摘，甚至让菊花在枝头堆积，直至凋落。在往年，她定能和丈夫一起来赏花，而今谁又有这兴趣呢？看到花的憔悴，想到自己漂零的身世，憔悴的容颜，凄凉的心境与残秋败花融为一体，更是愁上加愁。

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴：窗前的梧桐树又飘下了几片枯叶，好不容易到黄昏，偏巧这时又下起了淅沥的小雨，滴滴答答的雨声，对于伤心的诗人来说，不仅是打在窗前的梧桐叶上，也仿佛敲在那颗破碎的心上。梧桐一叶知秋，本身就是牵愁惹恨的事物，再加上淋淋漓漓的凄苦的秋雨，不仅滴在耳边，更滴向心头。这些愁都源自国破之悲。

C、在分析鉴赏诗句的基础上，让学生一起再诵读这首词，深入地体味李清照无限愁情。

1、那么李清照是怎样表现这种愁情的呢？她是借什么来营造这种氛围的？

2、分组讨论整理含有这些意象的诗句，总结常见意象的象征义。

（1）有关酒的诗句：

对酒当歌，人生几何？譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘何以解忧，惟有杜康。

花间一壶酒，独酌无相亲。

五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，

（3）“黄花”意象的句子：

枯萎凋零的菊花多象征憔悴的容颜、孤苦飘零的晚境。

（4）有关“梧桐”意象的诗句：

梧桐树，三更雨，不道离情正苦；一叶叶，一声声，空阶滴到天明。温庭筠《更漏子》

（5）有关“秋风”意象的诗句：

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

（6）有关“雨丝”意象的诗句：

清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。

易安体与其他宋词名家相比，最大的不同，是充满一种纯净而高雅的女性意识。唐宋词诸多的女性形象，大多是男性词人塑造的，而在易安体中，女性成了抒情主体，词中的女性形象就是女词人自己。她向整个社会敞开了自己的心扉，倾吐自己的欢乐、忧愁、痛苦和追求，描绘自己在风云变幻的时代步履艰难的一生。李清照的词的主调就是一个“愁”字。这种愁是她心灵的展示，真情的喷涌，表现出一种对生命价值的内醒和感悟。

播放安雯演唱的《月满西楼》MTV（这首歌化用了李清照前期的词作《一剪梅》）至上课，意在激发学生兴趣，体会李词的诗情画意的氛围，让生更深刻地融入到词的意境当中。

李清照词教案【篇9】

《一剪梅》是李清照早期词作，词中写自己对丈夫的思念，其感情落寞哀伤而又有一种淡淡的甜甜的喜悦。这首词教学，读懂大意和背诵难度并不大，难在如何读出词的情感之美。为达成这一教学目标，可以设置情境，在情境中体味。

【教学准备】阅读李清照《如梦令》《声声慢》等词。

回顾学生阅读情况：抽学生背诵《如梦令》；学生集体背诵《声声慢》中“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴，这次第怎一个愁字了得”；设疑问：两首词思想感情截然不同，是真实生活的真实反映。

从如下几首诗词中就可以看出来：

《如梦令》“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”

3、作品中的李清照贵夫人形象慵懒哀伤而不绝望有一种甜蜜的感觉。如《如梦令》中人物形象。

3.作品中的李清照艰难苦恨的老妇人形象这一点可以从她后期的作品《声声慢》（“寻寻觅觅”）中看出来：

如“寻寻觅觅”好像总在寻找却总是找不到，可是还是要寻找，成天沉浸在对往事的回忆中间，“冷冷清清”在寻找中失望而倍感凄凉，后面“梧桐更兼细雨”部分，完全呈现出心境悲凉难耐寂寞。读过这些，眼前自然会出现满脸沧桑、皮肤泥黑的老妇人形象。

1.学生齐声诵读这首词并告诉学生体会词中感情。

2.要求学生谈谈自己的阅读体会，鼓励学生奇思怪想。

3.师生共同梳理文章意思：文中围绕着人物活动，写了几个不同的情景，可以这样来归纳：①玉簟秋寒②独上兰舟③月满西楼④庭院清影

4.读诗歌离不开联想和想象，同学们能不能选取某个情景，来丰富来充实，在丰富充实中来品味思想感情。

词人闲来心绪不宁，于是想到解闷的办法，看书、喝酒或者绣花等等，但总是进不了状态，不知道为什么，她心里清楚为什么可是没有办法说出来，也没有办法从中解脱出来。于是她想到了一个办法，到荷花塘中走（可以联想朱自清的《荷塘月色》中“这几天心里颇不宁静，”等句子加深学生的理解）。

深秋荷花塘，荷叶渐渐凋零，会不会引发美人迟暮的感觉呢？也有可能坐在船上，想到自己心上人与自己同游荷花塘的快乐与温馨，可现在呢？自己孤独一人！一个“独”字值得品味啊：以前她和丈夫月夜泛舟，借酒啸歌的情景，那种甜美，那种依赖，那种轻松的感觉会从她内心缓缓流过；眼前寒风过去，偶尔听到几声水鸟的扑棱声，夜晚显得如此沉寂的清冷。至此，一种对夫君的思念之情油然而生而且会越来越浓，心也随之越来越冷，于是，她安慰自己：还是默默走开，回家休息吧。

回家后，她躺在锦罗帐里，也不知道过了多长时间她还是难以入梦，眼前总是浮现一个熟悉的身影。“干脆起来吧！”，她站到窗前，如水而又清凉的月色洒在院里，也照在她的身上，她的心也随着圆月远去：他在哪？过得怎样？什么时候回家呢？种种牵挂都涌上了心头，“为什么不写信告诉我一声呢，好狠心的人啊！”埋怨，责备，再是狠狠地痛骂，但这样生气又何用呢？要是有他的一封信多好啊？可是“过尽千雁皆不是，斜晖脉脉风悠悠”。失望之中，她想“这个狠心的人！不想我，我干嘛想着他呢。”

通过这种联想与想象，学生很自然地进入到这种情境之中，那种落寞中思念等待，思念等待中失望与怨恨都表现出来。从这里看，李清照很像不成熟的生气的少女！

尽管夜已经很深了，她还是难耐心头的寂寞，走下高楼，来到庭院打发无聊时光，“花自飘零水自流”，这种细微的声音都能够听出来，夜晚多么的静。试想，一个人在如此深的夜晚不睡觉却出来散步，女子当中也只有很浪漫的李清照有这种闲情逸致。也许，在如此安宁的夜晚，她更能听到自己心灵的声音，好像也只有在这种宁静中听到夫君的声音。所以说“一种相思，两处闲愁”。

总结：经过想象联想，同学们对《一剪梅》内容有了深刻认识。在此基础上，点出文章的情感之美：思念，惆怅，担心，孤独，怨恨和关切都有，这些复杂的情感交织在一起，并不会让人感到冰冷和绝望，相反只会让人觉得情真意切，甜美无限，这就是这首词的动人之处。

运用刚才的阅读方法和联想与想象，理解李清照另一首词：

薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽，佳节又重阳，玉枕纱窗，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖，莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。

——唐代司空图认为含蓄的主要特征是“不著一字，尽得风流，语不涉及，若不堪忧。”此词写相思之苦离别之情，从哪里能够看出来？

本课教学实际上有一个指导思想：通过一篇的教学而认识一类的作品，课堂教学中，将李清照前后时期联系起来便于把握她作品的思想感情；另一个值得肯定的地方就是：将学生引入情境中，从情境中发掘诗词内在的情感之美。