舞蹈观后感

【#实用文# #舞蹈观后感13篇#】为了充分满足您的需求，我整理了以下信息：" 舞蹈观后感 "。很多出色的电影给我们留下了深刻的印象，观看时我们内心常常会有一些想法。我建议大家看完后可以写下自己的感受，通过具体的表达可以更好地展现观后感的主旨。希望这些行业新闻能够让您更加了解该领域的最新动态！

舞蹈观后感(篇1)

张继钢曾提出过一个观点：“伟大的创造都是在局限中出现的。每个人都处在一个特定的框架中。问题是看谁发现了。

” 也许发现点什么比创作更朴素，更现实。但在受局限又司空见惯中去发现独特并非易事。独舞《花儿为什么这样红》（编导田露）能在局限中发现一个可以展示自我的大好空间。

编导将民族音乐、服饰、情感及带有典型特征的动作与人物形象做了一个很好的整合，从朴素的动作出发营造出独特的艺术效果，将“旋转”这个在新疆民间舞蹈中常见的动作语汇，贯穿在紧紧围绕花的言说、花的开放、花的情愫展开，即“转”开之中。它不仅表现了民族的典型动作词汇，保留了民族舞蹈的审美特征，而且介入了合理的情感表白，从而在制约中表现出编舞的理想。编导动作思维的缜密和延续体现在将独舞的主题、人物、动作紧紧缠绕在一起，通过一个简单的旋转动作完成了表述功能，而未添加远离形象的技术、技巧及超出动作风格范围之外的动作罗列，凸现出“发现”属于《花儿为什么这样红》据有个性的语言方式。

在一个看似平常的动作上注入了新的手段，这就是一种发现，一种超出了常规思维的创造发现，它既朴实又华丽，是一种高级的创作境界。

将古典舞、民间舞蹈动作中的典型动作形态提取、运用在作品当中，是一条发展中国舞蹈的可行之路。但是，在操作过程中，一定要注意民族风俗习惯和动作形成的文化背景，不要把民间舞蹈动作作为无生命的机械零件随意安装或拆卸，丧失民族性。当我们面对现代舞的强大冲击时，中国古典舞和民族民间舞只有顽强而独特，才会被打败和吞没。

个性化的独特语言叙述应是独舞的本质。只有把所表达情感态度的“味儿”和“劲儿拿捏得准确、独到，方能显现舞蹈的风格特征，才能达到作品具有个性的目的。

舞蹈观后感(篇2)

人人都知道，拉丁舞是非常优美的舞蹈。以前，也有不少人以为，拉丁舞是一个最好跳的舞蹈，其实不然。

我5岁的时候，就开始学拉丁舞了。一起步，就感受到这个舞蹈不是想象的那么简单，而是非常难。在我学的过程中，也遇到了非常多的困难和挫折。

才开始，我穿起拉丁舞鞋子就感到非常不习惯，更不用说跳起来的不习惯了。老师教我们跳舞了，我也跟随着音乐跳了起来。不一会儿，我突然“嘣”的一声摔倒在地上。那时，所有学拉丁舞的同学都在笑我，我也伤心地哭了。立即，老师做了个手势，让大家先安静了下来，然后，她走过来和颜悦色地说：“做任何事情，都不能轻易放弃。你要像顽强的爬山虎一样，不管刮风下雨，都要努力地往上爬。”听了老师的话，我感到精神抖擞。以后，我一跌倒就会想起老师说过的这句话。

“世上无难事，只怕有心人!”经过不断地磨练，我成为了在班上跳得最好、深得老师喜欢的优秀学生。

经过这次拉丁舞蹈班，我懂得了一个道理：轻易放弃，只要经过不断地努力，就没有什么做不了的事。

舞蹈观后感(篇3)

标题：热血激扬的舞台盛宴——观看舞蹈表演的观后感

导语：舞蹈，是一种通过身体的语言表达情感与生命的艺术形式，无论是优雅的古典舞、动感十足的现代舞，还是充满神秘色彩的民族舞，都能唤起内心深处的共鸣，让人沉浸其中。近期，我有幸观看了一场舞蹈表演，这场热血激扬的舞台盛宴给我留下了深刻而难忘的印象。

