高中音乐教案大全模板

【#实用文# #高中音乐教案大全模板#】作为一名教学工作者，时常需要准备好教学设计，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。那么优秀的教学设计是什么样的呢？以下是小编帮大家整理的高中音乐教学设计，希望能够帮助到大家。

高中音乐教案大全模板 篇1

【教学目标】

(1)欣赏《走进新时代》、《祖国颂》、《你是这样的人》，联系本册所学过的所有作品，懂得音乐的社会性——音乐的社会功能。

(2)让学生自主收集整理有关合唱艺术的相关资料(文字、音响)在课上进行展示与交流，在课堂上亲身体验感受合唱音乐风格、特点，并了解我国合唱艺术的发展史及艺术价值，引导学生用积极乐观向上的态度进行歌唱，教师引导学生在进行审美体验的基础上学习知识技能，让学生知道，知识技能永远是为表现音乐情感服务的。

【教学内容】

1、《走进新时代》

2、《你是这样的人》

3、《祖国颂》

【教学理念】

本课围绕着合唱形式表现之一——“合唱”进行研究性学习的尝试，教师不再成为学生获取知识的唯一途径，而是要求学生在课前通过多种渠道寻找、收集有关合唱相关的文化资料、信息、音响资料，并分成小组进行筛选和整理，最后通过多种形式整理出不同时期合唱代表作品，并总结此时的代表作在这个时期的意义与作用，并以合唱曲《走进新时代》、《祖国颂》为例进行现场艺术实践，进一步感受合唱艺术的独特的艺术魅力。课前教师对每个声部长进行培训，然后由声部长再教会各自声部同学，培养学生对理论艺术实践的自主参与意识，更重要的是从中掌握学习的方法，学会学习。

本课是学生交流展示的环节，突出了学生学习的主体地位，实现了教师角色的转换。学生根据自己准备的相关理论与合唱的音响资料，从合唱的起源，不同时期的代表作，以及当时的音乐风格特点、作用意义等，认识用歌声记录新中国发展的历程。培养学生的自信心和勇气以及与他人合作的能力，教师根据学生参与艺术实践的情况给予适当的指导、补充，与学生共同探讨交流。

【教学重点与难点】

从高中的音乐教学角度看，采用合唱这种音乐表现形式，对学生来说，增大了学生参与学习的机率，使众多的学生从中受益，并通过艺术实践，教师要特别注重引导学生感受体验音乐作品，让学生了解合唱音乐的特点，更多地发挥其引导、启发、促进学生提高音乐审美能力的作用。

【教学准备】

①要求学生以小组为单位，多渠道收集有关合唱艺术的相关资料(互联网、报刊、传播媒体、音响等)，用文字和音响配合说明——什么是合唱艺术。

②教师需准备一些有关资料，并制成相关课件，便于随时与学生进行交流和补充。

③学生以声部分单位围坐，便于随时进行讨论、交流和艺术实践。

【教学过程】

1.听辨导入

(1)对比聆听：①独唱《走进新时代》②合唱《走进新时代》

师：请大家分辨同一首歌曲，采用不同的演唱形式而产生效果上的差别。

(2)对比欣赏美声(戴玉强)和通俗(刘欢)两种唱法演唱《你是这样的人》(注：整曲结构“AABABA”)。

师：该歌曲是电视纪录片《百年恩来》主题歌，为纪念周总理诞辰一百周年而作，歌颂伟人——我们敬爱周总理的颂歌，歌曲情感含蓄、深沉，令人荡气回肠。请同学们说出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同，简单谈谈感受。

(3)对合唱曲《祖国颂》(乔羽词，刘炽曲)进行介绍：

①说出聆听的感受

②学唱主题音乐，进一步体验歌曲的结构、内涵及风格特点

③引导学生总结不同时期作品的历史意义

师：引出课题：合唱是具有丰富艺术表现力的音乐艺术形式，“什么是合唱艺术”，“合唱艺术的特点是什么”。

2.学生的交流

①学生展示各自的.作业(课件及音响资料)并互相进行交流。

②由课代表主持，选出代表进行展示：关于合唱艺术的起源、发展，每个历史时期的代表人物及相关作品，以及它们的风格特点。

[设计意图]此环节可以让学生相互了解彼此的作业情况以及相应的音乐文化知识。

3.艺术实践(重点作品的艺术实践)

(1)学生分成两个声部，课前各声部组长已做辅导，学生共同体验感受合唱特殊的艺术魅力。

[师]重点作品的分析：

《走进新时代》作于1997年中国共产党“十五大”前，歌曲以抒情而优美的旋律，动听而婉转的音调，抒发了中国人民在世纪之交，在继往开来的领路人带领下，满怀豪迈地走进新时代的情怀。

歌曲为二段体结构，每个乐段由四个乐句组成，结构完整，歌曲曲调采用民族五声宫调式歌词，以第一人称——我(我们)展开，倍感亲切。

(2)教师带领学生分段学唱歌曲。

(教师示范演唱，学生边领会边演唱)

在演唱中，教师要引导学生体验：在“继往开来的领路人”带领下满怀豪迈地走进新时代的激情。

第一乐段是叙述性的直白——“总想对你表白……让我告诉世界……”表达我们豪迈的心情以及对生活的热爱，曲调婉转起伏娓娓动听，演唱中若将装饰音唱出来，更为曲调增添明快的色彩。

