图画手绘教学计划

【#实用文# #最新图画手绘教学计划(精华12篇)#】时间就如同白驹过隙般的流逝，我们又将在努力中收获成长，写一份教学计划，为接下来的工作做准备吧！那么教学计划要怎么写才能突出呢？下面是小编整理的儿童绘画教学计划，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

图画手绘教学计划 篇1

一、教学目标：

知识与能力：

1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。

2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。

3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。

4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。过程与方法：

1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。

2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。

情感与态度、价值观：

1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。

2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的使命感。

二、教学重点：

分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。

三、教学难点：

对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。

四、教学过程：

（一）、播放《九色鹿》动画片

稳定学生情绪，逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点，提高他们的兴趣，营造好的课堂氛围。

（二）、导入新课

1、提问：同学们看过这部动画片吗？

2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？

3、播放《九色鹿本生》视频。

《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画，彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。

4、敦煌最有名的是什么？

（三）、敦煌的历史

通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢？

1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。

2、结合PPT课件展示

3、板书：敦煌的地理位置

请同学们观看这幅《丝绸之路》地图为例讲述丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。使学生了解敦煌特殊的地理位置和石窟艺术产生的背景之相关知识，建立历史大坐标，把政治、经济、军事、文化、宗教等知识点相关联，更好地理解敦煌艺术产生的历史必然性。

4、板书：敦煌的历史及“莫高窟”名称的来历（视频）《丝绸之路的兴盛引发莫高窟的开凿运动》

学生利用已有的历史常识讲解丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。学生观看视频了解相关知识。

五、佛教艺术（选择敦煌艺术中比较有鲜明时代特点，故事性、趣味性较强的故事，是学生易于比较易于接受。）

1、板书：莫高窟彩塑艺术优秀作品赏析（PPT）

2、板书：莫高窟壁画艺术优秀作品赏析

3、《引路菩萨图》这幅图现藏地为英国大英博物馆，为什么我们的国宝却在别国的博物馆里？

（承上启下，引出莫高窟国宝流失的话题。）

六、百年耻辱藏经洞

板书：莫高窟的藏经洞的来历：

请学生讲述藏经洞的发现过程与被盗经过。

播放视频《莫高窟的艺术衰落与文物的流失》（教师补充）PPT敦煌文物流失时间及偷盗者名单

从对雕塑、壁画艺术的欣赏，引申到对当时社会历史，文化的了解，对宗教文化的了解；同时通过对敦煌石窟藏经洞遭遇国外所谓探险家的掠夺，致使大批国宝四处流散的事实，激发学生的爱国主义热情，懂得艺术珍品的价值。

七、探究学习

1、四大洞窟简介：（PPT图示）

（了解中国石窟艺术最有代表性的四大石窟不仅增加了对石窟艺术的了解更有利于学生们对比观察研究我国各地石窟艺术的不同艺术特色）。

2、知识拓展建议：请同学们课下查找相关资料对比研究我国四大石窟艺术。试着做一份研究报告。在下节课上给全班同学做一个个人研究汇报

图画手绘教学计划 篇2

教学目标：

1、指导学生根据获得的情感，用雕塑的方法进行设计和制作练习；使学生掌握基本的雕塑造型方法，体验雕塑创作的乐趣。

2、引导学生通过雕塑欣赏，讨论了解和认识雕塑的艺术特点。

3、鼓励学生进行雕塑作品的展示和交流，学会接受和理解他人的艺术作品，提高合作交流能力。

教学重点：引导学生对自己的设计方案逐步完善最终成品的过程。

教学难点：引导学生用合适的手法表达设计意图。

教学设计：

1、导入阶段

A、“艺术手法——雕塑”导入：

a、有一种艺术手法它用立体的方式表达对形的理解，淳厚、质朴的形象，生动、优美的姿势，有着手捏或斧凿的痕迹表现力……同学们猜猜看它是哪种艺术手法呢？

b、教师预测：学生能够答出“捏泥”、“浮雕”、“雕刻”，甚至能够非常准确的回答出“雕塑”；如学生回答出现困难，教师提示“音乐、舞蹈、绘画、摄影等”艺术手法类别。

B、“主题——战争”导入：

a、小时候用橡皮泥捏个小泥人、小动物、小房子……其实啊这就是雕塑语言的表现，老师这里有件雕塑作品，请同学们再猜一下：它表现的是什么？

b、教师预测：学生能够回答出“像个人、呐喊之类的”，教师适时提示“姿态、情绪、形状等方面”

C、“课题——沉重的纪念”导入：

a、这是法国著名雕塑家扎金特的作品《被摧毁的城市》，是为了纪念二战中遭受德国法西斯铁蹄蹂躏和屠杀的人民而立的纪念碑。在人类历史长河中，流血被屠杀被毁灭的例子举不胜举，本节课我们学习以雕塑的方式来纪念那一场场战争。

b、点击幻灯片：雕塑制作篇 沉重的纪念——战争

2、欣赏讨论阶段：

A、讨论导入

a、近两年来，我们生存的这个地球上战争不断，阿富汗战争、巴以冲突……还有过去一年里是金额瞩目的伊拉克战争，同学们思考一下：究竟战争带来了什么？

b、教师预测：学生根据原有认识讨论能够答出“痛苦、经济萧条、自然环境恶化、给人民心灵带来创伤、失去生命、失去亲人、流血……

B、第一阶段欣赏导入：

a、老师这里有一组关于伊拉克战争的真实图片，我们来验证一下。教师点击幻灯片

b、教师总结：在图片中，我们清晰的看到子弹当作玩具熟睡的幼小孩童、失去亲人悲痛欲绝的伊拉克人民、成排的准备埋葬死去的同胞的墓、失去家园在战火中流离失所的人们、一个美国大兵面对死去的战友黯然泪下，面对战争他们又将是何感触呢……战争啊！这就是战争！同学们，用你们灵巧的双手来呼唤和平、拒绝战争吧！

