美术听课心得

【#心得体会范文# #2024美术听课心得(汇编十三篇)#】当我们有一些感想时，可以通过写心得体会的方式将其记录下来，这样就可以总结出具体的经验和想法。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编整理的美术听课心得体会通用，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术听课心得 篇1

"对所学知识容的兴趣可能成为学习动机。"著名教育学家赞科夫的这句话道出了学习动机在学习过程中的重要性，结合教育心理学的理论学习和教育实习活动的实践，我想就中学生美术学习动机的激发与培养发表一些个人看法。

一、中学美术教学中的问题

对中学生进行美术教育并不是以培养画家为目的，它是对学生进行心理、思想情操和人格的教育。对现在的美术教育状况，特别是在一些经济不发达的边远的山区，美术课堂教学学校不予重视。有的家长认为学好文化知识才是当下正事，至于美术的学习，是可有可无的，甚至是不务正业。多数家长以考试成绩来衡量孩子，忽略了对孩子各种能力、兴趣的培养。这就使他们的孩子错误地认为考试成绩是最重要的，兴趣爱好是次要的，于是本来的天性被慢慢扼杀。

目前，中学生在美术方面大都存在厌学情绪或倾向，思想上不重视，轻视美术课，对美术课不感兴趣，没有学习热情。主要表现为旷课、上课纪律差、注意力不集中、心不在焉、不务正业。美术课上，常会看见部分学生在其他同学专心画或做的时候无所事事甚至扰乱课堂纪律，成为课堂的不和谐因素，而其原因是没带材料，更有一部分学生长期不带材料，严重影响了学习效果；有的学生貌似挺乖，不讲话，不做小动作，但思想开小差，当请他回答问题时，却是答非所问，甚至不知所措；

美术课上常常有学生偷偷地玩玩具，有的学生上课睡觉，或看其他课外书籍，或做其他学科作业，对真正的美术活动却不投入等等。从这些现象不难看出，学生厌学既有教材、教师方面的原因，如教学容枯燥无味、课堂教学不生动与师生关系不和谐等，又有学生厌学的原因。但根本原因是学生自身对学习缺乏部驱动力，即缺乏学习动机。

学习动机是指引起个体学习活动，维持已引起活动，并使得该活动朝向某一目标的在历程。教育心理学把动机分为外在动机和在动机。因此，教师作为外在的因素应激发与培养学生学习美术的动机。

二、学习动机的激发与培养

一是营造宽松、舒适的课堂气氛，消除学生对美术学习的负面情绪。对此，我觉得主要是教师要改进教学，教学环节不可沉闷、单调，应让学生多参与，如多设问题，多做活动，激发学生多动脑动手的能力，让学生的思维始终围绕教学。

发现个别学生思想不集中时，可以请这个学生回答问题，在其回答问题的过程中帮助他将分散的心思集中起来，同时也让他明白老师的用心，从而自觉改过。教学过程既是师生信息交流的过程，同时也是情感交流的过程。在师与生，生与生之间创造平等、和谐、融洽的气氛，使学生感到学习是一种享受，提高他们主动探索的兴趣，增强探索学习的动机，心理学研究表明：师生情感协调，可以使学生注意力集中，思维积极性高，他们敢想、敢问、敢说，发挥他们灵活敏捷的思维和丰富的想象力、创造力，使他们始终处于积极主动的思维状态之中。

例如：有的学生自己非常喜欢美术，基础也较好，有天赋，在课堂上积极发言，学得既主动又轻松，而另一类则恰恰相反。面对这种情况，教师应区别对待，对前者，可提一些较难的问题或让其画一些更深入的画，给他们提供充分发挥的机会与动手能力；对后者，则要有耐心，引导他们回答问题或给他们示画画，一步步讲解并给予积极的评价和鼓励。只有轻松有趣的课堂才会激发学生的学习兴趣和学习主动性。

二是融洽师生间的友好关系。一般说来，师生间的友好关系决定着课堂的气氛，而和谐的课堂气氛又能够增进师生间的相互了解，使课堂教学达到良好的效果。作为教师，除了应具有良好的`文化知识与修养外，还要有严谨的教学态度，认真的精神，时时关心学生与存在的问题。相互要信任，对待学生要一视，真正做到公正无私，才能得到学生的普通肯定，也只有被学生所接受，才能对学生的美术学习产生兴趣与积极效果。反之，教师不能与学生和谐相处必然导致师生关系紧，令学生对该教师产生抵触心理，从而导致学生学习的消极，抑制学生的学习动机。古人云："亲其师而信其到。"可见师生关系的融洽和信任极其重要。因此，创建平等，自由、友好的师生关系，能促进学生自主积极地学习，提高教育教学效率并促进学生身心健康发展。