正文：

人们说，舞蹈能够以无声的方式传达出许多深情的信息。当我走进表演厅，一道明亮的灯光照亮了整个舞台，我的心情也随之激动起来。一个个优美的身姿翩然起舞，身上的服装之间流转的光影勾勒出一幅幅独特的画面。舞蹈者们的每个动作都精准而有力，每一个弧线都流畅而优美，仿佛他们身体中蕴含着无尽的能量与激情。

表演的第一部分是一支经典的古典舞，舞者们婀娜多姿的舞姿仿佛是来自仙境的精灵，在音乐的伴奏下优雅地舞动着。他们的身体完美地展示了古典舞的独特魅力和艺术风格，通过身姿的转换、手势的运用以及空间的利用，将古老的传统艺术展现得淋漓尽致。我仿佛迷失在了这悠久的历史中，感受到了古人们对美的追求和对生命的热爱。

接着，舞台的灯光渐渐变暗，掌声响起，现代舞登场了。整个舞蹈表演充满动感，舞者们的身体灵活而有力，舞动的肢体一时间化作一道道闪电，将台上的舞台点亮。他们独特的编排和疯狂的节奏，将观众带入了一个充满激情与活力的世界。我感到自己的情绪在舞者们的表演中随之起伏，仿佛沉浸在一场脾气炙热的舞蹈派对中，忘却外界的烦恼，只专注于此时此刻的欢愉。

而最让我印象深刻的是民族舞蹈的表演。悠扬的音乐响起，一群身穿华丽民族服装的舞者们迈着稳健的步伐，跳起了独特的舞蹈。他们跳跃时手中的彩带飞舞，仿佛勾勒出了一幅五彩斑斓的画卷。每一个动作都充满力量，每一次转身都带来一阵惊艳。他们用一个个优美的动作，将民族的情感凝聚在舞台上，将浓厚的文化底蕴传递给观众。观看这场表演，我仿佛穿梭在少数民族的富饶土地上，欣赏着他们丰富多彩的文化。

观看这场舞蹈表演，我深感艺术的力量是无穷的。舞蹈者们用身体展现了情感的冲击力，用优美的舞姿传递了无尽的想象力。无需语言的媒介，他们将情绪、思想和创意完美地传达给了观众。当我沉浸在舞蹈的海洋中时，我体验到了身心的放松与快乐，仿佛舞蹈融化进了我的心中，陪伴我一起成长。

结束语：这场热血激扬的舞台盛宴给予了我极大的震撼与启发。通过观看舞蹈表演，我深刻认识到舞蹈艺术对人类情感的唤起与启迪。舞蹈是一门深奥的艺术，它不仅带给人们愉悦与享受，更能开启我们内心深处的潜能与智慧。我将永远珍藏这次观看舞蹈表演的经历，期待着下一次的邂逅，与优美的舞蹈再度相遇。

舞蹈观后感(篇4)

当古筝的演奏进入快板，如同水流迸出，是古曲“高山流水”的高潮阶段，背景出现轻描淡画的花儿，舞者将扇子迅速地开合，在手中回旋，舞姿随着节奏一气呵成，扇子象彩蝶一样随着画中的舞者上下翻飞在菊花丛中，舞者与扇子融为一体，整段舞蹈酣畅淋漓。在若隐若现的画面中，随着古筝的节奏，舞者并不是简单地用自己的身体来表达这种美。可以看出，她很用心地去感受音乐。她手里的扇子有精神和魅力。在那一刻，舞蹈、音乐和绘画融为一体。

为了更好地理解这部作品，我在网上了解了这位舞蹈演员。舞舞蹈演员叫王亚彬，她跳的除了《扇舞丹青》比较有名气，还有一个大众熟知的，在2003年与张艺谋导演合作担当电影《十面埋伏》舞蹈设计及舞蹈替身工作。古典舞是这位舞蹈演员的长处。

