音乐之声观后感

【#实用文# #音乐之声读后感（汇总十四篇）#】当看完一部影视作品后，相信大家增长不少见闻吧，为此就要认真思考观后感如何写了.那要怎么写好观后感呢?下面是好查范文网小编帮大家整理的《音乐之声》观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。

音乐之声读后感 篇1

从物学的角度来说，冷，是因为缺少了热，黑暗是因为缺少了光。那么，是不是也可以说世间的丑恶都是因为缺少了爱的存在……

作为一部音乐剧，它的中间当然是蕴含了许多音乐元素，但真正打动观众的，却是其中浓浓的爱……

当一个教堂的修女去做家庭教师时，与她的雇主一位舰长却发生了争执。在雇主的眼中，他把孩子们当成士兵一样对待。在外人眼中看来可笑的事情，一件件的发生在他的身上。孩子们得不到一点爱，为了让父亲更多的关注他们，而去捉弄一任任的家庭教师，而热情活泼的修女玛利亚看在眼里，急在心里，她趁舰长外出时，私自用窗帘给孩子们做了游戏服，带孩子们四处玩耍，教孩子们唱歌。玛利亚用心中的爱感染了他们，击碎了他们的孤独与怯懦。当舰长回来，他听到了只有他妻子在世时才有的满屋歌声。他的严肃，冷硬包裹的`孤独，无助，对生活的恐惧被挤掉了，然后唱出了整部电影的高潮——《雪绒花》

作为一名父亲，舰长当的确实不好，可是，作为一个原本在美满家庭中生活后又失去妻子的他来说，在高冷的背后是对生活残酷的恐惧，他的恐惧令孩子们不知所措，他管理孩子如同管理士兵，甚至可笑到他虽然知道却从不叫孩子们的名字，而是用吹口哨的音调来作为他们的名字。而玛利亚的出现，点燃了孩子们心中的爱，之后点燃了舰长的爱，这也就是最好的结局。

所以，给别人一个爱的源头，用心中的爱去点燃他们心中的爱，让爱充满世界，令丑恶无所遁形吧！

音乐之声读后感 篇2

第二次看《音乐之声》了，记得第一次看是在读高一时，那时觉得它好看有趣，特别是剧中的女主角—修女玛丽娅，这是一个人见人爱，花见花开的善良活泼之人吧。所以看了这部戏后，许多人都会对她留下特别深刻的影响。但是上周的影视文学课上，再次看到这部戏时，还是会被玛丽娅所吸引，同时也被剧中的男主人公—冯·特拉普上校所打动。

玛丽娅在修道院中总是做出一些令人无法思议的事情来，这也正是她对于自由，自然的向往。戏剧一开始展现的大自然风光，不仅为描写玛丽娅做了铺垫，而且也突出了这部戏局的主题，对祖国大好河山的热爱。玛丽娅在得知去做家庭教师时，一开始觉得那是挑战有些不安，但是后来她用歌声表达出了面对挑战的决心。从这里，我们看到了不仅是一个爱自由，爱自然，又更是敢于挑战的人。所以在面对冯·特拉普上校的七个孩子时，她不仅没有学他们父亲那套严厉的管教方法，而是用自己的真诚与耐心，教孩子们打开心扉，学会用歌曲表达情感，让他们在快乐中学习，从叛逆的孩子逐渐转向懂事乖巧，或许这正是玛丽娅的教学的成功之处吧。

冯·特拉普上校是一位严厉又慈祥的父亲，在其身上，我们看到的不仅使他对子女的爱，而且还有其对祖国的爱。戏剧开始就以严父的形象让人既觉得严肃又好笑，这位父亲显然用起军纪来管教自己的孩子，看到孩子们在其管教下队列整齐出场的画面，令人既笑又怜。孩子们显然已经失去了同龄孩子该有的生活方式，被父亲的这种特殊的爱压抑着。但是但我们看到当冯·特拉普上校从维也纳回来，看到孩子们在玛丽娅的带领下做出的各种荒诞事件时，他很是生气地解雇了玛丽娅，但是，当听到孩子们的歌声，当看到孩子们精心为南爵夫人献唱的歌曲时，冯·特拉普上校改变了主意，开口挽回了玛丽娅。从这里可以看出冯·特拉普上校是一位非常疼爱自己的孩子的父亲。当看到孩子们在唱歌时，冯·特拉普上校也不由自主的哼唱起来，由此可见，他尘封的心已被打开了，久违的爱已被激起，当玛丽娅提议他献唱一曲和孩子们的邀请时，他唱起了《雪绒花》这曲对子女的爱的赞歌。在剧末，他再次唱起《雪绒花》，这时我们可以看出这已经不仅是对儿女的爱了，这已经升华到对祖国的爱了。所以在冯·特拉普上校身上，我们可以看到一个人多方面的爱，对儿女，对爱人，对祖国的那份浓浓的爱。