第二乐段旋律基本上在高声区流动，情绪更为激动，并与第一乐段形成对比，歌词中先后以“东方红”、“春天的故事”唱喻我党的第一代、第二代——以毛泽东和邓小平为核心的领导人，领导中国人民进行社会主义建设事业，以×××的为核心的新一代领导人继往开来，把改革开放事业推向前进，歌词中“向”字、“迈”字、“界”字、“宰”字、“诉”字、“事”字，在唱的时候适度抬起软腭，注意整句的力度变化，渐强渐弱要处理得明显，尤其是第二段高潮部分，把豪迈的激情充分表达出来。

[设计意图]此环节即充分体现了学生的主体性，也显示出教师的指导作用，教师根据学生出现的不同的问题，灵活、及时地给予指导，同时，应允许学生由不同的理解、不同的方式、不同的演唱风格(民歌加通俗)去表达他们对歌曲的艺术处理，提倡学生学习的过程。

欣赏：播放“三大男高音”——帕瓦罗蒂、多明戈、卡雷拉斯的演唱片段。

师：在鉴赏中让学生认识个性化声音的价值，引导学生根据不同的嗓音条件按其不同的音色及演唱能力，组合成多种演唱形式，如：独唱、重唱、小组唱等，这不仅是对高中生个性表现能力与合作表现能力的培养，也是合唱所达不到的另一种艺术效果。

(3)让学生体验、感受合唱作品的同时，教师着重在情感、态度、价值观上进行提示，在音乐的社会功能上进行引导、点拨，适当进行研讨。

4.研讨问题(组长主持)

专题1：音乐与人类生活有什么关系?

(1)第一组组长引导同学阐述音乐在生活中的作用，如音乐可以作健身、广告背景等。(若时间充沛可播放他们课前准备好的音像资料片段。)

(2)教师点评：音乐来源于生活，又能反作用于人类生活。

专题2：音乐是怎样为人类生活服务的?

(1)第二组组长引导同学讨论音乐能点缀人类生活，如音乐可以伴舞、烘托影视剧的气氛等。(若时间充沛可播放他们课前准备好的音像资料片段。)

(2)教师点评：当音乐的情绪与生活场景的气氛吻合时，音乐就能烘托这个场景。

专题3：列举与生活有关的音乐。

(1)第三组组长引导同学列举生活中的音乐，如队列、迎送、婚丧、商场、汽车、公园等。(可播放他们准备好的音像资料)

(2)教师判断其准确性。

专题4：生活中的音乐有那些类别与社会功能?

(1)第四组组长引导同学讨论实用性音乐类别与其相对应的社会功能。

[如：①礼仪音乐：进场、升旗、生日②影视音乐：电影、电视、戏剧③背景音乐：午餐、公园、商场④伴奏音乐：健身、舞蹈等。]

5.课堂总结

这节课，我们认识到音乐是有着深远意义和明确目的的实践活动，它不仅在漫长的历史长河中有高度的发展，还在广阔的社会生活中起了多方面的作用。与此同时，我们学习了合唱的相关文化知识，认识到实用性的音乐类别与其相对应的社会功能，并进行了艺术实践的体验与感受。

更重要的是，同学们在老师的引导下，自主探究、合作学习，初步掌握了一些演唱技巧和发声方法，在无伴奏的前提下，能够把握好节奏、音准，而且善于总结，并实际运用。同时，我们学习音乐不仅是学会唱歌，通过这节课，同学们也可以发掘歌曲内在的审美内涵，把握不同的艺术风格，这是一种较高层次的艺术体验。在课外拓展与探究性研究学习中，大家可以利用本课学到的知识、技巧和方法，把本学期自己喜欢的所有歌曲组合起来，合作策划一场综合性声乐专场音乐会，展示个人特长，让自己的音乐学习水平迈上一个新的台阶!

高中音乐教案大全模板 篇2

一、学习目标

（一）聆听《看大王在帐中和衣睡稳》和《海岛冰轮初转腾》，感受梅兰芳大师崇高的人格魅力和他精湛的表演艺术风采，体验、比较、南梆子和四平调两种唱腔音乐在表现人物情绪和塑造人物形象中的不同风格及特点。

（二）了解京剧发展的历史，感受中国国粹—京剧艺术的博大精深，认识和了解京剧大师梅兰芳，以及他为中国戏剧事业做出的巨大贡献。

（三）跟录音或在教师的指导下，学唱《海岛冰轮初转腾》选段的片断，实践体验京剧唱腔独特的韵味。

二、重点、难点重点

欣赏京剧唱段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》，并在学唱中体验 感受京剧国粹的音乐风格，了解京剧的发展历史和梅兰芳大师的艺术成就。