她将原版的《扇舞丹青》加入自己的改变和加工，赋予了这支舞蹈第二次的生命。《扇舞丹青》 给观众的不只是视觉上的享受，更是在喧闹的生活中那独存的一份清静与安宁。我们发现这个时候表演者的舞蹈不再仅仅是表演。她把身心都融入了音乐中。每一个转身，每一个扇子摆动，每一个舞步都是表演者王亚彬在音乐的包容下的不自然流露。

她集形、神于一体，向人们传达着我国的古典舞的没力和书法神韵，让我们领略到中国传统舞蹈以刚健挺拔、含蓄柔韧的舞姿所体现出来的内在精神：“以神领形，以形传神。”古典舞、扇子、书法、笔墨丹青融于王亚彬这位舞蹈灵魂身上，正如天人合一一样感动着每一个心灵，不得不令人兴叹。

同时，也引发了我的思考。一方面，我在视频中看到了专业舞者的舞姿，非常享受。然而，作为一名学前教育专业的学生，他在安排舞蹈视会从一些相关的舞蹈视频中学习，但发现由于没有专业的舞蹈知识，他无法理解舞蹈动作的意境。或者就是舞蹈基础不够，比如：

下腰下不去、柔软度不够、动作记不住，概括起来就是“理想很美好，现实很骨感”，自己跳出来，那种视频中的味道走的七七八八。一边无奈，一遍又无法改变，想将动作改变的更加适合我们这种“半桶水”的人，可是却没有能力改编舞蹈动作的能力。当一群“半桶水”，可能有些还没有“半桶水”排舞时，想的动作无法达到效果。

舞蹈观后感(篇5)

[水仙花的舞蹈——《艾晚的水仙球》读后感]

水仙球卧在水中，默默地吸取着清水，不要充足的养料，不要悉心的关照，却能够在其貌不扬的球茎上开出散发清香的花朵，在枝叶间翩翩起舞，水仙花的舞蹈——《艾晚的水仙球》读后感题记

这本书讲述的就是这样一个故事。

八岁的艾万，生活在上世纪80年代初。她在能干的姐姐和“天才”哥哥旁边，显得那样平庸，于是在家庭中，她没有呼吸和说话的空间，她只能默默地帮忙，同时学会了察言观色，为家人分担。她在水仙花般宁静而满足的生活中迅速成长。

那时候的孩子的生活，大概都是如此吧。

他们一出生，就被迫要立刻适应这个社会，读后感《水仙花的舞蹈——《艾晚的水仙球》读后感》。没有人教，只有生活的大课堂，才能让你贪婪地学习一点经验，然后在瞬间长大。长大后的他们，凭着这些人生经验，将变得焕然一新，走向社会，并发现这个世界原来是这样的。

而如今的我们，却没有了水仙花的低调。

温室内的花卉只能适应温暖的阳光、潮湿的雨水和充足的肥料。否则，娇嫩的枝叶就会枯萎，花儿也不会与五彩缤纷的颜色竞争。

没错，我们就是这样。在我们长大之前，社会离我们还很远，时常会有大人仔细地告诉你如何生活，如何应对社会，但望向世界的视野总是被紧闭着——“外面太危险了！”“好好学***了！

”于是我们很晚才长大，甚至永远没有真正长大。当我们看到这个世界时，我们无法感受到这个世界的神奇和美丽，我们只能在起伏的**中奔跑。

也许是不同的时代让我们以不同的方式成长。当然，它也是不同的人和不同的生活。他们的生活就像水仙壶里的水一样平淡，我们的生活更加丰富多彩和复杂。

我想，这本书不仅仅是讲了一个水仙花般的成长经历，也告诉我们，可以像水仙花一样，在安静和低调中，预知社会，也在走进世界时，能够用经验在生活的大舞台上翩翩起舞。

舞蹈观后感(篇6)

《大鱼》是一支令人深受感动的舞蹈作品。整个舞蹈以优美动人的编舞、精湛的表演技巧和动人的音乐为特点。观看这支舞蹈后，我对人生的意义有了更深刻的理解。

舞蹈开始时，舞台上一片宁静，悠扬的音乐从容而来。一个身穿白色长裙的女舞者出场，她的舞姿如飘飞的雪花，让人陶醉其中。舞者的优雅动作与和声融合成一曲和谐的乐章，给观众带来了温暖的情感。

