壁画培训心得(摘录15篇)

【#心得体会范文# #壁画培训心得(摘录15篇)#】心得体会是指一种读书、实践后所写的感受性文字。语言类读书心得同数学札记相近；体会是指将学习的东西运用到实践中去，通过实践反思学习内容并记录下来的文字，近似于经验总结。下面是小编帮大家整理的幼儿美术培训心得体会，欢迎大家分享。

壁画培训心得篇1

20xx年5月6日下午，我们园组织全体老师一起参加了“美术技能”的培训，这次的主讲老师是我们园的冯老师，冯老师刚刚去参加有关美术的培训回来，通过聆听冯老师的《幼儿园美术技能培训》提升幼儿绘画作画的有效策略、以及美术活动的展示，使我对幼儿园美术教育有了新的思考，而且感触颇深。

冯老师向我们讲述了幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多，如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、内容地图版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。

冯老师还教我们画简笔画的技巧，在圆的基础上加以想象创造，抓住动物的特征，从不同的方面去添加图形，动物的形式就不会单一。这样我们在教育教学过程中我们的简笔画形式就更加丰富了。

紧接着冯老师把还给我们展示了她手工创作，教我们怎样把废物变成宝，如何把简单的墙饰变得立体，还有颜色的搭配，图形的折叠方法等。最后一个环节是纸浆画创作，通过一边玩，一边学，我们也掌握了纸浆画的'创作方法。最全面的参考网站学以致用，以后在美工区中，也可以和孩子一起玩。

通过本次学习培训，在今后工作中，我还需要不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为幼儿提供更好更优质的服务，也真心感谢冯老师的这节美术技能培训，通过这次培训，丰富了我们的创作方式。

壁画培训心得篇2

20xx年10月xx日，我非常荣幸的参加了在幼儿园举办的幼儿园美术教学培训，通过聆听陆秀琼老师的《幼儿园美术教育创作设计》、提升幼儿绘画作片效果的有效策略、以及美术活动的展示，使我对幼儿园美术教育有了新的思考。

一、幼儿园美术教育活动内容要涉及各方面，兼顾各种类型。

幼儿园美术教学大致可包括绘画、手工和欣赏。适合幼儿进行绘画和手工操作的类型很多，如手印画、手指画、盖印画、喷洒画、吹画、蜡笔画、蜡刻

画、水粉画、蜡笔水粉画、水墨画、黑白线描画、版画等不同绘画种类。撕贴、剪贴、折纸、泥工以及综合材料制作等手工类型。欣赏可以作为一个活动来开展，也可以作为某一个活动的某个环节。活动中不但要欣赏作品中的美，还要激发幼儿的想象力和创造力。在实际活动组织中，我们往往重幼儿的技能技巧的培养而忽视了引导幼儿感受美、发现美的天性。在以后工作中，我要在充分尊重幼儿的意愿下让他们又跟着老师走，对幼儿进行美术启蒙教育。

二、了解幼儿美术活动的特点，适当引导，积极评价，建立幼儿的自信心。

在幼儿园经常会出现有幼儿的握着笔，迟迟不敢下手创作，呆呆的望着老师，等老师来指点；也有的一个活动下来，孩子画得都是一个样。这和我们老师平时过多的的'包办代替、经常给孩子一个”范本”和固定模式、过于强调技术的成熟和画面的完整的要求是分不开的。”艺术无所谓对错”，幼儿时期是一

个天真无邪、充满幻想的时期，他们有自己的思想、看法，我们要把趣味性、想象、创造、表现力的培养放在第一位，以积极的语言对幼儿的美术活动，因势利导，对幼儿作品进行评价，通过各种美术活动激活他们身上的灵性和想象力，培养他们敢于创造、勇于创新的精神。

在今后工作中，我们要创设宽松的教育氛围，尊重幼儿的现状及心智水平，从其理解能力和操作水平出发让幼儿自主地按照自己的意愿进行着美术创作活动，使幼儿在保持原有经验下带动提升各方面经验，促进幼儿自主成长。

转眼间我们幼儿园开展米罗美术课程一个学期了，所有的培训、教学、成果都历历在目。通过一个学期的培训学习和教研，我们的美术教学也在不断的成熟中。

记得今年夏天外出学习，我第一次接触到米罗可儿，当时是听的一节拓印想象的课，从开始对这节课的迷茫，到后来的不信任，到最后的惊讶、赞叹，使我深深的喜欢上了米罗可儿。

绘画是一种儿童十分喜爱的活动，能充分发挥儿童的想象力和创造力，使儿童快乐。而米罗可儿美术的智慧美术课程体系是以借形想象为核心，以相关、相似、相对想象为基础的系列儿童创意想象美术活动体系。所谓借形想象，是将人类最普通、最原始的想象，运用到儿童教育中来的一种形式。本着这种理念，我开始了本学期的美术教学。

我印象比较深刻的一节课是小班的《高高兴兴上幼儿园》，在排出课程表知道那周要上这节课的时候，我就开始精心的准备。先是我在同事那借了几面小镜子，然后准备所需要的各种材料。终于开始上课了，我先和小朋友们做了个脸部表情的游戏，然后每一组发了两面小镜子，让小朋友们观察自己丰富的表情，此时孩子已经非常感兴趣了，我赶紧进入正题，问问小朋友上幼儿园快不快乐，是不是像镜子里的自己一样笑得那么开心，为什么喜欢上幼儿园呢……开始画了，怎样摆脱孩子画的像小拳头一样小呢？嗯，这个早就想好了。我告诉小朋友们把你们的小手打开放在画纸上，画的时候一定要画出的比自己的小手还要大。还要看着镜子里的自己，看一眼画一笔，一定要画出自己的特征。这时孩子就开始认真的画了，我对个别不敢画的孩子进行着重引导，并来回的观察孩子画的情况，当我看到文文画的画时我开心极了，她把自己独特的小眼镜也画上了，还有她那两个可爱的麻花辫。她很认真的看着镜子里的自己，看一眼，画一笔。当她觉得很满意的时候，我及时的表扬她，然后告诉她如果再加一些什么会更漂亮。一节完美的美术课结束了，现在来看看文文的成果吧！

