活着电影观后感

【#实用文# #2025电影《活着》观后感（分享七篇）#】认真观看完一部影视作品以后,从中我们收获新的思想，写一份观后感，记录收获与付出。那么你会写观后感吗？以下是好查范文网小编为大家整理的影片《活着>观后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

电影《活着》观后感 篇1

《活着》讲述的是中国四十年代至六十年代的故事，故事中的情节有血有泪，其中包括了家人的死，女儿的出嫁，儿女的成长，老友的相见。而在辛酸的泪水背后，则承载的是主人公福贵承受的痛苦，福贵这个小人物在一连串历史动荡和浩劫中遭遇到了种种磨难，出身地主家的富贵从青年时不学无术的纨绔子弟，到老年时充满沧桑的佝偻身影，他用自己的活着见证了无数人的死去，他是幸运还是不幸？说他幸运，他活着比谁都痛苦，说他不幸，他却依旧坚强地活给你看。但这些痛苦并没有使他绝望。主人公回忆，他的爸爸说过，“先养鸡，鸡大了变成鹅，鹅大了变成羊，羊大了又成牛”，好好拼搏一番之后，虽然其中有着一个又一个的挫折，但是希望的火苗却未曾熄灭。到此，大概大家会在心中萌发一个小小的而又深刻的疑问——人为什么活着？

当然，也正是由于电影中由始至终透着的对生命的辛酸与无奈，引发了人们沉重的思考。生活就像一条路，不会总是平坦而笔直的。人只有有勇气,毅力和信心去面对和克服种种挫折和不幸，体会幸福的不易和甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命，活着是一种证明，一种历练。影片中大喜大悲的情节，令人感叹，人就是这样悲惨令了也只能这样继续活着，而且必须活着，活着虽然会有痛苦，但是也会有希望，而希望让人更加珍惜活着的时光。

也许福贵只是千千万万那个年代中的小人物的一个缩影，默默的忍受着这一切，作者也只是把许多的苦难加诸于他的身上。可是我们仍然可以体会到人事的残酷与个人的渺小，如若这样，那我们何必活着，可转念一想，不正是有苦难的磨砺，我们才能知道什么快乐的可贵，只有无数的失败，才能换来成功的喜悦，人生不正是因为这样才焕发活力与精彩么？福贵不也正是在败光了家产后才知道珍惜家庭，在游手好闲后才知道自食其力么？

活着的力量不是来自叫喊，也不是来进攻，而是忍受，去忍受生命赋予人们的责任。虽然生命是脆弱的，但是它并不软弱，人们为了活着，忍受着一切的苦难和折磨，为的是什么？是心中的那一份对生命的执着。这种思想是宝贵的，活着就是为了活着，活着才有希望，才能不顾一切的继续活下去。

通过影片和小说我了解到人活在这个世上，不应该放弃活下去的信念，不要怨天尤人，而应该对生活和未来抱有无限美好的希望。当生命中遭遇苦难，生命受到威胁，让人始终不愿放弃生存的便是想要活下去的希望，活着，就是一种资本。也只有活着，才可以体会到牵挂，才有机会享受快乐，甚至体验痛苦。对于人来说，最珍贵的词就是“希望”。

电影《活着》观后感 篇2

爱，是一个伟大的代名词，含泪活着观后感。一个人的本能就会让他学会爱，而在千千万万爱中，父母对孩子的爱是最伟大的。“再穷也不能穷孩子，再苦也不能苦孩子”片中主人公丁尚彪夫妇就是这样无微不至的为他们的女儿默默的无私的奉献着，他为了女儿沦落他国，每天还要打三份工。异国的孤寂，思乡的煎熬，他都坚持着，坚强的`活着，他与女儿别离了8年后再次重逢，他仍旧叫女儿到美国求学时要坚强，有了坚强的毅力，也能战胜自己。

