血战残阳观后感

【#实用文# #血战残阳观后感推荐#】看完一部作品后，从中我们收获新的思想，为此需要好好认真地写观后感。那要怎么写好观后感呢？以下是小编精心整理的《血战湘江》观后感，仅供参考，欢迎大家阅读。

血战残阳观后感 篇1

个小时前我在大屏幕上看完了梅尔·吉布森的新片《血战钢锯岭》，简直迫不及待想和你们分享。

看之前以为是战争片，看完了你会觉得，其实这是一部宗教片，讲信仰的力量——一些奇迹，你要相信就会存在。电影根据真人真事改编，主要讲二战中一名美国士兵德斯蒙德·多斯因为信仰的原因拒绝拿枪而以医疗兵身份在战场开挂救出七十多名战友的事情。5分满分的话，可以打到4.7或者4.8。相信我，这片绝对值得进电影院看。

看卡司阵容已经厉害了WORD哥。导演梅尔梅尔·吉布森，超凡小蜘蛛安德鲁加菲尔德饰演男主德斯蒙德多斯，精灵王雨果维文演他爹，阿凡达萨姆沃辛顿演他的连长上司。梅尔·吉布森曾经是我最喜欢的演员之一，从演员到导演，他的作品一直伴随着我，只是近年作品少了。安德鲁加菲尔德对戴斯蒙德多斯这一角色的演绎，在影片后半部分的战场戏份中尤显精湛。雨果维文虽是配角，但老戏骨演技不是浪得虚名，男主他哥先报名参军回家餐桌上那段就是演技高峰，还有后面军事法庭那段。

电影剪辑简洁干净，没有多余的场景，比如一开始德斯蒙德和他哥比赛爬山和打架差点失手把他哥给灭了的两幕，就干净利落地交代了德斯蒙德的成长环境和不愿拿枪的原因。上一幕他还在和女主美女护士表白，下一幕一个镜头，德斯蒙德老妈坐在餐桌边，女主护士的从她的背后端过一盘菜，两人神态亲昵，德哥紧挨在门外认真看书学习医疗技术。一个镜头就说明两人关系确定，得到家庭的认可，德哥学习医疗技术为以后参军当医疗兵打下了伏笔。

节奏张弛掌控良好，梅尔·吉布森宝刀未老。吉布森很清楚如何愉悦观众，该残暴的时候残暴，该煽情的时候煽情，简单，粗粝，不拖泥带水，很明智的没有去刻意追求对本片而言“毫无价值”的所谓“内涵”。前一小时文戏铺垫，后一小时除穿插短暂的战友交流外，就是子弹横飞，爆炸满天，各种爆头、断肢、各种脏器外翻流血……超写实的摄影风格和壮观的爆炸场面无情地传达了战争的残酷本质。这可能是近年来《拯救大兵雷恩》之后最无情最血腥的战争场景，足以让人感到不适，如坐针毡。残酷的画面带给观众的不会是变态的享受，几乎没人会在这段之后会对地狱般的情景有任何好感。

军事法庭的法官充满怜悯地说，这意味着你将放弃带枪自卫的权利，进入那修罗地狱一般的战场。是的，那的确是地狱。德斯蒙德的连队替换撤下来打得只剩三十几人的上一个连时，那些幸存者的眼神是如此的空洞，灵魂仿佛已死。

战争就是要拍得这样血腥真实，让人意识到战争的残酷血腥丑陋。要不然像国产抗日神剧那样轻松手撕鬼子，开枪凹造型像打游戏一样，关键还有各种风格的漂亮妹子陪伴顺便谈谈恋爱，就只会养出天天在网上吵着要去打日本霸占女优老师们的键盘军事家兼爱国青年了.....

