精微教学计划

【#实用文# #最新精微素描教学计划(分享十三篇)#】时间过得真快,总在不经意间流逝，相信大家对即将到来的工作生活满心期待吧！该写为自己下阶段的教学工作做一个教学计划了，教学计划怎么写才能切实地帮助到自己将来的工作呢？以下是好查范文网小编精心整理的高一美术班《素描》教学计划，仅供参考，希望能够帮助到大家。

精微素描教学计划 篇1

一,教学目标

本课程旨在通过系统的教学和训练，使学生掌握素描的基本知识和技能，提高观察、分析、表现和创造的能力，培养学生的审美意识和艺术修养。

二、教学内容

1.素描基础知识：介绍素描的基本概念、分类、发展历程和重要性，让学生了解素描的基本特点和要求。

2.观察与构图：训练学生观察自然和人造物体的能力，掌握构图的基本原则和技巧，培养空间感和立体感。

3.基本素描技法：教授线条、明暗、质感等基本素描技法，包括不同材质和光影的处理方法。

4.素描实践与创作：组织学生进行实际素描练习，包括静物、人物、风景等不同主题的素描创作，提高学生的表现能力和创造力。

三、教学方法

1.理论讲授：通过课堂讲解、PPT展示等方式，介绍素描的基本知识和理论。

2.示范教学：教师进行素描示范，展示不同技法的应用，帮助学生理解和掌握素描技巧。

3.实践操作：组织学生进行素描实践练习，鼓励学生大胆尝试，发挥创造力。

4.作品展示与评价：定期举办学生作品展示活动，邀请专业人士进行点评和指导，提高学生的艺术鉴赏能力和自信心。

四、教学安排

本课程分为初级、中级和高级三个阶段，每个阶段包含若干课时，具体如下：

初级阶段(XX课时)：

1.素描基础知识（XX课时）

2.观察与构图（XX课时）

3.基本素描技法（XX课时）

中级阶段（XX课时）：

1.复杂物体素描（XX课时）

2.人物素描基础（XX课时）

3.风景素描基础（XX课时）

高级阶段（XX课时）：

1.人物素描进阶（XX课时）

2.风景素描进阶（XX课时）

3.素描创作与表现（XX课时）

五、教学评估

1.平时成绩：根据学生的出勤情况、课堂表现、实践练习和作业完成情况等进行评估。

2.作品成绩：根据学生的素描作品质量、创新性和表现力等进行评价。

3.综合能力：考察学生的观察能力、分析能力、表现能力和创造力等方面的提升情况。

六、教学资源

1.教材与参考书：选择适合学生水平的素描教材和参考书，供学生自主学习和参考。

2.素描工具与材料：提供素描所需的铅笔、纸张、橡皮等工具和材料，确保学生有良好的学习条件。

3.教学设备与场地：配备专业的素描教室和多媒体教学设备，为教学提供便利。

精微素描教学计划 篇2

目标：

1、建立素描的完整概念、明确素描学习的方法、步骤和要求，通过训练基本技法的途径，提高素描造型能力。

2、本学期时间较短，要求学生强化课后训练，巩固课堂知识点，做到熟能生巧。

3、通过学习基础的美术知识，提高学生审美水平。

任务：

1教学内容：美术理论

2教学内容：素描写生基础知识

3教学内容：几何体结构素描的造型手段

4教学内容：结构的再认识

①教学要求：运用正确的方法表现形体的结构

②教学目的：明确结构素描的表现方法

③教学重点：几何体结构与形、透视的关系

④教学难点：形体、透视的分析

5教学内容：辅助线

①教学目的：了解什么样的线是辅助线，辅助线在结构素描中的意义

②教学要求：学会运用辅助线，把握物体的形、比例、结构

③教学重点：辅助线与结构的关系

④教学难点：辅助线的运用技法

6教学内容：空间感

①教学要求：通过线条的轻重、浓淡、粗细、虚实来表现物体的空间感;