当然，在这部电影中，最突出的还有其中的音乐和歌曲，比如《哆来咪》、《孤独的牧羊人》和《雪绒花》，《我最爱的东西》《晚安，再见》、《音乐之声》和《十六岁十七岁》也很好听。这些歌曲出现在不同的情境中，表达了不同境遇的人物不同的心情，让这部剧融情感于音乐中，在音乐中宣泄自己的情感，给人视觉一新的亮点。

《音乐之声》，音乐的国度，情感的宣泄，爱的表达。

音乐之声读后感 篇3

音乐是打开人心灵最好的工具，它可以使一个人改变，是一个环境改变。可能有人不相信，但是在《音乐之声》中玛利亚就做到了。

我记得最清楚的是玛利亚刚来的上校家的时候，家中没有一点生机。所有一切都是很顺序的，没有欢笑，没有音乐，让人感觉像一个冰窖一样。可是美丽的玛利亚用歌声打开了孩子们的心，让他们可以像平常孩子一样快乐的玩。他们与玛利亚相处的'十分融洽，玛利亚经常叫他们唱歌跳舞。这是上校回来了，因为他失去了他的夫人，所以把自己也隐藏了起来，也不与孩子们交流，所以看到孩子们唱歌时十分生气。但是听到孩子们专门为欢迎男爵夫人而唱的歌，他的心一下打开了，上校发现是他太不了解自己的孩子了，也是自己把这个家搞得一点生气都没有。所以上校请玛利亚留下来，就这样每天家里都充满了欢笑。后来经过一段时间，玛利亚和上校结婚了。

就这样玛利亚用自己的歌声组建了一个快乐的家庭，成为了一个了解孩子的妈妈。

这让我明白音乐是一种十分可爱的东西。它不分年代，不分国际，无时无刻都可以钻进人的心中，使人得到感动。所以我们的生命中不可以缺少音乐，不可以失去音乐，因为那是生命中最重要的部分，也是为生命增添色彩的部分，让我记住音乐，学会感受音乐。

音乐之声读后感 篇4

《音乐之声》是一部音乐剧，剧中的女仆人公玛利雅在不停的唱歌，那是她对自由的一钟憧憬，是对欢乐与美好的一种追求。她起初认为只有进了修道院，才能修身养性，才是真正喜爱主的表现，所以，她热衷于做一名真正的修女。而院长却不这么认为，感觉她并不适合修道院的生活，所以送她去做了上校家的家庭老师。在这里，她有七个性格各不相同的同学要教，他们淘气、开朗而又喜爱恶作剧，玛丽雅却以她的热忱和真诚感动了他们，也感动了他们的父亲————上校，最终他们成为了真正的一家人，虽然遇到战斗，却能感受到他们一家美好的生活与甜美。

音乐与歌声是情感的一种宣泄，人们快乐的时候唱歌，苦痛的时候也唱歌。玛丽雅喜爱自由，喜爱奔跑于宽阔的草地上，喜爱跳动于悄悄流淌的小溪旁，喜爱象小鸟一样欢快地唱歌。她的这种行为是不被修道院里众人所理解的，所以她感到迷茫，觉得自己做错了事，应当向上帝忏悔。修道院的嬷嬷们分成了两派，一派支持玛丽雅，把她看成最本真的天使，一派反对她，把她当成了恶魔。这其实应当代表了父母对子女的全部看法，和同时存在的两种心理。做为父母，我们有时候，会看孩子们像天使一样可爱，有时候又像恶魔一样让人头疼，甚至惹人厌烦。而院长嬷嬷所代表的，正是那种才智父母的化身，她承认孩子身上的缺点，却也看到了她的优点和特长，或者说她更喜爱玛丽雅身上透露出的本真和纯净。“如何让月完在掌心停留？如何摘下浮云钉牢？如何使海浪停留在沙滩上？”她用自己的歌声唱出了对孩子个体的敬重，唱出了一首流淌与心胸的宏大母亲的爱，唱出了对孩子的理解，更唱出了对玛丽雅的真情赞美和认同。

像小鸟一样欢乐单纯的玛丽雅来到了上校家，一路上，她的内心布满了冲突与恐惊，这正是一个人走向一个新的世界的恐慌与迷茫。最终，她最终带着院长嬷嬷告知她的一句祝愿，更是一种提示“天主关上了门，又在别处开了窗”英勇地走进了上校的家。她不知道等待自己的是什么，但她坚信：力气不存在数字中，力气不存在财宝中，力气是自己内心的一种自信。她是一个欢乐而顽强的孩子，她会让阳完适时地照进自己的心胸，给自己勇往直前的力气与祝愿。上校严厉的家规没有吓住她，孩子们恶作剧的戏弄没有难倒她，她以她的才智与热忱融入到了孩子们的世界，也打开了上校久已经封锁的心灵。