父母是子女的垫脚石，没有老丁夫妇的无私的奉献，他们的女儿不一定有辉煌灿烂的明天。同时让我感动的是片中几次离别又几次重逢，离别时伤心，重逢时喜悦，我的情绪也跟着这样的感人情节波动着，第一次是片中女主人公送女儿赴美国留学，在飞机场，8年前，她也是在同样的地方送走了他的另一半，而如今，她又要送走她至爱的女儿，那种心情真是心如刀绞，我们做母亲的人可能更能体会到那份母爱的辛酸，之后是女儿和父亲在日本的重逢和别离，片中没有太多的语言流露，只是用他们的眼神告诉对方，彼此是多么的思念，再次，是他们夫妻在日本的重逢，丁尚彪对妻子说“你辛苦了！”再次让我泪流而下，离别时在吵闹的车厢里面，在众目睽睽之下，他们彼此痛哭，那种泪是令人感动，让人触动的泪。

“可怜天下父母心”我们年青一代的父母要和向片中主人公学习，学习他们那种责任感，为孩子的明天打好基础。

电影《活着》观后感 篇3

又看了一遍电影《活着》，这部94年的片子总能让我内心掀起波澜。余华写在书中的结局是福贵孤身一人赶着老牛福贵，在落日的余晖中留下一抹忧伤的身影，让人看读后心里久久不能平静。而电影的结局有家珍，有二喜，有馒头，也算是个比较让人放心的结局吧。而我想说的是，生命可贵，世事无常但却一环连着一环，命运让人唏嘘不已。

忧伤的开始，似乎冥冥中决定了悲哀的后来。电影的开头就是纨绔子弟福贵不听妻子的劝告输掉了全部家产，父亲气死在搬去破旧的房子的当天。之后福贵决定好好过日子，但却被抓走，在福贵终于活着回到家时，发现母亲已经去世，而自己的女儿只会看着自己笑却再也不能说话。后来，福贵的儿子有庆被好友春生开车撞倒的墙砸死，不知道是命运的捉弄还是巧合，文革时，他的女儿凤霞在那间曾经放过有庆尸体的病房生孩子难产而死。

影片的结构非常清晰，片中的人物深深受到了当时时代大背景的影响，时代气息极强，是时代让福贵这种小人物的命运变得悲惨，其中也深刻反映出当时时代的现状，也反映了他们的生存状况。当时的内战，建国后的人民公社化运动以及文革让人们处于水深火热之中，惨的是平民百姓。而让我最感动的就是，被抓去当壮丁，然后又稀里糊涂的被共产党抓去当俘虏的福贵，一直没有放弃生存的欲望，他是踩着别人的尸体活了下来，为得就是与家人团聚。当一个人求生的欲望如此强烈之时，可知当时连生命都不能保障，人的生命更显得珍贵。妻子家珍一直对福贵不离不弃，为的就是和福贵过安生日子，这种坚持让人感叹，她是福贵的精神支柱，生活虽艰苦，悲剧一再重演，但是他们对未来仍充满期待，坚信着日子会越过越好，这种心态，实在令我佩服。

我们无法预知未来，也不知如何定义自己的命运。我不相信宿命论，我相信我们每走一步路都深深影响我们的未来，即使外部因素不可护忽略，但命运是最终是自己把握着。那就认真生活吧，用心过好每个或平淡或轰动或无奈或惊喜的日子，去做想做的事，去追未完成的梦，即使沿途会受伤流泪也不要轻言放弃，就像凤凰涅盘，至少痛过之后是重生。

电影《活着》观后感 篇4

人们纷纷在这个叫做《活着》的故事中死去。一切就像一个巨大的诅咒，女儿、妻子、女婿、外孙，最后福贵只剩下自己和一头也叫福贵的老牛。因为远离那些动荡的年月，因为并未正真体验过艰难和困顿，这个故事让我有些战栗。薄薄的一本书笼罩着“欲哭无泪的压抑”。只是合上书本之后，内心似乎多了一些超越世俗的平静。现实生活的无情与残忍，远远比我们想象的还要宽广，而活着必然要承担诸多的痛苦，但是依然要坚韧顽强。

