美术鉴赏心得体会

【#心得体会范文# #美术绘画鉴赏心得体会（经典七篇）#】美术鉴赏是指运用自己的视觉感知、生活经验、文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，从而获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。以下是好查范文网小编帮大家整理的美术鉴赏心得体会（精选7篇），希望能够帮助到大家。

美术绘画鉴赏心得体会 篇1

在踏入美术鉴赏的殿堂之前，我对于艺术的认知或许还停留在一幅幅色彩斑斓的画作或是雕塑的表象之上，未曾深入探索其背后蕴含的情感、故事与文化的深邃。然而，经过这一系列的美术鉴赏学习与实践，我的视野被极大地拓宽，心灵也经历了一场前所未有的洗礼。

一、视觉盛宴的震撼

首先，美术作品以其独特的视觉语言，为我呈现了一场场视觉盛宴。从古典油画的细腻光影处理，到现代艺术的抽象表达；从中国传统水墨画的意境深远，到西方印象派的色彩斑斓，每一幅作品都像是一个窗口，让我得以窥见不同时代、不同文化背景下艺术家们的内心世界。这些作品不仅仅是色彩与线条的组合，更是情感的流淌、思想的碰撞，让我在观赏的过程中，仿佛穿越了时空，与艺术家进行了一场无声的对话。

二、情感共鸣的深刻

在鉴赏过程中，我深刻体会到了艺术作品所激发的情感共鸣。有些作品以其深刻的主题、强烈的情感表达，触动了我的内心深处，让我或喜或悲，或沉思或激昂。例如，在欣赏一幅描绘战争创伤的油画时，那画面中扭曲的人体、荒芜的战场以及人物眼中流露出的绝望与痛苦，让我深切感受到了战争的残酷与人性的脆弱，也让我更加珍惜和平的珍贵。这种情感共鸣，让我对艺术作品有了更深的理解和感悟。

三、文化探索的广阔

美术鉴赏不仅是一场视觉与情感的盛宴，更是一次文化的深度探索。在鉴赏过程中，我逐渐了解到不同地域、不同历史时期的艺术风格与特色，以及它们背后所承载的文化内涵和民族精神。例如，中国的山水画讲究“意境”与“气韵生动”，体现了中国人追求自然和谐、天人合一的哲学思想；而西方的古典雕塑则注重人体美的展现，反映了古希腊罗马时期对人体美的崇尚与追求。这些文化的差异与交融，让我对世界的多样性有了更加全面的认识。

四、审美能力的提升

最为重要的是，通过美术鉴赏的学习与实践，我的审美能力得到了显著的提升。我学会了从多个角度去审视和评价一幅作品，不再仅仅局限于其表面的美丑，而是更加注重作品所传达的.思想、情感以及艺术手法的运用。这种审美能力的提升，不仅让我在日常生活中更加懂得欣赏美、创造美，也让我在面对纷繁复杂的世界时，能够保持一颗敏感而深刻的心，去感知和理解这个世界的美好与复杂。

美术鉴赏是一场心灵的旅行，它让我在视觉的享受中感受到了情感的共鸣、文化的探索以及审美能力的提升。我相信，在未来的日子里，我会继续带着这份对艺术的热爱与追求，去探寻更多美的存在，让心灵在艺术的海洋中自由翱翔。

美术绘画鉴赏心得体会 篇2

美术一听到这个词就会给人一种美的感受，我的整个心情也变得豁然开朗，这或许是我个人的原因吧!我小时候就比较喜欢美术，但这种喜欢并不意味着我对美术有非常深刻的理解。我只知道美术会给人美的享受，让人完全沉浸在其中。当然了，前提是你喜欢它。原本以为美术就是指画家的画作。比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。直到上了美术鉴赏课，听了老师的讲解，我才从这个狭隘的概念中走了出来，真正走进了美术的世界，也才真正认识到了美术的博大和内容之丰富。美术一词被我所理解，也正是上了美术鉴赏课以后。下面我就来谈谈对美术鉴赏课的感想：

当初辅导员让同学们选选修课我想既然自己比较喜欢美术，为什么不选美术鉴赏呢?大学应该是一个全面发展的时期，我不能这么死板。第二天，我毅然选择了美术鉴赏。第一次上课给我的感觉是让我很舒心，每次上课我都感觉心情很好，课堂上也很轻松，在课堂上你不用记太多的笔记，只要带上你的头脑就可以了，通过美术鉴赏课，可以使我的视野更开阔，可以拓宽我的知识面。在课堂上，我学到了很多知识，也让我学会了如何去真正地欣赏一幅画，以及画家在画一幅画的时候是抱着何种心情。还有作者到底在一幅画中所想要表达的意思……