②教学目的：通过比较，感受线条的表现力；

③教学重点：线条的表现力与空间感的体现；

④教学难点：线条的灵活度

7教学内容：结构素描中线的表现

①教学要求：理解结构线、辅助线的作用，并在写生过程中运用；

②教学目的：使学生对形体结构有认识，理解结构素描的表现方法；

③教学重点：如何提高线条的表现力

8教学内容：作画步骤

①教学目的：引导学生正确思维，掌握有序的作画步骤；

间构造的体会和研究上；

③教学重点：每一步骤中的主要表现内容

④教学难点：作画过程中的整体把握

9教学内容：正确的观察

①教学目的：理解观察在作画中的作用及影响；

②教学要求：学会动笔前的观察，作画中有效的观察；

③教学重点、难点：观察方法、表现技巧

10教学内容：物体形态的掌握及表现

①教学目的：使学生更好的表现出形体的立体感；

②教学重点：如何掌握物体的形态

11教学内容：作品的表现艺术

①教学目的'：帮助学生更好地找到表现的技巧；

②教学要求：掌握整体画在作画过程中的运用以及能正确意识到画面整体表现的效

果及完美性；

③教学重点、难点：作画过程中的整体性

12教学内容：多面体的形体分析

①教学目的：培养学生多角度的思维方式；

②教学要求：能分析多面的结构并学会表现；

③教学重点：相衔接部分的形状分析

13教学内容：组合物体写生

①教学目的：

②教学重点：

③教学难点：

14教学内容：明暗规律

①教学目的：了解几何体被光照射后所产生的明暗变化；

②教学要求：正确分析圆球体、正方体的明暗层次及变化，用明暗规律塑造几何体；③教学重点：三大面、五大调子

④教学难点：明暗交界线的分析及表现

15教学内容：作画步骤

①教学目的：了解整体作画的过程，明确每一步骤中所需表现的内容；

②教学要求：整体作画；

③教学重点：每一步骤中表现内容以及每一步所要达到的效果

①教学目的：掌握基本形体的明暗变化规律，练习面的表现；

②教学要求：通过立方体的练习在，能举一反三，熟练所有具有三大面特征物的明

暗规律；

③教学重点：三大面的表现

④教学难点：空间表现规律

17教学内容：圆球体的写生

①教学目的：使初学者掌握透视、空间表现规律；

②教学要求：能以球体的明暗规律来分析圆柱、圆锥体的明暗规律；

③教学难点：圆球体的空间感的体现

18教学内容：锥体及多边形

19教学内容：几何体组合写生

①教学目的：通过对不同形体的理解和描绘，可以培养表现自然界复杂形体的概括

能力，为进入石膏像写生打下良好基础；

②教学要求：能分析形体间的空间关系及明暗变化。

20教学内容：明暗关系

①教学目的：理解光照下的状态；

②教学要求：科学地把理性与感性相结合

21教学内容：空间感的表现

教学要求：掌握表现空间感的三大关键点

22教学内容：空间感表现技法

23教学内容：绘画的整体性

①教学目的：提高学生的审美能力及点评作业的能力；

②教学要求：理解画面的完整性，掌握作画的整体感

24教学内容：画面中的对比

25教学内容：质感的表现

①教学目的：通过触摸观察，让学生感受不同材质物，在画面中极力表现；②教学要求：运用不同的表现方法体现多种材质物的视觉效果

①教学目的：用艺术的手法处理画面，使画面更具空间感；

②教学要求：掌握不同的表现方法

27教学内容：衬布与空间的关系

①教学目的：理解衬布在体现画面空间感中的作用；

②教学要求：掌握表现衬布的关键点

28教学内容：常见问题分析

教学要求：了解几种素描中花、灰、腻、脏等的常见问题，并且学会修改方法

29教学内容：石膏五官练习

①教学目的：培养学生对石膏像的美的感受；理解五官在颜面的组织关系；

②教学要求：感受艺术家造型的艺术魅力；对五官的结构有明确的了解；能分析五

官的形体，以明暗色调为造型手段，准确有序地塑造五官形象

30教学内容：耳朵

①教学目的：学生对石膏耳朵的造型能力；

②教学重点：耳朵的结构及明暗规律

31教学内容：鼻子

①教学目的：理解鼻子的结构，明暗它由哪三种组成；

②教学难点：鼻孔、反光，明暗交界线的表现

32教学内容：石膏嘴的写生

①教学目的：理解嘴部结构及在颜面的位置与其他器官的组织关系；培养嘴部造型

能力；

②教学重点：嘴的结构；嘴的明暗规律；

③教学难点：嘴的基本结构几特征

33教学内容：石膏眼睛写生

①教学目的、要求：理解眼睛的结构、及与周边肌肉的组织关系；

②教学重点，难点：眼的结构；明暗规律。

34教学内容：石膏五官练习

①教学目的：培养学生对石膏像的美的感受；理解五官在颜面的组织关系；

②教学要求：感受艺术家造型的艺术魅力；对五官的结构有明确的了解；能分析五

官的形体，以明暗色调为造型手段，准确有序地塑造五官形象；

③教学重点：五官周围肌肉的变化及其相互关系

精微素描教学计划 篇3

教学内容和教学过程：

一、外形与动态(1-3分钟短时训练方式，讲解、示范、临基、写生)

1.剪影(外形的准确)

2.重心(对象的稳定性)

比例(对象的协调性)

4.长线条的概括与运用

练习： 1-3分钟快速动态捕捉。

作业：每天20张

二、体块与透视(3-5分钟短时训练方式，讲解、示范、临基、写生)

1.各部分(头、胸，腹臀、四肢)的基本体块

2.各部分体块的扭转

各个体块之间的关联与变化

4.体块的透视

练习： 1.3-5分钟“机器人”式动态写生

2.3-5分钟过渡形式写生

作业：每天1 0-20张

三、人体结构解剖(主要骨骼、肌肉、关节)(讲解，临摹和默写)

1.人体主要骨骼结构，关节和骨点

2.人体主要肌肉结构

透过衣纹看人体

练习： 1.临摹肌肉图，并标出个部分名称

2.临摹优秀作业并分析内在骨骼，肌肉结构

3.夸张骨点和关节的练习

作业：本课题作业2—5张，上一 课题作业每天10张

四、比例

(一)站姿

我们经常以头部长度为一个计算单位站直的人一般会有7-7.5个头长

站姿动态归纳

[直立式]人体直立时，人物肩、臀、腿呈平行状态，此时中心在双腿之间。【跨立式】跨立时，人物胸腔、盆骨体块呈反向倾斜状态，重心偏向身体一侧。【扭转式】人物胸腔与盆骨相反方向运动，能展现出不同的局部侧面造型。

【弯曲式】人物整体比例变短，胸腔、盆腔在前侧形成夹角，背部弯曲，轮廓明显。

(二)坐姿

坐姿在整个比例，会因坐平面的高度而产生变化。做的越低则整体比例越短，反之越长。当人物盘腿在地时，整个高度约等于3.5个头，坐在正常高度时，约等于5.5个头，坐在比较高处约等于6.5个头长。