夕阳下一位叫福贵的赶牛的老人用不同的名字吆喝着老牛，就象一个个亲人又站在眼前。他们的生活未尝不象那头老牛一样负重着。解放前的生活如一张破了洞的网一般，紧紧地扣着他的呼吸。从阔少爷到佃户，一夜之间的身份改变完成了他人生的转折点。在他的生命中，几个名字撑起了他的一生。

想起家珍，一个善良而坚韧的女人!富裕的生活没有让她变得慵懒世俗，反而愈加衬托出她的高贵。富裕的时候她并不高傲，我脑间唯有是她——一个城市女学生那个清纯的背影;转折时她并不惊慌，怀着8个月的身孕在牌场上的哀求让我为之动颜，离开了主房去茅屋住时的沉静让我为她赞叹;还有失去有庆的悲痛，凤霞走时的镇静，加上那让她难堪的软骨病，都深深地烙在我的心中。想起她，活着是一种沉重!

想起有庆，一个可怜而乐观的孩子!在城里出生半年就被母亲带回了茅草屋，也就那么短暂的生命却经历了几次的生死磨难。最真切的感受是他对羊的喜爱，赤脚走几十里从来不喊累，那么小的孩子每天就这样上学、割草、喂羊从不怠慢，我欣赏这样的一种品质!最痛心的是他的夭折，一个这么可爱懂事的孩子却被狠心的医生活活地抽血而亡。这对于他来说是一个太残酷的世界。想起他，活着是一种折磨!

想起凤霞，一个失聪而纯净的孩子!一场疾病夺取了她的言语，却夺不去她那颗天使般的心。优越的童年的背后是无穷的灾难，而一个柔弱的女子却支撑着一个破碎家庭的重担。最让我感动的是她对于父母的理解和对弟弟的爱护;最让我心酸的是她为了一段地瓜和别人争夺，仅仅为了给家人一点干粮;最让我痛心的是由于哑而遭受的欺凌;最让我惋惜的是幸福向她招手时，她却在迎接一个新生命的到来后悄然离去!想起她，活着就是一种生命的延续!

想起二喜和苦根，一对在书中短暂走过的父子，惟有的只是对活着的诠释……

一个个走过的人，让经受了坎坷的福贵，最后近乎了麻木，对于他，活着只是等待着死亡的自然到来，于是，那头夕阳下的老牛就和他默默相伴而行……

电影《活着》观后感 篇5

"记得我们高中语文老师曾经说过一句话，他说:人所犯的每个错误都会得到惩罚。我想也是的。但趁法本身并不可悲，也不值得去同情，而真正令人可悲和同情的，是有的人还未来得及犯错误，就被命运之神宣判了死罪。在生活和生命面前，人的脆弱显得那么真实，人的反抗却又那么渺小。我们改变不了命运，能改变的，只是对命运的态度。活着，这是一个名词呢，还是一个动词，或者，它只是一个形容词。

《活着》是张艺谋导演根据余华的同名小说改编的。故事的大背景是中国解放前后一二十年，是中国的动荡和转型时期，可以说在这样的环境里，每个人的生存空间都很小。以葛优扮演的主人公徐富贵的命途多舛为主线，以活着这样一个既美好又无奈的事实为出发点的悲情故事。《活着》是一部意味深长的电影。富贵和家珍夫妇的人生经历带给我们这样的启示：生活就像是一条路，不总是平坦而笔直的。人只有一勇气、毅力和信心去面对和克服种种的挫折与不幸，体会幸福的不易与甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命。活着是一种证明，是一种历练。