C、学生讨论设计方案：

（这一环节大概需要五分钟，课前把学生分为四组，分小组准备陶泥或纸张等雕塑材料）。

请每个小组围绕“呼唤和平、拒绝战争”的主题，根据自己准备的材料，讨论一下设计方案。

D、学生初步阐述设计方案：

（这是一个把学生原有认识反映出来的环节，学生的设计会比较简单，却能够为接下来的学习做好准备，学生也能够很好的投入。）

教师发问：我听这声音感觉大家已经讨论出结果了，哪一组先来说一说你们的设计方案？

教师预测：学生的设计方案可能会根据和平鸽展开；也可能会导入课题时的雕塑造型启发，表现战争的破坏性……

E、第二阶段欣赏导入：

同学们设想的都非常好，许多大师们也用雕塑来表现战争，我们一起来欣赏借鉴一下：

（教师讲授雕塑制作手法和类别，学生欣赏、思考、借鉴）

a、这是联合国大厦前的雕塑，制作者戏剧化地在枪管上打了个扣儿，其寓意一目了然，这是通过弯曲的手法，达到雕塑很深的象征性和隐喻性目的。

b、一只被武装起来的和平鸽。这是一种宣扬和平却诉诸武力战争的行为，是一种虚假的和平。

c、教师提问：这件雕塑表达什么呢？

J、教师预测：学生可以从人物的情绪、折断的剑找到痛苦、拼杀、死亡等战争的因素。

教师总结：

夸张拉长的四肢、低垂的头，表现一种消瘦、忧郁的感觉，战争与失去亲人，失去战友、失去安宁这之间似乎是相等的，战争到底是为了什么？造型中的人物似乎在思索这个困惑不解的问题。造型中折断的剑起了点睛之笔，寓意战争的破坏性。

d、这也是一组隐喻性的雕塑，名为《回家》。战争结束老兵回到家乡，没有士兵的气宇轩昂，满身的疲惫不堪。前方“人”型镂空的造型像是个母体，老兵正在回归他属于的地方。

e、雕塑中的人物一只手握住长剑，另一只手举着骷髅。战争、武器、死亡似乎是分不开的。

f、在制作手法上还有一种浮雕形式，这种形式可以很好的表现场景。

F、讨论评述：

a、欣赏完大师们的作品，同学们是不是有多了些更好的创意？请每个小组迅速讨论一下。这个环节需要五分钟。

b、教师预测学生存在的问题：

材料特点上：有的小组准备的是陶泥，制作手法单一，可以通过捏、掏、挖、堆等手法；有的小组准备的是卡纸等材料，应跟绘画区分开，可以通过折叠、重叠、压制、弯曲等造型手法。

表现手法上：空间上的分布应聚散有致，主题应突出。

3、制作展示阶段：

A、制作导入：有的同学早已按捺不住雕塑创作的冲动，给同学们一次实现自己创想的机会，现在就开始吧！

这个环节需要十五分钟。教师根据每组具体情况作辅导。

B、展示导入：刚才同学们制作得非常认真，成果也非常得显著，谁先上来展示一下呢得作品？

教师评价或学生互评。

C、教师总结：这些作品表达了每个同学心里面得愿望，老师也深受感染。这节课同学们制作了这么多好得作品是为什么呢？谁来说一说？通过问题重申本课主题。

4、课后拓展阶段：

希望同学们能够把本课制作得雕塑作品进一步完善或组织起来在班级间交流展示。

图画手绘教学计划 篇3

绘本是以简炼生动的语言和精致优美的绘画紧密搭配而构成的儿童文学作品，也是孩子接触最早的文学作品形式。幼儿绘本阅读教学是通过幼儿对绘本的阅读和教师有效的引导，让幼儿在主动积极的思维和情感活动中，加深理解和体验，有所感悟和思考，获得思想启迪，享受审美乐趣，发展观察力、理解力、判断力和口语表达能力。

根据孩子年龄特点和认知规律，循序渐进地培养幼儿绘本阅读的能力，具体包括阅读的态度、阅读的习惯、阅读的技能等几个方面。

1、培养幼儿对阅读有积极的态度，包括喜欢看图画书，喜欢听成人讲图画书，体验阅读的乐趣。

2、在阅读活动中，引导幼儿掌握初步的阅读技能。具体包括：

（1）了解书的结构，知道书有封面、扉页、环衬等待，封面上有书名，每页书上有页码。

（2）掌握一般的翻阅图书的规则方式，学习拿书、翻书和看书的基本方法。

（3）能辨识图书中的人或物，根据画面猜测每幅画的大意，能从中发现人物表情、动作、背景，将之串联起来理解故事情节，培养观察力、想象力、理解力、语言表达力，发展创造思维。

3、培养幼儿阅读的良好习惯，建立阅读常规。具体包括：

（1）爱护图书、轻拿轻放、不撕书、不折书。

（2）姿式正确地阅读图书，双脚放平、身体坐正，眼距书一尺。

（3）能划指阅读。

4、培养幼儿对儿童文学作品的欣赏能力和朗读能力。从欣赏和朗读文学作品中学习标准、规范、优美的文学语言，掌握正确的语调和语气，学习朗读。

5、尝试图书制作。知道图书上所说的故事是作家用文字写出来的，画家用画表现出来，最后印刷装订成书。儿童也可以自己尝试做小作家、小画家，把自己想说的故事画成一页一页的故事，再装订成一本图书。

教师要更新阅读教育的观念，改变简单地将早期阅读等同于早期识字，等同于教幼儿看图指认文字、复述故事的观念；改变越俎代庖，把幼儿当作活动的配角，用问题牵着幼儿的鼻子走，让幼儿围着教案转的传统教学模式。应明确“幼儿是阅读活动的主体”，将幼儿自主阅读能力的培养作为早期阅读教育的重点，学习规范的普通话和优美的语言，尊重幼儿参与阅读教育活动的权利，真正使幼儿成为阅读活动的主人，让每个幼儿都有参与阅读教育活动的机会，使之在主动参与的过程中体验学习的快乐，实现阅读能力和习惯的自我发展，成为真正的自我阅读者。

图画手绘教学计划 篇4

指导思想

以国家一系列有关教育改革的文件，特别是教育部《基础教育课程改革纲要（试行）》为指针，以教育部制定并颁发的《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）》为主要依据，打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教育体系结构，构建以促成美术素养的形成为核心、探究性美术实践活动为主线、人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