这是文文画的自己：

这是文文的照片：

怎么样，小家伙很厉害吧！

还有很多很精美的画，画出了孩子们的童真和快乐，看着这些成果，我也是万分感激米罗可儿美术教学带给老师和孩子们的快乐。新的一年我们也会再接再厉，在美术教学上更进一步！

壁画培训心得篇3

我非常荣幸能参加河北省中小学教师素质提高全员远程培训，时间，但每天的感觉是快乐而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能听到不同类型的讲谈，每一天都能感受到思维火花的撞击。在培训期间，我始终热情高涨，积极学习，认真聆听专家讲谈；用心去领悟他们观点，吸取精华，真心探讨。带着累累的硕果，在踏上新的教学征程之际，回首远程学习的足迹，发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高，而且教育教学理念也得到了洗礼，教育科学理论的学习是我的教育理念得到了升华。只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：

一、转变角色，认真进入学习。

首先，转变自身角色，由教学者向学习者转变，使自己从思想到实际真正进入学习状态。我们的课程一共分五大模块：中小学美术教学中渗透和培养学生文化意识的研究（小学版）、中小学美术“设计·应用”的教学设计研究（小学版）、现代信息技术在中小学美术教学中的运用（小学版）、中小学生美术创作媒材的开发与利用研究（小学版）、现代信息技术在中小学美术教学中的运用（小学版）、中小学生美术活动的组织与特长生的培养（小学版），其中必修课是三个模块，选修课是两个模块。我认真按照培训的要求，进行选课。这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员，把握机遇，努力学习。

在培训期间，我严格遵守培训课时，认真听课，做了大量学习日记，认真提交作业，编写教学案例，总结学习成果。我们与专家在线对话，与同伴进行平台交流。这些都让我深切地感受到自己教给学生的那点知识，只是沧海一粟。我们要学的东西太多了，而自己知道的东西又太少。教师的“那桶水”，已成为杯水车薪，满足不了学生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地学习，不断的给自己的知识海洋注入新的源泉，不断的提升自己的文化素养。

二、认真聆听专家讲座，提升自我。

在培训中，认真聆听了许多专家关于教育理论，美术教学方法，教学模式专业知识的讲座。他们睿智的观点、精辟的论述、缜密的思维、幽默诙谐的语言，无不透露出大家风范。他们结合自身的心得体会，以丰富的知识内涵对现代教育科学理论进行精辟的阐述，拨开了我们在教育教学中遇到的重重迷雾，使我的眼前豁然开朗。

北京市东城区教师研修中心，美术教研员，中学高级教师，北京市特级何墨荣教师，为我们主讲了中小学美术教学中渗透和培养文化意识的研究，何墨荣在本讲座中讲述了《美术课程标准》对义务教育阶段美术课程做出界定，即“美术课程具有人文性质”，认为“美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习”。认为实践课先欣赏作品就是“渗透文化意识”，然而学生作业效果没因欣赏而提高。

本课首先认识“文化”和传统美术文化，探讨如何在教学中培养学生的文化意识。本课程抓住目前中小学美术课中存在的问题，如学生作业所体现的文化性的问题，教师教学中渗透文化意识的问题，以及什么是美术文化等方面的认识问题展开。

针对中小学欣赏、设计制作、绘画等类型课的特点，具体介绍如何通过改变教学方式和学习方式，在课堂教学中渗透和培养学生的文化意识的做法。在课程的最后，对教师提出从学会一种传统美术技能开始的`建议，使教师意识到从自身做起的重要性。

本课阐述的观点是传递人类文明，传播美术文化要从每节课开始。在参加学习的过程中，使我更新教育观念，开阔眼界，思考如何开发和利用本地资源，进一步提高对普及美术文化重要性的认识。通过观看教学录像和本课讲座中的课例、课件，借鉴其他教师的成功经验，联系自己的教学实际，提高自信心，把自己对此问题的新的认识落实在各类美术课教学中。

他们的讲座折射出一种责任，表现出了一种大师的风范。另外老师们还近距离地和参加培训的教师进行交流，了解一线教师工作中的困惑并帮助指点迷津，他们平易近人的态度使人倍感温暖，兢兢业业、严谨治学的敬业精神着实令我们敬佩。

第二模块由现任北京教育学院体育与艺术学院副院长为我们讲授了中小学美术“设计·应用”的教学设计研究（小学版）。课程分三部分：

一是教学新理念与教学方法研究的讲座；

二是教学分析与专业技巧研究与实践；

三是农村学校如何开展工艺制作课程论坛。

着重讲述如何在设计制作过程中设计与应用网络课程就如何将新的教学与设计理念转化为教学实践提高学生的创造能力与审美能力，如何开发学生适用的制作材料等问题开展教学与研究。在教学方法、乡土材料的开发与利用、教学的拓展等方面给教师更多的启发与参考。

本课程以专业知识讲座、作品演示、案例分析、教师对话的方式开展教学，力求做到结合教学实际，教师有用并具有知识的前瞻性。在学习中，我借鉴了很多有特色的教学内容，并有选择地运用到自己的专业创作与教学实践中去。

第三模块由中学高级教师、中学美术教研员李汇洋老师为我们讲了《中小学生美术创作媒材的开发与利用研究（小学版）》，她提出拓展教学思路，发掘美术创作媒材，就是引导学生应用美术知识，施展美术技能，实践美术创作，提高创新能力的有效的途径。使我更了解美术媒材俯拾皆是，种类繁多。要发挥创新精神，合理使用教学资源。打开创意之门，播下创造种子。

此次培训中，老师认真的辅导，使我的理论水平和操作水平得到了显著的提高。

三、拓宽视野，更新观念。

能参加这样的培训学习，是领导和老师们对自己以前工作的肯定和认定，大家对我寄予了厚望。想着想着，我就有些汗颜，因为自己实在积累的很少，很浅薄。这次能有这样一个学习交流的机会，我真的很珍惜。通过学习，拓宽了视野，使我耳目一新，教学理念也发生了翻天覆地的变化。我不仅要改变那种传统的教育观念，树立正确的师生观，而且要增强热爱教育事业的信念。只有从观念上更新，允许学生提出独到的见解，为学生创设一种和谐、宽松的“心理安全”环境和无拘无束的“心理自由”环境，才能创造出师生平等，其乐融融的教学民主的气氛。