三是采用适合学生特点的教学方法，提高学习兴趣。制定适合学生特点的教学方法激发学生在美术课堂上的学习兴趣。注重教学的重要性，培养学生兴趣，提高教学质量所采用的教学方法很多，需要我们联系学生实际情况，不断的去努力探索，去创新。有的老师上美术课时，因缺乏资料，或图省事，只教学生临摹作品，课堂气氛低沉，讲课呆板，使学生对美术失去兴趣。作为中学美术教师应不拘泥于形式，在教学中应力求以丰富有趣的新颖的容，认真的态度，生动的教学方法，让学生通过学习，在知识上有所提高，精神也感到愉悦。结合实际创设问题情景，以引起学生的好奇与思考是激发他们求知欲和在学习兴趣的有效方法。

四是适度的表扬与鼓励，以调动学生的学习积极性。课堂要给学生学习的自信心，尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明，但有些学生可能在学习上没有那么幸运，反应显得迟缓些，作为美术教师就不能心急，要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬，也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心，成绩较好的学生应给予适当的表扬与鼓励。适度的表扬与鼓励是一种肯定，最能激起学生积极学习的动机，成绩进步最显著。对待学生出现的错误，教师不要过分挑剔，可运用常识教育，进行耐心讲解，增强他们学习美术的信心和动力。

三、总结

综上可知，"对所学知识容的兴趣可能成为学习动机。"培养和激发学生美术学习的动机关键要融洽师生关系、营造宽松、舒适的课堂气氛以培养学生的学习兴趣，让他们树立明确的学习目标和信心。

美术听课心得 篇2

本次培训内容丰富，形式多样，组织了学员与专家交流互动，美术课堂教学观摩等活动。我感到，此次培训准备充分，教学理念新颖，对教师教学实际有很大帮助。我们不仅有幸领略了美术教育领域专家的风采，开阔了眼界，受益匪浅，更重要的是明确了培训的目的和意义，在聆听中感悟在观摩中学习。对我们思想上有很大的冲击，我们都用心的一一记录着，用我们的头脑吸收养分并认真思考。培训期间，每一次面授的学习感觉很充实，因为面对不同风格的.讲师，能听到不同类型的讲座并能感受到思想火花的冲击。

通过骨干教师培训的学习，让我更进一步了解和掌握了新课改的发展方向和目标，我反思了以往工作中的不足，重新审视我的职业态度。本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们起学习交流相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。

二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇致胜，灵活多样。通过培训，让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作，让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。

相信在今后的工作中我会带着收获，带着感悟，带着新的教学理念，不断前行，开拓出自己的一片新天地。

美术听课心得 篇3

20xx年9月27日，根据校领导的安排，我前往枝城小学学习，参加了小学美术课堂教学现场研讨会活动，我共听了2节课，美美地享受了这顿优质课的丰盛大餐，感触最深的有如下几点：

一、教师个人素质较高，课堂内容细致入微。

一堂好课并非一日之功。一个好老师的自身素质也非一日之功，在次活动中，讲课教师的个人素质、美术知识水平较高。整堂课的设计以人为本，以学生为主题，以兴趣为核心，课堂环节中的一点一滴都进行了多次推敲，精益求精。逐字逐句的展示，每个动作、表情的展现，才形成了一堂堂如此生动的课。看得出教师在备课过程中，煞费心思。

二、个性教学，彰显教师个人风采。

讲课教师的每个人的课堂都有各人优势和亮点所在，有的老师的课堂气氛活跃，有的老师的课堂严谨有序，像《纸品乐淘淘》这节课，教师幽默的'语言，有趣的演示，时刻调动着孩子的情绪，在课堂中，老师幽默诙谐的语言，以及老师那富有感染力的表情和动作，让孩子觉得老师把他们带到了一个神奇的创新境界。在示范环节，教师没有示范整个作品制作过程，而是利用半成品，只演示了难点部分，这样既节省了时间，学生也真正学到了自己解决不了的难题。

三、评委精彩点评，指导教学研究。

我通过评委老师的点评，把小学美术课堂教学中出现的问题和建议进行总结一下，和同事们共同探讨、共同进步。

1、 把握好教材，处理好教材与教学的关系。

教材为教学服务，不能仅限于教材，不做教材的奴隶，在备课时，要超越教材，深入的挖掘教材内容，把握好教材的重点、难点，所有设计的环节都是为难点和重点服务。

2、 不盲目的模仿、追求别人上课的模式和套路。

在课堂环节设计中，不能繁琐化，不能盲目模仿一些优秀教师的教案。像学生讨论环节，不是说每节课都必须有讨论环节，什么时候需要讨论？只有在问题出现分歧时，出现不同的意见时分组讨论。另外像学生做练习时放音乐问题，在课前教师要深入研究一下，放音乐的目的是什么？为什么要放音乐？音乐体裁、音量是否合适？