难点：把握京剧唱腔的韵味，理解京剧这种综合性表演艺术的特点。

三、教学内容安排

（一）欣赏一段由四大名旦表演的录像片段进行导入。

（二）简介京剧的发展历史及其在世界文化史上的地位。

（三）介绍梅兰芳的艺术成就。

（四）欣赏由梅兰芳演唱的京剧选段《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》。

1.欣赏作品。

2.简介作品的剧情。

3.介绍南梆子及四平调的特点。

4.学唱《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》这两首作品。

（五）欣赏李玉刚和梅兰芳在表演上的'不同风格。

说说你对两个唱段的音乐情绪的感受与理解，分别塑造了什么样的人物形象？

四、教学资源建议

（一）教材资源：教材配套课件中第四单元第八节中的全部资源与第九节中《京剧的行当》部分资源。

（二）录像资源：四大名旦的表演录像片段，梅兰芳表演的《看大王在帐中和衣睡稳》、《海岛冰轮初转腾》录像片段，李玉刚的录像片段。

（三）教师资源，教师范唱并指导学生学唱。

（四）学生资源，发挥喜爱京剧艺术学生的特长，在课上充分展示其才华。

（五）网络资源，查找相关资料。

五、教学方法与学习指导策略

（一）以聆听、学唱为教学活动的中心，引导学生在亲身感受体验中，学习了解京剧艺术的博大精深，从而激发学生对中国京剧国粹的兴趣和情感。

（二）辅助视频资料的播放，在视觉感官上引导学生理解京剧的综合表演艺术的特征，使审美情感得到升华。

（三）引导、提示学生课外到剧院欣赏京剧艺术，身临其境感受其京剧舞台艺术的独特的魅力。

六、教学过程

七、教学评价建议

（一）教师引导学生自主学习查阅京剧常识和相关知识，做成答题卡片，在课上进行竞赛抢答活动，在交流活动中检测学生对知识的学习情况。

（二）课上学唱的片断，进行分组、或个体、资源组合的听唱检测。

（三）写一篇学习京剧艺术的体会，发表自己京剧艺术的认识与看法。

高中音乐教案大全模板 篇3

教学目标：

一、通过欣赏现代京剧《智取威虎山》选段《打虎上山》，使学生对京剧艺术产生兴趣，从而喜爱我国的“国粹”。

二、通过聆听《打虎上山》唱段，模唱“引子”主旋律、学唱京剧唱腔，体验京剧的韵味和英雄杨子荣捣匪巢的豪情壮志。

三、了解唱段中的唱腔、板式特点；能模唱“引子”音乐主旋律，学唱“二黄原板”唱腔，诵读“西皮快板”唱词。

教学重点：

一、模唱“引子”主旋律，感受风雪弥漫、莽莽林海的情景。

二、在音乐学习实践活动中体验唱段中的唱腔、板式特点。

教学难点：

学唱“二黄原板”唱腔，诵读“西皮快板”的唱词。

教具使用：

多媒体课件，合成器。

教学过程：

一、营造氛围，激趣导入

（一）流程：感受京韵简介国粹导入新课

1．教师演奏乐曲，设问：老师首先给同学们演奏一首富有独特韵味的乐曲，请同学们仔细听，你能从中联想到我国哪种戏曲艺术？

2.教师演奏后与同学交流，并总结这首乐曲是采用了京剧音乐素材编写而成。

3．简介：京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有二百多年的历史了，在2010年被联合国教科文组织列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。

4.导入：【师】今天我们就来欣赏一段现代京剧《智取威虎山》中的唱段《迎来春色换人间》又名《打虎上山》。

（二）设计意图：通过富有京剧韵味的乐曲，营造了学习京剧的氛围。同时，设问也启发学生对京剧艺术的先前所知。通过简单的介绍让学生了解京剧的文化背景，激发学生学习京剧的兴趣。

二、欣赏唱段，整体感知

（一）流程：了解剧情欣赏唱段

1．教师简介现代京剧《智取威虎山》剧情。“智取威虎山”讲述的解放战争初期，我解放军侦察排长杨子荣化装成土匪打入敌人内部，与敌人斗智斗勇，最后将敌人一举消灭的故事。

2．设问：请同学们认真欣赏，在欣赏之后说说你从唱段中都感受到什么？

3．播放现代京剧《打虎上山》唱段（视频），师生共同欣赏。

4．师生交流。

（二）设计意图：通过整体感知《打虎上山》唱段，使学生对唱段的韵味、故事背景、场景、人物大致有所了解。并能够初步了解现代京剧艺术形式。

三、分段欣赏、互动体验

（一）流程：模唱“引子”（主旋律）聆听“二黄导板”学唱“二黄原板”唱腔诵读“西皮快板”唱词。

1．欣赏【引子音乐】并讲解这段引子音乐在乐队的巧妙烘托下，表现出杨子荣挥鞭疾驰在狂风暴雪、茫茫林海、广阔雪原上的飒爽英姿。

2.请同学们分别聆听引子音乐中的三个音乐片断，感悟音乐特点，让学生用“四字词语”来谈感受。

3．师生合作。教师用合成器模仿演奏管弦乐背景音乐，学生用“U”模唱引子音乐中圆号的主旋律共同完成引子音乐，体验风雪弥漫的莽莽林海。

4．展示课前搜集资料，聆听【二黄导板】。学生以小组学习的方式，介绍课前搜集的京剧“唱腔”、“板式”、“二黄导板”板式，聆听教师学唱“穿林海跨雪原气冲霄汉“的'唱腔，感受杨子荣气冲霄汉的英雄气概。