音乐之声读后感 篇5

前不久，老师在音乐课上为我们播放了音乐之片——《音乐之声》。看完后，我深有感触。

这是一个发生在战争时期的故事，讲述了年轻活泼的修女玛丽亚到退役海军上校特拉普的家中，照顾他的七个孩子。特拉普上校虽然冷漠严厉，但终究还是抵挡不住玛丽亚的纯洁善良，两人终于结婚，可惜刚刚渡完蜜月，他们的安静生活因被纳粹占领奥地利而破碎了。

全剧都有音乐贯穿始终，其中流传最广的几首经典音乐，如表达玛利亚对大自然热爱的《音乐之声》，轻松愉快的《孤独的牧羊人》，特拉普上校演唱的无限深情的《雪绒花》，欢乐有趣的《哆来咪》，以及调皮可爱的孩子们演唱的《晚安，再见！》等等，都已成为我记忆中最值得珍惜以及细细回味的艺术佳作。

正是因为这一曲曲艺术佳作，在看电影的过程中观众能一直保持着轻松愉快的心情，没有对人物的猜疑，有的只是涟漪般的轻快。在这部影片中，观众所能感到的只是人世间那种最淳朴、最简单的友爱和挚爱之情，永远只是那轻松愉快的节奏！

音乐之声读后感 篇6

音乐之声以音乐剧的形式，创造了一群个性鲜明的生动人物，讲述了一个真实感人的故事，充满了活泼丰富的生活氛围、理解和爱。不同于其他电影，其突出的风格是它不仅有强烈的戏剧情节，而且有优美悦耳的歌声和大量自然精彩的对话。与同类电影相比，它的语言是独特的:它不仅歌词优美，文字简洁，节奏整齐，节奏规范，艺术性强，而且有大量简单、自然、有趣的日常生活对话。由于大多数主角都是受过教育或有地位的人，尽管对话是口语化的，包含许多省略的句子，但对话语言通常是标准的，适合模仿和引用。听众可以在轻松愉快的娱乐中享受美，同时受到真实的英语听说环境的影响。

这部电影于1959年在纽约首映，并于1960年获得第14届托尼奖最佳音乐剧、最佳女演员、最佳女配角和其他五项大奖。这是音乐大师理查德。罗杰斯和奥斯卡。哈默斯坦最后一次合作。1965年的电影版本也获得了五项奥斯卡奖。演出结束后，它很受观众欢迎。1965年，这部电影被改编成同名电影，同年获得奥斯卡奖。它被认为是最杰出的永恒产品。这部电影已经上映很长时间了，它总能抓住我小朋友的心。所有学习音乐和听音乐的人都同时被这部电影感动了。

这部电影主要讲述了一个名叫玛丽亚的修女在修道院表现异常的故事，并受到了其他修女的双重批评。她说有时她很有趣，但有时她会制造麻烦。最后，院长把她送到一个名叫特拉普的海军上校家里当家庭教师。女主人公玛丽亚天生活泼坦率。她走出修道院，投身于世俗生活。她大胆追求真爱。带着童心和爱，她照顾了七个过早失去母亲的孩子，展现了生活的真谛。在故事《人际宽容与家庭和谐》中，冯·特里普上校的家人，不顾纳粹爪牙的高压正义，宁愿流亡也不愿被征服人民的爱国情操，所有这些都显示了人类善良的意志。故事的背景是阿尔卑斯山脚下的湖光山色、萨尔茨堡(莫扎特的故乡)、音乐之乡的艺术氛围，尤其是贯穿整部电影的美妙歌曲(由音乐大师理查德·罗杰斯创作)。近半个世纪后，这些歌曲仍然流行，使人们充分体验艺术和自然之美。其中，流传最广的经典是:音乐之声，表达玛丽亚热爱自然的主题曲;一个轻松快乐的'孤独牧羊人;比托演唱的著名雪绒花，深情无限；快乐的多尔-米莱；可爱的孩子们在比赛和客厅里唱着晚安，再见！等等，已经成为最值得珍惜和回味的艺术杰作。

自由与专制之间的斗争，爱与恶之间的斗争一直是人类文明史上最英勇的场面。音乐之声是自由战胜专制和爱情战胜邪恶的颂歌。

自由和爱源于自然和心灵，是人类最古老和最永恒的追求。然而，专制和邪恶总是不愿意看到人类沐浴在自由和爱的光芒中，不愿意让人们自由地爱，害怕人们爱自由，总是想尽一切办法扼杀自由和摧毁爱！但是自由和爱的伟大在于他们不怕任何压迫、威胁和邪恶。因为爱和自由源于心灵、自然和上帝赋予人类的无限力量，爱和自由最终将战胜暴政、邪恶，同时战胜自己，获得新的荣耀。纵观历史，每一次对自由的专制压迫和每一次对爱的邪恶侮辱都带来了更高的自由境界和更美的爱的表达。但是我们必须敢于面对专制和邪恶，我们必须敢于对专制和邪恶说不！