学生基本情况

分析

1、六年级是学生迈入初中的过渡时期，既要努力响应学生目前的兴趣爱好，又要深入浅出的灌输客观的美术学科理论知识，与初中知识进一步接轨，将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生，使学生从儿童绘画到少年绘画的转型，更重视有欣赏内容和工艺设计和教学，即学生的创造能力上的培养，其实就是对儿童想象力的深化，转变为更理论性含量的创造能力。

2、六年级的学习兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，但画风呆板，表现欲下降，必须采取必要措施。

教材分析

本教材的编写注重学生审美感受和视觉的培养，强调学生创新意识和实践能力的.协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合六年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有14课时，内容涵盖造型、设计、应用、欣赏、综合、探索6个学习领域。

全册教学目标

1、初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。

4、采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。

全册教学重难点

重点：

1、学习色彩的冷暖，色调等基础知识，透视、构图知识，并能在写生或创作中运用这些知识。

2、学习剪纸技巧及利用日常生活用品、工具、材料进行工艺制作。

3、通过绘画、工艺、欣赏、进一步增强学生美术知识提高美术修养。

难点：

1、在风景、静物写生或创作中，能独立、全面地应用色彩知识，构图知识、透视规律，从而使作品更生动、更有感染力。

2、学习剪纸技巧，培养学生大胆、细心、心灵手巧的动手能力。

3、通过橡皮泥的立体创作或利用日常所见的物品进行工艺制作，培养其空间想象力、创造力。

提高学科教学质量措施

1、在教学中，处理好“教”与“学”和“讲”与“练”的关系，精讲多练，坚持兴趣引导、自主探究、教师释疑、练习提高的教学主线。

2、关注“两极”、注意对学生进行自学能力的培养。

3、充分利用多媒体网络优势，注重课堂的延伸，提高教学效果。

4、严格要求，耐心帮助，养成良好的学习习惯。

5、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，积极做好课前的各项准备活动，以求达到最佳教学效果。

图画手绘教学计划 篇5

根据本学期美术兴趣班的课时情况及孩子的基础和能力，我将对孩子进行一些基础的美术教育，简单的绘画及认知基本的色彩为主进行本学期小班美术兴趣班的教学

教学目标：

一、通过幼儿对周围环境和美术作品中美的感知，培养幼儿对美的敏感性。

二、通过幼儿在美术活动中自由自在的表达，引导幼儿感受美术活动的乐趣，培养其审美情感的体验和表达能力，促进其人格健全和谐的发展。

三、通过对简单的美术工具和材料的操作，培养其审美表现力和审美创造力。

分类教学目标：

一、绘画

1、形成良好的绘画习惯。认识并逐步学会使用绘画工具和材料（如彩色笔、蜡笔、油画棒），培养正确的绘画姿势，手腿保持一定距离。握笔自然有力。

2、能大胆地表现、创新。在美术活动中充分发挥孩子的想像力和创造力。

3、能利用多种绘画工具和材料，用不同技法表现自己独特的思想，体验创造的乐趣。

4、培养幼儿对色彩的兴趣，认识并学会使用3—6种颜色：红、绿、蓝、黑、黄、褐等。

5、从游戏的形式让幼儿逐步学会掌握点、竖线、横线、斜线、圆形和方形涂染等方法画出所熟悉的物体，如树木、花草、人、动物等，培养幼儿大胆画画的能力。

根据培养目标，我们将以边玩、边看、边做的形式，激发孩子对美术的兴趣，在动手绘画的过程中，提高孩子的兴趣，在美术活动中发展孩子的观察力、记忆力、想象力、创造力和动手操作能力，形成幼儿良好的个性心理品质，并提高幼儿学习其他学科的效果。

针对上述目的，我对这学期美术兴趣班的具体课程内容安排如下：

时间

课程内容

目标

第一周

认识新伙伴，老师，学习画姿

认识直线折线波浪线

第二周

我的小手能用画画

简单的线条自由发挥组合图形

第三周

看谁的线条最漂亮

用所学的各种线条创作组合

第四周

云姑娘和气球

练习运用线条

第五周

太阳公公和彩虹

练习画线创造能力

第六周

太阳公公起得早

练习运用画线

第七周

拍拍小手来问好

练习运用画线、创造能力

第八周

蜡笔的色彩真美妙

认识色彩

第九周

美丽的花朵

学习使用油画棒

第十周

好吃的水果

画水果练线

第十一周

多姿多彩的树

会画小树

第十二周

大树下面

画大树

第十三周

花丛小鸡

线描动物

第十四周

小鸟和大树

学会组合画面

第十五周

太阳底下

线描填色

第十六周

我爱我家

画房子

第十七周

美丽的小蜻蜓

画蜻蜓

第十八周

月亮姐姐

线的组合

第十九周

夜空

组合画画

第二十周

下雨了

画虚线

通过以上内容，用粗浅的美术知识和技能使孩子们能够：

（1）认识和学会使用绘画、的工具材料；

（2）通过观察、正确识别物体的形状和颜色；

（3）表现出物体的基本结构和主要特征；

（4）掌握较合理的绘画程序和步骤方法，较完整地安排画面。

希望通过在绘画活动中发挥孩子的创造力，使他们能在创造中找到绘画的乐趣，敢于用线条、色彩、形状来大胆表达自己的意愿，通过绘画向他们传达了对美好世界的'向往和追求，他们手中的稚笔将带着一颗颗纯真质朴的童心通向更加灿烂的明天！

图画手绘教学计划 篇6

“用计算机处理信息是二十一世纪的公民应具有的基本技能之一”已成为人类的共识。因此，在中小学信息技术学习中会涌现出许多学生计算机爱好者，这些学生不满足课堂所学，对计算机的许多专业知识和应用技术表现出浓厚的兴趣。基于此，学校、教师、应通过有组织、有计划的课外实践活动对这些学生的爱好给予保护、培养和正确引导，以保证学生在全面发展的基础上学有所长。因此，根据信息技术学科的特点及社会发展的需要，我校也开设了信息技术兴趣活动小组，（主要是电脑制作活动兴趣小组）并且从三年级开始开设。

一、培养目标:

1、培养学生对计算机的感性认识，了解信息技术在日常生活中的应用，培养学生学习、使用计算机的兴趣和意识。为了特长生的进一步发展，为了让精英教育促进大众教育。挖掘有兴趣的同学进一步提升信息技术应用能力和信息素养。