接着，另一个舞者穿着鱼的服装出现在舞台上。她的身体仿佛变成了一条灵动的鱼，在空中翩翩起舞。她的舞姿展现出了鱼的自由、优雅和灵动，让人不禁为之赞叹。在这段舞蹈中，舞者们利用身体的柔韧性和舞蹈技巧，将大鱼的形象展现得淋漓尽致，给观众带来了震撼与惊喜。

在接下来的舞蹈中，舞者们将鱼的生活方式和人类的情感融为一体。他们通过精湛的舞蹈技巧，展现了鱼的游动、觅食、繁衍等各个方面。同时，他们又以舞蹈表现人类的情感，如爱、欢乐、悲伤等。这种独特的舞蹈形式把人和鱼联系在一起，用舞蹈的方式告诉观众，人类与大自然是息息相关的。

整个舞蹈作品还以故事情节为线索，将舞者们以精湛的表演技巧表达了一个充满梦幻色彩的故事。在这个故事中，一个普通的鱼儿经历了各种困难和挫折，却始终坚持自己的梦想，最终变成一只巨大的鲸鱼。这个故事告诉了我们，无论面临什么样的困难，只要保持坚定的信念和毅力，就能战胜一切。

《大鱼》这支舞蹈作品的编舞精巧而独特，给观众留下了深刻的印象。舞者们的表演技巧炉火纯青，他们的身体语言和表情带给观众无尽的情感共鸣。音乐作为舞蹈的伴奏，与舞者的动作和谐而连贯，为整个舞蹈作品增添了动人的氛围。

观看舞蹈《大鱼》后，我深感生命的伟大和丰盛。我们每个人都是生命的舞者，在这个宇宙中奔跑、旋转和欢笑。无论遭遇多少困难，我们都应该坚守自己的信仰，追逐自己的梦想。正如舞者们展现的那样，只有坚持不懈的努力和奋斗，我们才能变成一只拥有巨大潜力的大鱼。

《大鱼》这支舞蹈作品以其独特的美学形式将人类和自然紧密联系在一起。通过舞蹈的方式，它向观众传达了积极向上的生活态度和对自然界的热爱。这支舞蹈作品不仅展现了舞者们的才艺和创造力，也给观众们带来了许多思考和启发。

总之，《大鱼》这支舞蹈作品在编舞、表演技巧和音乐的融合上达到了极致，给观众带来了独特的视听体验。它通过故事情节和表演形式向观众传递了人生的哲理和价值观。观看这支舞蹈作品后，我对生活有了新的理解，也对舞蹈艺术有了更深刻的认识。它让我相信，只要坚持追求梦想，努力奋斗，我们每个人都能成为自己心中的大鱼。

舞蹈观后感(篇7)

寒假里，我读了沈石溪写的动物小说系列之一——《黑熊舞蹈家》。书里面一个个精彩的故事深深地吸引着我，令我难以忘怀。

《黑熊舞蹈家》，一看这本书的名字，就很吸引人：黑熊那么笨拙，居然能成为一个舞蹈家？我迫不及待地打开书一看，发现这本书里有一篇篇关于动物的短篇小说，这些故事都跟熊有关，个个都非常精彩，一个比一个好看，其中我最喜欢《黑熊舞蹈家》这个故事。这个故事讲的是：在阳光马戏团里，有一只名叫阿宝的黑熊，有着非凡的舞蹈天赋，可是它脾气有点古怪：不爱让人摸它的鼻子，不喜欢与别的黑熊共享美食……在黑熊舞蹈队中，有一只表现挺不错的三岁龄公熊，名叫圆球，它性格温柔，舞没有阿宝跳得好，在舞蹈队里排名第二。有一次，一位外国元首和夫人来参观黑熊跳舞，发现阿宝跳得很不错，于是，元首夫人要求和它跳几曲。但是阿宝脾气暴躁，马戏团团长怕它伤了元首夫人，就让听话的圆球顶替它，还把它们的名字交换了。下一场表演，阿宝出场后，大家以为圆球才是阿宝，认为马戏团做了调换，从此，圆球彻彻底底地代替了阿宝，真阿宝不服气，被关进了禁闭室。真阿宝在禁闭室的日子里拒绝进食，慢慢的营养不良，最后它听着音乐，跳着它最熟悉的交际舞，在训练师的掌声中结束了生命。看到阿宝悲惨地死去，我情不自禁地流下了眼泪。