自由地爱，自由地爱，我们将是不可战胜的！

音乐之声读后感 篇7

一个地方流失了自己的民间文化，便会失去历史的根脉与精神……莫扎特在萨尔茨堡宫廷乐队担任乐队队长职务时，仍过着一贫如洗的生活。到了冬天，连买碳的钱也没有，他只好抱着带病的妻子跳舞取暖……因为神奇的音乐，因为有这样一位浪漫的乐神，萨尔茨堡成了一座名副其实的音乐之都。

多年前的一部好莱坞经典影片《音乐之声》中的许多场戏便是在萨尔茨堡取的景。影片中特拉普上校一家的种种琐事仍记忆犹新，也使我平添了一份对这座城市的向往，因为它独一无二的音乐氛围。萨尔茨堡在冯骥才先生的笔下成了乐神的摇篮：四季乐声悠扬，除了街头巷尾的音乐聚会外，最主要的音乐会有霍亨萨尔茨堡要塞的室内乐、米拉贝尔宫的宫廷音乐会、米拉贝尔花园里的灯泉音乐会以及音乐厅里的大型音乐和戏剧会演。仲夏之夜，随便走在一个小巷里，你都能听到从窗口或阳台里飘出的莫扎特的小夜曲。那乐声不疾不徐，扣人心弦，令人惆怅。置身在这样一个音乐世界里，我感觉莫扎特并没有远去，他与萨尔茨堡同在！音乐由此也成为了构成萨尔茨堡城市文化的最主要特色。记得我的一位老师曾说：学校是一个不可以没有历史文化沉淀的地方。古今中外名校千百年的辉煌历史让我对这句话深信不疑。推而广之，一座城市如果没有亘古的历史，又不是千年古都、百年重镇，那它则必须有自己的独特的个性。没有个性的城市是毫无吸引力的。现代文化的冲击使都市个性的存亡问题刻不容缓地摆上了我们的桌面。当今世界有这样一种趋势：越来越多的城市把自己的建设目标定位为国际化大都市。殊不知一座城市在进入现代化的进程中的一个重要标志就是把历史的一切创造作为一种文化财富！

无数的民间老艺人在无声无息地逝去，随他们而去的是一种民间艺术的断绝。一个地方流失了自己的民间文化，便会失去历史的根脉与精神，因为真正的历史是最广大劳动人民创造的，民间文化最能体现一个民族根本的性格和情感。在上海申办世博会的过程中，城市，让生活更美好，这样一句宣传语在数以万计的来稿中脱颖而出。它明确无误地告诉了我们：城市个性，个性城市。构建一个别具特色的城市文化地图是何等重要！

音乐之声读后感 篇8

刚刚落下帷幕的第87界奥斯卡金像奖颁奖晚会上，一向搞怪的LadyGaga以罕见地清爽装扮，深情演绎了《音乐之声》中的插曲，不但让人惊艳于她扎实的演唱功底，更勾起众人对这部经典影片的无限怀念，正如随后出场的朱莉·安德鲁斯说的那样，很难信任，一刺眼就过去了这么多年！《音乐之声》已经上映50周年了，但其感染力照旧剧烈如昔，好像金色童年般，虽已从手中滑过，但仍忍不住频频回首沉醉。

看完颁奖晚会的当晚，我便乘热重温了这部经典影片，坦白说，很多情节如今看来略显陈旧，比如玛利亚非传统淑女的汉子格调，特拉普典型白马王子的高富帅模式，像极了近年东亚地区流行的偶像剧套路，而玛利亚作为家庭老师，遭受特拉普家那群难以驯服、古灵精怪的孩子们，也可见到近年校内剧的影子，但这些都没有影响它的魅力，重温过程中，发自内心的欢乐油然而生，我始终带着愉悦的笑容，就同当年第一次观看它一样。为什么？由于影片散发的无穷正能量。

女主角玛利亚是名年轻的见习修女，宗教的熏陶和简洁的生活背景，造就了她乐观、单纯的性格，前一刻还在担忧无法胜任家庭老师一职，下一刻就YY一切都会好起来，并越想越快乐，奔赴特拉普家的路上，甚至载歌载舞跳起来，其夸张的乐天派性格，在许多人看来有点神经兮兮，为此修道院的修女们担忧她的将来何去何从，初见时的特拉普上校更是觉得她是个惹麻烦的家伙，而正是她这种有些夸张的乐天派性格，让生活时时布满了正能量。