美术的内容和形式是丰富和多彩的。美术，浅意识地理解就是色彩，各种不同颜色的搭配，形成一幅幅画面。一般人们都只了解一幅画的表面含义，如果想了解得更深，就要更深层次地了解美术了。美术，更进一步的理解就是艺术，美术是一门艺术，同时也包含着作者在作画时往往蕴涵着深刻的含义，把自己的心情表现在一幅画中，使欣赏画的人产生共鸣。还有一些作品表现出了某一个时期特定的社会现象，蕴涵着社会矛盾，反映了社会底层劳动人民的生活状况，尤其是在战争时期，也有一些作品是人们无法了解的'只能凭感性去认识画家的意图，这些通常具有宝贵的文化和研究价值，例如凡篙晚年的作品，他晚年精神失常，画的一些画总是让人匪夷所思，而如今他的画举世闻名，具有很高的研究价值。正像老师所说的那样，看美术作品更多是关注作品背后的故事，而不是只强调所带来的经济价值。当然经济价值也是一个方面，但是它与美术作品的产生，发展的心酸历史和它所具有的文化，时代价值来说，那就次的多了。因此美术不仅仅是画，美术包含多方面的内容，所涉及的面也非常广泛。

美术鉴赏课让我学到了许多，尤其是在欣赏古代绘画时。欣赏古代绘画，不能以现代的眼光去欣赏，而要结合历史，讲究意境、章法和笔墨。经过漫长的历史进程，美术的发展也越来越多元化。现代美术与古代美术有着本质的差别，现代的美术更多的带有现代的气息，现代画也十分地简明、易懂;而古代美术却让我们很难理解，以现代人的眼光，我认为古画看上去很难让人产生共鸣，必须与历史结合起来，才有所体会。古画也并不讲究进大远小的规律，以人物画为例，重点人物通常占的比例较大，次要部分占的比例较小。

学了美术鉴赏课，真让我受益匪浅，平常对生活粗略地观察也变得细心起来了。让我的文化素质和道德修养得到了提高，还学到了日常生活的一些小常识，让我时刻观察生活中的美，知识面也得到了拓展，短短的课堂可以让我学到如此多的知识。在这课堂上也让我感受到了大学的气息。

美术绘画鉴赏心得体会 篇3

在这个色彩斑斓的世界里，美术如同一扇窗，让我得以窥见人类情感的深邃与创造力的无限。每一次踏入美术馆或细细品味一幅画作，都是一次心灵的洗礼，一次跨越时空的对话。以下，是我近期在美术鉴赏过程中所获得的一些心得体会。

一、感受色彩的力量

色彩，是美术作品中最为直观且富有表现力的元素之一。在梵高的《星空》前驻足，那浓烈的蓝紫色调与跳跃的黄色星光交织，仿佛能听见画家内心的呐喊与对自由的渴望。我深刻体会到，色彩不仅仅是视觉上的享受，更是艺术家情感的直接流露。它们能够唤醒观者内心深处的共鸣，引领我们进入一个又一个梦幻而又真实的世界。

二、领悟线条的韵律

线条，作为构成画面的基础，其变化无穷，蕴含着丰富的表现力。在中国传统水墨画中，线条的轻重缓急、干湿浓淡，不仅勾勒出了山川草木的形态，更传递出画家的心境与气韵。而在毕加索的立体主义作品中，线条被打破重组，以一种全新的视角展现物体，让我意识到线条不仅仅是形的边界，更是思想的延伸和情感的载体。

三、理解空间的构建

空间，是美术作品中不可或缺的一部分。从文艺复兴时期的透视法到现代艺术的抽象空间，艺术家们通过不同的手法创造出各具特色的视觉体验。站在莫奈的《睡莲》前，我仿佛置身于那片宁静的`池塘边，水面的倒影与真实的花朵交织成一片梦幻的空间。这让我领悟到，空间不仅仅是物理上的存在，更是艺术家对现实世界的再创造，是心灵得以栖息的港湾。