3、 老师们的共性问题

很少注重双基教学，没有抓住美术教学的核心，内在深刻的东西没有，很多都是表面花哨的东西。避免简单问题复杂化，作业设计和评价要归纳到双基方面知识点上。教师演示时，实物操作时，要考虑全班同学都能看到，可以围着老师观察，在课堂展示教具和学生作品时，允许学生离开座位。

只是我个人一点浅显的认识，有不足之处，恳请予以批评指正。

美术听课心得 篇4

近期我参加了县组织的小学美术新课标教学研讨会，会上组织了两位教师的示范课，说课，还有专家讲座。通过美术教育，我们可以有效的促进形成和发展学生的人文意识。这首先我们就要努力通过各个方面的学习形成和发展自己的人文意识，丰富自己的人文素养，如果我们老师不具备人文意识和素养，就不可能在美术教学活动中向学生进行人文素养教育，其实，不要将美术教育视为单纯的技术训练，不要将美术从丰富的人文背景中剥离出去，再次要高度重视美术作品的鉴赏，理解发掘人文内涵。这一活动一般在教学欣赏、导入上运用，在课堂中尽可能让学生接触感受限度的信息量，课堂中所学的任何东西，都应视为浩瀚的人文海洋中的几个小岛，通过这些小岛，他们接触的.应该是人文精神的海洋。但在不同领域的学习过程中要注意时间的安排，在“造型表现”学习领域及“设计应用”领域中不能放弃对学习技能的探究性学习及技能训练。

新课程的另一重大举措就是该以往的授之于鱼为授之于渔。转换课堂角色，改变往昔以师为主生为辅的教学模式为以生为主，师为辅的过程，强调学生在学习过程中的导地位。帮助学生在学习中学会自主，培养学生的自主能力，和增强学生主体人格。而美术学科本身的性质决定了本学科更适合学生的学习方式：自主学习、探究学习和合作学习。在教学活动过程中，我们首先要尊重和爱护学生，要承认每个人都是独一无二的存在，差异无好坏之分，它代表的是人的多样性，在课堂上，差异是一种资源，不同是一种财富，这在课堂交流讨论中得到了充分的运用。当然，强调学生在学习过程中的主体地位，并不是对学生的学习采取放任自由的态度，我们应该作为主导，起向导，顾问作用，指导学生健康快乐地成长。

每次学习课标，每次都有新的感悟和体会，感受到了我们这集体的温馨向上的力量，在学习完课标走下楼梯的瞬间，突然，有三个元素涌上心头，在这一空间，我，学生我将如何来引领他们?如何让他们喜欢上我的美术课，我并不希望他们各个都成为画家，当然，这也是不可能的，我只希望是他们爱上我的美术课，爱上每个欢乐的40分钟。

美术听课心得 篇5

美术教学活动不是简单的知识授受的过程，而是一种人与人之间平等交流的过程。让孩子们在交流中得到他人的赏识，一定能使他们更自信地面对生活，更积极地发掘生活中的美丽。我一直在想美术课如何才能上好？深入学习了美术新课标后，我清晰地认知和把握了美术新课程标准的宏观定位与具体内容，让我理清了些思路。现具体谈谈学习的一些心得体会：

1、把握鉴赏课的性质，更新教师观念。

将人文性确定为美术课程的基本性质具有十分重要的意义，情感是一种智力，是现代教育观念。很长时间，旧的传统教育只重视理性智力，忽视情感智力。如今，学校美术教育是培养情感智力的有效途径。学生通过美术鉴赏课来参与文化传承和交流，提高自己的审美文化素质又利于情感智力的培养。课程改革要求的是我们教师观念的提升，教师作为课改的执行者，决定着这场教育变革的成败。因此学校组织我们广大教师参与各级培训，优化校本教研，自觉发展专业素养和教学艺术，力求以课程改革的新理念规范优化教学行为。

美术课程的人文性是基础教育课程改革以来一直的追求，美术教育不是单纯的技术教育，它孕育于丰富的人文背景之中。美术能对现实生活和自然界事物进行直接模仿，能形象的再现历史、现实和未来的各种不同社会生活场景和自然景象。美术通过可见、可触的具体形象，以静止、凝炼的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑属性和作者的审美意识，给观赏者以审美的认识、教育和感染的作用。美术与时代、社会、艺术家的生活阅历以及阶级、民族、风俗等密切相关，美术具有的时代性、社会性、民族性等蕴含着丰富的人文内涵，因此“人文性”依然是美术课程所要追求的初衷。新课标对此也做出了着重强调，提出“美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民”。可以看出美术课标立足于21世纪的视觉文化时代要求，一方面看到了以往美术课程丰富的教育价值，另一方面看到了新世纪人才的视觉文化意识建构和创造力培养要求，基础教育的美术课程不是专业方式的学习，而是满足学生个体成长需要的素质教育，是学生人生发展不可缺失的精神营养。美术学科的价值，有效地包容了美术课程人文性和工具性两方面的特性。