坐姿动态归纳【常规坐姿】

【扭转式坐姿】【高重心坐姿】【低重心坐姿】

(三)蹲姿

蹲姿的整体比例一般在3.5~4.5个头之间。人物蹲着时，除正侧面角度以外，人物头部与肩膀间的“重叠”情况较严重。估算头长时，可以借助细棒或铅笔进行测量。

蹲姿动态归纳

【重心在中间】【重心前倾】【重心在一侧】

头部细节

作画过程中，要注意头部的基本形状与重要的结构转折，要概括地勾勒出五宫的真实特征，也可略带夸张，这样可使其更具意味。但仍要注意结构与体积积的表现，重要转：转折处可稍作皴擦，尤其是要表现出脸部正侧三个面的的转折。

脸部的表现需要结合头发的处理，头发由于发型的千变万化，不同程度对脸部的表现产生影响。一般情况下，头发要围绕头颅的结上下前后的穿插。而面部五以适当概括，用肯定靛的线造型，尽量抓住神态，笔触不可太多，否则显得很乱或显得老相。

手部细节

一幅速写的成败，手的表现也不可忽视，画手要注意其外形及透视变化，须把握关节间的角度，手指不可一一死描，应注重其整体形态与手势。

画手要把握好胳膊、手腕及手三者间的转折、屈伸的节奏关系，勾画出手部的特有感觉。可以头部作参照画出手臂，通过与头部的比较，来确定手的位置、大小，但要要注意手与头部的.呼应。在气势上也要贯通，对线的勾勒应放松一些，要强化线条的意趣。线条要有粗有细，穿插进进退，主次分明。

画手还要注意其手形与手势，捕捉手的特殊“表情”。要从衣服紧贴身体的部分着手刻画，因为紧贴部位形体明显，是骨骼与肌肉结构的突起点和关节转折点，也是人物运动姿态的关键点，注意在要点处用笔要肯定。

脚步细节

画下肢吋要注意把握腿内部形态的外部显现及膝部的转折，画脚要注意其外形及与腿的上下贯通，腿与脚不必分开画。

画腿要注意其外部形态，大腿与小腿的构成稍呈弯曲，不可太过僵直，脚与腿要同时画出。要特别注意两脚的位置及大小，应不不断地与头部进行比较来加以确定。同时可根据画面的艺术要求，进行适当的深入调整，使画面效果更显厚重与丰富。

范画欣赏

五、表现和技法(快写5-10分钟，慢写20-30分钟训练，讲解、示范、临基、写生)1.线条和调子

1)线条是表达夕 形特征的主要手段。线条的叠压穿插产生体积 2)调子是表现体块的辅助手段 2.局部的塑造与表现 1)头部的塑造 2)衣纹的表现

3)手臂和腿部的表现

4)手，脚(鞋子)的刻画。3.速写的形式美法则 1)构图与画面的均衡

2)线条的轻重，虚实，疏密关系 3)画面的整体节奏和画面的重点

速写教学计划练习：临摹与写生结合，慢写与快写穿插进行

作业：每天20张

六、组合人物速写(快写10-15分钟，慢写30分钟，讲解、示范、临基、写生)1)两人组合2)三人组合3)小场景速写

练习： 8段以后每天一小时组合速写练习。

作业：每天5张

七、景物及风景速写训练（结合风景画训练）

八、设计（创作）

精微素描教学计划 篇4

一、指导思想：

为了适应当前的素质教育，提高小学生的绘画能力，培养他们善于动脑，动口，动手，善于知难而上的学习习惯和良好的精神风貌，为了针对学生的特长，爱好，最大限度地让他们发挥自己的聪明才智，尽才能挖掘他们的潜能，为祖国培养告诉制的新型人才，特成立了美术趣味活动小组。

二、学生情况分析：

多年来的美术教学实践证明，广泛的深入开展，小学课外活动，科学合理地举办一些美术竞赛，是促进美术教育发展，提高青少年素质的一个有力措施，通过课外活动指导学生自觉学习，深入研究，并辅之适应的竞赛，促进学有余力，对美术知识比较爱好的'多进行钻研，发挥他们的特长，促其成为美术方面的能手。

三、活动内容

这学期的活动内容都是经过精心选择的，主要是引发思考，学用结合，开发智力，从而巩固所学知识，所涉及的内容有：

1、简笔画

2、素描练习

3、国画练习

4、水彩画练习

5、手工制作

四、活动目标

1、充分开发学生课堂对外的知识素养，

2、不断开发他们的智力潜能。

4、形成较为完整的小学美术理论体系，

5、把美术特长的学生培养为新型人才。

6、结合课外活动的运行，

7、促进各班学生都喜欢美术，

8、积极认真地学习美术，

9、教给他们一些解题技巧，

10、形成一定的美术思想。

五、活动措施以及注意事项：

1、先深入浅出地给学生讲明例题，

2、再让学生学一些动手制作。

3、教会学生学习一些巧妙的绘画技能技巧。

4、活动时，一个项目一个项目的进行练习，

6、力争掌握规律，

7、灵活运用规律。

8、活动时间安排

精微素描教学计划 篇5

第一期

造型基础规范化训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共 16次/2小时）

目标：系统掌握学院派造型基础知识，纠正错误观念与不良作画习惯，补充遗漏知识，为下一步深入训练打下坚实的基础。

主要学习内容：透视、解剖、空间表达、体积塑造、明暗、构图、素描表现技法、质感练习。

1、线条训练

线条是素描绘画的根本。通过不同线型的训练，掌握不同线型语言带来的体会，同时平稳的心态更是画好素描的前提。

2、体积感训练

讲解概括之后的素描精要，目的在于提高基础的造型能力。训练概括的能力。

3、单体透视

一方面需要了解基础的透视知识，另一方面更重要的在于学习“视觉透视”。

4、空间一点斜透视

既简单又活泼，是我们常用的一种透视方法。

5、单体训练－－简单

针对素描绘画中会出现的各种主体的基础训练。

6、单体训练－－复杂

针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

7、单体组合训练－－简单

将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握物体之间的空间关系，虚实关系。

8、单体组合训练－－复杂

将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

9、完整空间训练

整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

第二期

综合能力深入训练/小升初/中考/高考/成人（两个月/共 16次/2小时）

目标：在规范系统的掌握造型基础上，对学生综合绘画能力进行深度和广度深入训练。这一阶段的.学习要使学生无论在绘画能力还是审美能力方面都有质的飞跃。从而树立学生自信心。