2、养成良好的计算机使用习惯。培养学生对信息技术的兴趣，增进学生的信息素养，提高学生的动手能力和创造能力，提高学生利用信息技术开展综合学习的能力。

3、通过学习，使学生了解并掌握一些学习方法和技巧，培养学生的学习积极性和自觉性，鼓励学生之间相互交流，进行某些创新设计。

4、结合信息技术学科的特点，培养学生的思维能力、动手能力和创造能力，帮助学生树立正确的科学观、人生观和世界观。对学生进行科学技术普及教育，深化教育改革，提高对信息技术学科的学习兴趣，并为课堂教学服务。

二、工作措施:

1、主要采取课堂教师授课方式、学生自学方式和动手操作三种方式进入学习，适当进行一些小竞赛及课堂评价的方式进行教学。其中学生自学和动手是最主要的。

2、布置开放式任务，让学生在完成中发现问题、创造性的学习。

三、具体课程安排

第1单元认识“画图”软件

如何启动“画图”软件

认识“画图”窗口

工具箱里工具

退出“画图”软件

第2单元铅笔、橡皮和刷子

学会使用铅笔工具

好用的橡皮

教你换画纸

如何改变画纸的大小

挥洒自如的刷子

如何保存画好的图画

在桌面上建立你的文件夹

画一只小猴子

第3单元给图形披上彩衣

怎样打开文件

怎样使用“用颜色填充”工具

好用的“喷枪”

第4单元有趣的几何图形

如何画直线

如何画曲线

如何画矩形和圆角矩形

如何画椭圆

如何画多边形

第5单元送你一盘水果

如何画果盘

如何画苹果

如何画一粒葡萄

如何画一串葡萄

将苹果和葡萄放到果盘里

第6单元图形变变变

放大、取色和颜色橡皮

搬移、剪切与复制

图形变变变

图画的反色

第7单元美丽的宣传画

如何在图画中加入文字

如何把文字变为美术字

文字的移动和增删

多姿多彩的立体字

制作一张足球赛海报

第8单元打印和帮助

打印的一般步骤

如何进行页面设置

调整图形的打印质量

学会使用“画图帮助”

四、时间安排：

每周二、四下午课外活动时间

五、活动地点：

计算机网络教室

图画手绘教学计划 篇7

一、写一篇相关主题的小评论

二、出一期相关主题的墙报

三、开一个相关主题的班会

一、教学目标

(1)、通过教师的讲解和引导，使学生对立体物象的表达方法有一个准确的认识，特别是透视的表达方法。

(2)、通过学生练习进一步讨论，使学生对透视的表达方法(成角)能做到基本掌握。

二、教学重点和难点

(1)、成角透视中的视点确定。

(2)、准确的描绘透视图中物象的`结构。

三、课前准备

1、学生的学具准备：16开图画纸一张，HB铅笔、橡皮等。

2、教师教具准备：多媒体设备，教学课件等。

四、教学过程

（一）、游戏导入，激发学生兴趣：

在我们的生活中到处都有美丽动人的景色，富于生活气息的农家小院、层层叠叠的城市建筑、绿荫与鲜花簇拥的街道、峰峦起伏的风景等等，我们用什么样的表达方法表现生活中的动人的景色呢？下面就请有勇气的同学大胆的来抽取表现的题目，根据给出的元素把物象的空间关系表现好。

1．太阳、山、水、树

2．街道、两排树

3．氢气球、天空

4．6个人物在拍合影

（同学们想出了很多表现物象空间的方法，那么我们来了解一下到底什么是物象空间？）

（二）、欣赏分析，掌握新知：

1．物象空间概念：指包含有具体事物形象的三维立体空间。（空间是物质存在的一种客观形式，由长度、宽度、高度表现出来，是物质存在的广延性和伸张性的表现。）

例如：我们上课的教室就被称作室内空间；游戏、运动的草坪和操场通常又被称作室外空间。

2．运用手绘线条图像表达出的物象空间显得清晰、简洁、美观，因而具有很强的实用性。

图画手绘教学计划 篇8

教学目标

知识目标：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。

能力目标：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。

情感目标：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。

重点难点教学重点：

1、通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。

2、扇面的构图与布局。

3、了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美；

4、用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。

教学准备：

课前收集各种各样的扇子。笔墨纸砚、国画颜料、裁纸刀、剪刀等工具。（可带造型各异的白坯扇）

教学过程：

第一课时

一、组织教学：

按常规教学

二、讲授新课：

（一）导入（设计意图：绕口令和谜语是学生喜爱的游戏形式，通过绕口令比赛和猜谜语可以激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学习内容——扇面画。）

1、师：今天老师给大家带来了一段绕口令，我们来一个比赛，看谁读得最顺畅。

出示绕口令：“有风不动无风动，不动无风动有风”

学生在小组间内展开读绕口令比赛。

2、师：这段绕口令实际上是个谜语，你知道它说的是什么吗？（扇子）

虽然空调、电扇早已面世，可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便，更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值，为人们所喜爱。

3、揭示课题：

我们今天就一起来体会扇面画的魅力。（板书课题）

（二）新授：

1、交流讨论，了解扇子种类。（设计意图：通过小组间的讨论与交流，引导学生比较、发现扇子多样的外形与材质。）

师：同学们，请将你自己带来的扇子拿出来在小组里交流一下，看看扇子的形状、材质、画面有什么不同。

每组选一位代表代前面来介绍。

我们常见的`扇子有这么三种形状：

（1）折叠扇面形

（2）圆扇面形

（3）鹅毛扇面形

师总结：中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源。后来的扇子取材广泛，有竹、木、纸、草编等等。

2、听故事，了解扇面画的装饰作用。（设计意图：通过听故事，了解扇面画的装饰作用。）

（出示空白的和绘画的扇面）

师：同学们，这两把扇子的大小、形状、材质完全一样，扇出的风也一样凉爽。如果要你选择，会要哪一把？为什么？

师：中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字，即用来美化、装饰，又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢，现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事：