为期三个月天的培训结束了，我满载收获回到工作岗位。培训，是一次专业的引导，一次经验的分享，一次难得的充电机会；培训是一份荣誉，也是一份责任，更是一份激励。

壁画培训心得篇4

本学期的教学，感触很深，也引起了我的反思。

反思一：现在的学生在变。

我在课堂教学上，虽能认真地完成教学任务，但碰到了不少问题。

我发现现在的学生在变。在教学中，我发现现在的学生已与上几届不同，他们可能因其他学业的压力增加，他们对艺术学科越来越无所谓，学生在学习上心理压力很重，很少欢乐，这是当今社会的一种普遍现象，这对我的备课带来新的课题，例如，以前上了几届，内容同是服装的课，学生普遍很喜欢，但这一届的学生就不一样，反映平平，使我有所反思，在教学上要不断探索，不能吃老本，备课必须考虑与研究学生的心理。要根据现在的学生进行备课，只有这样，才能很好地完成教学任务。本学期自己在备课上下了一定的精力，在原有的备课基础上进行了一定的调整，增加一些动态的影像资料，不断充实新的内容，来提高学生的学习兴趣。我想，对于艺术学科应不断关注社会上新的动态，学生的新的变化。现在的学生在变，教师应该在教学上有新的探索。

反思二，时代的审美习惯在变。

当今的时代，生活节奏、工作节奏、学习节奏等都在不断地加快，我们的审美习惯在变。传统的文化正在快速地消退，人们的眼光转向时尚。现在的学生对传统不感兴趣，传统的名画名曲，已变得陌生起来了，代之而起的是流行，从超女现象，可以看到今天的学生审美兴趣。要解决这一课题，我把传统与现代相结合来上，这样既了解传统，也能给学生增加一定的兴趣，现在正在尝试。现在新的课改，新的教材，对我来说也是新的起点，新教材，加强艺术性，体现综合性。这需要教师知识面更广，教师要接触更多的艺术门类，虽说各艺术是相通的，但又有自己的特点，有自己的系统，这需要我们教师不断学习，能够适应现在的教学。使学生通过学习，了解一定的艺术语言和艺术规律，了解传统文化，来提高学生的审美素养。新教材关注与学生的.生活经验相联系，体现实践性和趣味性。在教学中应研究怎样来激发学生的艺术兴趣。反思中，感到，现在的备课不仅要钻研好教材，而且，还要了解学生的现状，了解当代人的审美心理，只有这样才能上好现在的艺术课。

反思三，上好选修课。

新教材强调艺术实践，为学生提供自我表达和发挥想象力的空间，艺术需要实践，这是提高学生审美能力的最好方法，选修课是一种很好的途径。在上高一的美术选修课中发现我校学生中对美术喜欢的很多，尤其是这届高一。我能努力去上好美术选修课，通过一年来的学习，学生的绘画水平有了很大的提高，不少学生很希望高二有美术选修课，能继续参加。今年高三有不少学生参加了美术专业考试，也有名列前茅的。部分学生参加美术选修课，他们的进步也会感染周围的学生，这样也有利于学校的文化生活。本学期，我自己有空也画了一些作品，这对学生产生了一定的影响，也提高了我在这些学生心目中的地位，我想，作为美术教师不能荒废自己的专业，自己应该是热爱艺术的人，专业上应不断精益求精，只有这样才能成为真正的美术教师。这是我很重要的体会。新教材形式多样化，在教学中，要充分运用先进的教学手段和现代信息技术。作为艺术课，更应呈现艺术化，设计集生动、有趣、互动的课件，使教材变得更丰富，更能吸引学生，激发学生的兴趣。本学期能积极地参加区的教研活动，特别是写生活动更能激发教师对艺术的热情，这样也有利于教学。

壁画培训心得篇5

学生在课堂活动中的状态，包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式，言行能力与质量，发表的意见、建议、观点，提出的问题与争论，乃至错误的回答等等，无论是以言语还是以行为、情感方式的表达，都是教学过程中的生成性资源。由此可见，教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中，教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验，抓住转瞬即逝的生成性资源，为学生开辟课堂上的“动感地带”，使学生的课堂焕发出夺目的.光彩，让学生真正成为课堂的主人。

在教学《手形的联想》时，我要求学生画画自己的手，我试图引导学生借助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生动、神秘。看着学生，把手压在绘画纸上，呆板的描绘着自己手的轮廓，我在一旁不禁替他们着急，不时提醒他们：手指可以灵活的运动，造型可以千姿百态，但是收效甚微。突然一位平时特别爱表演的同学提出：“老师，我们可以表演吗？”表演手势？我楞了一下，随即一想，这个建议不错，让学生们借助表演手势，充实手的造型，升华手的生命，何乐而不为呢？一听表演，同学们来了兴趣，于是各小组很快进入了合作学习的状态，每个同学都投入到了愉快的表演中，他们一边表演一边揣摩生活中的物象，一边演一边修改讨论，好不热闹！学生在幻灯机上表演手影游戏，同学们觉得很新奇、很好玩，都争着上来演示。通过游戏，一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前，整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力，以及演示的美。

无法预约的精彩应是教育智慧的结晶，是神来之笔，而不是刻意追求的结果。学生作为教育对象，是最宝贵的教育资源。学生的既有经验、智慧、知识和学习的内在潜力，都可以为教学所用，而且有越用越多、越用越丰富的特点。当你在课堂上为某个知识重点、难点一筹莫展时，如果能够巧借学生自发吹来的“东风”，势必会收到事半功倍的效果。这堂课我紧紧的抓住了学生送来的“及时雨”，才使得课堂上思维的火花竞相喷射。在同学的启发下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙应对且将教学继续下去，并获得了意想不到的效果。真可谓是踏破铁鞋无觅处，得来全不费功夫！

在教学过程中，开发和利用有效价值的动态生成性资源往往是可遇而不可求的，也是稍纵即逝的。新课程改革呼唤“动态生成”的课堂，只有宽松、自由、开放、生成的课堂才是“动态”的课堂。所以从现在开始，让我们的教案“活”起来，让我们的课堂“动”起来，让我们的孩子“发展”起来！