主要学习内容：石膏像写生、静物写生、细节刻画、质感练习，场景速写和慢写，黑白构成、现代绘画赏析、风景写生、大师作品赏析。

1、空间二点透视（成角透视）

生动活泼。但必须控制好视点的高度。

2、材质训练

有针对性的对素描绘画中会出现的各种材质进行系统归类，使学生心中形成形象丰富的材质资料库，如石材、木材、金属、玻璃、布艺、植物等等材质的具体表现。

3、单体训练－－复杂

针对素描绘画中会出现的各种主体的提高训练。

4、单体组合训练－－复杂

将以上的内容组合起来训练，关键在于掌握多个物体之间的空间关系，虚实关系。

5、完整空间训练

整体静物空间练习，到此基础训练基本结束，开始构图、黑白灰虚实关系训练。

第三期

升学应试强化训练/中考/高考（两个月/共 16次/2小时 ）

目标：在提高综合能力的同时，也认清了自己的兴趣和特长。在老师的帮助下确定专业方向，教师按不同专业分科教学，学生侧重研究本专业学科。这一阶段将学完所有考试科目，要使大部分学生达到全国重点院校/北京重点美术特长高等中学的专业录取标准。

主要学习内容：

造型专业：素描半身像、素描头像、水粉头像和半身像，场景速写、手部解剖、素描手部、素描足部、全身解剖，创作构图、创作表现技法。

设计专业：平面设计，创意表达、招贴画、装饰画、效果图、图案、命题创作，立体设计，素描头像、色彩静物、速写、色彩风景、设计素描、设计色彩、创意速写、线描，素描、速写默写和色彩默写。

精微素描教学计划 篇6

教学目的：

理解掌握物体内部结构，提高抓形能力

教学重点：

理解物体内部结构

教学难点：

如何去表现物体的内部结构

教具准备：

课件、范画学具准备:绘画工具

教学方法：

示范、启发、引导、讨论、欣赏、体验

教学过程：

一、组织教学，导入新课题。

二、复习旧知识

什么是结构？怎样去找物体的结构（师生一起回忆旧知识）

二、讲授新知识

在画前，首先要观察分析形体的结构特征

内容有：

①、形体特点

②、高宽比例(单个物体高宽的比例、一组静物中各个静物之间的比例)

③、空间位置的比较（前后左右）

④、虚实比较（前实后虚、主实次虚）

⑤、形体的衔接关系、物体边缘线位置以及结构钱的隐现等等。

作画步骤：（老师一边示范一边讲解）

步骤一：从长线分割画面空间，确定大体构图，运用描绘单个物体的基本形的方法，画出所有物体的基本形态。

步骤二：从主体物开始，运用线条造型方法，画各物体的形、结构。用线要注意轻重、浓淡、宽窄的变化，主次关系。把物体各部位的透视开关画准确。

步骤三：画出明暗交接线的位置，把背光部位和投影稍加渲染。步骤四：认真检查，整理画面的各种关系使之准确、协调，调整完善画面。

四、课堂训练

指导学生正确的观察方法，指导学生整体刻画，处理好画面效果。

五、布置作业

临摹范画，多练习，从整体入手，先掌握大的结构关系。

六、课堂总结

本课重点解决结构素面的立体认识，结构认识及透视关系。要解决这些问题，可以做针对性的练习。

七、教学反思

大部分同学能够掌握静物素描的.作画步骤及结构，但还有部分同学还学课下多联系，充分利用时间才能把握整体画面效果。

评课记录：主讲人：孔佑璇课题：静物结构素描

参加人员：王艳、安然、郑敬超优点：

1、教学目标确定的比较准确，突出重难点。

2、严格按照学案式导学的五个步骤进行授课，能够调动学生自主学习的积极性。

3、多媒体的应用能够帮助教学，帮助学生化解思维难题。

不足、改进策略：

教师在处理教学最后分钟稍有些紧迫，虽然在有效的课堂时间内进行了这堂课，但细节部分还需讲解。因此在今后的讲学中需要更好的把握时间。

精微素描教学计划 篇7

课程简介

1.课程教学目的与任务：素描是美术专业学习的基础课，也是一门独立的艺术。通过素描课程的学习，使学生基本上掌握基本的造型原理，规律及表现方法，培养学生正确的绘画观察方法，使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。

2.课程教学的总体要求：通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练，要求三个月内学生能够掌握素描的`方法与步骤：石膏几何体，静物，人物速写，表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感，最终能够独立完成素描艺术创作。

3.课程的基本内容：石膏几何体组合、静物素描，石膏

（一）静物结构素描

1、教学目的与要求

（1）目的：让学生全面了解线条在画面中的作用，透视关系对画面的影响：线条对画面虚实关系的作用。

（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能严谨的运用透视理论，空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

2、教学重点与难点

（1）、教学重点：构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

（2）、教学难点：透视（平行透视、成角透视、圆形（曲线）透视）

3、教学方法：

利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

4、教学主要内容：

（1）透视的原理认识与应用

A、平行透视

B、成角透视

C、曲线（圆形）透视

（2）内结构与外结构

（3）结合几何形体的表现

（4）构图学基础知识

（5）线条与空间的关系

（6）曲线形体的表现

5、作业练习：

几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

（二）静物全因素调子素描

1、教学目的与要求：

（1）目的：让学生全面了解光影在画面中的作用，调子在画面中的作用，以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