玛利亚选取用自己开朗的人生观去影响孩子，而非用死板的说教去管束孩子，如当孩子们心情低落时，玛利亚引导他们多想想快乐的事物，并用唱歌的方式将其表达出来，用最简洁的心理疏导方式，训练孩子们学会自己管理心情，很快孩子们就在她的带领下，得到了童年应有的欢乐、简洁，他们去郊游、去划船、去爬树，并一路高声吟唱，彻底摆脱了母亲过世后，特拉普上校军事化训练造成的沉闷家庭生活，孩子们的改变和玛利亚的生活热忱，慢慢也感染了特拉普上校，让他最终走出了丧妻阴影，重新拥抱感情、拥抱生活。这完全是一个传递正能量的故事，因而感情、搞笑的部分即便略显过时也无大碍，这本就不是影片的主旨。

影片在最终时分主题升华，应对德国法西斯的强权威逼，特拉普一家毫不妥协，坚决拒绝为纳粹服务，最终在众人的帮忙下，翻山越岭奔向自由，一种追求和平、完善的正能量闪烁剧终。

不论是平凡的生活正能量还是高境界的世界正能量，在人类。都永不会过时，和平常，我们应乐观应对生活中的挫折，战斗时，我们要坚决和平的立场，无穷的正能量是支持人类礼貌进程的动力，也是《音乐之声》经久不衰的秘诀。

音乐之声读后感 篇9

昨天，妈妈为了让我看上《音乐之声》，几乎忙了一中午，内容简介很长。主人公玛丽亚是一个在修道院里的修女。由于她活泼好动的性格使院长决定把她安排到冯。特拉普上校的家里做家庭教师。因为亡妻的悲伤，使特拉普上校对孩子们实施军事化管理。

但是，玛丽亚的到来，改变了七个孩子的命运。在上校的家时，她用窗帘布为孩子们缝制了游戏服，带着他们出来玩。当上校带着女朋友男爵夫人回来时，她正带着他们爬树，划船，当他们划船时男爵夫人已经在等候多时了，可是当船快划到岸边时玛丽亚摔了一个跟头，所以船翻了，七个孩子一个接一个掉下了水。

他们拼命游了上来。后来上校和男爵夫人订了婚，由于夫人对玛丽亚说了一些话，让玛丽亚回到了修道院。院长让他去寻找自己的美梦。玛丽亚又回到了上校的家里。男爵夫人觉得已无法挽回上校对玛丽亚的爱意，便自动退出了婚约。上校和玛丽亚订了婚，不久他们便结了婚。幸福美满便是结局!

这个故事既幽默又风趣。玛丽亚用善良诚实乐观的精神和行动赢得了孩子们和上校的爱!这个故事告诉我们，爱是可以感化一切的!

音乐之声读后感 篇10

在美丽的萨尔斯堡风光之中，玛丽亚在山岭间的草地上高声地唱着《The Sound Of Music》――――影片的开头就是这样明丽而欢快。

女主角玛利亚是位年轻的修女，大自然的熏陶和简单的生活背景，造就了她乐观、单纯的性格，前一刻还在担心无法胜任家庭教师一职，下一刻就相信一切都会好起来。她天生的乐天派性格，不得不让修道院的修女们担心她的未来。

初见时上校时，上校也觉得她是个爱惹麻烦的家伙，而正是她这样的乐天派性格，让生活时时充满了正能量。

玛利亚并没有和上校一样用严厉的家 教去管束孩子，而是选择用自己开朗的人生观去影响孩子。当孩子们情绪低落时，玛利亚引导他们多想想开心的事物，并用歌唱的方式表达出来，她用最简单的心理 疏导方式，教会了孩子们学会管理自己的情绪。很快，孩子们就在她的带领下，找回了童心，获得了童年应有的快乐生活，他们去郊游、去划船、去爬树，并一路高 声吟唱，在柔和的画面中，他们宛若置身天堂，七个孩子如同天使一样跳跃欢唱，草地上、树林间、小河边、市场里处处留下了她们的莺歌笑语，彻底摆脱了母亲过 世后，上校军事化教育造成的沉闷的家庭生活，玛利亚的热情开朗给这个家带来了一缕阳光，给了孩子们温暖和活力，也渐也感染了上校，同时也让他冰冷的心开始融化了。

上校与孩子们齐唱《雪绒花》的片段，旋律优美动人，代表着这个家庭的转折点，上校重新感受到了温暖，走出了心中的阴影，开始重新拥抱爱情、拥抱生活。

在最后时分影片的主题升华，面对德国法西斯的强权威胁，特拉普一家毫不妥协，坚决拒绝为纳粹服务，最终在众人的帮助下，翻山越岭，奔向自由，这是一种追求和平、美好的正能量。