壁画培训心得篇6

20xx年8月15日至19日，作为美术教师代表，我参加了河北省普通高中课改美术教师培训。此次的培训，是来自全省三十多个高中的美术教师代表，在河北省教育厅、河北师范大学美术学院的精心组织和安排下进行的。仅仅五天的时间里，我们一起学习，一起参加研讨。经过专家讲座、经验交流等培训学习，使我受益匪浅，现总结如下：

一、新课程的多样性

高中课程改革是个新的开始，教材由原来的美术欣赏，改为美术鉴赏，并且除了开设这一个模块外，还有四个模块，总共五个模块包括了九个系列，可谓是“多样性”，学生在选择上也具有了多样性。

高中美术新课程在内容上，更贴近现代生活、更富有时代气息、更适应中学生的生理、心理发展的需要，更有利于学习者人文素养的提高；在方法上，遵循题材、功能、结构和任务的编写方式，以题材为纲，以运用性为目标；在主题和任务结合，开放性的任务型活动，使学生有机会表达自己的看法与观点、发现、总结。培养学生自主学习的能力，学生通过提供材料去完成任务；分散到模块中的各个部分，体现学习的过程；重视技能、技巧的培养；重视跨文化意识的培养，注学生的情感等；能够发挥学生的想象力。

二、学生自主参与课堂

美术新课程，对于学生来说，天地开阔了，有了很大自主性和选择性，以前只有鉴赏课，现在有了绘画、工艺、书法、摄影等等课程，非常有利于培养自身综合素质。新课程开拓了更多的空间，可以发挥自己的特长和创造性，让课堂上升到一个更高的水平境界。

美术教师应该很好地引领学生进入美术这个天地，不仅仅是教给他们美术知识，更重要的是引领学生自己去看、自己去走，自己去亲身体验到美术以及艺术的乐趣。启发式的教育，提供不同的思维方式，对于学生的学习和生活都是有利的。

三、对美术教师提出新的要求

作为一个美术老师，选择什么样的教学内容，选择什么样的教学方法，甚至是什么样的语言，什么样的风格去上好一堂课，都是需要思考，需要精心准备的。美术是一门艺术，而作为一个美术教师，不仅仅要具备很好的专业知识水平，还需要具有很好的个人魅力，体现出教师的风采和良好的艺术修养、内涵。

作为美术老师，我们首先要全面理解美术的概念，美术不仅仅是一种写实性的技巧，它其实还是一种观念、一种思维的表达，教师要引导学生正确理解美术概念，理解美术作品，很好的运用美术手段去表现。其次，教师要注重自己的教学方法，要调动起学生的兴趣和情感，要充分发挥学生自主学习和思考的能力，合理引导，并给与他们创造性发挥的最大空间。

最后，新课程对教师提出了更高的.要求，怎么样在这样一个好的新环境中去做好教学教育工作，很重要的一点就是教师得努力不断提高自己的专业水准和文化素养，发挥自己的特长，因地制宜，充分利用身边的资源和材料，真正去落实新课程的教育目的。

新课改下我们看到了新的思想、理念、模式，但是我们也会去思考一些现实的问题，有些模块因为条件的限制无法开设等，但是只要我们有想法，只要我们去坚持，在以后的发展中这些问题都会得到解决的。

新课程学习，打开了一个新天地，其中的收获和思考远远不止这么多，期待在这样一个课程改革中，自己各方面都能不断提升，去体验一个教育者的成功快乐。希望课改走得更远、更成功。

21世纪是呼唤全面、和谐发展的新时代，通过培训了解到新课改关注人的需要并关注人的发展，满足了现代高中生的全面素质发展的需要，如基础知识和基本技能、道德水平、身心健康状况、终身学习的能力、人生规划能力、社会适应能力、社会责任感以及个性发展等方面。

在今后的教学中，加强课程与学生生活的联系，促进学习方式的多样化，引导高中生自主获取知识和观念，去适应知识经济的时代。让我们共同努力，让学生在自主、多样化的美术活动中成长！

壁画培训心得篇7

今天又是一次绘画课，有点感触，来说几句。

我发现家长们来接孩子的时候，第一句话就说：“看看你画的？没老师画的好看啊~”

实际上，我觉得“画的象不象”只是家长们对孩子绘画作品中形象的一种评判，俗话说：“照猫画猫，照虎画虎”，其实说的是一种模仿和观察力。由于幼儿的认知、思维的局限，在观察事物时不可能很全面，也许只抓住自己看到的某个特征，这时大人们就会觉得不象，但是在孩子看来，她看到的事物就是这个样子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我们就不能单纯的从象与不象来评判孩子的绘画作品。

孩子不是为了绘画的结果而画的，对于他们而言，并不计较画得象不象，而是他们在画、在涂，他们沉浸在这个过程中，在这个过程中思维，在这个过程中成长。绘画就是他们自我表达的一种语言。我们应该多支持多鼓励孩孩子。

我们老师在选择幼儿绘画题材的时候，就已经考虑到了是否适合孩子的年龄。

在孩子绘画过程中，有时候孩子画错了怎么办？通常我们的做法是让他们干脆换张纸。但有时我们也会将错就错，鼓励孩子另辟新径。

绘画的过程也是孩子在想象的过程、思维的过程、表达的过程。所以当看到孩子画出我们难以理解的“怪物”时，或看到画面上互不相干的事物时，我们不必惊讶，因为孩子眼中的世界原不同于我们成人眼中的世界。

你可以请孩子解释一下，或许你会有很多惊喜的发现——孩子的想象原来这样丰富，孩子的思维原来这样有趣，你可以从中了解孩子的世界。同时孩子在解说过程中，大脑经过记忆改造、表象重构等过程，这将促进他抽象思维的发展。

一次绘画课，我发现妍妍左顾右盼迟迟不肯动笔。问她怎么了，她低着头小声说：“上次画的画，妈妈说我画得乱七八糟，一点也不象。”这位妈妈的'“心直口快”竟使孩子驻笔不前。不要轻易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情况下。孩子是从别人的眼中认识自己的，如果他得到的总是否定的信息，渐渐地，他对自己也会持同样的否定态度，而一个人地自我意识将影响他整个人生。所以当孩子向你展示他地作品时，认真地看待他地工作成果，鼓励他，讲出自己地真实感受，与他讨论。孩子在成人认真聆听和注视下也感受到一种成就感，受到重视的成就感。