德斯蒙德是坚定的，虽然他也曾经有过质疑。但是信仰就是要你不断质疑才能更坚定。他女朋友也是坚定的，在婚礼教堂那幕，神父问她我们是否等得足够久了，暗示男人这种时候都有可能会逃婚的时候，她语气坚定地说，“别的男人也许会，但我的德斯蒙德不会!”(这句字幕没这样翻译，个人认为翻译略失气势。)哎，战争片注定让女人走开，爱情戏只是电影的点缀。

没有武器，不代表没有力量;拒绝杀人，不代表我不勇敢。

影片后半段，德斯蒙德猪脚光环开启，在尸痕遍野的战场上匍匐翻爬，分辨血肉模糊的躯体，把尚有气息的人拖走，用绳索放到崖下，直到双手血肉模糊，精疲力竭。他不断祈祷上帝让自己再多救一个，上帝显然垂听了他的祷告，应允那么多奇迹的发生成全德哥的。75人，他救了75人。(有说实际他不止救了这么多，营长让他报100人，他谦虚地说没那么多就50人，最后折中75人，呵呵。)

最后的镜头他受伤撤离担架往下滑，镜头摇得却似他在飞升天堂。

德斯蒙德说他尊重所有的信仰。我相信，你看他甚至救了几个日本人下来。也许在他眼中，生命都是平等的。

信仰确实伟大，它能让人类在极度痛苦、绝望的环境中坚持前行。电影花了巨大的时间和精力，满怀敬意地高度赞扬了这种忠于信念的勇气。他让所有人明白，信仰不是一桩可以功利计算的生意，它是文明世界的人们赖以自我支撑的基石。就像道斯对未婚妻说的，如果我连信仰都坚持不下去，无法想象还能怎么和你共度余生。

血战残阳观后感 篇2

在短短的七天之内，中央红军在蒋介石的围追堵截下强渡湘江。中国红军只有八万多人，而李德指引的错误路线使红军付出了惨痛的代价，短短几天就牺牲了五万多名战士。中国红军虽然武器比敌人的弱，可他们比敌人勇敢，个个都是敢于牺牲的英勇战士。为了保护大部队顺利过江，不惜牺牲自己的生命。看到一位位英勇的战士倒在水中，江水渐渐都染成了血水，我不禁黯然泪下。将士们用他们的生命换来革命的最终成功，粉碎了蒋介石想要围歼中央红军于湘江以东的意图。

没有共产党就没有新中国，这是用历史验证的结论。我们现在富裕的生活是牺牲的革命战士们用他们一滴滴血创造出来的，我感激他们。而我能给他们最好的报答就是努力学习，将来让我们的中国变得更加繁荣昌盛。

军事顾问李德自恃才高，却只是纸上谈兵。而同样拥有最高指挥权的`天才博古也一味地，盲目地相信，支持李德的决策。在这时，毛泽东清晰地判断出己方决策的失误，敢于质疑高层，却遭到怒斥。但他并没有利用人际关系夺权，而是忍气吞声，用实际行动尽量将红军的伤亡降到最低。

我看到这里，仿佛身临其境，抑制不住的愤怒，狠狠地拍了一下椅子的扶手。但当看到毛泽东忍气吞声时，我也随之冷静了下来，是啊，冲动解决不了任何问题，遇事要镇定，学会冷静思考。

血战残阳观后感 篇3

昨天我没有发文章，因为周五的晚上，我要给紧张了一周的自己放一个假，我和老公去电影院了看了《血战钢锯岭》。

这个名字听上去很血腥，我其实是很抵触的，是老公执意要看，我也就陪着一起了。

后来，我才知道，这个电影是根据二战时期冲绳登陆的真实事迹改编拍摄的，更因为这份真实，才更加有打动人心的力量。

我们赶到电影院的时候，电影已经开场了快三十分钟，像很多美国的好莱坞的电影一样，导游花费了很多的叙事在一开始的烘托和铺垫上，即便我是上演了30分钟的时候才进场，都不影响我对这个电影的前期情节的基本推测和判断。

一个瘦瘦高高的，体力不占优势的小伙子，在一个一站退伍老兵的父亲的威严和家暴下长大，做着一份普普通通的工作，有一个理想中的未婚妻，似乎他这辈子就这样平平淡淡下去，漫长而幸福而已。

但是，珍珠港事件发生以后，全美国青年的爱国参军热情被调动起来了，包括故事主人公的哥哥和本人。尽管爸爸平常看起来怪异和冷酷，但是在面对两个孩子都要参军到前线，生死未卜的选择，他表现出了一个父亲的不舍和内心极度纠结的痛苦。这一幕戏，扮演爸爸演员表演很到位，尤其是他的微表情，因愤怒因痛苦而扭曲，伴着颤抖的.嘴唇，确实将父亲的深沉的爱表现的淋漓尽致。