5．聆听【二黄回龙、原板】唱腔，模唱声腔。

⑴请学生介绍京剧“二黄回龙”、“二黄原板”板式后欣赏唱腔。

⑵欣赏后教师讲解通过原板这么一个抒情段落，我们感受到杨子荣这个英雄角色对革命的坚定信念。戏曲中的角色在戏曲中称为行当，分生旦净丑4大行当，其中生行是扮演男性角色的一种行当。那象杨子荣这样的中年男性人物，则被称为老生。

⑶教师范唱，请同学们模仿老生唱腔用“真声”学唱这句“迎来春色换人间”，体验一下杨子荣的内心情感。

5．诵读【西皮快板】唱词。

⑴请学生介绍搜集的京剧“西皮快板”的特点。

⑵教师讲解京剧中的“板”与“眼”，并模仿演奏京剧锣鼓经西皮快板的节奏，请学生理解、感受。

⑶诵读唱词。先用学生熟悉的现代音乐“说唱”节奏读唱词，体验快节奏；再用锣鼓经伴奏诵读唱词，体验西皮快板。

6．聆听【西皮快板】唱腔。请学生随着唱段节拍“拍腿”，感受由抒情段落逐渐转为急速的过程，体验杨子荣“捣匪巢定叫它地覆天翻”的必胜信心。

7.师生交流：

【师】设问：唱段运用了多种板式，从不同的角度来刻画英雄人物杨子荣，你感觉他是一位怎样的英雄人物？

【生】畅谈感受……

（二）设计意图：这个环节是本课重点。通过模唱、聆听、学唱、诵读等教学方法感受《打虎上山》风雪弥漫、莽莽林海的情景，体验英雄杨子荣的豪情壮志。通过不同的音乐活动吸引学生注意力和激发学习兴趣，调动学生眼、耳、口、肢体等多种感官参与教学活动，从而使学生在活动中学习京剧知识，体验京剧韵味，喜爱京剧艺术。

四、拓展体验

（一）流程：教学反馈体验锣鼓经

1．教学反馈。播放两个唱段（部分），分辨二黄、西皮唱腔。

2．体验京剧锣鼓经。学生用口模仿京剧武场乐器——大锣、小锣、铙钹的声音，演唱锣鼓经——慢长锤。

（二）设计意图：拓展练习是检测学生对二黄、西皮唱腔的认识能力。京剧的锣鼓经是戏曲音乐中特色的，让学生用声音模仿锣鼓经，即提高学生的参与意识与合作意识，又使学生对锣鼓经有个初步的认识，进而使学生更加喜爱京剧。

五、板书设计：

打虎上山

现代京剧

高中音乐教案大全模板 篇4

一、教学目标

【情感态度与价值观】

聆听《金蛇狂舞》，感受、体验其热闹、活泼的音乐情绪，体会江南人民赛龙船的热烈场景和欢腾的情绪。

【过程与方法】

在感受、体验以及小组合作学习，在理解音乐作品的基础上认识聂耳及其创作特点，掌握这位革命音乐家的伟大贡献。

【知识与技能】

带感情哼唱作品，认识作品的创作手法，体会作品情感。

二、教学重难点

【重点】

反复听赏音乐作品，体会作者表达的音乐情感，认识了解聂耳及其音乐创作。

【难点】

理解并掌握螺蛳结顶的传统作曲技法。

三、教学用具

多媒体、钢琴。

四、教学过程

（一）情景导入

1、教师为学生播放2008年奥运会开幕式的剪辑视频，并请同学们仔细留意：“视频中出现的曲子的名字是什么，你在哪里听过？”

学生自由回答。（《金蛇狂舞》）

2、教师总结并追问：“这样的乐曲作为背景音乐给现场营造了什么样的效果呢？”由此，顺势导入本课。

（二）初步感知

1、初听乐曲，乐曲表达了什么情绪？听此乐曲可以想象一幅什么样的场景？（欢腾的情绪；营造了节日氛围，表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景）

2、请同学们通过以往的历史常识结合课前的预习，简单介绍聂耳生平，教师做适当总结。（聂耳，是我国30年代的作曲家，一生虽然短暂，但是他把毕生的精力都投入到了抗日救亡歌咏运动的创作之中，也被称为是“人民音乐家”。它的创作领域包括群众歌曲、抒情歌曲、若干电影音乐作品以及民间器乐合奏曲，代表作品《码头工人》、《铁蹄下的歌女》、《翠湖春晓》等等。）

3、乐曲的体裁形式是什么？（民乐合奏曲）

（三）探究学习

1、再次聆听《金蛇狂舞》

通过欣赏和观察乐谱，学生划分乐段，教师做总结。（乐曲分为几个部分？乐曲演奏主要由哪些乐器组成？全曲由三部分反复交替组成循环结构，乐谱上已经标注了分段记号。以锣、鼓等打击乐器为主，渲染了热烈欢腾的气氛，也使乐曲民族特色更加鲜明。）

