白石老人自述读后感(范本八篇)

【#读后感# #白石老人自述读后感(范本八篇)#】品味完一本名著后，相信大家的视野一定开拓了不少，此时需要认真地做好记录，写写读后感了。可能你现在毫无头绪吧，以下是好查范文网小编精心整理的<白石老人自述>读后感500字，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

白石老人自述读后感篇1

今天我们学习了美术第一课，人民艺术家齐白石。在几个参考作品中，我最喜欢齐白石老爷爷的一幅群虾图。

这幅作品中共有九只虾，虾的触须密密麻麻重叠在一起，形象逼真跃然纸上。齐白石爷爷笔下的虾十分传神。它的头专门用了浓墨点染，这样突出了虾身体的透明质感。齐白石爷爷画虾达到了炉火纯青的地步。可是你知道吗?他一画就是十几年！

当年齐白石爷爷为了画好虾，专门养了许多活虾，虾儿们整天欢蹦乱跳，不仅给齐白石爷爷提供了活素材，而且给老人的生活增添了许多情趣。他每天不断的仔细观察虾的一举一动，看的细致入微如醉如痴，终于他掌握了画虾的技巧。齐白石爷爷画虾与人有别，他的虾每只都不一样，而且绝不呆板。齐白石爷爷自己也说:"余之画虾已数变，初之略似，一变逼真，再变色分深浅几十年方得其神。"

听人说齐白石爷爷小时侯就对虾感兴趣。他小时侯旧居旁有个"星斗塘"，塘中水草颇丰鱼虾成群，那种优美的自然环境为他童年增添了许多乐趣也为他提供了众多写生对象。

望着这寥寥数笔却生动传神的虾，我十分感慨，如此传世的作品背后，是怎样一条洒满汗水的路……我喜爱这群虾图，更敬佩这幅图的作者齐白石爷爷。

白石老人自述读后感篇2

齐白石(1864年1月1日─1957年9月16日)，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭(今湖南湘潭)人。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。还是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。齐白石与虾有着特殊的情感，他喜爱虾的生命力，经常为它们作画，描绘它们灵动、游动的形态，惟妙惟肖，栩栩如生，齐白石甚至经常与他们对话，这种与生俱来的亲切感毋庸

置疑。然而，齐白石的画虾过程却经过一番艰苦的历练，从现实的角度来讲，是越来越不像的过程，但从艺术的角度来讲，却是越来越像的过程。

齐白石画虾，可谓逼真生动，栩栩如生。那么，他是怎样取得这样高超的艺术成就的呢，他在一篇随笔中写道：“我住在朋友家，门前碧水一泓，其中鱼虾甚多，我偶然取出钓竿来，钓钩上戏缀棉花球一团，原意不在钓鱼，钓得与否，非所计也。不料鱼乖不上钩，只有一个愚而贪食的虾，把棉花球当做米饭，被我钓了上来。”

在一首画虾的诗中，他写道：“塘里无鱼虾自奇，也从叶底戏东西;写生我懒求形似，不厌声名到老低。”从这些话语以及诗句中，我们可以窥见齐白石画虾的奥秘了，即观察与体验：缺少了对虾的观察，是画不出那些多彩多姿的虾的。齐白石从少年时代起，就对虾的形体、外貌、生活习性有细致入微的观察，他甚至和虾玩在一起，和虾成了“朋友”，他家门口，有一个池塘，里面有很多虾，小时候齐白石就经常到那里捉虾玩，为他青年时候开始画虾奠定了一定基础；在齐白石四十岁后，他开始临摹以前画家画的虾；在他六十三岁的时候，他画虾已经很像了，但总是看着少了点灵气，于是便在碗里养了几只虾，放在桌子上，每天拿来观察，这样，齐白石画虾的方法也因此发生了改变，他的虾也成为他代表性的艺术符号之一。