影片从始至终，都以爱与自由为主线，让人们感受到了发自内心的快乐和爱带给人们的力量与支持，爱的伟大与珍贵，并告诉人们，爱要从内心流淌，它可以感染身边的人，从自己身边的一草一木、一山一水，和一个个亲人爱起，最后便会演绎成为一种大爱，一种对国家的爱，一种对整个世界的爱，或许这就是这部影片历经几十年而不衰的秘诀，不论是平凡的生活正能量还是整个世界正能量，在社会之中都永不会过时。

音乐之声读后感 篇11

女主人公玛利亚是一个修女，她喜欢唱歌，性格活泼。她经常溜出修道院，到草地上去歌唱。

一天，她又去野外唱歌、玩耍，结果忘记了时间，回来晚了，玛利亚一回到修道院就连忙向院长道歉，没想到院长却不让她留在这里了，玛利亚被安排去当一个家庭教师。

玛利亚在路上一直唱着歌，她很害怕，担心自己以后的命运。玛利亚来到了上校家，上校先让玛利亚换衣服，之后把它的七个孩子叫下来，让他们一个个介绍自己。

孩子们并不喜欢家庭教师，专与新来的教师恶作剧。做了一些很过分的事，尽管这样，善良的玛丽亚与以往几任女教师不同，她没有向上校告发孩子们对她的戏弄。她感到，孩子们失去了母爱，严厉的'父亲又不大与他们亲近，性格得不到正常发展，不能怪罪他们。玛丽亚原谅孩子们。

一天晚上下着大雨，外面雷电交加，玛利亚发现这七个孩子都害怕打雷，于是就唱歌给他们听，和他们一起睡。

玛丽亚很喜欢这些孩子，她教育孩子们，与孩子们玩耍，还为孩子们设计衣服。她与孩子们的感情越来越亲近。

之后玛利亚带孩子们到郊外去玩，她边玩边教孩子们唱歌。孩子们在严厉的家规限制下根本不会唱歌，于是玛利亚就叫他们唱歌。玛利亚从最简单的doerayme开始教，孩子们兴致勃勃的唱着跳着。回来时还爬树，坐小舟。

在小舟上他们看见了上校，（上校这次回来还带回一个伯爵夫人）。于是欢呼起来，结果一激动船都翻了。上校很生气，于是和玛利亚争吵起来，正当上校要开除玛利亚的时候，她听见了一阵悦耳的合唱，上校问玛利亚这是谁唱的，玛利亚说是她教孩子们唱的。上校被这动听的旋律吸引了，和孩子们一起唱了起来。

伯爵夫人是一个坏女人，她除了有几分容色外，就什么也不会，其实她想当伯爵夫人也是看中了上校家有钱。

孩子们也不喜欢这个女人，后来玛利亚没有被开除，她和孩子们演了一个木偶戏。于是上校对玛利亚的态度越来越好了，这就会使伯爵夫人很生气。一天，上校举办了一个聚会，在那天晚上她看见玛利亚在教自己的孩子跳舞，于是和玛利亚共舞。在那以后，他发现玛利亚是个好姑娘，两人的关系也越来越亲密。伯爵夫人觉察到了两人的关系，为了保住自己女主人的地位，她亲自与玛利亚谈话，要她回到修道院，善良的玛利亚顺从了。后来上校又把玛利亚找了回来，可是玛丽艳不想破坏上校与伯爵夫人的生活。但上校爱上了玛利亚，他最终拒绝了伯爵夫人，与玛利亚过上了幸福的生活。

看完了这篇电影我知道了真善美可以改变一切。

音乐之声读后感 篇12

昨天我观看了《The sound of music》，影片引起的人的思绪让我久久不能平静入睡，一遍遍回忆着那些美丽的风景、歌声、笑脸和画面……

影片中的故事发生在被德国吞并了的奥地利，讲述的是年轻的见习修女玛利亚到退役的海军上校特拉普家中做家庭教师，玛利亚用智慧和爱心逐渐温暖了上校的七个孩子，并与他们建立了深厚的感情，教会了孩子们许多歌曲。给孩子们带来欢乐的同时，一份久违的情愫在不苟言笑的上校和身份悬殊的家庭教师中萌生，上校被玛利亚美妙、动人的歌声和她带给整个家庭的快乐所融化，

它讲述的故事是快乐地生活，在生活中发现快乐的重要方法是乐观坚强的人生态度，还有借助音乐来创造快乐的重要方法。它讲述了爱情的故事、家庭的故事，它描绘了善良、爱心、智慧、自由、积极、热情、尊严、尊重、气度、原则、团结、忠诚、爱国和坦诚相见等等。我不知道电影叙述的故事会不会发生在自己身边，但这个故事的确给人带来很多美好的回忆和思考，让人精神愉悦，从内心里也向往着故事中的欢乐，还有那美丽的阿尔卑斯山脉，翠绿的草地，潺潺的流水，夕阳中的背影……