另外，皮影戏是本片的一个亮点，它贯穿电影的始末。有些人认为是故意以“民俗”来取悦于外国的`影片评委。皮影戏在这片子里是一种关于艺术与传统的象征，是人类生存中较高层次的需要。最初的时候，当福贵是个二世祖时，皮影戏是一种纯粹的艺术追求;到后来他败了家后，这既是艺术，又是谋生的手段；到文革的时候，关系就更为微妙了，那既是他的“干革命”的本钱，又是他需巧妙地保护以免于被扼杀毁灭的“传统”。后来皮影戏还是给“灭”了，但在片子最后，我们发现那箱子还在，只是变成了装小鸡。小鸡是新生命的象征，箱子曾经装过代表艺术的皮影戏道具，如今又装载着新生命，这就使艺术、传统与新生命有着相通与联系，则“活着”的意义又有了更深远的内涵。

电影《活着》观后感 篇6

《活着》这部电影是张艺谋导演根据余华的小说《活着》改编而成的，情节有所变动，余华的《活着》是极其残酷无情的，可以说是不给福贵任何喘息的机会，家人孩子一个接着一个的在这个叫做活着的故事中死去；而张艺谋的《活着》是艰难悲凉却又略带温情和希望的，电影的结尾家珍和外孙馒头(小说里叫苦根)并没有离他而去，而是在那句小鸡长大了就变成了鹅，鹅长大了就变成了羊，羊长大了就变成了牛，牛长大了就是共产主义了的美好期盼中结束的，这个画面是温暖而令人感动的。刚刚看完电影的时候，我的感觉是没有小说好看，可能是因为先看的小说的缘故吧，但是仔细思考一下，还是觉得电影改编得很不错，它是带给我们希望的。

在看余华的《活着》的时候我哭了无数次，看张导的《活着》的时候我哭了三次：第一次是福贵终于从战场上回来，先见到了凤霞，而凤霞却说不出话来只是边笑边哭的时候，一直受苦受累的凤霞终于见到了爸爸，却说不出话来只能拼命的笑，我既充满同情又感到十分难过，凤霞的哑是因为发烧没钱医治，被烧哑的，这里不仅可以看出福贵家里落魄之后的生活状况，以小见大，也反应出当时老百姓的生活之艰难，发烧如此简单常见的病都没有钱来医治，更不用说大病了。第二次是有庆死的时候，(这里先插一句，在余华的《活着》中，有庆是因为救春生那大出血的妻子而被抽血活活抽死的，而在张导的《活着》中，是有庆在墙角下睡着了，被春生的车撞倒的墙砸在身上而死的），当看到被人们用担架抬着，满身是血的有庆的时候，我的眼泪一下子就流了下来，我不敢相信这个下午还活蹦乱跳的小孩儿，得了跑步比赛奖项的小孩儿，爱吃饺子的小孩儿突然消失了，我不敢想象没有了儿子的家珍和福贵是怎样的伤心，也不敢想象没有了弟弟的凤霞是多么的悲伤，可生活还是要继续啊，过了不久，所谓的好时代到来了，家珍说有庆没有福气，没有赶上好时代。第三次是凤霞因大出血而死的时候，也正是在那个时候，我再一次感受到母亲的伟大。在那个时代，把教授当做反动分子关进牛圈，只有一些实习的护士在医院里工作，遇到大出血的凤霞，护士们都手足无措，乱成一团，凤霞在家珍的怀中痛苦的死去，可怜的馒头一出生就没了娘。同时也体现出当时不论是医疗设备，还是医疗技术都不是很发达。