2、分段听赏音乐作品。

（1）分析第一段

聆听第一段，这段音乐描述了什么场景？（比赛开始时整装待发，人声鼎沸的场面。）

带领学生哼唱旋律。

（2）分析第二段

聆听第二段，并思考：这一段在情绪上与第一段相比有什么不同？作者是如何来表现的？（情绪更加热烈，节奏更加紧凑、力度加强、速度变快。）

带领学生哼唱旋律。

（3）分析第三段。

听赏第三段音乐，并思考：金蛇和狂舞分别指的是什么？（金蛇——江面上比赛的龙舟，狂舞——龙舟队争先恐后竞赛的场面。）

3、探寻音乐的创作手法。

请同学们仔细聆听作品，并结合第三段的乐谱，教师弹琴，学生通过分组对唱、接龙的.方式仔细展开思考：在这段旋律中你能否发现什么规律呢？这是一种什么创作手法？（乐句之间上下呼应、呈现出逐渐紧缩的形式，最终以简洁的单音结束全曲。这是我国传统音乐创作中经常使用的一种作曲手法，叫做“螺蛳（si）结顶”。）

4、思考为什么运用“螺蛳结顶”这种创作手法？怎样演奏才能更准确的表达音乐情感？（“螺蛳结顶”可以很形象呈现问答句式；演奏时，一问一答要体现出一强一弱的演奏效果，形成鲜明的力度对比。整体速度稍快些，这样基本上就能把作品的整体情感准确的表现出来。）

5、通过本节课的学习，你学到了哪些知识，得到了哪些启发？

（四）拓展延伸

1、教师引导同学们了解施光南的声乐作品——请同学们欣赏《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并请同学们以小组为单位展开讨论：同样被称为“人民音乐家”的两个人，为什么在音乐创作上有着不同的风格呢？

学生讨论，并自由发言。

2、师生共同总结。（两位作曲家生活于完全不同点历史时期——解放前和解放后，因此，艺术家的创作与他所处的时代环境有着密不可分的关系。）

（五）小结作业

1、师生用问答的形式，共同总结本课主旨。（结合时代背景欣赏音乐作品，弘扬民族音乐、理解多元音乐文化）

2、下节课我们以“人民革命音乐家”为主题召开一次音乐赏听会，同学们在课下整理文本及音响资料，下节课分享。

五、板书设计

高中音乐教案大全模板 篇5

一、教学目标

【情感态度与价值观】

完整而充分地聆听乐曲，感受西方交响音乐的美，拓宽国际音乐文化视野，理解多元音乐文化。

【过程与方法】

通过听赏作品、讲授法以及小组合作探究法，学生能够进一步提高音乐鉴赏能力，感受作品背后的人文内涵。

【知识与技能】

能够充分聆听并记忆音乐主题，掌握乐曲的情绪变化。

二、教学重难点

【重点】

聆听并记忆音乐主题，结合作曲家生平理解乐曲表达的精神内涵。

【难点】

学唱音乐主题，掌握乐曲背后的音乐史知识。

三、教学准备

钢琴、多媒体

四、教学过程

(一)新课导入

1.教师为同学们展示电视剧的片段，并提问同学们：“刚刚我们在片段中听到的插曲叫什么名字呢?”

学生自由回答。(《欢乐颂》)

2.教师介绍《欢乐颂》出自贝多芬的《第九(合唱)交响曲》，这部交响曲被认为是贝多芬音乐创作的高峰和总结，顺势导入本课。

(二)初步感知

1.教师初次播放乐曲《欢乐颂》音频，并请同学们说一说自己对作品的理解。

(师：《欢乐颂》是举世闻名的经典乐曲，哪位同学能说一说你对《欢乐颂》的认识吗?西方的圣诞节和唱诗班都经常演唱;作者是贝多芬。(学生根据已有的常识各抒己见即可。)

2.教师请同学们说一说贝多芬的成就及代表作品，随后师生共同总结。(贝多芬是古典主义时期著名的钢琴家、作曲家，被人们称为“乐圣”。一生最重再现要的贡献在于他创作了32首钢琴奏鸣曲、9部交响乐、一部声乐套曲和一部歌剧，代表作品有《第三(英雄)交响曲》《月光奏鸣曲》以及歌剧《费德里奥》等等。)

3.再次聆听歌曲，并请同学们思考乐曲选择什么音乐体裁来陈述乐思。(交响乐)

4.教师介绍交响曲的相关知识。(交响曲是按照奏鸣曲的曲式原则创作而成的一种管弦乐套曲，结构宏大、内容深刻而富于戏剧性、写法复杂并且音色对比鲜明。)

(三)探究学习

1.教师播放歌曲，并提问同学们歌曲的情绪和速度分别是怎样的?(坚定、庄严地;中速)

2.老师再次播放《欢乐颂》的管弦乐演出视频，请同学们根据表现形式的不同特点划分部分。(师：请同学们仔细思考一下，这首乐曲一共可以分为几个部分呢?两个部分，序奏和人声。)

3.引导同学们梳理《欢乐颂》的音乐要素。

(1)播放核心音乐“欢乐”主题，并提问乐曲的旋律有什么特点?(级进、平稳的上行和下行，无跳进)。

(2)这段音乐表现了什么内容?(传达欢乐主题)

(3)教师提问，引导同学们边聆听音频，边观察乐谱，探寻音乐作品的情绪变化。(师：作者是如何传达欢乐主题的呢?通过情绪变化逐步推进。)