（2）要求：学生充分掌握构图的基础知识，能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感，体感，质感，虚实等气氛。

2、教学重点与难点

（1）教学重点：光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

（2）教学难点：从结构素面到全因素调子素描的转化，及线条的与调子的统一处理。

3、教学方法：利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授、示范与实例训练相结合。

4、教学内容

（1）三大面、五调子的构成与应用

（2）结构线与明暗交界线

（3）观察能力训练

A、整体观察

B、局部观察

C、立体观察

（4）调子与形的关系

（5）画面的深入刻画

5、作业练习：

几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张，蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张，静物组合默写20张。

（三）石膏

1、教学目的与要求：

（1）目的：让学生全面了解石膏像的结构及调子分布，整体概括处理对象。

（2）要求：学生根据构图的基础知识，造型能力，形象生动的表现出石膏头像。

2、教学重点与难点：

（1）教学重点：石膏头像的抓形与形体关系的训练。

（2）教学难点：石膏头像的外形与内结构的统一。

3、教学方法：

利用多媒体进行教学，结合具体的图例分析，课堂讲授，示范与实例分析相结合。

4、教学内容：

（1）头骨结构（额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结）

（2）石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现

（3）石膏头像绘画步骤

（4）石膏胸像训练（明暗，空间，质感）

（5）石膏头像头，颈，肩，的动态关系

5、作业要求：

石膏五官临摹加写生，石膏头像的临摹加写生，石膏胸像临摹加写生。

精微素描教学计划 篇8

近年来，随着社会和科技的快速发展，艺术教育越来越受到人们的关注。尤其是素描这一基础学科，已经成为各类艺术院校的必修课程。而精微素描作为素描的高级形式，越来越多的人开始对它产生兴趣和需求。针对这一市场需求，本文提出了“精微素描教学计划”，以期通过精心设计的课程体系和教学方法，帮助爱好者们全面提升素描技能，培养出更具实践能力的艺术人才。

一、学科背景

素描是绘画、设计等各门艺术的基础和基本功，是一种用勾线和线条渲染的画法。它可以表现出物体的形体、结构、体积和空间关系等因素，是艺术创作和设计的重要手段之一。而精微素描则是在传统素描的基础上，更加注重线条的精准度和细腻度，较为复杂的场景要求更高的技艺和绘画水平，也更能体现出艺术家的个人风格和水平。

二、授课目标

本计划主要面向对精微素描感兴趣的学生，通过精心设计的课程体系，帮助学生掌握以下几个方面的技能：

1、基础素描技能：包括掌握绘画工具和材料的使用方法、线条的基础练习和动作协调性的提升等。

2、精微素描技能：重点针对线条的精准细致度的训练，包括代表人物、风景等复杂对象的绘画技能。

3、艺术表现和创意能力：帮助学生发挥个人艺术特长进行创作，并赋予自己的作品更高的表现力和更丰富的内涵。

三、教学内容与方法

一、基础素描

教学方法：以讲解与实践相结合的方式，通过教师讲解和学生练习相结合，掌握基础素描技能。

1、绘画工具和材料的认识：笔、纸张、橡皮、画板等绘画工具，以及素描所需的纸张等材料。

2、线条基础练习：通过练习点线面的关系，提高线条的稳定性和精度。

3、动作协调性的提升：通过练习察觉目标、感知形态和认识比例等方法，提高动作和认识的协调。

二、精微素描

教学方法：注重范例展示和实践演练，发挥学生的'个人创作能力，通过教学与实践相结合，提升学生的技艺。

1、线条精准度的提升：侧重对于更细、更准的线条练习和技能的训练。

2、表现复杂场景的技巧掌握：让学生练习代表人物、风景等多种复杂对象的绘画技能。

3、促进学生艺术创作的个性发展：鼓励学生进行个人艺术特长的发挥，让每一个学生的作品都有自己独特的魅力。

四、教学评估

学习结束后，通过以下三个方面进行教学评估：

1、教学笔记：学生需要提交自己在课程中的笔记、课堂作业和学习进度记录。

2、作品集评估：学生将交作品集，教师将根据学生的作品来判定学生的成绩，注重鼓励学生的个性发展。

3、群体讨论：教师组织学生讨论素描作品展示，让学生之间进行互相的评价和交流，提高学生的艺术创造力。

五、结语

随着社会和科技的不断发展，精微素描的影响越来越大，在未来的艺术创作中，精微素描的技巧和应用将越来越广泛。这就要求我们在教育上对素描技能的提高做出更多的努力，而探索精微素描教学计划则是其中的关键一环。本计划通过注重实践、鼓励个性、提升技能等多方面的教学方法，帮助学生全面提升素描技能水平，培养出更具实践能力的艺术人才。

精微素描教学计划 篇9

教学目的：

1．学习素描的基本知识和绘画方法，锻练同学科学的绘画理念。教学中以短期素描、长期素描相结合；以素描、速写相结合。在适当的教学中进行色彩的基本练习。

2．在教学中锻炼学生对事物认真观察的能力，手的表现力，及对素描、对速写、对西方绘画科学的认知。

3．让孩同学明白素描、速写是绘画的基础，加强孩子的意志锻炼，培养科学的人生观、世界观。

教学内容：

第一、二周：

单个几何体写生配单色衬布，如球体、正方体、圆锥体、棱锥体、圆柱体等，初步学习素描造型的观察方法、构图知识、简单的透视知识，简单的明暗关系。

第三、四周：

主要进行两个几何形体及贯穿体写生，深入学习了平行透视和成角度透视知识、构图知识等，经过本期的学习，学生作品基本达到：构图适当，比例形体基本准确，结构完整有简单的黑白灰关系。