传说在王羲之家门前东边有条小河，河上有座石头砌的拱形小桥。这一天，天气很热。王羲之经过这座桥回家，看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看，是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜，但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下，满脸是汗，愁眉苦脸地叫着：“要扇子吗？买扇子吗？”王羲之见了很同情，问道：“老婆婆，你这扇子卖几文钱一把呀？”老婆婆说道：“三十文，少两文也卖给你。”王羲之听了，向旁边店家借来一支笔，就站在桥头，把扇子一把一把都题上字，说道：“老婆婆，这题上字的扇子，要八十文一把，少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人，大家一看王羲之题字的扇子，人人争着要，一下就卖光了。

请问：为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢？

（说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面，就具有了一定的艺术收藏价值）

3、通过欣赏体会扇面画之美。（设计意图：通过欣赏，引导学生注意扇面的构图与布局。）

不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔，我们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。

展示四幅古代山水、花鸟扇面画。

引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。

三、学生作业，教师辅导：

今天欣赏了这么多的扇面画，你想不想自己设计一把扇子？你想设计一把什么形状的，用什么材料来做？准备在扇子上画什么？（讨论汇报）

这节课我们先来完成扇子的制作，可将宣纸或图画纸裁成各种扇面形状，并简单的装饰一下边框。下节课我们来画扇面画。

教师指导学生完成白胚扇的制作。提醒学生下节课带国画工具。

四、总结

今天你有什么收获？

图画手绘教学计划 篇9

一、教材分析

初中美术教案本单元傲雪梅花的学习内容是中国花鸟画表现技法，出于对笔墨表现中的点、线组织，以及人格精神寄托等方面的考虑，选择了傲雪梅花这一题材。按照国家义务教育美术课程标准“造型·表现”学习领域中设置的阶段目标，指导学生通过学习梅花的表现技法，熟悉中国画的工具、材料，有意识地运用中国画的表现语言来传递自己的思想感情，发展具有个性的表现能力。

教材选择了不同颜色的梅花图片和关山月先生的中国画作品，引导学生进入“活动一”的学习，学生通过讨论了解梅花的生长习性、造型特点以及人格精神的寓意，从认识中国传统绘画表现角度出发，了解中国传统绘画中的笔墨表现特点，体会笔墨的韵味，以比较分析的方法感受画家所寄托的人格精神。“活动一”以感受为主，可以安排练习，让学生通过尝试体验来学习使用国画工具，进一步感受中国画用笔用墨的特点。

中国传统绘画的教学中技法的学习很重要，因此教材引用关山月先生画梅的过程图片和勾花、点花的图示，讲解传统的绘画技法。选择梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法的基本要领作为技能学习内容，提示在教学过程中应作为重点传授。借鉴与临摹是中国画学习的重要方法，教材活动二中安排学生参照范画的某个局部，学习运用中国画的表现技法，尝试画一幅梅花，明示了学习过程中借鉴与临摹方法的运用，以掌握规律，为己所用。

教材中学生作业注意了不同的表现方法的选择，以供学生参考。

在评价建议栏目中，从构思、用笔和水墨、色彩等方面为学生提供进行自我评价、检测学习效果的方法。资料库中有关画家、名词和诗词资料，扩展学生搜集资料的范围。

学习大空间一栏收集了齐白石的四幅作品，在学习梅花画法的基础上，将中国画里同样表现人格精神的荷、菊、兰、竹等题材介绍给学生，引导他们运用所学的方法去尝试表现不同的内容，拓展了学习的空间。

二、教学目标

*能熟悉中国画工具、材料，了解用线的表现方法，体会笔墨韵味。

*能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。

*能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。

三、教学思路

本单元包含中国花鸟画基础知识和技能的学习，教材以欣赏、感受、体验为线索，提供了教学所需的图片和文字资料。篇首选择梅花图片可以用于课题导入。

在“活动一”的基础上设置尝试表现的学习活动，选用关山月先生画梅的步骤图和勾花、点花的图示，介绍中国画用笔用墨的技法处理作为知识传授的重点，教学过程中应详细讲解，并根据需要可以选择梅干、梅枝的画法图例，构图的处理也应结合图例分析。

课前应做好充分的准备，例如笔墨纸砚等中国画工具，梅花题材的中国画作品以及书法作品。学生准备的宣纸应稍大些，便于笔墨表现。

整个教学过程以欣赏感受、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开，以欣赏感受自然界和艺术表现中的梅花为基础进行笔墨尝试，通过对传统笔墨的体验进一步理解艺术作品中所表达的意境，最后运用所学知识和绘画技能进行创作表现。

首先可以选用有关梅花的诗歌、散文、图片和中国画作品设置情境导入。以提问、交流的形式引导学生了解梅花耐寒的生长习性，感受梅花挺直坚硬、生机勃勃的'造型，体会梅花顽强、倔强和向上挺拔的精神。“活动一”应着重了解梅花在中国传统文化中所表现的寓意和象征精神，以及中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式。了解艺术作品和自然的关系，感受主观情感和客观自然景物相互交融而成就的艺术境界。在教学中可启发学生运用已掌握的知识，如描绘形态、色彩、情感的词汇，有关生物常识和历史故事等去形容、比喻、体会、理解自然界和艺术作品中的梅花给自己的感受。组织学生进行讨论，引起学生对传统文化的思考，激发学生尝试创造表现的欲望。

使用以书法用线为主的造型手段是中国画的重要特点，中国画中的线抑扬顿挫，疏密穿插，结合墨色的变化具有深刻的审美意味。通过教师演示、讲解，介绍书画用笔、用墨的基本方法，结合作品欣赏和比较，分析中国画作品中书法用笔的力度与韵律。教师演示作画过程的直观教学，在本课教学中具有十分重要的意义。同样，尝试、体会笔墨和宣纸产生的特殊效果，对学生认识了解中国画起着不可替代的重要作用。设置笔墨表现的练习，可以表现精神、情态的词汇命题，尝试运用水墨材料、工具，进一步感受、理解中国画笔墨运用中表现的意味。布置学生搜集自己喜爱的梅花摄影作品和中国画作品，以及诗歌、散文等文学作品中对梅花的描写，编辑成册或制作小报。通过类似的活动，加深对传统文化艺术中寓意、精神表现的理解和认识。