故事的最后讲述的是上校和玛利亚勇敢、智慧地带领七个孩子在修女们的帮助下突出重围，不屈服德国纳势力逃离家园，跋山涉水找寻心灵的宁静和精神的自由的情景，紧张的逃离让人凿实为他们捏了把汗，也为上校作为一名故国将士、一位丈夫、一位父亲所表现出的沉着担当、不屈不挠之精神喝彩，而此时他善解人意的妻子一直勇敢站在他身边，尽心保护着孩子，默契地配合着最终获得胜利。

电影中很多地方由歌声代替叙述，每首歌都恰如其分地安排在剧情中，每句歌词都弥足珍贵地向人们讲述着人生路上要不断坚信的道理。比如对初恋的珍藏，不要执迷于年轻时一时的感觉，要耐心等待“the star belong to you”;比如修女院院长告诉玛利亚，修女院不是用来逃避现实的地方，对于人生路上遇到的迷茫、困惑和问题只有勇敢的面对并想办法去解决才能获得心灵的安静、平和和精神上的舒畅;又比如本来不愿孩子们参加民歌大赛的上校为解救全家不得不参加比赛，最后拿着吉他在台上独唱《雪绒花》，唱道“Bless my homeland forever”时，想起自己的祖国沦陷自己要被迫离开时哽咽着唱不下去，一个大丈夫平时埋藏在心的情感通过吉他声和噙着的眼泪淋漓尽致地表现出来，这一切被玛利亚敏感地捕捉到，她迅速用歌声接上，随后孩子们加入，最后全场奥地利观众加入，影片达到一个高潮。

上校率领全家能最终顺利逃离纳粹还有一个重要原因，就是得到老朋友音乐经纪人和玛利亚之前所在修道院院长和修女们的帮助，而在这关键的时候能得到他们的帮助有至少两个原因，一是上校平日的为人正直、坦荡、大方赢得朋友的尊重，另一个原因是玛利亚的为人得到修女院的认可和喜欢。这也说明人要常怀善心、常做善事，平日所积累的善德最终会在你遇到困难时给你带来希望，总会有一只手伸出来给你帮助。正如电影中，玛利亚在离开修道院前往上校家走马上任时，在她获得上校的爱，既欣喜兴奋有不敢相信现实时所说的那句话一样：God close a door in front of you,there will be another door opened for you!

电影情节丰富，高潮迭起，有高扬、轻快的节奏，也有紧张、压抑的插曲，有美丽、浪漫的憧憬，也有扭曲、报复的人性。最让人不能忘怀的当然是女主角玛利亚了，她单纯、快乐，热情、活泼，勇于接受挑战，同时聪明、大度，富有智慧、多才多艺。她让一个本来了无生机的家庭逐渐散发出生气和活力，她的爱让孩子们打开心扉回归天性，逐渐喜欢她、依赖她、不能离开她;她的坚持她的倔强她的才艺和对孩子们的爱将一个冷酷的男人的激情也重新点燃…..一个好女人是一粒火种，是一本好书，是一首温馨的音乐，是淡淡而持久的芳香，是得体温柔的笑厣，是耐人寻味、引人追随的一股力量。而玛利亚正是这样的一个女人，让我敬佩、欣赏!

值得一提的还有另外一个重要角色就是差点成为上校妻子的男爵夫人，她美丽、高贵、优雅、富有，也有聪明、善解人意的一面。电影先把男爵夫人以上校妻子最佳人选的方式带进情节，他们地位相当，品味相同，在一起也能谈得来，在一般人眼里这是最完美的结合。男爵夫人也就此认为她即将要成为七个孩子的继母，和上校开启强强联手的幸福婚姻。可玛利亚与上校在舞会上的一段默契完美的奥地利民族舞蹈所流露出来的感情让男爵夫人有了危机感，企图说服玛利亚离开让这根还未发芽的感情之苗就此夭折未果，两颗心灵深处火花的产生、激情的碰撞、情感的共鸣、灵魂的契合最终谱出真爱的篇章。男爵夫人的退出姿态是让我欣赏的，她始终是高贵且优雅的，在即将亲耳听到上校对她说出所爱非伊人之前，她选择了保存自己的尊严，不让自己面子尽失的方式，说出上校其实也不合适自己的理由，噙着眼泪、带着微笑轻轻吻别爱人，优雅地转身离去。没有争吵、没有中伤、没有愤怒、没有歇斯底里、没有嫉妒、没有流言蜚语……这样的退出其实很体面，即使最终没有得到所爱，也没有失去本身的尊严，有勇气!

总之，《音乐之声》这部电影是很久以来再次深深感动我的一部外语片，它带给人的思考和回味是永恒的，我将把它给我的所有美好感觉深深烙印在心里。也希望自己能从影片中的人物身上汲取到精神营养，学习到玛利亚那些美丽的闪光点，让自己变得更宽容、豁达、智慧，也赢得更多人的喜爱，用她告诉的精神指引自己找到生命中的真爱!