①学生自主探寻音乐情绪变化的过程。(过程：由抒情到坚定的情绪变化)

②师生共同总结音乐情绪的多种推进方法。(力度：由弱渐强;配器：弦乐—管乐—打击乐—转折—加入人声;演奏/演唱形式：独奏/领唱—合奏/合唱)

4.教师进一步追问，作者通过《第九(合唱)交响曲》表达了怎样的情感?请同学们以小组讨论为单位展开思考。(师：《欢乐颂》虽然只是贝多芬《第九(合唱)交响曲》的第四乐章，但是这个“欢乐主题”曾经在前三个乐章中出现、又被中断过，最后在第四乐章加入人声将作品推向高潮》。这样的做法表达了作者什么样的思想主旨呢?冲破困境，得到全人类的自由和解放、胜利和欢乐、团结和友爱。)

5.教师与同学们分享贝多芬的生平故事，将贝多芬戏剧性的人生与《第九(合唱)交响曲》相结合，辅助学生理解作品的人文内涵。(这首交响曲从忧郁的小调开始，最终由明亮的大调结束全曲，这正象征了贝多芬不畏惧苦难的束缚，冲破命运的牢笼，最终走向光明的人生轨迹。)

(四)拓展延伸

请同学们观赏贝多芬的《月光奏鸣曲》，谈一谈自己的感受，拓宽音乐视野。

(1)学生分组讨论，各抒己见。

(2)教师引领同学们理解贝多芬的卓越历史成就。(贝多芬不但在交响曲上有着突出的成就，与此同时，他的《32首钢琴奏鸣曲》是西方音乐的经典之作，被誉为西方音乐史上的“新约圣经”。)

(五)小结作业

1.师生以问答的形式共同总结本课主旨。(生活中要勇于面对困难，克服瓶颈，生活终将迎来光明。)

2.课下请同学们搜集一下莫扎特的《第40号交响曲》，并思考两位古典大师在音乐创作中形成迥异的音乐风格的社会原因是什么?用文字的形式带来，200字左右，下节课与同学们共同交流讨论。

五、板书设计

高中音乐教案大全模板 篇6

一、教学目标 一课时

知识技能目标：感受音乐节奏等基本要素，用自然和谐的声音演唱歌曲。

过程方法目标：通过“体验、模仿、探究、合作”等方式,让学生参与音乐学习中来，加深对歌曲情感的理解。

情感态度价值观目标：深入领会歌曲情感，培养音乐兴趣，提高音乐审美能力。

二、 教学重点、难点

教学重点：感受音乐基本要素，用自然和谐的声音演唱歌曲 教学难点：领会歌曲情感，提升音乐审美能力。

三、 教法、学法

教法：（遵循教为主导，学为主体的教育原则，以启发、点拨、引导为主，辅以示范和讲解，充分发挥学生的主观能动性。）

讲解法：介绍歌曲作者和创作背景。

示范法：用自己的演唱来表现音乐，来感染学生。

多媒体辅助法：展示以体现歌曲内涵为主题的图片、诗词，播放歌曲的不同版本。

（还有：情景创设法、合作探讨法、启发式教学法、尝试教学法等 自己选择编排）

学法：（学生是学习的主体，注重方法的选择 让学生主动参与音乐教学） 讨论交流法:让学生在讨论的过程中找出歌曲的特点，演唱的技巧。

尝试法:指导学生自学，使不同层次的学生的思维能力和实践创造能力都得到提高。

四、 板书设计

五、 教学过程

本节课为多媒体教学课 所采用的的教具有 钢琴 多媒体辅助教学设备等。

1、 导入 （5分钟）

一般采用情景的方式导入（欣赏形式的课程多采用创设情景的方式导入） 也可以采用复习上节所学的方式导入自己编入一段 课程导入词 （根据课程）

2、 新课（20分钟）

（如果是欣赏性质的课程 新课设计多采用多听 让学生多讨论 小组讨论啊 教师引导提问 学生多听 多想 多回答 然后再总结的方式去设计 目的 一个要让学生 了解 体会到歌曲情感）

比如 ：

1、讲解歌曲时代背景。

2、讲解歌曲作者。

3、学生初次聆听 体会歌曲情感。

4、学生再次聆听 感受歌曲旋律情感走向 画出歌曲旋律线。

（小组合作方式进行）

5、学生再次聆听歌曲 带着对歌曲情感的理解再次深入聆听歌曲、体会作者所要表达的情感。

（如果是教学新歌之类的课程 新课设计还是以学生为主导 让学生主动积极参与新课教学）

比如 ：

1、聆听歌曲。

2、讲解歌曲节奏 强弱规律 重难点不好唱的地方。

3、设计发声练习曲 （可以板书到黑板上）。

4、学唱歌曲 示范演奏 教唱 跟琴学唱 跟录音学唱 分小组讨论歌曲情感 找同学示范唱 抽唱。

5、互动环节 划出2 3 4拍子 适合歌曲的指挥手势图，教同学指挥，抽同学演唱，抽同学指挥 这样全班互动下。

3、 课堂小结 （5分钟）。

自己总结整个课堂教学 再次阐述歌曲 旋律 作者 情感等 肯定下学生。

4、 课后作业

同学们将自己所学歌曲演唱展示给自己的父母或者亲戚朋友。

下去聆听与本课作者有关的歌曲 体验歌曲表达什么情感。

六、 教学反思

（空在那儿 这个学生学习了这课后 存在的问题的反思 不用写 空着就行）

在教案中体现自己的教学设计理念：

本课教学设计旨在以音乐审美为核心，通过让学生主动参与、教师辅助的教学方式，让学生通过音乐教学四多“多听 多想 多体会 多创作”等方式深入了解歌曲情感，体会作者所要表达的情感，重视整个的创作过程，重视全体学生的共同参与性是本节课的宗旨。