2、多学科相结合，让学生主动参与，实现师生互动。

美术新课程标准，强调美术课程性质的人文性、愉悦性和创造性，强调艺术教育的个性化，强调学生综合能力的培养，强调美术人文精神和审美能力等等。这就要求美术教师构建超越学科的生态型知识结构，学习与美术相关的其它新技术、新知识，学习促进学生思维和人格发展的教育方法。所以学科间的整合或统整，是现代教育理念，亦是现代美术教学趋势之一。我们教师除了应具备基本的美术知识，同时还需要了解相关的“姐妹艺术”。例如：文学、音乐、电影、舞蹈等等，从学生熟悉的或已经掌握的知识切入，让学生随老师设计的思维潜移默化地进入美术欣赏的学科知识，顺理成章逐渐深入。

新课程要求教师确立新的教学观，克服教育生涯中的惯性，使教学方式显现多样化的格局。在很多教师的概念中，教学就是讲课，就是把书本知识传递给学生，把学生作为知识的“容器”进行灌输，“填鸭式”教学是某些教师惯用的教学方法。在新的课程与教学改革中，教师要充分相信学生的能力，把自己定位于学生学习的组织者、引导者，而不是知识的化身，以权威自居。教师在学生学习过程中是起辅导、帮助、引导作用的人，而不是支配学生的控制者，学生是学习的'主体，学习的主人。教学的目的是帮助每一个学生进行有效的学习，使每个学生都得到充分发展。教学过程是师生交往共同发展的互动的过程，教师在教学过程中，要充分激发学生的学习兴趣和潜能，要通过讨论、实验、探究等多种教学组织形式，引导学生积极主动地学习。教师应创设能引导学生自主、合作、探究性学习的教育环境，激发学生的学习积极性，培养学生掌握和运用知识的态度和能力。

3、进行科学全面的教学评价，培养学生学习美术的兴趣

美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助，而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。在教学中教师的评价应该是，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更重视对学生美术学习能力、学习态度、情感与价值观等方面的评价，强化评价的诊断，发展功能以及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。而在美术活动表现评价时，则要求通过观察，记录和分析学生在美术学习中的客观行为，对学生的参与意识，合作精神，操作能力，探究能力，认知水平以及交流表达的能力等进行全方位的综合评价，这又是美术课程标准中对教学评价精辟的阐述。

面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，新课标的学习为我们这些在一线工作的美术教师做出了更为明确的教学指导，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗，对美术教学有了更深一层的认识：其真正的精华在于教师要以丰厚的教学技能，出奇制胜的教学设想和灵活多变的教学策略，把握住学生的兴趣点，叩开教育之门，促进学生知识、能力、态度及情感的和谐发展，变“教科书是学生的世界”为“世界是学生的教科书”，变“教教材”为“用教材”。推动每一个学生终身美术素养的全面提高。

美术听课心得 篇6

如今的美术课堂学生作品还能完全体现教师的教学水平吗?回答是否定的!因为我们在很多课堂中都能发现一个这样的现象：教师课堂教学不是很理想，但是从学生的课堂作品中却反映出来效果很好，为什么?我们不难发现，如今的学生已经不是我们少时的学习环境，也不是我们以前的教学环境，更不是我们过去的生活环境，因为现在的学生不仅仅只有在美术课堂中去学习美术技法了，所以现在的美术课堂学生作品不能体现教师实际的课堂教学水平。可是有时候却还可以反映出教师的教学问题!

教师自身对课堂情感的把握，教师一开始说话，我们就可以从他的语言表达中就可以知道他是教高段的`还是教低段的，因为教师很正常的会将他平时的教态流露出来，当然这样的现象是正常的。可是我在很多的公开课中都有这样的感触：明明的低段学生教师上的感觉怎么象高段一般?或者明明是高段上得象低段学生的一样!这就是我想与大家讨论的问题!我认为作为教师应该对课堂的情感要有一定的把握，这样不但可以使教师很好地设计教学的趋向，把握教学课堂的节奏感，而且还更能强调课堂气氛，刺激学生的学习兴趣等好处。

美术听课心得 篇7

11月20日在昆明高新一小科医路参加了为期三天的全市小学美术骨干教师培训班，让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天，作为一名教育工作第一线的美术教师，只有不断地吸收先进的教育教学理念，掌握富有创新的教育教学方法，才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才，才能跟上时代前进的步伐。