第五、六周：

主要进行多个几何形体组合写生（三个以上）及陶罐、水果等其他三个以上的静物写生配合单色衬布及稳定光线，深入学习素描造型知识，通过本期的学习，画面达到构图完整、比例、结构准确，能较好的表现几何形体的立体感、明暗关系明确。

第七、八周：

训练学生进行陶罐与两至三个几何体、水果、玩具等静物组合写生，配有灰色衬布和稳定光线，继续学习训练素描造型知识和绘画技巧。通过本期的学习，使画面构图完整、比例、结构准确，黑白灰关系明确，能较好的表现各静物的立体感和质感。

第九、十周：

静物增加：瓷碗、白盘子、各种水果、石膏手、脚或个别石膏五官写生训练，深入学习素描造型能力，画面：构图完整，比例形体准确能准确的表现物体的立体感和质感，刻画深入。

第十一周—第十六周：

主要进行石膏像五官写生（口、眼、鼻、耳、大卫局部）训练及速写训练。画面构图完整、人物五官比例透视准确、素描关系完整、刻画深入，有质感和体积感。

精微素描教学计划 篇10

教学目的：

在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度 的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点：

形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。

教学难点：

1、形体空间感、体积感

2、形体结构与明暗、质感的结合

教学场所：

画室

授课方式：

课堂讲授、写生实践

教学用具：

静物

教学内容提要：

1、静物结构的分析和理解

2、形体结构、空间结构的结合

3、形体的结构表现方法

4、形体的全因素表现方法

复习思考题：

静物写生训练在绘画中的作用

讨论练习：

1、结构的产生

2、形体结构、空间结构之间的关系

3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系

4、结构素描与全因素素描的关系

评价标准：

单个几何形体的结构素描

1、构图

2、透视原理掌握及准确度

3、形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

多个几何形体的全因素表现：

1、画面构图完整

2、形的准确程度

3、黑白灰关系明确

静物的结构表现：

1、构图完整

2、透视合理

3、形体结构、空间结构清晰

静物的全因素表现：

1、画面构图、形的准许确度

2、光的原理的把握

3、质感及明度变化的掌握

4、线条及虚实的把握关系

石膏像的结构表现：

1、画面构图完整

2、形像生动

3、解剖结构准确

4、表现手法（线条、明暗、虚实）

石膏像的明暗表现：

1、画面构图完整

2、黑白灰关系明确

3、光影原理的掌握

石膏像的全因素表现：

1、画面构图、形的准确度

2、光影原理的掌握

3、明度变化掌握

4、不同材质感的表达

精微素描教学计划 篇11

教学目标：通过素描几何形体、石膏像、静物的练习，对各种不同形状，不同颜色，不同质感，不同难度的物体进行描绘，目的在于提高造型能力，表现能力，在具备了基本形体塑造技巧的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，如写生训练，从而逐步完善素描的造型技巧，提高艺术修养，为将来人物头像打下良好基础。

课程内容提要：

（1）素描几何形体

（2）素描静物

（3）素描石膏像的结构表现

（4）素描石膏像的全因素表现

重点、难点分析：形体塑造，认识基本形体的结构特点和固有色、质感、光线、空间的结合。

重点：形体的塑造。

难点：固有色、形体塑造、质感的结合。

原则和方法：为了很好的执行教学大纲的要求，实现素描的教学目的，根据艺术教育的规律，拟定如下教学程序：

素描的训练遵循由浅入深，从简到繁的原则展开。教学过程中学生的实践与理论知识的讲授相结合。了解学生的基础造型能力和表现能力，确定训练的内容和难异程度。在提高学生绘画表现力的同时，还要提高学生分析问题的能力、训练概括的手法和归纳组织的能力,为了让学生明白时间长短与所表现内容的关系，最好是长期和短期作业相结合。

第一章：素描几何形体、素描石膏像

教学目的：通过几何形体和石膏人物模型的写生训练，使学生对构成立体形象的最基本的因素有所了解，掌握人物的形体结构、比例关系。并在写生训练中掌握基本形体的结构特点、透视关系、明暗变化规律和基本的造型方法。为今后真人写生打下基础。

教学重点：认识基本形体的结构特点，以及对人的特征的认识表现。

教学难点：1、掌握基本形体的造型方法。2、人物和重心问题、动势和比例关系。

教学场所：1、专业画室2、教室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：几何模型、石膏人物模型

教学内容提要：1、几何形体结构、空间结构的分析和理解2、结构的表现方法

3、线的表现方法4、全因素的表现方法

复习思考题：整体感在素描写生中的作用。

第二章：素描静物

教学目的：在几何形体写生的基础上，对各种不同形状、不同颜色、不同质感、不同难度的物体进行描绘，注重质感的表现，提高造型能力，在具备了形体塑造的基础上，对素描的其他造型因素进行研究，从而逐步完善素描的造型技巧。

教学重点：形体的塑造，固有色、质感、空间、光线相结合。

教学难点：1、形体空间感、体积感2、形体结构与明暗、质感的结合

教学场所：画室

授课方式：课堂讲授、写生实践

教学用具：静物

教学内容提要：

1、静物结构的分析和理解

2、形体结构、空间结构的结合

3、形体的结构表现方法

4、形体的全因素表现方法

复习思考题：静物写生训练在绘画中的作用

讨论练习：

1、结构的产生

2、形体结构、空间结构之间的关系

3、通过对表现因素的分析、讨论结构与光线的关系4、结构素描与全因素素描的关系

评价标准单个几何形体的结构素描

1构图

2透视原理掌握及准确度

3形体结构、解剖结构空间结构理解表现的能力

多个几何形体的全因素表现：1画面构图完整2形的准确程度3黑白灰关系明确

静物的结构表现：1构图完整2透视合理3形体结构、空间结构清晰

静物的全因素表现：1画面构图、形的准许确度2光的原理的把握3质感及明度变化的掌握4线条及虚实的'把握关系

石膏像的结构表现：1画面构图完整2形像生动3解剖结构准确4表现手法(线条、明暗、虚实)