中国有句古语大难不死，必有后福，我觉得这句话也不见得就是对的，从死人堆里爬出来的福贵和春生，谁又增添了福气呢。福贵的一生是艰难曲折的，春生也是一样，从死人堆里爬出来之后，福贵回家了，春生去给人开车，最后混得一个区长，生活上还算过得去，可是在去一所学校视察的时候，不料确撞死一个学生，而这个学生偏偏又是福贵的儿子，这成了春生一辈子的愧疚。在后来，春生被划成走资派，他老婆自杀了，春生不想活了，但是他想到自己还没有得到家珍的原谅，便逃出来去福贵家里见他们最后一面，想把一生的积蓄给福贵，也就是这时一直嘴上说没有原谅他的家珍对他说外面冷，进屋说吧春生，你记着，你还欠我们家一条命呢，你得好好活着，我想这既是最恶毒的惩罚，也是最善意的鼓励，这就是温情吧，在一个大家都要和走资派划清界限的年代。

有人觉得福贵失去了亲人孩子，生活太苦，所以活着没有了意义，死了才是解脱；有人觉得被深爱多年的恋人抛弃，再也找不到真爱，悲痛欲绝，所以活着没有了意义，死了才是解脱；有人觉得百万富翁破产了，失去了才财富和地位，所以活着没有了意义，死了才是解脱；有人觉得整日受到病痛的折磨，医治无效又浪费钱财，所以活着没有了意义，死了才是解脱......但是余华先生说：人活着是为了活着本身而活着的，不是为活着之外的任何事情而活着的活着的力量不是来自于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难，无聊和平庸。没错的，先生已经概括的足够好了。福贵没有问过自己活着的意义是什么，他只是觉得自己已经经历过生死，并且能够从死人堆里爬出来，还回到了家里，这就是上天对他最大的恩赐，这已经足够了，每每想到这里就会觉得只要活着就好，所以无论生活多么残酷无情的鞭打他，他都忍了。

《活着》这部作品给人留下的思考是丰富的，每个人生活的环境不同，对活着的理解和意义自然也会不同，我想说的是不论处在怎样的环境之中，纵使活着要承担诸多难以承受的苦痛，但仍要坚韧顽强，只要活着，比什么都强，这或许就是《活着》的意义吧。

电影《活着》观后感 篇7

"记得我们高中语文老师曾经说过一句话，他说：人所犯的每个错误都会得到惩罚。我想也是的。但趁法本身并不可悲，也不值得去同情，而真正令人可悲和同情的，是有的人还未来得及犯错误，就被命运之神宣判了死罪。在生活和生命面前，人的脆弱显得那么真实，人的反抗却又那么渺小。我们改变不了命运，能改变的，只是对命运的态度。活着，这是一个名词呢，还是一个动词，或者，它只是一个形容词。

《活着》是张艺谋导演根据余华的同名小说改编的。故事的大背景是中国解放前后一二十年，是中国的动荡和转型时期，可以说在这样的环境里，每个人的生存空间都很小。以葛优扮演的主人公徐富贵的命途多舛为主线，以活着这样一个既美好又无奈的事实为出发点的悲情故事。《活着》是一部意味深长的电影。富贵和家珍夫妇的人生经历带给我们这样的启示：生活就像是一条路，不总是平坦而笔直的。人只有一勇气、毅力和信心去面对和克服种种的挫折与不幸，体会幸福的不易与甜蜜，才会更加热爱生活，珍惜生命。活着是一种证明，是一种历练。

另外，皮影戏是本片的一个亮点，它贯穿电影的始末。有些人认为是故意以“民俗”来取悦于外国的影片评委。皮影戏在这片子里是一种关于艺术与传统的象征，是人类生存中较高层次的需要。最初的时候，当福贵是个二世祖时，皮影戏是一种纯粹的艺术追求；到后来他败了家后，这既是艺术，又是谋生的手段；到文革的时候，关系就更为微妙了，那既是他的“干革命”的本钱，又是他需巧妙地保护以免于被扼杀毁灭的“传统”。后来皮影戏还是给“灭”了，但在片子最后，我们发现那箱子还在，只是变成了装小鸡。小鸡是新生命的象征，箱子曾经装过代表艺术的皮影戏道具，如今又装载着新生命，这就使艺术、传统与新生命有着相通与联系，则“活着”的意义又有了更深远的内涵。