虽然只有三天的培训学习，自我感觉是受益颇多。本次培训听了五个讲座和两节优质课。根据美术教学中的欣赏、水墨、手工、陶艺四个教学领域进行指导。11月20日温文汇老师谈了新课程下的纸立体造型的教学技法，以及裴莹老师的美术教育教学理论讲座，高新一小左杰老师上的陶艺课《瓦猫》和周燕老师上的水墨画教学《青花瓷》。11月21日云南大学王新副院长所谈的读图时代的视觉教养，昆明学院余志春老师的中国画人物写生讲座，11月22日陈晓鸣老师的色彩画命题创作讲座。回首这三天的学习，给了作为美术老师的.我深深地感悟，对于我今后的教学起到了很好的引领作用。

通过培训，我意识到正确理解素质教育体系下的美术教育是设计课堂教学的前提。今后，我将抓住一切学习机会，努力使自己成为更加优秀的美术教师。

美术听课心得 篇8

今天听了三节美术公开课，同行们的高水平展示让我久久回味，受益匪浅。下面谈谈个人收获：

一、别开生面的导入开启好课之门

好的导入能把学生的热情充分调动起来，课堂气氛热烈，互动效果好，今天的课有个共同特点是：引人注目的开场白和活动设计，集趣味性和启发性为一体不仅能引人入胜，而且能发人深思，极大地激发了学生的兴趣。比如《神秘的城堡》导入部分就很特别，让学生在黑板上拼出城堡，学生马上被吸引住了。

二、教学理念新颖，资源运用合理。

教师们注重师生情感的交流，有较强的亲和力;注重师生学习过程的互动;教学设计适合学生，贴近生活，极具启发性和引领作用。比如《蜡与水的游戏》，注重师生交流，把主动权教给学生。

三、教师综合素质的提高

一节好课设计固然重要，但更重要的是要有一个综合素质高的教师来驾御。教师形象的感召力、微笑、亲切、抑扬顿挫的.语言以及随机应变的教育机智皆是一节好课必不可少的调味剂。今天的三节课三位老师都具有较强的综合素质。虽然各个老师的水平不一，风格各异，但每一节课都有很多值得我学习借鉴的东西。印象最深的是节日的餐桌的总评部分，老师让全体学生到讲台参观作品听老师和同学的讲评，这个设计巧妙而富有人性。

美术听课心得 篇9

回首这两天的学习，是充实的、但与此同时我们也收获着、成长着、快乐着。本次美术教师培训即将结束了，我由衷觉得时间没白花，而且我感受到本次培训听课研讨活动是我急需要的，我受益匪浅。在此次专家教授讲授的每一节课，每一个讲座都很精彩，在专业教师提高专业水平同时，我更关注其授课方法。

专业讲座课中值得我学习的东西很多很多，总结起来有以下四点：

一、在专业教师的课堂中，我领悟到：

不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学，当教学遇到困难的时候，需要有较高专业水平的教师给我指导，助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了，但我的学习并未结束，相反，以此为契机，它才刚刚开始。

二、转变思想观念：

随着社会的发展，人们的意识也逐步提高，过去把音体美科目当成专科观念已经过时，学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性，为孩子选择全面发展的素质教育，不让孩子输在起跑线上，已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念，转变教育观念，改变教学方式，跟上时代的发展，做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。

三、加强学习：

过去不代表未来，要转变观念靠的是学习，不断地学习，以学习来改变自己，以学习来充实自己。本次校本培训，我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙，每个教学环节我都觉得很新鲜，走进他们的课堂给我美的享受，艺术的熏陶，跟我无所事事，对学生缺乏指导的课堂相比，我有了一种很强的危机感，所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机，所谓“鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。”相信自己能坚持。

四、学会反思：

苏霍姆林斯基曾经说过：“只有善于分析自己工作的教师，才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过：“没有反思的经验是狭隘的经验，至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考，那么他的教学水平的发展将大受限制，甚至有所滑坡。”在以前的工作中，我虽然有过反思，但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行，只是在头脑里想想就过了。

在以后的工作中，我一定而且必须要学会总结反思，以逐步提高自己的教学水平。

美术听课心得 篇10

我老爸经常说：“我让你学美术并不是让你成为画家或艺术家，而是培养你的耐心。”我的耐心往往是少得可怜，因为我太过于烦躁。学学总是好的也是我爸教育我的口头禅之一了。

于是我磨了几年便去上了一个美术班。但是开始我依然是那么毛躁，毛手毛脚。我老爸每次都跟我讲大道理，但是他很啰嗦，反反复复地讲，一开始我很反感，但是等我六年级时，老爸和我促膝长谈了一常老爸告诉我，他会这样反反复复地讲不是因为他愿意，是因为他希望我不要像他年轻的时候那样没有耐心。没有耐心使他在职场上吃了很多的亏，突然我觉得老爸苍老了好多，老爸他已经不再年轻了。老爸说，学会有耐心并不是一件坏事，有耐心你会不骄不躁。只有你有耐心了，你才会有出息。如果你没有耐心，无论你怎么满腹经纶你都是一个废材。我感到惭愧，因为我既不是满腹经纶也没有耐心。我决定好好的去学习美术，不让我爸失望。