石膏像的明暗表现：1画面构图完整2黑白灰关系明确3光影原理的掌握

石膏像的全因素表现：1画面构图、形的准确度2光影原理的掌握3明度变化掌握4不同材质感的表达

教学目的：让学生了解基本的作画步骤，构图知识，美术术语的基本含义

重点、难点、及措施：重点理解构图知识和美术术语的含义

教具：几何石膏、挂图

教学过程：

一、导入：举生活中的生动图片。

二、素描的含义；

1、用单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。

2、写生素描从内容上分为静物，动物，风景，人像及人体素描等。

3、工具可分为铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔。

4、作画时间可分为长期素描，速写，默写。

5、从绘画传统的角度分为；中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描。

三、素描的表现语言

1、线条、色调。对于初学者，首先学会用线条表现形象，即学会用线条打准轮廓及把握比例，透视关系等。

2、初学者注意表现形体的明暗和色调的深浅。

四、素描能力的高低取决于三个方面

1、感觉能力

2、知识（透视学、解剖学、色彩学）

3、技巧：勤，练。

五、观察能力：在动笔作画之前，应该用足够的时间观察，研究，分析形象的特征。要坚持多看，多分析，不断深化认识和理解的程度，如观察表现。

1、首先分出两大明暗体系。

2、用比较的方法分出两大体系中不同色调的变化。

3、在比较不同的色调时，要时刻注意形体结构的变化和周围环境的关系及形面，在色调的处理上，有些地方要细腻柔和，有些地方要简练，概括。

六、素描的要求：1、物图得当。2、造型准确。3、质感空间感强。黑白的关系，近实远虚，近大远小。

七、素描考试指导：构图定整。结构明确。层次分明，刻画深入，总体感强，注意形象（局部）。

八、静物写生：1、构图，上下左右均衡。2、切点定形。3、形体分析。4、铺大调子。5、深入刻画（整体－局部－整体的素描原则）。6、整体调查。a、形体比例处理。b、形体色调表现。c、形体背景有空间感。d、物体质感。

精微素描教学计划 篇12

人物头像素描的教学目的和意义：

1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。

2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。

教学过程：

一、人物头像写生

1、深入研究素描头像的一般规律深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。

2、掌握构图的基本原理在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。

3、头像的画法步骤掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。从各方面多角度观察模特。找到对象的面部特征和心理表情，在逐渐加重暗部颜色的同时，更加清楚地画出明暗面、中间色，并使色调从属于整体并去掉那些不必要的细节。画素描的过程中要把注意力集中在比例关系、构图和模特的特征上，训练学习习惯，从不同角度观察模特儿，在任何时候都清楚头部各个面在空间中的状态，头部骨骼和肌肉、在脸部不同表情状态下其结构在细节上的相互联系，明暗和色调以及对细部造型研究，所以这些都必须统一于一个整体，做到画面在任何时候都具有完整性。

二、头部造型结构

1、头骨的结构：头骨是由呈球状的脑颅骨、额骨、颧骨、眼眶凹穴，以及连接牙齿的上下颌骨所构成。

2、简化头部的形体的观察方法：头部的体积，可以借助最简单的立方体来理解，再进一步分析正面和侧面是不同方向的两个面。

3、头部的动势和透视：找到头部的中心线与眼、鼻、嘴三条平行线成直角相交，头部倾斜时他们的关系不变。

三、头部的标准比例和五官的`位置

1、标准比例：发际到眉毛为上停，眉毛到鼻底为中停，鼻底到下巴为下停，教案《转：人物头像素描教案》。

2、三停五眼：正面看脸部最宽处为五个眼睛的距离。

3、不同角度的透视变化。

四、脸部的表情

1、重视五官的造型特征和神态：要熟悉他们的形体结构，理解五官由于脸部表情的变化而形成的变化。

2、眉、眼、鼻、嘴、耳：深入观察掌握结构，各角度的透视变化。

3、肌肉对表情所起的作用：头部骨骼决定头的形状，脸部肌肉决定脸部的表情，学好解剖知识掌握脸部肌肉收缩对表情的影响。

五、素描头像的其他因素

1、头、颈、胸的关系：要简单的理解成几何形体，掌握解剖知识，及前后关系。

2、头发的表现：头发的不同样式，体现了人的各种身份和性格，表现时要注意大型和整体关系的把握，注意远近虚实的刻画。

3、头部质感和色感的表达：认真观察每个人的不同的皮肤颜色和身份特征，年龄、性别等因素，依靠线条和明暗来刻画对象。

4、背景和头像的关系：背景的刻画是为了更好的突出头像，起到烘托主题的作用。

六、素描头像的技法及工具

1、结构素描和全因素素描：结构素描主要指以线为主的素描。全因素素描是包含光影反映真实的素描，三大面、五大调子。

2、工具：铅笔、碳笔、木炭条，专业的素描纸、绘图纸、宣纸、新闻纸等，画板、画架、橡皮、定画液等。

七、素描头像的三个阶段

1、大体阶段。先观察，首先看对象的特征，主要任务是整体入手，安排构图、定位置、确定结构轮廓用长短不一的直线，要求动势、头、颈比例和基本型正确，画出大的明暗交界线及投影位置。