在齐白石六十岁之前，是他的模仿时期，那时候的特点是：没有层次感，虾身的颜色都是一样的，虾身很直，没有动感，并且没有出现群虾等。当齐白石六十二岁时，为了更好地按照原样画出游动的虾，齐白石特意在院子里养了虾，并且放在桌子上对虾进行仔细的观察。但这一时期，齐白石的作品大都以写实为主，形似而神不足，但是出现了群虾和游动的虾，并且虾身有了变化。六十六岁时，齐白石对虾的绘画水平有了质的飞跃――增强了虾身的透明感，虾身也不是直的.了，而是有了一定的拱起，虾的长臂钳最前面的一段变粗壮，增强了力量感。

虾腿和虾身的个数也发生了改变等。齐白石在六十八岁时对虾的形象进行了很大的改变――原本对虾头和虾身都是用的淡墨，现在用重重的一点浓墨点缀，齐白石说“这是画虾十年最成功的艺术创造”。这一点改变既增加了虾的中两个，又突出了虾头的坚硬感，根据齐白石长期的观察，虾在游动时眼睛是外横的，所以他将眼睛的两个原定改为两个横，同时虾腿的数量又一次减少。1934年齐白石完成了对虾最为成熟的改造――为了使虾图达到简约唯美的效果，虾的后腿由六对减为五对。八十三岁时，齐白石画虾的代表作――《游虾图》出现了，他画出了“似与不似之间”的虾，齐白石得意地说：“白石山翁写生十年，方得如生”，“余画虾数十年始得其神”。齐白石画虾的境界无人能敌，回看历史长河，纵观古今，至今还未出现能与齐白石老人画虾可匹敌之人。

本幅是白石89岁时的作品。此时白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。此图表现虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。因为掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。就以画面上的虾为例：虾头上的三笔，有墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。

左右一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是三笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。看似容易，实则极难：画得活，则虾之生命自出；画僵了，也就失去了生命。虾须的线条似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。

这幅画表现了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。为了熟悉虾的各种变化，白石老人在水缸里养了几只大虾，闲时常常仔细地观察虾的游动、跃进、觅食以及体态的各种变化。因为他掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。

王淼琛写了（七绝·读齐白石国画《墨虾》)来称赞齐老的精湛技艺，晶莹剔透戏空明，追逐腾挪自在行。自笑幸逢齐白石，虾兵潇洒上丹青。

白石老人自述读后感篇3

读完《白石老人自述》，我被齐白石先生朴实无华却充满力量的语言深深打动。这本书不仅是一部自传，更是一部关于艺术、生活和人生的教科书。

齐白石先生从一个乡下木匠，一步步走到艺术的高峰，其历程充满了艰辛与奋斗。他自学成才，凭借对艺术的热爱和不懈追求，最终成为一代宗师。他的.故事告诉我们，只要有梦想，有毅力，无论出身如何，都能创造出属于自己的辉煌。

书中，齐白石先生对艺术的执着和热爱让我深受启发。他强调艺术要真实、自然，要表达内心的情感。这种理念贯穿了他的整个艺术生涯，也让他的作品充满了生命力和感染力。

此外，齐白石先生的人格魅力也让我敬佩不已。他谦逊、勤奋、天分出众，交到了许多优秀的朋友。他对待家人、朋友和师长的态度，也展现了他高尚的道德品质。

读完这本书，我更加深刻地理解了艺术的真谛和人生的意义。齐白石先生的故事将激励我在未来的道路上不断前行，追求自己的梦想。

白石老人自述读后感篇4

在常人眼里，小兔子生性温顺，灵动多姿，乖巧可爱，蹦蹦跳跳的模样惹人喜欢。这种富有灵性的小动物，当然逃不脱文人画家的眼睛，常常成为他们笔下的“常客”。比如齐白石的《桂花双兔》，就是一幅颇有意趣的此类佳作。

中国国画历来讲究一种空灵之美，这幅图画的色彩并不十分艳丽，而且画面留白较多，只有玉兔与桂树照应对话，使人仿佛能闻到八月桂花的芳香，听见小兔蹦跳的声音。只见画面上方，几枝桂树调皮地垂下头来，点缀的淡黄色小桂花也不时露出小脸，在阵阵清香中，两只小兔蹦跳而来，它们时而窃窃私语，时而又高翘尾巴，竖耳静听。这是一幅多么悠闲的情境啊，我想两只小兔一定是因为闻到了桂花的芳香才欢乐开怀，来这里嬉笑打闹的。