假如你没有耐心，试想一下，那该有多恐怖。没有耐心你会做不成一件事，你会烦躁，会因为一点小事而斤斤计较。何必弄得自己不开心呢而且没有人会安慰你，因为什么呢因为你是自寻烦恼，怪不得任何人。所以有耐心是一件好事。再说了，如果你没有耐心，你如何持之以恒，没有耐心，什么持之以恒都是空话，所以学会有耐心会让你受益无穷。

美术的好处并不止这一点。假如你想表达一下你的心情的话，你可以画一幅画来自娱自乐一下，亮丽的画作挂在墙上，你不会感觉生活充满了动力嘛并且你郁闷时可以画一幅作品来消散你的郁闷呀。

美术中，线条要连贯，这是我们的美术老师教我的。线条要连贯，我觉得也可以理解为做任何事情都要连贯，不能半途而废。还有美术非常注重细节，你的精致度会让你的画作更高一筹。细节，就是微小的情节，无论它多微小你都要能考虑的到，为别人想得周到一点，心比别人细一点会赢得别人的好感。在人与人的相处之间，如果你心细一点，在天寒地冻的冬天递上一杯热茶，这需要心细。假若在考试中，你如果马大哈，不细心检查，那完了，勉勉强强的80分试卷发下来，我相信你一定会悔不当初，那么细心一点不就可以避免问题了吗?

你在绘画的同时，其实也在梳理着自己的内心，并且把自己的心情淋漓尽致的展现在画面上，甚至你还可以让看的人不知道是谁画的。在没事的时候，拿起画笔，随意画两笔，集中精神，一画就是一两个小时。不仅能打发无聊的时间，也能得到一种异样的满足。那么何乐而不为呢?

你总有失望、发脾气、恼火、郁闷、悲伤的时候，你可以用画来宣泄感情，把你自身的感情宣泄在画纸上，会不会比大声吼叫、砸东西好得多呢而且你画出来的东西不仅仅是表达了一份感情，更是一种艺术，你拿过去的画跟现在比，无论是超越了还是改变了，它都是你那一瞬间的思维，包含着你的心血。一幅画，是需要自己尽心去画，努力去画，无论你画的好看与否，你都尽力了。你不必感到脸红和羞愧。因为每一个人都有自己的审美角度，也许他觉得你的画难看，但是没准另一人会觉得你的画有创意。所以，画画不需要达到人人说好的境界，只要自己满意，别人怎么说和你完全没关系。

看着五颜六色、十分艳丽的色彩涂绘在画纸上，看到绚丽、璀璨的画作，你会不会感到惊艳那是一种视觉上的`享受，看到如此绚烂多彩的画面你会从内心中发出感慨，赞叹这画面是如何的美好。你会发现自己所理解的境界会更高层次一些。你将会被一种唯美的艺术氛围包围，你会慢慢发现自己能沉得住气了。学会稳重，会让你的人生变得不那么坎坷。

当你领悟到其中的乐趣时，你会发现你变得宁静，能多宽容别人了，宽容是一种美德。拥有它你会快乐很多，不必苦苦的钻牛角尖。心思比别人细腻一些，耐心比别人多一些，业余生活比别人丰富一些，内心比别人宁静一些，这些会让你在人生的旅途上虽然称不上一帆风顺，可它们会让你少走很多荆棘路，让你大多时候在平坦的大道上倘佯。你会享受绘画的乐趣，你会发现一些更有意义的事情，你可以避免一些没有必要的纷争。因为你知道虽然天空不会总是晴朗的，但是最起码你会拥有一份自己的专属天地，你会感觉到满足和喜悦。

我之所以选择《美术影响人的一生》这个题目是因为美术与我们的生活息息相关，我们的人生旅途会因为你学习绘画而变得平坦许多，所以学一学美术吧，无论你的绘画能力如何，学学总是好的。

美术听课心得 篇11

这次培训是为期11天的农村幼儿园教师美术教学能力提高培训课程。开班仪式上罗副院长就已表达了我们的心声：“你们是幸运的，我很羡慕你们有这个培训学习的机会，希望你们好好学习天天向上。"

确实，我们是幸运的，能从全县那么多的幼师中挑选来参与这次培训，我一定认真学习。接着班主任强调了这11天的纪律，鼓励我们克服困难。

最后吴老师出场了，吴老师的自我介绍：“我叫吴官友，解析出来就是没有当官的朋友!”哈哈哈……在这场笑声之后，就是学员们对吴老师的赞叹!无论是素描，色彩，十分钟内即可完成了一幅画!