高中音乐教案大全模板 篇7

教学目的：

初步了解美声唱法、民族唱法、通俗唱法三种歌唱方法的演唱特点。培养学生感受美，体验美的能力，提高学生音乐鉴赏能力。

教学难点：

知道歌曲有三种歌唱方法并能加以分辨。

教学过程：

组织教学：

课间播放歌曲《我的太阳》。

新课教学

1、美声唱法

A、导入新课：歌曲《我的太阳》导入。

B、美声唱法：美声唱法一词出自Belcanto，这是18世纪流行于意大利的一种歌唱方法，其目的在于造就美妙的歌声。

C、欣赏歌曲《黄河颂》片段。

D、结合实例讲解美声唱法的演唱特点：声音悦耳、圆润靠后，具有声音本质美的声音。要求声区统一，声音连贯不断，音准完美，讲究声音的位置、共鸣、气息。

2、民族唱法

A、歌曲《歌唱祖国》导入（教师亲自演唱）

提问：演唱的表情、音色？

B、民族唱法：“民族民间唱法”“中西结合”的统称，也成为中国唱法。

C、欣赏歌曲《大坂城的姑娘〉〈北京的金山上〉〈茉莉花〉片段。

D、了解民族唱法的特点：注重声音的民族性、音色真实、明亮靠前、语言十分讲究，注重声请并茂，韵味浓郁。

3、通俗唱法

A、导入：同学们平时喜欢唱些什么歌曲。

鼓励学生积极上台演唱。

B、通俗唱法：即流行歌曲的唱法，也叫自然唱法，是以“自娱”为其表现的主要目的。

C、分析通俗唱法的演唱特点：无严格的技术规范，把“自娱”作为重要表现目的，强调其“倾诉性”和“宣泄性”力求演唱的生活化，大众化的口语化。

D、讨论，是不是流行歌曲都适合我们？

4、请学生分辨三种不同的演唱方法。

5、让学生尝试用三种不同的演唱方法唱同一首歌，再次体验各自特点。

6、小结。

高中音乐教案大全模板 篇8

教学目的：

1、通过介绍民乐二胡，培养学生热爱我国民族音乐的思想感情；

2、通过几首二胡曲的欣赏，体会乐曲所表现不同的风格，提高学生的欣赏能力；

3、通过介绍几位音乐家，教育学生学习他们勤奋好学、开拓创新的精神。

教学重点：

二胡音乐欣赏。

教学难点：

正确理解几首不同风格的音乐。

教学方法：

直观教学法；引导想象感受的方法。

学法指导：

自主、合作、探究；愉快与启发式。

教具或教学手段：

多媒体课件、二胡。

教学过程

一、老师激情表演导入（师奏3分钟的二胡曲《光明行》）

提问：

1、这是什么？

2、这是西洋乐器还是我国的民族乐器？

3、它有几根弦？

二、介绍二胡：

因为它只有两根弦，所以取名为二胡，二胡是现代的名称，过去民间多称它为南胡、胡琴、等， 二胡看上去是一个物体，没有什么感情可以表达，但是它一但经过不同的演奏人员在技术和艺术上的加工。就会变成一个很懂感情的东西，接下来我给大家讲讲二胡的魅力所在。

三、欣赏音乐《赛马》：

1、提问：同学们：你们知道音乐的名字吗？你们听了着段音乐能讲述一下你们的感受吗？（师生共同讨论，发挥自己的联想）

2、乐曲简析：（略）

四、欣赏音乐《空山鸟语》：

1、播放《空山鸟语》引子部分，要求学生仔细倾听，想象画面；

2、请学生在黑板上画出自己感受到的画面；

3、教师根据引子画出一幅简单的群山图；

4、继续放音乐，完成画面；

5、作者写作主要意图；

6、作者 生平简介（略）突出作者勤奋好学；

7、乐曲简析：（略）

五、欣赏女子十二乐坊的音乐：

1、导入：

2、介绍女子十二乐坊。

3、欣赏音乐《自由》。

4、里面的'音乐和以上的音乐有什么并不同。

5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢？

6、音乐分析：（略）

六、小结：

同学们，今天我们初步的了解了一下二胡，介绍了这么多不同形式的二胡曲和一些音乐名人，希望大家像音乐名人那样勤奋努力学习，能够热爱我国的民族音乐，学习我们民族乐器，并能够更好的把我国的民族音乐开拓创新。让我国的民族音乐在中国以及全世界发扬光大，永保青春魅力。