其实，桂花花香轻而淡雅、桂花花朵卓尔不群的独特气质，吸引了文人墨客愿为其多写几笔。白石老人在这幅画中充分调动水墨技巧，将桂花与小兔表现得淋漓尽致。作者用浓墨展现桂花与枝干叶，用侧锋在枝头点缀绽放的花朵。同时，作者对画中小兔形象的勾勒也十分得体，以浓墨晕染其优美的身段，以淡墨勾勒其脚爪，通过计白当黑的手法来表现那长长的兔耳，天真无邪的眼睛，在轻描淡写间把桂花玉兔表现得细腻生动。而这，正是齐白石严谨的构图风格和独到的笔墨功夫的绝佳体现。作者巧妙地将静物与动物融为一体，让人们在观察、认识和表现中，自觉地提升对自然的审美情感。同时，作者借景抒情，托物言志，也体现出了中国人“天人合一”的观念。

齐白石笔下的作品，天然有一种栩栩如生、灵性十足的趣味，仅是黑白两色的水墨，便能把事物表现得活灵活现，每一个欣赏齐白石作品的人都会发出由衷地赞叹。这幅质朴清新的《桂花双兔》图，洋溢着自然界生机勃勃的气息，将桂花玉兔等高洁之物有机融为一体，既表达了自己不与敌伪同流合污、洁身自好的情操，也显示出了画家从容处世、超脱不俗的胸怀。

白石老人自述读后感篇5

“宠辱不惊，闲看庭前花开花落；去留无意，漫观天外云展云舒。”这是齐白石在书房中的一幅名联，同时它也是齐白石老人为人处事最真实的写照。

齐白石有一个座右铭：“人誉之一笑，人骂之一笑”身为百年难现的艺术大师，他的图画、书法、篆刻都十分有造诣，从他笔下流动出来许多的人物、山水、花鸟，都洋溢着乡土风情。为此有些人大加赞赏，齐白石老人也花的了诸多名誉：人民艺术家、中国美术家协会主席。老人对此淡然一笑，然而有些人处于偏见，向齐白石泼污水。老人深知众口难调，因此也一笑了之。与齐白石同一时代还有一位老人，马寅初，用两“噢”来回应人生的众多坎坷。1960年3月31日，马寅初因《新人口论》被免去北大校长职责，他也只是“噢”了一声，1979年9月14日马寅初恢复其职任，他也只是以“噢”为应答。

不论是齐白石还是马寅初，他们都有“宠辱不惊”的功夫。齐白石一生获得无数的荣誉，也不见得他老人家趾高气扬，或是飘飘然地以大师自居。我曾从书上看到过一个故事：齐白石当年自称：诗第一，字第二，印第三，画第四。陈子展直言相除说齐白石老人把画排在最后，有意抬高自己的诗、字、印。齐白石刚开始怒不可遏，事情过去后依旧是坦然面对。人生正是需要这样淡定、豁达。不同的人从不同的眼光不同角度看待事物，当然会有不同的态度。不论是支持也好，否定也罢，我们都应“走自己的路，让别人去说”都应坦然面对。由于在春晚上一个小品《不差钱》小沈阳一炮打红。然而谁知道在他成名之前有多少人评论他的表演十分俗吗？再说个名气大点的：鲁迅。对他的议论何时停过，而他也不是坚持在写作吗？一个人要胸襟宽广，才能成大器。

一个人是非正误、真假虚实谁能说清道明？因此人要能够洒脱通达，淡定旷达。

白石老人自述读后感篇6

《白石老人自述》是一本朴实无华却充满力量的自传。通过齐白石老人的口述，我仿佛穿越时空，亲眼见证了他从一名木匠成长为一代艺术大师的全过程。书中，齐白石老人以诚挚的心情，讲述了自己贫寒的出身、刻苦的'求学之路以及艺术道路上的种种坎坷与突破。