四、感受文化的底蕴

每一幅美术作品都是特定历史、文化背景下的产物。在鉴赏过程中，我逐渐意识到，要真正读懂一幅画，就必须了解它背后的故事和文化内涵。从古希腊雕塑的庄严与和谐，到中国宋代山水的淡泊与高远，每一幅作品都承载着那个时代的审美追求和精神风貌。通过美术鉴赏，我得以跨越时空的界限，与不同文化背景下的艺术家进行心灵的交流。

五、激发创造的灵感

美术鉴赏不仅仅是对已有作品的欣赏，更是一种创造灵感的源泉。在欣赏的过程中，我常常会被某些作品独特的构思或表现手法所吸引，进而激发出自己创作的欲望。我开始尝试用画笔表达自己的情感和思考，虽然技巧尚显稚嫩，但那份对美的追求和创造的快乐却是无法言喻的。

美术鉴赏是一场心灵的旅行，它让我感受到了色彩的力量、领悟了线条的韵律、理解了空间的构建、感受了文化的底蕴，并激发了我创造的灵感。在未来的日子里，我将继续沉浸在美术的世界中，用心去感受、去领悟、去创造那些属于我自己的美好瞬间。

美术绘画鉴赏心得体会 篇4

通过学习《美术新课程标准》这本书，我深深地感到我们要随时成为学生们需要的美术教师。如今的美术教材，基本是以造型训练为主，以提高绘画能力为教学目的，这早已成为美术教育的传统模式。在以往的教学中，我们忽视了美术在人成长过程中的正常位置，而将美术教育过分学科化、科学化，过分强调学习过程中的一致性，而忽视了学生个性的发展，这只能称作是单纯的技术教育，是缺乏人文意识的。

新课标在前言中就明确了美术课程的性质：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径……”新课标中人文性的确立，是对美术学科特点的一个重要认识，是对美术教育应该培养什么样的人的教学目标的反思，它将使我们改变以往对美术教育的认识，为美术教育明确了方向。

为了充分体现美术课程的人文性质，新课标将为学科知识溶于人文主题之中，在每个学习领域中都对教学内容的编排，作品的选择，文字的阐述以及思考题的设置都作了精心的安排，点点滴滴都渗透浓郁的人文精神，给学生以强烈的`感染力。

美术是最具有人性意味的活动之一，既针对人的理性，又针对人的情感，决不能以统一的审美标准来代替学生的认识、体验和情感；用千篇一律的规律去扼杀学生探究的愿望，应努力引导学生自己用心去体会，去感受，激发起学生独特的审美体验，力求在学习过程中更多地呈现个人的情感倾向，开发学生的视觉创造潜能。“一切为了学生的发展”，在这充满人文关怀的课堂中，学生在参与各种美术活动的同时，获得独特的情感体验，以此增强学生对社会的责任感，对生活对大自然的热爱之情。

美术是人类文化的重要组成部分，它于社会生活的方方面面都有着千丝万缕的联系……对教育的发展方向，新课标结合美术教学的特点，改变以往以学科知识划分课业的形式，而从学习方式入手，特别设置了：“综合、探索”这一全新的学习领域。“综合、探索”领域主要结合学生的生活需要，融美术的各个学习领域为一体，同时与其他学科相综合，设计出一系列综合性的美术活动，为学生提供广阔的体验空间。“综合、探索”领域是围绕人的发展目标确的，关注的是学生的兴趣和生活体验，力求在丰富多彩的时间活动中引导学生主动参与，独立思考，交流合作唤起学生对未知领域的探索欲望，开发创造潜能，为学生的身心发展服务。

研究性学习强调的是开发性、自主性和自我实践性，它的课程内容不是由专家预先规划设定的知识体系，而是以学生为主，由师生共同完成学习内容的选择，组织与发展，探索新知识的过程。结合实践活动，在学生中开展研究性学习，将会大大拓展学生的学习空间，使学生更多地关注社会，融入社会，增强对综合知识的运用能力，为开发学生各方面的潜能，提供更多的可能性。

由于新课程功能的转变，评价的功能也从检查、反馈学生对知识技能的掌握情况，而转变为关注学生掌握知识技能的过程和方法，注重对知识的探究，即从关注结果到关注过程和方法，评价不在仅仅为了要甄别与选拔，而是为了学生的发展服务，评定的应是促进学生全面发展所应具备的基本素质。在这种全新评价理念的指向下，新的课程标准从以往评价学生学到什么，而转变为评价学生是否学会学习、学会做人学会合作等诸多方面进行综合评价。具体而言，主要包括：学生的道德品质、学习能力、交流合作、个性与情感等几个方面。