“活动二”以学生作业为主要内容。在教师的辅导下，借助梅花传统画法的学习，激励学生在大胆尝试中感受作品的意境。在这一过程中，作业的重点应该落实在对工具材料的尝试，水墨变化的体会和对书法意味的线以及穿插、组合、疏密关系的理解上。启发学生根据自己的兴趣，参照优秀国画作品和有关诗歌、散文，构思表现某种情趣主题。教师可以根据学生的想法，在表现技法方面进行提示，帮助学生完善创作构想，鼓励他们大胆创作。在学画梅花的基础上，结合兰、竹、菊、荷等传统题材的国画作品，以及有关诗词、散文，指导学生进行交谈和讨论等形式的活动，进一步了解中国传统艺术在表现崇高人生境界方面的优秀文化传统，并鼓励他们进行绘画尝试。

关于对学生学习的评价，可采用展示、自评和互评等形式，应注意学习方法的导向，尊重和保护学生的艺术个性，重视评价对学生产生的激励和鼓舞的作用，增强学生的自信。本单元是中国传统绘画课，对技法的掌握要有一定的要求，教师在分析作品、示范时应对用笔用墨重点讲解，学生自评互评过程中可以参考教材的评价建议。

四、教学选择

建议按照学习活动设置两课时，也可以根据实际情况灵活处理，例如第一课时可以通过梅花题材的国画局部临摹，感受用笔用墨技法，第二课时尝试画一幅梅花，可以扩展到其他表现人格精神题材的创作。

学习水墨表现技法，除按照传统绘画程式进行以外，还可以根据学生兴趣选择其他方法。如：根据命题进行点、线组合的水墨抽象表现；参照书法造型局部结构、笔法构成画面的水墨表现；体会音乐表现的情感，进行水墨表现等等。

为更好地帮助学生体会中国传统艺术以物寄情的艺术表现方式，可以用表达不同情感的诗和画对应讲解，也可以组织学生搜集图片和文字或依据图片进行写作，编辑成册、制作贺卡等活动。

五、教学建议

１、关于教材处理的建议。

本单元选择的画家作品可供学生比较欣赏，但作为学生临摹的范画难度偏高，而借鉴、临摹是本课重要的学习方法，因此教师在选择范图时应考虑构图简洁，利于学生临摹的作品。梅干、梅枝的画法教材予以了提示，教师示范时要边画边讲解，也可以结合图示说明，用图示明确基本画法，例如梅干的画法有勾勒法、没骨法、勾皴结合法。

２、关于教学情境创设的建议。

本单元选择梅花为表现题材，考虑了梅花象征精神的因素，有意识说明国画托物言志的特点。教学过程中应有效利用诗文、音乐来渲染气氛，可以利用咏梅诗句设置悬念，导入课题；请学生朗诵咏梅佳句，感受梅花的个性；唱影视金曲，诠释梅花的象征意义；欣赏经典名曲，例如《梅花三弄》，感受音乐表现的意境。

３、关于教学方法灵活运用的建议。

教学方法根据教学实际灵活处理，例如以欣赏教学，梅花图片和国画作品的欣赏贯穿课的始终，使学生感受直接，印象深刻；运用讨论法促进学生间交流，教师有目的、有计划地组织讨论，能提高讨论质量；运用演示法，及通过教师演示，使学生对作画步骤、表现技法有进一步认识。

４、教学媒材和教学手段择优使用的建议。

本课涉及大量的图片、作品欣赏，多媒体课件的展示有很大优势，也可以准备作品挂图，画梅步骤图，梅花、梅干、梅枝画法图示，咏梅的书法作品等。

“书画同源”，中国画强调一个“写”字，用笔、结构和布局，都与书法艺术紧密关联。通过练习书法可以提高对笔性的了解，可以准备书法作品的局部放大复印件，以供学生参考，体会用笔韵味。

５、关于学习指导方法和学习小窍门的建议。

技法学习可以用讲解、演示相结合的方法，通过对梅的结构、造型、笔墨、色彩、构图等基本知识讲解和技法演示，让学生有直观的感受。借鉴与临摹也十分必要，通过临摹掌握画梅之道，先求其形似，才能得其神似。

学画梅，可以先练习勾梅，以求对梅花的造型结构有基本的、正确的认识，用勾线笔以中锋行笔来画，行笔速度不要太快，力求稳健。用淡墨勾梅花，要注意花瓣间大小宜均匀些，不要大小过分悬殊，花瓣勾好后用浓墨勾花心和花托。

图画手绘教学计划 篇10

图画书英文为illustrated books，在日本叫做“绘本”。绘本不同于我们平常所讲的“小人书”、卡通图书或其他有图有字的低幼读物，它对语言、图画及其两者的构成形式有着特定的规范和要求，“日本儿童文学出版专家松居直作了非常形象的注解：‘文字+图画=带插图的书，文字_图画=图画书’。”顾名思义是一种适合低幼儿童阅读的，以图画为主文字为辅。甚至完全没有文字而全是图画的书籍。这也就意味着绘本具有贴近孩子生活、具有艺术性、文学性、文字与绘画和谐共处等比备的特点，它符合孩子的年龄特征，对幼儿的成长有着独特和不可替代的教育价值。对于幼儿园的孩子们来说，这种图画的形式更能和幼儿的思维产生碰撞和共鸣，这是他们喜欢的。

一、开展绘本阅读活动的价值

1.绘本活动与语言教育、早期阅读(早期阅读是指0-6岁学前儿童凭借变化着的色彩图象、文字或凭借成人形象的读讲来理解读物的过程)的关系。

绘本活动包含在早期阅读中，早期阅读是包含在语言教学中，更确切地说，绘本教学属于幼儿园语言教学中的文学作品教学类。总之，绘本教学它本质意义上和常规的看图讲书故事教学相通而不相同。关键就在于它的自身特点是图文并茂，情节发展有序的书本式的表达。所以，我们要给予儿童自主阅读的机会，把儿童为主的学习融合在绘本教学之中。

2.绘本教学的教育意义

《幼儿园教育指导纲要(试行)》明确把阅读纳入语言教育目标：“培养幼儿对生活中常见的简单标记和文字符号的兴趣，利用图书、绘画和其他多种方式引发幼儿对书籍、阅读和书写的兴趣，培养前阅读和前书写的技能。”

在新《纲要》中，语言教育领域就有“喜欢听故事、看图书;”这一目标。据最近出版的《幼儿园语言教育》(周兢、余珍有著)早期阅读大班段教育目标中提到，“能与同伴合作制作图画书，进一步了解图画书的构成;知道图画书中的图画与文字对应的关系，开始有兴趣阅读图画书中简单的文字”。其主要教育意义概括为如下几个方面：