每个孩子都有她的优点和不足，不要拿别人的长处和你孩子的短处去比较，那样只会伤害孩子，多给孩子重视，兴趣是可以慢慢培养的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑难的问题可以和我们老师及时的沟通，只要我们一起想办法，问题会解决的。

坚持让孩子学绘画的家长也可以看出来，绘画的进步不是一步登天的，需要我们长期的积累，我们学习了，也要经常的复习、练习，多给孩子自信和勇敢，相信我们的孩子是最棒的！孩子们的进步是一点点的累积的，有的最初是不敢画，不愿画，画不好，没耐心，不生动……

现在我们班的绘画课，我上课的时候也成为了一种享受，感觉就想是你找到了懂你的知音，你说什么，孩子们能立马给你回应，真的很欣慰，现在每次绘画课结束后，家长们来接，都会有这么一句话：“这是你画的啊？老师没帮忙啊？真不错，有进步”

孩子们的点滴进步都是我们老师和家长感到最幸福，开心的事，您说，我说的对吗？

壁画培训心得篇8

教师质量即教育质量，而加强教师培训是提高教师质量的重要途径，鉴于此，我有幸参加了由省教育厅主办，扬州大学艺术学院承办的高中美术教师提高培训班，在为期5天40学时的学习中，我获益良多。结合自身的教学实践，我总结如下：

培训期间，首先听了孔新苗教授的《2012·国培·美术学科新趋向》，从最高角度，旁征博引，生动深刻的讲述了中国美术教育的过去、现在、未来，让我的眼界、思维有了巨大提升。孔教授开篇阐述：“现代社会，不变成图像的观点，难为人接受”，这是个视觉的社会，作为新时代的高中生更多的是从视觉的图片中读信息，反思我们的课堂，借鉴多媒体引入课堂，采用更多视觉元素的`对比，会让学生更深入，更直观的通过图片，视频等的鉴赏来听了新化中学夏老师的《美术家眼中的自己》，夏老师首先要构建高中高效美术课堂，首先教学应确立目标意识，教学设计应围绕目标选材与组织，教学活动应围绕目标开展，教学反馈与评价应围绕目标反省。目标的确立一方面应根据课程标准，另一方面还应考虑学生的原有的心理结构。

其次，结构教学将活动的时空由过去单一的课堂教学延展至课前的自主预习、课堂对话交流及课后的反馈评价等一系列活动。站在系统高度定位教学，将目标置于知识系统，将教学置于教学系统的活动中，应用结构备课、结构教学、结构训练来实现。结构备课要义是将每一节课的知识与方法放在整个知识系统中实施结构化三维立体设计，厘清本节课知识的基础及本质，应用“课前预习单”、“课中生成单”及“课后检测单”帮助学生建立完善的认知结构；结构教学要义将教学从课堂延展至课前与课后，课前应用课前预习单指导学生小组合作学习或个人独立学习，课中应用“问题串”作为先行组织者，创设师生、生生对话的主题，帮助学生经历感知性学习，并将感知学习提升到理解性学习，课后应用检测单反馈教学效果，对教学实施必要的补救；结构训练的要义是设计的练习要有层次结构，不仅要有模仿性练习，也要有形成性练习，还要有开放式练习，各种练习提供不同的空间，将学生学习由浅层级的了解，推向更深层级的理解，为形成结构良好的认知结构打基础。

另外，教学是活动的教学，知识形成与理解都通过活动实现。活动的主体是多元的，可以是学生、教师，也可以是师生共同体或学生共同体等。活动的形式多样，有个体的自主学习活动，也有学习小组间合作学习活动，还有个人展示及生生、师生对话交流活动等。一般包括：

1）展示交流活动：它是提出问题、发现问题的必要环节，通过展示提供大量学习资源，在交流中辨别学习。对话是分析问题必经途径，通过对话明了存在的问题，找准问题的关键点，为找准教学切入点作准备；

2）互动评析活动：生生互动与师生互动，在交流中促进教学相长，应用教师式的学生与学生式的教师的角色变更，促进师生关系的和谐发展。相互对话诘问、相互评析引导学生分析问题，找准解决问题的突破口；

3）问题解决活动：提出问题、分析问题、解决问题是实现目标的有效途径。在问题解决过程中把脉学生学习，诊断学生学习，促进学生理解，实现教学目标。

当然，在教学实施过程中，构建高效性课堂教学还是一个长远而值得深入的过程，这还有待我的进一步学习和实践。

壁画培训心得篇9

从小，我就很喜欢涂涂画画。但是却没有耐心将画画完。上学后，我有幸进入学校的美术小组。画画的时候，老师经常教导我：“画画要细心，要细致观察和准确描绘周围的事物，这样才能成功。”听了老师的教导，我细心观察生活中的事物。就这样，我的画画水平逐渐提高，还在画画比赛中取得优异的成绩。画画和学习有密切的关系。画画要细心细致才能把画好。

开始的`时候，我并未未能领悟这个道理，后来在一次语文测验里，我终于领悟了。那一次测验写作文，我一看题目马上下笔，作文很快就写完了。可是试卷发下来的时候，却呆了，因为我的作文竟然扣了二十分，这是有史以来唯一一次离题的作文。这是由于我的粗心做成的。

从此以后，我无论在画画还是在学习中细心了很多。画画可以使人进入另一种境界，在画画中会使我学会宽容，学会体谅别人的难处。在人与人相处中难免有磨擦，同学间更加有小磨擦。就象有一次，一个同学不小心把我的铅笔盒碰到地上，如果在以前，我一定会不分青红皂白劈头就和同学争吵起来。画画后，我心平气和地跟他说没关系，还叫他别放在心上。

画画真的让人改变！通过画画，使我明白了一个道理：无论是学美术，还是在学习方面上，我们都要细致观察。这样才能把画和学习都做好！

壁画培训心得篇10

为加强农村小学美术学科教师队伍建设，江油市教体局和教师进修校从开学初就精心筹划和组织农村小学美术教师培训。本着按需培训的精神，开始将培训定位于小学美术转岗教师培训，没想到因各种原因，通知发出后，全市只有11所学校上报有转岗教师。后又将培训定位于小学美术教师根本技能提升培训，将名额分配到校，名额的分配主要针对农村小学美术教师。再次发出通知后，各校相继报送参培。到5月底，小学美术教师根本技能提升培训班的人员根本落实。6月8目出发前，又有8所学校因参培教师有事或有病临时换人。最终，有46名小学美术教师前往成都师院温江校区参加了小学美术教师根本技能提升培训。