总之，新的课程标准赋予了我们教师更大的操作空间，同时指导教师从人文角度出发，更多地关注学生的体验和感受，并根据学生的不同层次，分别制定不同的评价标准，使学生消除了胆怯，人人参与其中，真正体现了美术教育始终以学生发展为本的教育价值。

美术绘画鉴赏心得体会 篇5

在这个色彩斑斓的世界里，美术如同一股清泉，滋养着我们的心灵，让我们在繁忙与喧嚣之中找到一片宁静与美好。上周，我沉浸于美术作品的鉴赏之中，从古典油画的深邃到现代艺术的前卫，每一幅作品都如同一位智者，以其独特的语言和形式，向我诉说着不同的故事与情感，让我深刻体会到了美术鉴赏所带来的无尽魅力与深刻启示。

一、跨越时空的对话

在鉴赏古典油画时，我仿佛穿越了时空的隧道，置身于那些遥远而辉煌的年代。达·芬奇的《蒙娜丽莎》以其神秘的微笑，让我感受到了文艺复兴时期人文主义的光辉；而梵高的《星夜》则以那旋转扭曲的星空，展现了后印象派画家内心世界的激情与挣扎。这些作品不仅仅是色彩与线条的堆砌，更是艺术家们情感与思想的载体，让我能够跨越千年的`时光，与那些伟大的灵魂进行一场无声的对话。

二、色彩与情感的共鸣

色彩是美术作品中最为直观也最富表现力的元素之一。在鉴赏过程中，我深刻体会到了色彩与情感之间的紧密联系。莫奈的《睡莲》系列，通过柔和而丰富的色彩变化，营造出一种宁静而梦幻的氛围，让我仿佛置身于清晨的池塘边，感受着那份清新与宁静。而毕加索的立体主义作品，则通过几何化的色彩与形状，打破了传统的视觉习惯，让我感受到了现代艺术对于传统观念的挑战与重塑。这些色彩的运用，不仅让我领略到了美术作品的视觉美感，更让我在情感上产生了强烈的共鸣。

通过这次美术鉴赏的经历，我深刻感受到了美术的魅力和价值。它不仅让我领略到了不同时代、不同风格的艺术作品所带来的视觉盛宴和心灵震撼，更让我在欣赏的过程中不断思考、不断感悟。我相信，在未来的日子里，我会继续保持对美术的热爱和追求，用更加敏锐的眼光去欣赏和鉴赏更多的美术作品，让美术成为我生活中不可或缺的一部分。

美术绘画鉴赏心得体会 篇6

20XX年7月19日～23日，在xx区教师进修学校举行了全区小学科学、美术教师培训活动。我有幸与来自全区各小学38位美术教师一起参加为期一周的培训学习。本次培训，是为了认真贯彻落实《基础教育课程改革纲要（试行）》的精神，紧密配合深化课堂教学改革，全面实施素质教育，培养学生全面发展，优化我区小学教师结构，科学、合理地配备各学科的专任教师，不断提升我区教师的教学能力和水平。

虽然仅有5天的培训时间，但每天的感觉是幸福而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击，让我收获颇丰，体会颇多。培训期间，我始终热情高涨，积极学习，聆听专家讲座；用心去领悟他们观点，吸取精华，真心探讨让我的教育观念也得到了洗礼，教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益匪浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会。

首先，罗xx老师教会了我怎样建立个人博客和利用博客去做更多的事；林秀兰教研员也为我重温了遗忘已久的美术基础知识；我们和蔼可亲的班主任钟xx老师为我们介绍了美术的基本理念、课程的价值、美术教师角色的定位等等，还播放了许多令人茅塞顿开的教学实例视屏；嘉应学院的刘xx老师就如何开发利用美术课程资源和如何评价美术课程做了详细的讲解，针对美术课程实施中容易出现的问题等方面的知识内容，讲解的非常到位，让我深刻的体会到美术教师不仅要做美术技能传授者，还要做美术文化的传播者。

美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。

学习了小学美术课程标准和教育理论，使我更加明白了做一个什么样的'美术教师，美术教学能否顺利进行最为关键的环节在于教师，我们的社会和教育正在走向一个全面的开放的情景，“开放”是我们必须树立一个新的美术教学理念以及相适应的教学方式，要营造交往互动，共同发展的教学过程，一切为了每位学生的发展，要树立终身学习的意识，教师在教学中要“乐教”学生才能“乐学”，正如朱熹说的“教人未见易趣，必不乐学”。因此，我相信，只要我们认真、用心地去对待美术教学，我们xx区的小学美术将会闯出一番新的天地！