这本书里还有很多精彩的故事，比如：母熊大白掌、蠢熊吉帕、黑熊的代沟、北极熊飘逝的母爱等等，我就不一一介绍了。如果你有兴趣的话，就赶紧找来这本书看看吧！

读了这本书里面的故事，我感受到了动物之间浓浓的母爱以及动物对人依恋的感情，懂得了动物是人类的朋友，我们不能伤害动物，要保护它们！

舞蹈观后感(篇8)

1、综合教学法由于幼儿天生活泼好动，已经能够按自己的意识去做某件事，无兴趣的事他很难去做，所以在这时舞蹈教师要做的第一件事是用你的教学内容去吸引住这些意识随意的幼儿，把随意变为有意那么就可以采用综合教学法，把说、唱、跳结合在一起，内容一定要生动形象。

2、示范法

教师要准确、生动、形象地表演舞蹈作品，使孩子们对学习有一个完整、清晰的印象。示范要有语言讲解和儿童镜像示范。例如，孩子们应该伸出左手，老师应该伸出右手。这种方法可以激发孩子们的学习热情和学习积极性。

3、语言讲解法

语言讲解要生动形象，通俗易懂。如转动手腕这一动作，如果按动作要求讲，第一拍手腕由外向里转，第二拍手腕由里向外翻掌。幼儿学做起来即无兴趣又很费力。

但是如果你告诉孩子们你现在在果园的树上捉到了一个大苹果，如果你想把它摘下来，你必须扭断手腕。或者练***时，如告诉幼儿站直，它可能会站不好那么你告诉他们象小棍一样或象铅笔一样，他们会做得很好。所以说语言讲解法是极为重要的一点。

4、游戏法

游戏法是一种利用游戏的形式和语气进行指导的方法。编舞应该让孩子们感受到一种游戏活动和娱乐。如学***步，教师就可以扮演鸭妈妈，让幼儿当鸭宝宝，请鸭宝宝跟着鸭妈妈学本领，还可以戴头饰或穿上服装。

还有小碎步，可用鸡妈妈带小鸡练习。蹦跳步，兔妈妈带兔宝宝练习等。这种方法能激发儿童的兴趣，提高儿童的学习能力。

除此之外，做为一名舞蹈教师首先要让幼儿喜欢你，再有教师上课时精神要饱满，语气要和蔼可亲，随机性强，还要有丰富的表情来感染幼儿，让幼儿每节课都能上的轻松愉快。舞蹈是一门融人、体、情于一体的综合艺术。它能发展儿童的心灵，培养高尚情操，增强大脑活力，促进身体健康，培养审美能力。

只要我们注意观察，不难发现，几乎每个孩子在快乐的时候都会跳舞来表达自己的感受。舞蹈是一门具有强烈的观赏性和感性的艺术，符合儿童身心快速发展的生理和心理特点，天真活泼，活泼好奇，模仿性强，这也使舞蹈成为亿万儿童喜爱的艺术活动之一。通过近些年的工作探索，作者发现舞蹈不仅可以培养幼儿健美的身体姿态，培养动作的协调性和准确的节奏感，还能发展思维和情感，培养孩子自信心，使其在意志品质等方面得到全面的发展。

下面本人就幼儿舞蹈技能培养的基本注意点、培养目标、方法和途径、成果分析与反思等几方面来对近些年的舞蹈教学经验作出小结。

一、幼儿舞蹈技能培养的基本注意点

来少年宫参加培训的孩子基本上都是5-6岁的孩子。随着生理的发展和成长，他们基本上进入了从儿童向青少年过渡的年龄阶段。在这个年龄阶段，儿童舞蹈技能的培养要坚持以下三个原则：