高中音乐教案大全模板 篇9

一、教学目标

1、通过聆听、分析歌曲，感受其辽阔的曲调，人物真挚的情感，领略音乐与戏剧结合的艺术魅力，进而喜欢中国的歌剧艺术。

2、通过分段聆听感受音乐的风格特点、体验音乐之美，掌握合作意识以及合作交流的能力。

3、学唱歌曲，掌握歌曲的曲式结构，感受“江姐”的性格特点，并说出歌曲的音乐风格。

二、教学重难点

重点：

学唱歌曲，了解歌曲的创作背景，说出歌曲的音乐风格。

难点：

掌握歌曲的曲式结构特点，感受“江姐”的性格特点并体会歌曲表达的情感。

三、教学过程

（一）提问导入

教师向学生提问什么是歌剧艺术？并请学生分享自己知道的歌剧作品。

学生自由进行介绍。

教师总结：16世纪初，在意大利诞生了一种新的艺术形式——歌剧。并出现了一大批经典的优秀的歌剧作品。在20世纪初，我们国家也出现了自己的民族歌剧，《江姐》就是众多优秀作品中的一部经典作品。由此导入新课。

（二）初步感知

1、播放多媒体，并提出问题：歌曲带来的感受是什么？

2、再请同学们进行分享查阅关于歌剧《江姐》与歌曲《红梅赞》的一些相关知识。

学生自由回答。

教师总结：全国解放前夕，中共地下党员江雪琴（江姐）带着重要的任务，奔赴川北，途中闻听丈夫被害的消息，忍着悲痛，拖入战斗，期间备叛徒陷害入狱，面对敌人的种种酷刑，她大义凛然，严词痛斥敌人。最后在重庆解放前夕，慷慨高歌，英勇就义。《红梅赞》是歌剧《江姐》的主题歌，这首歌在全剧中多次出现，为江姐的音乐基调做了全面的概括，是贯穿全剧的音乐主题，江姐的唱腔大都由此发展而来。

3、教师再次完整播放歌曲，与学生共同欣赏。

（三）探究学习

1、教师范唱，请学生看着歌词，进行小声跟唱。

跟唱之前，提出问题：仔细看一看歌曲的歌谱，歌曲分为几个部分，每个部分讲述的内容分别是什么？

学生跟唱之后，自由回答。

教师总结：歌曲的曲式结构是二段曲体，A、B两段的结构相同，都是由四个乐句构成的乐段，前三个乐句都是两小节，两个乐段的最后一句都扩充为三小节。A段主要是对红梅性格的具体描绘，B段是对红梅品格的赞美。

2、教师播放A段音乐，请学生聆听。

在听的过程中提出问题：说出歌曲中的拖腔和装饰音的作用是什么？

学生自由讨论。

拖腔手法、装饰音的使用，使歌曲既有了浓郁的民族色彩和清醇的乡土气息又使得歌曲旋律更加细腻朴实，深情而又乐观，韵味十足。更能体现主人公“江姐”柔美的形象与坚韧品质。

学生在老师的带领下学习歌曲中的拖腔与装饰音。

3、教师播放B段音乐，请学生聆听。

提问学生：B段的曲调与第一段有什么异同？

学生自由讨论。

教师总结：第二乐段是从第一乐段变化发展而成，旋律上在平缓中升调，第二段音调上更加高昂，节奏上更加明快，对未来充满希望，情感也随着曲调上扬而得到升华，不仅赞颂了梅花的品格，也体现了人物的性格特征，坚忍不拔的品质。

4、完整的聆听歌曲，品味歌词。

（1）完整的聆听歌曲，体会歌曲的音乐风格。

学生小组讨论，自由回答。

教师总结：四川民歌的基础为主，广泛地吸取了川剧、越剧、四川清音、京剧等诸多地方剧种的音乐语言加以创作，作曲技巧上多用七度、八度大跳音程，二者完美结合，演唱起来朗朗上口。更显歌曲的磅礴的气势。

（2）品味《红梅赞》歌词。

学生有感情的朗读歌词，老师进行讲解，以红梅来象征我们的同志。红梅的生长环境十分凶险，用它来象征着我们革命的艰难与不易。当时抗日战争时期与解放战争初期，中共中央南方局和八路军办事处的驻地就设在重庆，也就是在敌人的心脏。红梅生长在最险恶的地方，这就寓意着我们的同志像红梅一样也是在最危险的地方与敌人展开斗争工作的。红梅开在最危险的地方，但同时也象征着是凝聚了党的巨大革命精神的地方。正是因为生长在特殊的环境下才使红梅具有了坚忍不拔、不畏艰险、傲雪凌霜的品质。

5、再次完整的聆听歌曲，能够哼唱歌曲的旋律。

（四）拓展延伸

歌曲《红梅赞》在整部歌剧中出现了四次，分别通过视频观看欣赏这四次出现的情景，简单的谈谈歌曲出现的场景，感受这一经典佳作。

（五）课堂小结

通过欣赏、分析歌曲，我们感受到了曲调的辽阔清新、明朗刚健，通过歌词的品味感受到人物的性格特征，全曲情绪在激情之余又不失抒情。感受这一经典之作。同时也要感受歌剧艺术之美，进而喜欢我国的歌剧艺术。