小学美术教师根本技能提升培训是进修校和成都师院联办的。培训以“美术根本技能提升”为主题，针对美术专业技能相对薄弱的农村小学美术教师进行短期强化培训。培训目标是通过两个阶段的主题式短期集中培训和返岗研修，建立学习共同体，提升江油市农村小学美术教师专业根本技能，使其能尽快胜任小学美术学科教学任务，促进农村美术教育的普及与开展。集中培训分为2个阶段进行，第一阶段主要进行根本造型训练，以平面绘画为主；第二阶段主要进行立体造型表现，以手工制作为主。两个阶段都安排有现场课观摩和美术特色学校考察活动，同时安排有美术教学经验交流，从师德修养、专业知识和专业能力三个维度全方位促进学员专业开展。培训方式是集中培训+返岗研修。以培训主题“美术根本技能提升”统领培训内容和形式，采用技能训练、案例分析、任务驱动、专家指导、现场观摩、参与实践体验等混合式培训方式，把集中培训、返岗研修与远程指导结合起来，突出参与式培训和下校体验特征，全方位走进美术有效课堂。

6月9—13日，我市46名小学美术教师在成都师院温江校区参加了为期5天的第一阶段集中培训。6月9日上午，成都师院教师教育学院卢书记、李xx院长和美术系邹xx院长、市教师进修学校王华副校长出席开班典礼并讲话。成都师院的领导们对江油的美术老师表示热烈欢送，对教育学院及美术系的历史和成绩进行了详细介绍，并对此次培训的目标、安排予以说明。王华副校长王华对学员们提出了明确的培训要求，希望能学有所获，学以致用。本次集中培训，主要以平面绘画为主，进行根本造型训练。内容丰富多彩，形式多样。学员们不仅聆听了美术专业课：成都师院陈实副教授的《美术作业的设计与辅导》、省美术名师郝xx的.《蜡彩画》和《实验绘画》、省美术骨干教师范先文的《写意花卉》和《写意人物》、成都市教学名师段xx的《创意线描》，还观摩了成都市成华小学名师的《川剧人物》等四堂现场课，参观了该校以彝族风情为特色的校园美术文化。

在本阶段五天的集中培训里，通过专家名师的引领，激发了老师们学好美术、教好美术的激情。老师们学习积极性很高，很多老师在紧张的培训后，利用课余时间积极完成创作作业。通过集中学习，老师们纷纷表示要把这次所学的知识运用在到日后的美术教学中去，让孩子们享受到更多更有趣的美术体验。集中培训后，老师们回到本校教学岗位，分学习小组在市进修校专门成立的辅导、督导组引领下开展返岗研修，进一步消化、内化集中培训内容，完成相应作业任务，提升根本技能实践能力。

第一阶段集中学习结束后，通过意见反应和心得体会，可以看出老师们对这次培训安排很满意。同时，也提出了以下建议：

一、培训内容较多，对于根底差的老师来说没法跟上进度。

二、培训时间再延长点，如国画等。

三、加强技法指导，提升技法水平。

四、希望下次能够培训能够增加一点电脑平面美术的课程。

作为本班的班主任，我严格按照学校的要求，尽心尽力地做好培训前后的工作，耐心细致地为老师们做好效劳工作，主动积极地和老师们交流沟通，鼓励他们努力学好美术、教好美术，圆满地完成了这次带班任务。

20xx年7月19日～23日，在梅江区教师进修学校举行了全区小学科学、美术教师培训活动。我有幸与全区各小学38位美术教师一起参加为期一周的培训学习。本次培训，是为了认真贯彻落实《根底教育课程改革纲要（试行）》的精神，紧密配合深化课堂教学改革，全面实施素质教育，培养学生全面开展，优化我区小学教师结构，科学、合理地配备各学科的专任教师，不断提升我区教师的教学能力和水平。

虽然仅有5天的培训时间，但每天的感觉是幸福而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击，让我收获颇丰，体会颇多。培训期间，我始终热情高涨，积极学习，聆听专家讲座；用心去领悟他们观点，吸取精华，真心探讨让我的教育观念也得到了洗礼，教育科学理论的学习得到了升华。总之这次的培训经历使我受益匪浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：

首先，罗xx老师教会了我怎样建立个人和利用去做更多的事；林xx教研员也为我重温了遗忘已久的美术根底知识；我们和蔼可亲的班主任钟xx老师为我们介绍了美术的根本理念、课程的价值、美术教师角色的定位等等，还播放了许多令人茅塞顿开的教学实例视屏；嘉应学院的刘xx老师就如何开发利用美术课程资源和如何评价美术课程做了详细的讲解，针对美术课程实施中容易出现的问题等方面的知识内容，讲解的非常到位，让我深刻的体会到美术教师不仅要做美术技能传授者，还要做美术文化的传播者。美术学科具有知识面广，综合性强等特点，它与社会科学，人文科学，自然科学有直接和暗含的关系因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成局部，把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类，美术与生活，美术与情感，美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习，提高自身文化修养，不仅是一名美术人，还应该是一名文化人。

学习了小学美术课程标准和教育理论，使我更加明白了做一个什么样的美术教师，美术教学能否顺利进行最为关键的环节在于教师，我们的社会和教育正在走向一个全面的开放的情景，“开放”是我们必须树立一个新的美术教学理念以及相适应的教学方式，要营造交往互动，共同开展的教学过程，一切为了每位学生的开展，要树立终身学习的意识，教师在教学中要“乐教”学生才能“乐学”，正如朱熹说的“教人未见易趣，必不乐学”。因此，我相信，只要我们认真、用心地去对待美术教学，我们梅江区的小学美术将会闯出一番新的天地！

壁画培训心得篇11

回顾过去的一学年，经过学校师生共同的努力，艺术教育工作有了新的起色。我校围绕着丰富学生的课余生活，从教师到学生，从社会到家长，对艺术教育有了新的认识，学校基本形成了艺术特色教育的氛围。学生艺术水平、观赏能力在原来的基础上有了新的提高，现作总结如下。