(1)提升幼儿早期阅读的意识和对书本的一种感悟能力。

(2)培养儿童观察图示和以图示进行判断推理的思维能力。

(3)激发幼儿好奇好问的学习行为。

(4)得到相关的自然知识和人文经验。

(5)培养幼儿的图画和文学的审美情操。

(6)培养幼儿自主阅读的能力。

(7)培养幼儿爱书的习惯。

二、选择合适的绘本

绘本阅读在幼儿园实施的前提则是为幼儿选择一本适合他们的绘本。幼儿是一个特殊群体，他们对于自己的喜爱也有着特殊的标准。在为幼儿选择绘本的同时我觉得可以从以下两点进行考虑：

1.眼前幼儿的需要，绘本内容贴近幼儿的日常生活。

选择绘本首先要考虑绘本内容和幼儿经验的关系。儿童的经验是儿童和画面碰撞的依据，它能让幼儿与画面里的角色行为产生共鸣。共鸣中的欣喜或烦恼都会刺激幼儿的阅读情绪，这是儿童自主阅读的支柱。为此，选择绘本要有儿童喜欢的对象，最好是动物和儿童自己。绘本情节内容符合幼儿年龄特点，思维方式以及语言特色。故事主题符合幼儿目前概念水平和生活经验。例如《我爸爸》中的角色就是以自家的父母为原型而创设出来的。作者以孩子的口吻将“爸爸”“妈妈”的形象生动活泼的展现在幼儿们的眼前，会让幼儿与这绘本中的内容产生共鸣，更加喜爱阅读。

2.绘本的画面丰富多彩，颜色鲜艳。

绘本中的图画、图案有许多都很夸张，颜色鲜艳。画面富有视觉美，这样的主人公形象则会更鲜明，绘本内容更吸引人，更能激发幼儿的阅读兴趣，并且大班的幼儿观察画面更具有目的性。

例如佩特.哈群斯的《母鸡萝丝去散步》中作者把母鸡萝丝的头、翅膀、以及尾巴上都画满了羽毛状的花纹，身体上画着美丽的点点。至于那只倒霉的狐狸，她并没有因为这个角色的丑角而丑化它，相反还把他给美化了，画的无比的鲜艳美丽，身上的花纹一点不比母鸡萝丝逊色。不只是母鸡和狐狸，她笔下的背景也画的如同装饰画一般。我觉得这样大胆实践的视觉冲击，更能让幼儿们接受。

大班儿童喜欢的色彩是鲜明而不紊乱，大块色彩和小块结合，大块色彩最好能凸显出故事角色。故事中的角色要动态夸张，能诱发儿童的好奇心，会自然地运用形象的语言、比喻的手法自编故事内容，有声有色地讲述。有条件的话，可以和儿童一起选购书本，一是有利于教师从中了解幼儿的兴趣趋向和关注点，二是幼儿的兴趣爱好成为教师选材的“向导”。

3.教师要学会剖析图书特点，寻找教育元素。

因绘本来自于国外，它具有他国的文化背景因素。对教师来说，也许有生疏之感，只有细细解读才能领悟文本作者所传递的信息，才能找到相关的教育元素。只有教师掌握了相关的教育元素，才能跟随幼儿自主阅读，在过程中给予合适的引导。

由于绘本结构完整，除正文以外，我们应该挖掘环衬、扉页上所隐含的教育元素，发挥其正式阅读前的猜测、推理，让幼儿充分表达已有经验。有许多绘本，它的结构非常特殊，如《爷爷总会有办法》，它是两个故事(爷爷家和老鼠家)平行前进等，对于这样的趣味性强、寓意深刻、富有教育价值的绘本，教师更应该细细推敲、反复琢磨。总之，教师要有自觉提升文学修养的意识，学习诠释不同类型的书，绝不能简单地以故事教学、看图说话的方式进行。

三、大班绘本阅读活动的实施指导

大班幼儿的擅于观察，但幼儿的注意力很容易分散，如何在绘本教学中准确有效的吸引幼儿注意力在活动过程中具有十分重要的意义。将幼儿顺利引导进入绘本故事中，活动的导入环节很重要，成功的导入可以大大激发幼儿的兴趣。绘本的导入方式往往决定了幼儿对绘本的兴趣和注意力。我们应该在熟悉绘本内容的基础上，根据班级幼儿的具体情况，选择合适的导入方式。

(1)以不同的形式导入。激发幼儿阅读的兴趣。

故事的导入方式往往决定了幼儿对故事的兴趣和幼儿的注意力。我们应该在熟悉故事的基础上，根据本班幼儿的具体情况，选择合适的导入方式。

①从封面导入：无论是什么书籍，封面是最先映入读者眼帘的。从封面入手，引导幼儿观察封面内容，结合幼儿经验，展开讨论。例如《猜猜我有多爱你》，这本绘本的封面上只有一大一小两只兔子。小兔子拉着大兔子的耳朵，好像在说些什么。可以引导孩子们观察封面，提出一些开放性的问题，让他们猜猜看，从而引出绘本的名字——《猜猜我有多爱你》。

②从角色导入：每个绘本故事中都有一到两个具有特色的形象角色。我们可以采用其中一个形象来导入活动。让幼儿来猜猜看，会发生什么事情，这样有效的调动了幼儿阅读绘本的积极性。例如《鳄鱼怕怕，牙医怕怕》，可以出示鳄鱼与牙医的图片或者是手偶，引导幼儿猜猜看他们指尖到底发生了些什么样的事情，结果又会是怎么样的。让幼儿带着问题来阅读绘本，相信幼儿会更有兴趣的去欣赏它，阅读它，感受它。

(2)采用开放性提问，提高幼儿阅读能力。

很多绘本中有一些精美，或是幽默，或是富有感染力的画面。教师在认真研究的基础上，要善于挖掘故事的内涵和闪光点。如何设计出开放性问题，也是分享阅读的关键。教师的提问也需要技巧，可以将“怎么说的”“怎么做的”改成“会说些什么”“可能做些什么”等。例如绘本《爷爷一定有办法》，当爷爷把约翰的毯子做成了一件外套，妈妈后来说衣服缩水变小不能穿之后，约翰说：“爷爷一定有办法!”教师可以请幼儿先帮爷爷想一想，这个不能穿的外套还能做什么?爷爷会把它变成什么?故事最后会是怎么样的结局等等。