这三天每个学员都兴趣浓厚，在瞻仰吴老师的绘画技术中开心的度过，吴老师的油画、中国画、素描、简笔画等等，确实让我们赞叹不已。

经过这三天的培训，我对学前美术有了一个全新的认识，了解简笔画在教学中起到的重要性。学前美术包括两类：一是绘画，二是手工。绘画又包括油画、中国画、版画、雕塑、工艺。素描是一切造型艺术的基础。素描最主要的是立体感、空间感、质感和体积;素描只要掌握好受光面、背光面、明暗交接线、影子、反光这5个要素及物体的比例，那么这幅画就基本成功了。吴老师说：“绘画的最高境界在于似与不似之间!”所以一幅画没必要画得一模一样才是好画。通过学习，我又明白了绘画是艺术的摇篮，绘画可以锻炼幼儿的观察能力，增强色彩的辨别能力和幼儿的审美能力。而简笔画的作用就更大了，它是最有用的教学方式，它可以运用到各个领域当中去。简笔画能让一些抽象的东西表现的栩栩如生。可是如何运用简笔画呢?临摹?死记硬背?不是，要自己创作。吴老师说：“简笔画其实很简单。它有两种方法，一是角度，而是特征。只要根据画面来选择简单、容易的'角度，抓住具有代表性的特征;就可以画出这个物体表现出来。比如：画一个人睡在一张床上，说明他在家里;如果在被子上加个符号+，那就表明他在医院里。一直认为在简笔画里最难掌握的就是人物，但经过吴老师的分析，说易不易，说难也不难;只要掌握好人物的比例，简称7个半头，再掌握好正面和侧面两个角度，，它就容易多了。简笔画~只要熟练运用，线条流畅，就可以像吴老师那样挥笔自如了。但想要做到熟练，还必须要加倍努力练习才行;经过吴老师的这5节课所传授的绘画方法技巧，使我受益匪浅，我日后必定加强练习，让自己在绘画方面有所进步。

在这之前，我一直以为美术活动是老师画，幼儿跟着临摹。可是于娴园长让我意识到了自已的错误，这样幼儿就被限制了自由表达内心的世界。于娴园长的这堂课让我明白了如何上美术活动;美术活动只需提供大量的材料素材给幼儿欣赏、观察，教师引导幼儿发现其中的美，然后让幼儿在已有的经验上自由绘画，让幼儿用自己的方式表现美，就达到了美术活动的作用了。比如：要小班的幼儿画线，需提供有线条的图片供幼儿欣赏观察，教师引导。因为美感与表现领域的目的在于让每个幼儿学习善于在生活中发现美，感受美，乐于用自己的方式表现美。

美是想象与创造的源泉。美能陶冶心灵，愉悦心情，塑造人格;我们要在幼儿的童年里留下一种美，我们要用美的眼光看待世界，美无处不在!

美术听课心得 篇12

本次培训内容丰富，形式多样，组织了学员与专家交流互动，美术课堂教学观摩等活动。我感到，此次培训准备充分，教学理念新颖，对教师教学实际有很大帮助。我们不仅有幸领略了美术教育领域专家的风采，开阔了眼界，受益匪浅，更重要的是明确了培训的目的和意义，在聆听中感悟在观摩中学习。对我们思想上有很大的冲击，我们都用心的一一记录着，用我们的头脑吸收养分并认真思考。培训期间，每一次面授的学习感觉很充实，因为面对不同风格的讲师，能听到不同类型的讲座并能感受到思想火花的冲击。

通过骨干教师培训的学习，让我更进一步了解和掌握了新课改的发展方向和目标，我反思了以往工作中的不足，重新审视我的职业态度。本次培训还为我们与同行之间进行交流提供了有效平台。在与优秀同行们起学习交流相互探讨之余，我们交换了各自的教学经验，分享了各自的教育心得，为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。

二十一世纪是一个充满挑战对话的时代，拥有知识才能抢占先机，不断更新知识，更新观念，才能紧跟社会发展潮流。在今后的教学生涯中，我将努力把本次所学的理论知识，认真贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心，不断坚持学习与探索，不断丰厚自己的教学技能，竭力使自己的教学设想和教学策略出奇致胜，灵活多样。通过培训，让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作，让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。