美术绘画鉴赏心得体会 篇7

一、美术鉴赏的心得及收获

美术鉴赏，老师授课的方式与多数老师一样，PPT作品展示，这种授课方式让我受益匪浅，它的乐趣与浪漫同时也是任何学科都无法媲美的。经过这一学期的相处和学习，在美术方面，我也略有所知，了解了美术的发展史。同时知道了许多美术方面的伟大的作家，以及他们不为人知的艰难创作历程。

美术鉴赏课，一堂可以让自己完全放松的课，喜欢老师的讲课方式，喜欢老师的平易近人以及她的温柔，最重要的是，老师总是以愉悦的态度对待我们，没见她发过脾气。通过学习美术鉴赏，我也慢慢的学会了欣赏美术，在美术鉴赏学习中，我紧跟着老师讲课的步伐，通过对不同美术作品的欣赏，也渐渐的感觉自己还有那么一丁点的美术细胞，自己也稍微的有点成就感。

美术鉴赏课堂上，老师通过不同的方式，深入地介绍美术作品的内容美、形式美、情绪美、表现美，宗旨就是提高学生的美术鉴赏能力和评价能力。活跃课堂气氛，让同学们感觉到美术的乐趣。

一直都觉得，直到现在还是这么认为，美术很深奥、很有内涵、很专业，像我这样的人事没办法理解其真正的内涵，其实我也挺喜欢美术的，我们大家都熟悉的徐悲鸿的作品《愚公移山》，呼吁全国人民只有团结起来，共同奋斗，积小胜为大胜，才能打败日本帝国主义，我喜欢它。美术就好像是一种符号，它表达人的所思所想，是人们思想的载体之一，是有目的的，是有内涵的，其中隐含了作者的生活体验，思想情怀；它能用有组织的旋律和节奏来表达人们思想感情和反映现实的社会生活。美术是一种艺术，是情感的艺术，是时间的艺术，也是表演的艺术。在美术鉴赏活动中不但可以看它的变化，感受美术的艺术魅力，了解美术表现的方法手段，同时老师也注重培养我们对美术情感的辨别力、表现力以及理解力。

美术鉴赏课堂，老师讲授了许多美术作品，例如：梵高的。我国的民族美术可以说是艺术聚集着中华民族的伟大精神，凝聚着民族艺术的精华，深刻的体现了中华民族的意志、力量和追求。大家也都知道，我国有56个民族，拥有数以万计的色彩独特的民族艺术，它们就是取之不尽、用之不竭的`艺术宝库，老师也给我们说过：美术艺术是不分国界的，了解博大精深的美术艺术是一种修养，可以提高我们的综合素质。

美术鉴赏涉及到不同国家不同民族，不同风格，不同流派，我们在欣赏中提高，在比较中进步。其欣赏价值，文化价值都是不容忽视的，广泛地汲取人类一切文化成果中的养分，不断地拓宽我们的视觉的感受领域，是提高和完善我们美术欣赏能力的一个重要方面。

美术有时会让我们从精神上超越有限的生命的围墙，把视野投向另一个关于美的美术世界。它最奇妙的力量在于让我们日益紧张的灵魂有放松的感觉，扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到我们心灵的归属。

所以我们要热爱生活，热爱美术，让我们的生活变得更加绚丽多彩。

二、美术鉴赏与所学专业的联系

我学的是电子信息工程，关于美术鉴赏与这个专业的联系，从表面上看没多大联系，但是从内涵上说还是有很大的关联性的。因为音乐和美术等对于大脑的兴奋具有促进作用，让我们的大脑更加的灵活，对于那些电子方面的问题，学了美术鉴赏的比没学的反应会更快，更灵活。比如说很多科学家在美术和音乐方面都有一定的认识度。美术会潜移默化的影响一个人的思维和一些品格。我们这个专业并不只是需要专业技术很强的人，更需要的是生活有张弛度且在专业方面有所造诣的人。所以美术鉴赏有助于我们成为一个品行好、德才兼备、生活优质愉快！说白了，美术鉴赏能让一个只会劳动的人成为一个既会劳动也会享受的人，一个更会融入社会的人。