2、 深入刻画阶段深入刻画，是进一步地刻画对象，根据作业要求、时间长短来确定，刻画的细致程度，以长期作业为例，要更加细致地调整外轮廓线和内部结构线，达到造型精确，更加仔细地观察并牢记第一印象，理性的分析加上感性认识，表现对象的精神面貌及心理活动，做到画面人物形象生动，但深入刻划阶段要求从整体出发，分清主次，着重刻划和神态有关的部分（五官），所以，深入刻划阶段主要是正确处理局部和整体的关系的过程。

3、调整完成阶段调整阶段，主要任务是上大色调和整体到局部，局部到整体的这样过程，要多动脑，少动手，对画面进行全面检查，对画面黑、白、灰的调整统一的过程，不要进行大的修改，以观察概括和加强减弱等方法，突出主要五官刻划，屏弃琐碎的不必要的非本质的东西的描写，努力做到使形象准确、鲜明、生动、做到画面的完整和谐统一。完成阶段，画到什么程度是一张素描头像的完成呢？一张完整的作品，要求画面色调统一，黑、白、灰安排合理，线条排列及轮廓线处理有虚实软硬的变化，并尽力做到自己极限，错的地方要及时修改，按步骤制作，要求到任何阶段画面需具有一定的完整性，一张完成的作品，跟人的个方面素质、修养密切相关，在一定时间里要多读、多看大师的作品，从中吸收精华。

作业要求 ：

1、长期作业：时间要把握好，严格的按步骤要求进行，多些理论的分析，完成在解剖、透视、三大面、五大调子、结构等方面全因素的写实头像。

2、短期作业：时间控制在四课时左右，要求造型准确，结构严谨，线条流畅，作业具备完整性和可观赏性.

3、时间安排：

短期作业：四—六课时一幅男、女青年头像。

长期作业：十—十二课时一幅中、老年头像。

精微素描教学计划 篇13

1、学习内容及目标：

本学期简笔画二级班采用人物篇新教材。学会灵活掌握油画棒、水彩笔绘画技法，掌握基本图形的造型能力、观察能力、色彩运用能力。重点进行学习方法和正确作画步骤的引导，学习调色、配色及上色均匀，让儿童达到色彩艳丽、形象生动、画面和谐的要求。通过简笔画二级学习，能够增强孩子的思维创造能力，提高孩子对绘画艺术的兴趣和审美观。

2、教学过程：

第2周：

讲解色彩的基础知识，简笔画二级材料及工具的使用方法，油画棒的常用表现技法，简笔画详细作画步骤等。板书示范讲解七星瓢虫的画法，完成课堂作业《瓢虫与绿叶》，联系点彩的背景表现手法。

第3周：

讲评小朋友们的优秀作品，板书讲解示范“我们的交通工具”系列，讲述正确的作画步骤。分组完成《畅游大海的小轮船》、《小警车》，练习油画棒薄涂法和厚涂法。

第4周：

讲解对比色的基本常识，进一步练习红与绿,蓝与橙,黄与紫,黑与白等对比色和厚涂法。鼓励小朋友用面包车、花草、太阳等元素布置一幅画面，完成作业《黄色小面包车》。

第5周：

讲解、示范油画棒刮色法的运用技法，练习色彩渐变方法的运用。以我眼中的风景为例，利用城市建筑、月亮、星星等元素完成作业《城市美丽的夜色》。 第6周：

板书示范讲解风景画——《我们的家园》绘画技法，继续学习风景画系列，以太阳、小房子、小树、栅栏等元素组合布置一幅风景画，锻炼点彩背景的构图方法和云彩的空间表现技法。

第7周：

进一步讲解简单的构图法则，讲述并示范山坡、房屋、太阳、小树的形，练习色彩渐变法和平面涂法，用厚涂法画出背景和太阳，用色彩渐变法画出小树的颜色，完成作业《山坡下的美丽乡村》。

第8周：

示范讲解风景画《小蘑菇房子》，示范蘑菇房子、小树、蘑菇、太阳的构图，练习厚涂法、色彩渐变法及平面涂法画出房子、树和果子；薄涂法画出蓝天，映衬法画小花、小草。

第9周：

示范讲解苹果树、小鸟、栅栏的绘画方法，练习深绿到浅绿的色彩渐变画出树叶。用薄画法及映衬法画天空和小草。完成作业《苹果成熟了》。

第11--12周：

开始学习小朋友们感兴趣的喜洋洋等卡通明星。示范讲解喜洋洋、鹦鹉、小草的画法。进一步练习厚涂法、薄画法在人物画中的.使用技法，完成作业《喜洋洋卡拉ok》。

第13--14周：

讲解构图比例和造型方法，练习使用竖构图方式画出美洋洋和懒洋洋及降落伞、天空小树等。用色彩渐变法画出天空，用留白的方式塑造云朵的形状，完成作业《美洋洋和懒洋洋》。

第15—16周：

按照计划，小朋友们此时大都掌握了简笔画二级的绘画方法和涂色技法。按照“观察——构图——描边——涂色——总体观察调整” 五步骤，依次完成《奥特曼打小怪兽》、《雨中的女孩》、《小朋友和小动物们坐热气球》或《戴帽子的小男孩》。 第17—18周：

摸底考试，题目《遨游太空》、《漂亮的美洋洋》、《灰太狼生气了》、《羊村运动会开幕了》任选一题。

第19周：

大型期末评画活动。每个学员，一一走上讲台，向大家展示自己一学期以来的每幅作品，并分别从自己作品中选出自己觉得最好和稍欠缺的画，向大家进行自我点评。老师作最终点评，并发放结课成绩单。

20xx年春季简笔画二级班的部分学员年纪较小，基础稍弱，前10节课可以使用8开素描纸，后5节课统一换成4开素描纸。基础较好学员原则上统一使用4开素描纸作画。