齐白石老人的艺术生涯充满了传奇色彩。他从小就对绘画有着浓厚的兴趣，尽管条件艰苦，但他从未放弃对艺术的追求。从木工到雕花匠，再到最终成为一位杰出的画家，他的每一步都凝聚着辛勤的汗水和不懈的努力。书中提到的他多次外出游历，不断吸取新的艺术灵感，这种勇于探索的精神令人敬佩。

除了艺术上的成就，齐白石老人的人格魅力也深深打动了我。他对待家人充满温情，对待朋友谦逊真诚，对待艺术则执着追求。他的画作不仅技艺精湛，更蕴含着深厚的生活意趣和人生哲理。读完这本书，我更加明白了艺术与生活的关系，也更加坚定了自己对艺术的热爱和追求。

白石老人自述读后感篇7

这本书讲了齐白石怎样成为一名国画大师的故事。

齐白石只读过一年书，于是恶补文化，半夜还点灯学习。他背《唐诗三百首》，字不认识，就看《康熙字典》。这样，齐白石的文化素养越来越高，也给他的绘画打下了基础。他还有骨气、很爱国。日本侵略中国，逼迫齐白石去日本作画，他死都不肯去。新中国成立后，齐白石画了一棵万年青，取名祖国万岁，希望国家万年长青。

齐白石的动物画的特别精妙。如莲蓬蜻蜓，若只有莲蓬，这画就很单调，但加上蜻蜓就是画龙点睛，蜻蜓翅膀上的小碎片一样的纹路都清楚地画出来了。丝瓜蝈蝈中的蝈蝈，腿上的毫毛都清晰可见。他画的蜜蜂让人一看就觉得在飞，十分生动。

我也在学国画，也同意齐白石的观点：作画秒在似与不似之间。因为我们并不是照相机，单纯复制生活。齐白石画东西就不是单纯复制，而是加入了自己的思想。比如齐白石的虾，每一只都鲜活地遨游在纸上。为什么他画的虾如此传神呢？他从小爱钓虾，所以太熟悉，了解虾，还把自己的感情融入进了对虾的表现之中。

我要学习齐白石勤奋、善于观察的品质，以后一定超过他！

白石老人自述读后感篇8

今天，我读了208个名人的童年故事这本书，里面的每一篇故事都令我印象深刻，并且每一篇都是很有教育意义，而给我留下最深刻印象的是关于——齐白石的故事。

齐白石是我国近代史上一名著名的画家和书法家、学家、艺术家，他很喜欢画花草、鱼虫、水和人物，但最擅长的就是画"虾"，齐白石曾经担任过我国的中央美术学院名誉教授和中国美术家协会主席等职位。

齐白石家境贫困，世代务农，他小时候曾在外祖父的私塾里读过书，故乡优美的景色像一股清泉水，滋润着齐白石的心田，一天晚上，齐白石在描红本上写字，写腻了，就在描红本上画起画儿，他先画了一条游动的小鱼，又画了一只在林间欢唱的小鸟，再画了一株含苞待放的映红。从那以后，齐白石就迷了画画儿。

齐白石画画儿的事很快就在同学们中传开了，小伙伴找他画画儿，他从不推辞，从写字本上撕下一张纸就给人家画画。

这年秋天，家里收成不好，齐白石只能终止了刚刚一年的学习生活，当上了放牛娃，即使是这样，他也始终没有忘记过画画儿。每当闲睱空余时，他就坐在小溪边细心观察虾的习性，为此还曾被芦虾钳过脚趾。最后齐白石终于画好了虾，他画虾的美名也流传于这世上了。

读完这个故事后，让我对齐白石又有了敬佩之情，他没有因为这世界上命运的悲惨而放弃自己喜欢做的事，相反，他却更加努力的画画儿，观察细微的事情，去把他的画画的更完美。

我们应该学习齐白石这种精神，现在的我们只要一遇到挫折就放弃，根本不会像齐白石这样，不仅不放弃，反而更努力的精神，这点应该值得我们赞扬和学习。