一要加大地面运动训练的技能训练，增强儿童的身体素质，锻炼儿童身体各部位的肌肉能力和关节的柔韧性和柔韧性。在动作方面，要强调一定的技术难度和技术难度，注意训练肩部张开度、胸腰、中腰柔软度、力量、臀部、膝盖张开度、脚踝、脚背的力量和柔韧性。

其次，舞蹈的内容应该是思想教育。通过舞蹈作为桥梁和中介，孩子们暂时不能完全理解事物，用优美的旋律和各种舞蹈动作，印在孩子们的心中。

第三，由于孩子生活的家庭环境不同，一些家长素质好，重视孩子各方面能力的培养，所以孩子的舞蹈能力可能很强。有些家长素质不高，不太重视对孩子的培养，孩子的舞蹈能力可能比较弱。此外，孩子的个性也导致了他们舞蹈能力的强弱。外向型儿童舞蹈能力强，内向型儿童舞蹈能力弱。

种种原因导致孩子舞蹈能力的不一样。因此，5-6岁幼儿舞蹈能力培养要突出因人施教，注重个别培养。对能力弱的幼儿降低动作难度，对能力强的幼儿采取一定的方式(如参加舞蹈兴趣活动等)，并适当加大动作的难度，这样使两种不同能力程度的孩子舞蹈能力都得以提高和发展。

舞蹈观后感(篇9)

作为一位舞蹈爱好者，我有幸欣赏到了一场令人难以忘怀的舞蹈演出——《飞蹄声声》。这是一场由蒙古族艺术团队呈现的舞蹈，深具民族特色，令人心潮澎湃。

演出开始，一支铿锵有力的乐曲响起，舞台上的演员们身着蒙古族传统服饰，红色、黄色、绿色的缤纷颜色展现出了蒙古族奔放的性格。他们优美而有力的舞姿让观众不由得陷入了蒙古族神秘的世界中。

舞台上的演员们带来了多种多样的舞蹈风格。有骑马舞，体现了蒙古族骑马文化的魅力；有男女对唱，讲述了蒙古族男女的爱情故事；有腰鼓舞，展现了蒙古族劳动妇女的勤劳和坚毅。

在整个演出过程中，最震撼我的是舞蹈团队演员们的舞技和配合。他们的舞姿优美而有力，充满了力量和热情；他们的配合默契且相互协作，展现出团队默契配合的力量和美。

此外，演出中还穿插了一些富有蒙古族特色的乐器演奏。手持厚重的马头琴，演员们沉浸在自己音乐中，配合舞蹈使整个氛围变得更加热烈。而这些乐器也是蒙古地区文化的一部分，体现出了原始而古朴的生活方式，让观众不禁赞叹。

总的来说，这是一场充满人民文化内涵，特别是蒙古族传统文化的舞蹈表演。演员们充满热情和力量的舞蹈，非常的震撼人心，音乐的编配和演员的舞蹈，互相呼应，让人们觉得翩翩起舞。尤其是在秋季，在凉爽的夜晚，来观赏这样一场活动，带美妙的音乐和摇晃的舞蹈，实在是一种无法表达的享受，令人越发思念蒙古族文化的魅力。让观众们在翩翩起舞的热情和欢聚的氛围中，彻底忘却了生活中疲惫和不快。希望这样的表演和文化传承能够更好地持续下去，让人们再次体验到生活中的美好和绚烂。

舞蹈观后感(篇10)

我观看了一场孔子舞蹈的演出，这是一场非常令人难忘的经历。作为一个中国人，我一直想去了解孔子这位伟大的思想家和教育家，这场表演给予了我更深刻的了解。在这场演出中，舞蹈艺术与历史文化相结合，将孔子的思想和教育理念融入了表演中，给我留下了深刻的印象。

此次演出分为多个章节，每个章节都展现了孔子不同的一面。首先，表演开场以一个非常吸引人的舞蹈表现了孔子早年的生活，通过舞者精湛的舞技和精致的服装，印象深刻地展现了孔子身世平凡、志向高远的特点。其次，表演中的“五经之地”章节表现了孔子的教育理念。舞者的舞姿和服装表现了不同的经典书籍，如《易经》等，给我留下了深刻的印象，并让我更深入地领略到了孔子“教育无国界，教育在家”的思想。