(3)采用多元化教育，营造浓厚的阅读氛围。

绘本本身有多元性，它的主题丰富多彩的包含了幼儿成长的方方面面，不同的画家和作家也有自己不同的艺术风格，不同国家和民族也有不同的文化背景，这也就形成了绘本的多元性。因此，教师也应该整合多元教育因素，注入丰富多彩的各类活动中，让幼儿在轻松愉悦的氛围中，逐步提高幼儿早起阅读的阅读能力和兴趣。

创编：绘本的结尾往往是整个故事的高潮部分，它总会呈现给人们意料之外的“戏剧性”内容。“怎么会这样?”“这是为什么?”“接下来的故事会怎样发展呢?”教师有意识的带领幼儿展开讨论，相信每个幼儿都会有自己独特的见解。只要是合理的，都可以采纳。

绘画：在幼儿对故事结尾进行讨论，交流的基础上，引导幼儿将编创的续集画下来，促使幼儿在不知不觉中发展想象力，还可以提高幼儿的绘画水平。

情景表演：可以从绘本中选取一段情景来让幼儿表演。通过幼儿本身的表演，加深幼儿对绘本内容的了解，揣摩故事主人公的心理想法。

此外，我们在进行绘本阅读活动时还需要注意：

一是图文共赏，享受美。“绘本是用图画与文字共同叙述一个完整的故事，是图文合奏的。在绘本里，图画不再是文字的附庸，而是图书的生命，甚至可以见到一个字也没有的无字书。一本好的图画书，能让一个不识字的孩子仅看画面也能读出个大意。”在绘本阅读教学中，千万不要急着翻页，让孩子仔仔细细地去看那些图画，引导孩子在看图中读懂故事、发现细节、品味语言、感悟内涵，真正享受文学与美学带来的美感。

二是拓展想象，创造美。“好的绘本不仅仅在讲述一个故事，同时也是在帮助孩子提升观察力，丰富他们的想象力，升华他们的精神境界。简明的文字与细腻浪漫的图画能让学生的想象力与创造力得以自由驰骋。”绘本阅读过程中，要重视幼儿读图能力与想象能力的培养。可以选择最富想象、最动人的图画引导幼儿细细地观赏图画中的形象、色彩、细节等，感受画面所流露的情感所表达的意蕴，遐想文字以外、图画以外的世界。

三是联系生活，体验美。在绘本阅读中“让孩子像个孩子”。我们在绘本教学时要很好地联系幼儿的生活经历或生活实践，让幼儿由此体验生活的多姿多彩，充分感受生活，觉得生活的美好。“绘本的价值和魅力在于：它没有一句教条，却能满足孩子的成长需要;没有一丝说理，却能启发孩子的深入思考;没有一点儿喧闹，却能激起孩子的会心大笑。”

现代教育所推崇的终身教育理念,其中心内容之一就是让每个社会成员都养成终身阅读的习惯，这种习惯的养成,应从婴幼儿时期开始培养。而早期阅读最重要的媒介就是绘本，看绘本是每个孩子都非常喜欢的活动。幼儿阅读兴趣的培养应从看绘本这种幼儿最喜欢、最便捷的方式开始进行。儿童在与绘本进行心灵对话中，在闪烁着人性光辉、充满大自然和谐和童真童趣的字里行间徜徉时，必定会开阔眼界，丰富内心，升华境界，健全人格。

图画手绘教学计划 篇11

一、 课程名称：简笔画

二、 授课对象：幼师专业二年级

三、 授课教师:

四、 课程开发的背景：

（一）、课程特点

绘画是通过目识、心记、 手写等活动， 提取客观物象最典型、最突出的特点，以简洁的线条进行表现的绘画形式。学生学习主要是靠形象思维和形象记忆。而简笔画使用尽可能少的笔划线条，塑造简洁、生动、易懂的形象，把它与教学内容有机结合起来，是适应学生的心理特征和审美情趣，是倍受欢迎的教学手段。

（二）、学生现状分析

二年级学生从绘画的素质上一般，有先天因素，有后天原因，造成他们对美术课兴趣的不同，所以，在课堂上的接受能力便有所差别。学生绘画水平参差不齐，差距也很大，如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握，去耐心引导、调动其潜意识及思维的积极性，努力使横向、纵向所造成的差距缩短，提高每个学生对简笔画课程的兴趣。

五、 课程目标

（一）、让学生欣赏老师提供的优秀作品，提高学生的欣赏能力，审美水平，学习优秀绘画技巧及绘画形式。

（二）、通过各种形式的简笔画，锻炼学生的绘画、技能、表现能力、掌握多种形式的绘画技巧。

六、 教学措施

（一）、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。

（二）、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。

（三）、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强简笔画与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。

（四）、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。

（五）、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。

（六）、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生绘画活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的作业。

（七）、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行简笔画教学。

（八）、培养学生的形象思维能力， 创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。

（九）、利用比赛，调动学生学习的积极性。

七、教学进度

图画手绘教学计划 篇12

一、学习情况分析(知识、能力、学习习惯等)

六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术学科有一定的了解。具有一定的美术知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。但我校作为农村小学，学生多为留守儿童，美术教学又多为兼职老师承担，学生美术知识和技能掌握总体水平偏低。

二、教材分析

浙江人民美术版第11册教科书编者在编写时本着以促进美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的理念，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合六年级学生身心特点的教学内容设计课题，形成了新的美术教材新体系。

本册共有17课，分为8个隐性单元，内容涵盖“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域，其中“造型·表现” 、“设计·应用”占有较大比重，“欣赏·评述”大多随堂教学，分配在各课之中。

三、教学目标

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。

四、教学重、难点

重点：在学习中逐步体会美术的学习特征，激发和保持学生的学习兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力。

难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。

五、教学措施

1、教师本人积极学习提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的`实施教学。

2、在教学中，多遵循审美的规律， 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考，提高他们的审美情趣。

3、注重教学评价，使评价能真正地促进学生的发展。

4、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。