故事主线先抑后扬，节奏在主人公进入新兵营开始变得沉重，由于他不能说服自己去违背自己对上帝的誓言去拿枪射击，他面临着被军事法庭审判的可怕后果，他也受到了新兵营里其他新兵的排挤和人身攻击，大家纷纷指责他是懦夫，因为一个下士，不能使用武器，不能打击敌人，也不能保护同一个战壕的兄弟，尽管他有自己坚定不移的信仰，也难免显得他与周围的环境格格不入。但是他并没有因为大家的反对，妥协和屈服，即便他的未婚妻来劝说，他的长官前往他的牢房劝说他退伍，他都没有接受，他坚信自己是无罪的，能够在妥协和后退之外，坚持找到第三选择-选择坚持自己的信念。

电影的第一个高潮出现在军事法庭审判的时候，小伙子在法庭上改变了自己认罪退伍的立场，坚持认为自己可以既在战场上为国服务，也不需要自己亲手用枪杀害敌人。当他的倔强而怪异的爸爸穿着一战期间的美国军服出现在军事法庭，将他请求当年的战友，现在已经是美军的高级将领撰写的求情信转交给法庭的时候，父子俩的眼睛里有一瞬间的对视，我看到了他俩的冰释前嫌，父对子的爱，即便知道儿子不带着枪上战场有很多危险，知道儿子那骄傲的自尊不会接受被强迫退役的心情，尽管自己的从军生涯给他带来永远不会抹去的痛苦，但是为了让儿子有坚持自己理想的权力，他选择做了自己能做的一切。

我觉得这个情节是电影从前期冗长的铺垫拖沓里走出来的一个转折点，当主人公道斯从一个机枪手转变成了一个医疗兵，他勇敢而传奇的经历就开始了。其实，从马后炮的角度来看，主人公能最后英勇无比的从死神手里拯救出那么多战友，也有些注定的成份，因为他是一个可以为了自己的信念不顾一切的人。

血战残阳观后感 篇4

看完《血战钢锯岭》，我立马给它起了另一个标题——信仰、良知与惨烈战争的较量，呵呵，虽然我的有点长，但是似乎与影片所表达的主题更贴切些。

就这部影片，我想谈谈它给我带来的强烈震撼，139分钟的时间，我是一点没拉下，看完全篇又看字幕，当白色的字幕出现，音乐响起，我仿佛看到影片制作团队在幕后那一个个忙碌的身影，还有那充满着兴奋的激情、巨大的成就感。我们不得不承认，导演、编辑包括演员在这部影片都倾注了极大的心血，而且展现了他们作为电影人智慧、执着、巧思的一面。

电影一开始的场面就很震撼，熊熊烈火，血肉横飞，近距离短镜头的战争写实画面直扑眼前，整个画面让我想到这些词：惨烈、血腥、生命瞬间倒下、到处是尸体、空气中充满着绝望、拼杀、求生欲望及死亡的味道，前五分钟我就被这影片所吸进去了，这也正是作为一个导演所要具备的最佳能力之一。

《血战钢锯岭》除了场景拍摄的成功，还有剧情安排的巧妙。先说影片的时代背景和事件背景，影片的时代处于二战期间，准确说是1945年4月，当时第二次世界大战已接近尾声，作为邪恶轴心国的日本，其嚣张态势已成强弩之末。1945年4月，决定战局走向的冲绳岛战役在太平洋拉开序幕，成千上万斗志昂扬的美国大兵被派往冲绳，而要想拿下冲绳岛，就必须先攻破日军重兵防守、凶险异常的钢锯岭。在这群美国大兵中，有一个不愿拿起武器的军医，他就是来自美国弗吉尼亚也是本片男主角的德斯蒙德·多斯。