一、贯彻新课标精神，切实加强课题研究

我校十分重视艺术教育工作。充分认识艺术教育在开发学生潜能、促进学生现代化素质发展中的地位、功能和作用。在当前教育发展的新形式下，我们坚持“全面+特长”的指导思想，认真学习、贯彻课程改革的精神，真正落实素质教育，将德、智、体美育有机地统一在教学活动的各个环节中，对学生全面实施艺术教育，使学生人人接受艺术教育，个个具有一定的艺术素养，发挥了艺术教育在育人领域中的重要作用，克服了小学艺术教育中专业化、和“以绘画、唱歌为中心”的纯艺术教育模式，培养一批具有实小特色的全面发展的高素质人才。

二、完善常规管理，强化过程管理

在措施上狠抓艺术教育任务的落实，把我校的艺术教育目标定位于培养学生创造能力、促进学生整体素质的发展上。要求教师在熟悉教材的情况下，制定切实可行的`教学计划，由教导处、教研组长组成的艺术教育领导组及时查阅，反馈信息，使其更具可行性，在此基础上，严格要求教师认真备好每一堂课，有重点、不定期地抽查，加大随堂听课的力度，正常开展每周一课的教研课，夯实艺术教师的教学基本功。领导组将随时了解艺术教师的教学动态，及时分析、综合教学现状，与艺术教师一起交流，鼓励教师及时地记录教学心得，不断探索、改进教学方法，积累教学经验。这样，既有利于教学的督促机制，又提高了艺术教学的质量。

三、艺术教学成效明显，艺术活动多姿多彩

艺术教研组充分发挥了集体备课的优势，共同研究艺术学科。教师之间形成彼此支持，互相学习，共同成长的良好风气。本期推出好几节艺术教研课均获得领导、家长、老师们的好评。艺术教师们对学校的活动尽心尽力，每次的活动成功的开展都离不开他们辛勤的付出。艺术教师们抽自己休息时间准备基本功大赛，在活动中赛出风格为我校添光加彩。走进舞蹈组，孩子们用自己肢体语言表现着对音乐理解的美，对生活感悟的美。另外，音乐教师指导并协助徐老师组织的《潇洒女兵》系列大课间活动参加了镇上的比赛，获一等奖，本次活动得到的校领导的全力支持和各位老师们的全力帮助，更是老师们集体智慧的结晶。他是我校教师团结一心的良好体现。我校六一艺术节小品《快乐大扫除》在学校艺术节演出中获得阵阵喝彩，舞蹈也在以前的基础上得到了较好的提高。

今年六月我们为了给同学们搭建展示特长的舞台，举办了“我与新课程同成长”大型书画、手工等作品展，各个艺术小组都拿出了自己的绝活参加竞争。

我校还在假期开展了综合实践活动。这也是我们艺术训练的一个拓展活动。它是我校艺术训练深化的表现。学生有了收获、教师也有了收获。

我校艺术教育工作正在蓬蓬勃勃地开展，学生的素质教育正在深入推进，以上的成绩只能说是过去，在新的一年里我校要以新的理念去塑造学生，提高人文素养，达到科学和艺术结合的境界。只要我们广大教师明确身负的重任，脚踏实地，就能够把学校艺术教育的改革和发展推向一个新的台阶，就能开创出艺术教育的新局面。

壁画培训心得篇12

《幼儿创意美术》培训，为我们教师在美术教学中打开了一条新的思路，对提高幼儿的创意能力和动手能力起到了良好的推动作用。让孩子们在愉悦的游戏中施展艺术的天分，在严密的思维引领中自由挥洒创意想象。

我深刻的体会到，在美术教学中我们要不断的创新，孩子才能在美术中找到兴趣找到快乐，现在的.美术教学并不是单一的用笔画，而是用各种形式、各种材料、各种方法作画。通过学习让我们领略了内容丰富、材料多样、作画形式独特的美术活动。只要我们认真、用心去做，我们的美术教学就会越来越精彩！

虽然一天的培训时间短暂，但让我感触很深，也收获很多，不但增长了专业技能知识，还提升了教学理念，同时，通过《幼儿创意美术》的培训，也给了我启发，举一反三，创意美术的教学理念，也可以运用到其它的教学过程中，作为幼儿教师应抛开传统的教学方法，顺应孩子的发展，开创更具创意的新型课程，让我们的教学更有趣更具有吸引力，更能贴切幼儿的情感，使孩子们能主动愉快的参与教育教学活动，从而学习本领，增长知识。

壁画培训心得篇13

20xx年7月28号本人在和政中学参加了普通高中课改美术教师远程培训，此次的培训，我们这些老师被编为和政美术一班，成员有27人，这就意味着，在接下来的几天里，我们将一起学习，一起参加研讨。

为期10天的新课程培训结束了，紧张而充实，学习到了很多东西。但觉得这10天仅仅是个开始，有很多的东西需要慢慢思考，慢慢消化，还有更多的东西需要今后长期的学习和探索。对于刚参加工作时间不久的美术教学工作的老师来讲，新课程也是一个新的起点，一个新的开始，在这一个崭新的平台里，每个学员都畅所欲言的表达着自己的观点，自己的见解，这一切都值得我去学习。

我们顶着炎炎烈日在这里集中培训，确实很辛苦。特别看到一些年纪比较大的'老师，在学习中认真的劲头，无不佩服，在论坛得讨论、优秀的文章、每个培训班级的简报、作业点评、在这里都能收获很多的东西，学无止境，我们的学习其实才刚刚开始。

通过几天的观看和学习，我是大开眼界，课例中的实验区在高中美术新课改的实践中，给了我们很多经验，在开课方面，基本上五个模块，九个系列，都开设了各自的工作室。有的学校经过多年的实践和推广，还创办出了自己的特色。

美术新课程，对于学生来说，天地开阔了，有了很大自主性和选择性，以前只有鉴赏课，现在有了绘画、工艺、书法、摄影等等课程，非常有利于培养自身综合素质。对于老师来说，新课程也开拓了更多的空间，可以发挥自己的特长和创造性，让教学上升到一个更高的水平境界。

这就要求教师，首先要全面理解美术的概念，美术不仅仅是一种写实性的技巧，它其实还是一种观念、一种思维的表达，教师要引导学生正确理解美术概念，理解美术作品，很好的运用美术手段去表现。