相信在今后的工作中我会带着收获，带着感悟，带着新的教学理念，不断前行，开拓出自己的一片新天地。

暑假在漫长的等待中终于来临了，今天是暑假的第一天，这么热的天气做什么才好呀。现在不用我发愁了，美术教师要进行为期五天的培训，即能学习又能以创作。曾在学校听过冯老师的水墨画“跳舞的点和线”一课，作为兼职美术老师的我那是第一次真正意义上的了解水墨画。现在要实战水墨画了，更是激动无比。

今天这一天的培训就让我是受益无穷。上课一开始，朱老师就让我们自己随意画，随便玩，看别人自如的玩着，我是既羡慕又害怕。我有些拘谨，不知道画什么，就在宣纸上轻轻地画着。朱老师看到后，就让我放开胆子随便画。看着其他老师沉浸在做画的乐趣中，我也心动了，拿着笔，随便画了，点点圈圈，不晓得画了些什么。可朱老师每经过一次总不忘鼓励我，很好，不错，有水痕墨痕的迹象了，听后我是信心倍增。原来每个人都需要鼓励，那么在今后的教学中我也得多鼓励学生。上午就在随意画，画点，画点和线的三次练习中匆匆结束了。中午休息时，朱老师还不忘把我们的画贴在后墙壁上展示出来。看到其他老师在随意画时的创作，真是太厉害了，专职老师就是不一样。我可不好意思把我的画拿出来，可是其他的老师也都鼓励我，说哪张挺好的，还帮我把那张给贴起来了。

下午做什么呢？马上就知道。在看了一些水墨图片后朱老师让我们创作，朱老师为了照顾我们几个什么都不会的兼职老师，他先自己画了一张，边画边讲解。之后就让我们自己创作了。我虽没有上午时的拘谨，可还没能放胆画，况且创作我觉得好难呀，那我只能临摹了，可临摹的又不像，打算另画一张时，朱老师又关注到了我，他给我讲这张画应怎么画下去，并帮我把画错的地方给纠正过来，让画又变活了。终于完成了，我们的画又都贴在墙壁上了。看着这些水和墨组的一张张画，真是美极了，原来我也能画好啊。

今天只是开始，明天我将继续与墨相伴，水墨交融，定会是美的收获。

美术听课心得 篇13

作为一名初中美术教师，将如何面对新的教育形势，顺应现代教育的要求，适应社会的发展要求呢？我觉得要先改变自己的教学观念，改革自身的教学风格，也就是要改变美术教师的角色定位。我们的角色如何改、变成什么样呢？经过这次“教师远程研修 ”学习后，我受益匪浅，教授用身教言传的生动讲座，我总结了几点不成熟的心得和体会。

1.美术教师是美术课堂的“活水”。

和谐的'教学气氛能迎来学生对老师和学科的尊重，换取学生对老师的高度信任，能诱发学生的学习兴趣，和谐的环境是搞好教学的前提。在教学中，我们应以“平视的目光”对待学生，与学生同欢同乐，又以“欣赏的眼光”看待学生；这样，教师的爱心不断地奉献，形成初春活水，给“鱼儿们”足以舞跃的空间，并用真诚的激励让学生们的思维和兴趣化为灵动、充满课堂。

2.美术教师是民主平等和谐的“灯塔”。

情感是人类宝贵财富中最易得、最不应缺失的一种，美术是强**感表达的学科，在近几年的教学工作中， 我越发感到学生表达民主、平等意识的“疑、思、言、行”的欲望都增强了。这是一种好的情感表达需求，教师应顺势利导，进一步创造民主、平等的氛围。因此，我乐于在教学中逐渐融入学生的思想、学生的创造行为。引导学生享受自由创作空间，让学生发现、思考、想象。给学生质疑的权力，唤起更强的民主意识，尊重他人意识，主体意识。突出教学中的双向性、互动性，使师生形成“亲和力”，使教与学更好地统一航向，平安愉快地驶离港湾，去往远大目标。

3.美术教师将由单一型转为“开放”型。

美术教师单一的传知功能，造成了教师自我的封闭，也造成了学生知识的封闭性。现在的社会需要我们开放意识的增强，需要每个人有较强的综合素质和实践能力，俗话说：“要给学生一杯水，自己就要多准备几种水。”确实，作为一个教师应该有丰富的知识，这样才能满足学生的求知欲望。我们培养的学生就应该是能从生活中提炼美术，又能把美术运用于生活的学生，是面向社会的学生。因此，美术教师就得先更新知识，广取其它学科亮点，综合于“我的课堂”，服务于我的课堂。教学中注意与社会生活的整合，与学生的整合，最终引导、培养学生的综合能力。

我认为新课程改革，美术教师观念和角色的改变，既是根本又是关键。我们的观念转变成功了，升华成有利学生有利三维目标有效达成的“活水、灯塔、机器猫” 等角色成功了，这才有基础谈真正意义上的提高学生的素质，谈新课改，谈为人师表。