其中我最喜欢的部分是“学而时习之”章节，这一章节的背景音乐韵律感强，演员的舞姿简洁而优美，表现了孔子推崇的“学而后知不足，教而后知困”的精神。演员们的动作非常协调流畅，展现了孔子主张的“礼耻”的理念，这一点我非常认同，感受到了孔子鼓励人们多有“礼节”、“道德”意识的理念。

最后，演出以孔子后人们对他之故事展示了孔子的精神影响。虽然孔子已逝，但他的教育思想和对人类做出的贡献颇多，并留下深刻的印记。孔子的信条和教育理念，是华夏文明中最珍贵的精神财富，演出让我深刻理解到其深刻内涵和庄重价值。

总而言之，这场孔子舞蹈演出给我留下了非常深刻的印象。这场演出通过“舞蹈+历史文化”相结合的方式，以生动的舞蹈艺术和深刻的思想理念展现了孔子伟大的影响力。我学到的不仅仅是孔子的精神，也是应该尊重思想家和人类的智慧，珍爱人类文明中的最珍贵的财富，为时代的发展贡献自己绵薄之力。

舞蹈观后感(篇11)

狼图腾舞蹈观后感

狼图腾是蒙古族人民心中最为崇敬的动物，它代表的是勇气、智慧、力量和团结。在中国以及世界范围内，狼图腾已经成为了一种文化符号。狼图腾舞蹈是一种可以展现出蒙古族民族文化特色的舞蹈，近来我有幸观赏了一场精彩纷呈的狼图腾舞蹈表演，让我深受感动。

演出开始，一曲冷酷、威严的蒙古族乐曲传入耳朵。紧接着，狼图腾的主题跃然于舞台。舞蹈演员们身着古朴的蒙古族民族服装，仿佛身临其境细数狼群奔驰于大草原上的那份自由与豪迈。他们用身体做出了狼的肢体动作，把毛茸茸的狼尾巴、锋利的狼爪腕带都展现的非常到位。随着音乐的节奏，一幅狼群咆哮齐唱、穿越林丛、厮杀狩猎的场景跃然展现，仿佛狼群在眼前奔跑，仿佛自己在野外与狼冲锋陷阵。

舞者们在现场跳得格外投入，他们仿佛是狼群中的一员，用的是狼的思想方式，在表现上非常自然，加强了观感的真实性。我感受到狼图腾舞蹈中深沉的文化底蕴，从中更加深刻地领略了蒙古族民族民俗文化的魅力和风骨。

还有就是这场表演的背后，每个舞者都贯穿着付出、坚持和执着的精神。他们多年如一日的付出和磨练，才能跳出这么深入人心的狼图腾舞蹈。不仅是狼图腾舞蹈，这也让我感受到了追求梦想，坚持不懈的重要性。

狼图腾这个伟大的生命者在舞蹈的世界里展现出来，给观众们带来了感人至深的视觉冲击。通过这场表演，我懂得了狼在蒙古族文化中所代表的意义，更重要的是，我感受到了狼群的团结与协作，狼族的精神。这些伟大的精神更值得我们去追寻和学习。

总之，观看了狼图腾舞蹈这场表演，我认识到了传统文化的重要性，懂得了生命的尊敬，也从中感受到了文化的包容和多样性。非常感谢这场表演，我相信会对我的生活、思想、行为都带来不小的影响。

舞蹈观后感(篇12)

当小B班的家长取得第一个胜利时，所有的家长都把高跟鞋脱了，把手机关了，把心情调好了，把注意力集中了……他们要为孩子赢得丰厚的礼品，要让陪伴孩子过上一个幸福感十足的儿童节，都阔出去了……

2、开展趣味体育活动。

在学校师生的精心准备下，5月25到27日下午我校开展了保龄球、沙袋掷准、拔河、多足走等各种形式的趣味体育活动，同学们都高兴地玩，开心地笑，在玩中得到了乐趣，在乐趣中学到了知识，校园里到处洋溢着同学们欢乐的笑声、欢呼声、喝彩声。