其次，教师要注重自己的教学方法，要调动起学生的兴趣和情感，要充分发挥学生自主学习和思考的能力，合理引导，并给与他们创造性发挥的最大空间。

最后，新课程对教师提出了更高的要求，怎么样在这样一个好的新环境中去做好教学教育工作，很重要的一点就是教师得努力不断提高自己的专业水准和文化素养，发挥自己的特长，因地制宜，充分利用身边的资源和材料，真正去落实新课程的教育目的。

新课程学习是一个很好的学习、交流平台，观看了很多试验学校的示范课和经验交流，也和许多同行交流了解，互相学习，对自己的启发很大，不仅仅对于高中教学，对于初中课程，也带来许多启示。

作为一个美术老师，选择什么样的教学内容，选择什么样的教学方法，甚至是什么样的语言，什么样的风格去上好一堂课，都是需要思考，需要精心准备的。美术是一门艺术，美术教师应该很好地引领学生进入美术这个天地，不仅仅是教给他们美术知识，更重要的是引领学生自己去看、自己去走，自己去亲身体验到美术以及艺术的乐趣。启发式的教育，提供不同的思维方式，对于学生的学习和生活都是有利的。

而作为一个美术教师，不仅仅要具备很好的专业知识水平，还需要具有很好的个人魅力，体现出教师的风采和良好的艺术修养、内涵。

老师们加油！因为我们有激情、热情、和信心！

壁画培训心得篇14

作为一名幼儿园美术教师，我十分致力于培养孩子们的创新思维和艺术潜质。让我分享一下我在教孩子们美术的过程中积累的一些心得体会。

我认为美术教育的首要目标是激发孩子们的创造力，而并非仅仅让他们学会绘画技巧。因此，教学中，我会鼓励孩子们大胆地表达自己的观点和创意，而不仅仅是复制那些已经存在的画作。我发现，当孩子们开始在画布上自由涂鸦，开始尝试使用不同颜色和线条表达自我，他们的思维格局会变得更加开阔，表达能力和想象力也大大增强。

我认为美术教育是学习理解世界和社会的过程，因此在教学中，我会尽量引导孩子们观察和理解周围的环境和社会现象，然后通过画面将这些感触和理解表达出来。例如，我会将课程的主题设定为“我最喜欢的动物”或“我家的周围”，让孩子们尽量从自己的生活经验出发进行创作，这样不仅可以激发他们对生活的热爱和热情，更可以让他们学习到一种较为全面和深入的学习方式。

在实际教学过程中，我切实体验到了差异化教学的重要性。每个孩子都有自己的独特之处，他们对颜色、形状和线条的感知和理解也各不相同。因此，我努力保证每个孩子都参与到学习过程中来，鼓励他们尽可能地发挥自己的创意。对那些在绘画上有天赋的孩子，我会进一步引导他们深入探索自己的潜能;对那些稍显辛苦的孩子，我也会毫不放弃，耐心指导，用自我激励和肯定他们的成就，帮助他们建立信心。

对我来说，最大的挑战是如何将美术融入孩子们的日常生活中，使其成为一种习惯和生活方式。为此，我不断尝试改进教学方式，例如，引入电话术，让孩子们学会如何“打电话”和“接电话”，从而在沟通中提高语言能力;再例如，让孩子们亲手制作一些简单的'艺术品，如手链、钥匙扣等，从而让他们感受到创作的满足感。

总的来说，我深感在幼儿园从事美术教育工作的乐趣与挑战并存。我会更加努力丰富自己的教学经验和沟通技巧，创新教学方式与方法，尽力激发孩子们的创新思维和艺术潜质，让他们在美术教育中体验到成功的喜悦和生活的丰富多彩。

壁画培训心得篇15

一、基本思路

本学期我们进行了《新的课程标准关于评价标准》的学习，突出学生自主学习管理的培养。我们美术课堂也应该确定下一步的学习计划，为学生打造趣味课堂、效率课堂。我们选择并确定下一步适合我校的美术教学思路：参考全国九年制美术课程标准，研讨、开发并制定合理公正的评价量规和检查表，结合我校各年级美术教学的实际情况，探索科学的教学、辅导方法，力求优化我校美术课堂教学的内容和形式。最终实现由理论研讨、试验实践、经验总结，改革创新到实际应用的研修目的，结合如何评价学生对美术作品的审美和鉴赏力、全面提高美术课堂教育教学展开校本研修。

二、 20xx年是我根据个人校本教研发展的势头，根据自己制定了详细的教学教研计划和拟定了本学年度自己教研的发展发向，现将工作落实情况作个小结：在教学方面，在上课前，我认真备课，弄清每篇课文的教学要求，明确教学重、难点，精心设计教学各环节，做到了有的放矢。学校电教室如有接收相关远程教育资源，我是合理利用，精心引导学生跟踪学习。名师的指引点拨，课件的生动形象，极大地震撼着学生，吸引着他们以百分百的热情参与到学习中，所以每一堂课都达到了令人满意的效果。

在辅导学生方面，我制定了详细的辅导计划，设有美术兴趣小组。定期培训学生制作了许多课件挂图，做到“一帮一”的学习效果是非常明显的。既让学生满足对美术的'追求，也让他们对美术有了浓厚的兴趣。本学期里，上交了许多优秀的作品，得到了学校的好评。

另外，我不仅关心学生的学习，我还关心他们的身心健康。我认真学习了《义务教育法》和《未成年人保护法》。在教学时，我平等对待每一个学生，尊重他们的人格，对于学生偶而犯的错，我是耐心教育，不打骂、责罚他们。我利用晨会和班队活动时间，对他们进行安全教育和思想道德教育，让他们从小具有团队合作精神，做一个有理想、有道德的人。

除做好上述三方面的工作外，我还阅读了大量教学理论书籍，并结合教学实际，积极撰写读书笔记、教学反思、教学随笔、教学论文，及时总结教学经验，摸索最佳教学方法。为了提升教学水平，我主动听优秀教师授课，以达到教学相长的目的。本学期里，我听课超到了三十节次。我积极上好公开课和参与集体备课活动，上交了教学资料，如教学案例、说课稿等。每一次教学常规检查，我的教学资料准备齐全。

总之，过去的一年，我的教学工作都得到了落实，在新学期里，我会继续结合本校提出的要求，把本职工作做好的。