音乐之声读后感 篇13

音乐和歌唱是情感的宣泄。人们高兴时和痛苦时都会唱歌。

音乐之声是一部音乐剧。玛丽亚不停地唱歌。这是她对自由的渴望。是的，这是自由，尽管她起初没有意识到。我认为自由是这部电影要表达的主题之一。

寺院是修身养性的地方，与中国的道观有些相似，但它实际上是对人性的约束，有许多规则。玛丽亚显然不属于那种地方。她热爱自由。她喜欢在辽阔的草地上奔跑，像鸟儿一样歌唱。修道院里的所有人都不理解她的这种行为，所以她感到困惑，觉得自己做错了什么，应该向上帝忏悔。幸运的是，院长是个通情达理的人，也是个有价值的人。我们也看到她在唱歌，非常漂亮。没有这位开明的修道院院长，玛丽亚可能会像其他修女一样在修道院里过着单调乏味的生活，然后随着时间的推移慢慢忘记唱歌。院长可能在玛丽亚身上看到了他年轻时的影子，所以他希望她不会再犯同样的错误。在传统意义上，一个快乐的人必须有一个快乐的家庭，特别是对女人来说，所以纯洁、热情和美丽的玛丽亚后来成为了船长的妻子。

为了表达玛丽亚和船长之间的爱，电影安排了女伯爵的角色。当然，伯爵夫人也是美丽、体贴和富有的。她似乎是船长妻子的最佳选择，但船长最终选择了玛丽亚。

音乐之声读后感 篇14

无穷的正能量——重温《音乐之声》

刚刚落下帷幕的第87界奥斯卡金像奖颁奖晚会上，一向搞怪的LadyGaga以罕见地清新装扮，深情演绎了《音乐之声》中的插曲，不但让人惊艳于她扎实的演唱功底，更勾起众人对这部经典影片的无限怀念，正如随后出场的朱莉·安德鲁斯说的那样，很难相信，一眨眼就过去了这么多年!《音乐之声》已经上映50周年了，但其感染力依旧强烈如昔，好似金色童年般，虽已从手中滑过，但仍忍不住频频回首沉浸。

看完颁奖晚会的当晚，我便乘热重温了这部经典影片，坦白说，许多情节如今看来略显陈旧，比如玛利亚非传统淑女的汉子格调，特拉普典型白马王子的高富帅模式，像极了近年东亚地区流行的偶像剧套路，而玛利亚作为家庭教师，遭遇特拉普家那群难以驯服、古灵精怪的孩子们，也可见到近年校园剧的影子，但这些都没有影响它的魅力，重温过程中，发自内心的快乐油然而生，我始终带着愉悦的笑容，就同当年第一次观看它一样。为什么?因为影片散发的无穷正能量。

女主角玛利亚是名年轻的见习修女，宗教的.熏陶和简单的生活背景，造就了她乐观、单纯的性格，前一刻还在担心无法胜任家庭教师一职，下一刻就YY一切都会好起来，并越想越开心，奔赴特拉普家的路上，甚至手舞足蹈跳起来，其夸张的乐天派性格，在很多人看来有点神经兮兮，为此修道院的修女们担心她的未来何去何从，初见时的特拉普上校更是觉得她是个惹麻烦的家伙，而正是她这种有些夸张的乐天派性格，让生活时时充满了正能量。

玛利亚选取用自己开朗的人生观去影响孩子，而非用死板的说教去管束孩子，如当孩子们情绪低落时，玛利亚引导他们多想想开心的事物，并用歌唱的方式将其表达出来，用最简单的心理疏导方式，教育孩子们学会自我管理情绪，很快孩子们就在她的带领下，得到了童年应有的快乐、简单，他们去郊游、去划船、去爬树，并一路高声吟唱，彻底摆脱了母亲过世后，特拉普上校军事化教育造成的沉闷家庭生活，孩子们的变化和玛利亚的生活热情，渐渐也感染了特拉普上校，让他最终走出了丧妻阴影，重新拥抱感情、拥抱生活。这完全是一个传递正能量的故事，因而感情、搞笑的部分即便略显过时也无大碍，这本就不是影片的主旨。

影片在最后时分主题升华，应对德国法西斯的强权威胁，特拉普一家毫不妥协，坚决拒绝为纳粹服务，最终在众人的帮忙下，翻山越岭奔向自由，一种追求和平、完美的正能量闪耀剧终。

不论是平凡的生活正能量还是高境界的世界正能量，在人类社会都永不会过时，和平时，我们应乐观应对生活中的挫折，战争时，我们要坚定和平的立场，无穷的正能量是支持人类礼貌进程的动力，也是《音乐之声》经久不衰的秘诀。