3、开展了“缤纷六一七彩童年”――庆祝六一儿童节文艺汇演活动。

5月31日上午，冒着淅沥沥的小雨，我校在楼前静区了举行了“缤纷六一七彩童年”――庆祝六一儿童节文艺汇演活动。本次汇演实际上也是我校的鼓乐队、合唱队、舞蹈队的汇报演出。这次演出十分成功，没有因为下小雨、天冷受到丝毫影响。“三队”队员们表演的投入，观众观看也投入，掌声不断，体现出了我校少先队员们具有较高的素质和较强的凝聚力。

能够说，今年的庆祝六一系列活动从研究方案到准备到活动过程，都体现了“在活动中成长，在活动中体验成功的快乐”的宗旨，让孩子们度过了一个难忘的、有好处的、快乐的六一儿童节。看着一张张洋溢着快乐和幸福的灿烂笑脸，我们欣慰、我们幸福、我们开心，我们的付出值得！

舞蹈观后感(篇13)

《漫步草原舞蹈观后感》

近日，我有幸观赏了一场名为《漫步草原舞蹈》的演出，这场精彩绝伦的舞蹈表演让我深受触动，给我带来了无尽的艺术享受和思考。下面，我将详细、具体且生动地描述这次观后感受。

演出开始前，一幕幕美丽的草原风景纷纷展现在观众眼前，仿佛我们置身于广袤无垠的草原之中。舞台设计巧妙地将青青草原的美景搬到了舞台上，令人仿佛能闻到空气中的芳香和青草的味道。一片绿色与纯净的舞台，仅凭外在的装饰就完美地呈现了草原的壮丽与开阔。

音乐响起，演员们身着华美的传统舞蹈服装，迈着轻快、富有韵律感的步伐进入舞台。舞蹈呈现出优美的整体效果，充分展示了中国传统舞蹈的魅力。舞者们手舞足蹈，展示出他们优美灵动的身姿和矫健的舞技。在他们的舞动中，我仿佛感受到了自由、豁达的草原精神。舞蹈中的动作轻盈柔美，仿佛即使在艰难或痛苦的环境中，人们也能寻找到对生活的热爱和乐观。

演出中，舞者们巧妙地融入了许多草原元素。他们模拟了马群奔腾的景象，跳跃的动作呼应着快马飞奔的场景，为观众呈现了草原的澎湃热情和无尽辽阔。同时，舞者们化身成了草原的狼群，他们高举双臂，模拟着狼嚎，向观众展示了草原中野性的一面。这些细腻、生动的表演让观众仿佛置身于草原的怀抱之中，感受到了大自然的磅礴与神秘。

整个演出过程中，我被舞者们充满激情和力量的表演所打动。他们舞动的身躯散发着自信和纯真的气息，仿佛在向观众展示着生命的力量和美好。舞台上的每个动作无一不透露出舞者对生活的热爱和热忱，引发了我对生命的思考。这种热情和对生活的热爱，让我产生了对草原的向往和崇敬，也让我想到了自己所追求的快乐和幸福。在现代城市的喧嚣中，人们常常忽略了内心真正的追求，而这场舞蹈让我重新审视了自己的生活，让我想要去追求自己真正热爱的事物。

此外，在观看《漫步草原舞蹈》过程中，我意识到文化的多样性以及不同文化间的交流与融合是多么重要。这次演出展示的是中国传统舞蹈，但在其中融入了许多草原元素，使表演更加富有特色和个性。这也让我明白了文化的魅力和他国的魅力。唯有在文化的碰撞与交流中，我们才能体味到更广阔的世界，更深入的人生。

总之，《漫步草原舞蹈》这场表演给我带来了深深的震撼和思考。通过舞蹈的表演，我仿佛感受到了草原的力量和澎湃，也重新审视了自己的人生追求和热爱。这场演出也提醒了我，文化的多样性和交流是世界的财富，我们应该更加开放、尊重和包容，不断去探索，去寻找更多关于生活和幸福的答案。我相信，《漫步草原舞蹈》这样的艺术作品将会继续在世界各地传播光芒，不断为人们带来美好和动力。