情节上从男主角德斯蒙德·多斯（以下称多斯）的家庭尤其是他的父亲入手，多斯的父亲是一战老兵，由于战争失去了三个最好的哥们兼战友，他的脾气也变得暴躁、阴郁，经常跑到墓地和他们自说自话，其中这段对话安排的很精彩。

他的父亲对已故的战友说“杰克孙街和主街的街角挖了，铺了人行道，你们肯定认不出来了，恐怕他们（邻居或友人）也很难认出你们，我经过他们身边时，他们就差点没认出我来，仿佛我和你们一起死了，仿佛我们从未存在过”，从这些话观众可以感受到，多斯的父亲由于战争，更由于亲密战友的离去，内心已经是一片死灰，战争的创伤和死亡的阴影一直在困扰着他，这从侧面烘托了影片的.主题——战争对人性的改变。原来的他勇敢，爱自己的家庭，不会打骂妻子和儿子，现在的他经常干些连他自己都觉得很可怕的事。（令我至今没想清楚的是，多斯的父亲为什么要在日出时打他们一顿，然后在日落时又打他们一顿，难道只有这样才能展示或宣告他这一天的开始和结束，抑或显得他这一天过的多么的令人难以忘记，以便让三个战友感知？）

但尽管如此，多斯的母亲依然爱着他，当儿时的多斯来到受伤的母亲身旁，他的母亲说：他不是恨你们，而是恨自己，只是有时……（这省略的部分我猜应该是“控制不住自己”吧），母亲依然在为父亲辩护，争取儿子们的谅解。

这里，导演并没有直接去拍摄或以一种回想倒叙的方式去表现战争的残酷和激烈，而是通过多斯父亲那暴虐的脾气，苦痛、纠结的内心，以及对儿子和妻子无谓的情感发泄，内心既不愿意让儿子参军等细节，向观众集中传达了一个认识：即战争的残酷，对人性的灭绝和对人的心灵、精神所造成的巨大创伤，即便战争结束，这些依然在影响和改变着人们的生活。（看到这，不仅让我想起了西方垮掉的一代和战后精神恐惧症，以前有不少欧美影片曾拍过这些）

细想后就会发现，在这部影片中，导演刻意让其充满着浓郁的——氛围，在这个背景的烘托下，导演一步步让男主角多斯从一个普通人通过信仰逐渐发展为一个精神领袖或者说一个信仰导师。从刚开始的基督训导“你可听过，耶和华是永恒之神，创造地极之主，他既不疲乏，也不困倦，他的智慧无人可揣度，他赐力量予疲乏者，增能力予软弱者，正值青春也会疲惫困倦，青年亦会绊倒跌跤，但信仰上帝者，必重新得力，他们必如赢展翅翱翔，必奔跑而不疲倦，必行走而不跌倒”，到“哥俩打架，多斯良心上感到不安，就去跑到门后盯着《主祷文十诫》，然后他母亲告诫他说‘杀人是众恶之首，夺取他人的性命，在上帝眼中是最严重的罪，没别的比这更令他伤心’”，再到“史密提故意挑衅多斯，打他左脸后让其再递上右脸”等等，这些都源自于圣经。

个人认为，这也是影片所要表达的主题之一，即对上帝的信仰，对人性中那些正义、良知、美好事物的追求。从一个侧面，我们看到——不仅在生活中对西方的社会、家庭影响至深，且在人（某部分人）的内心深处、精神领域占有着无可动摇的地位，但在表现这些时，影片跳出了“直接表白”的窠臼，通过让男主角历经一系列挑战对比鲜明地给我们展示了信仰的坚定性。

挑战一：圣经教导他爱邻人，当他得知有两个同龄人因未能参军而自杀时，他的怜爱之心告诉他，他必须参军，否则就是对自己信仰的背叛，这是多斯参军的动因——爱邻人，要良知。同时，这也为下文做了很好的铺垫，因为他参军的目的不是像大多数人那样去保家卫国，打击敌人，杀死敌人，他是一个因良知而拒绝携带武器者，他的目标是军医，是要去战场上救人。（如果不是这个身份，估计他早就死在战场了，所以说，正是这个身份和他对基督的信仰成就了他）

挑战二：信仰教导他不许杀人，因此，在进行射击训练时，他拒绝拿枪，但不拿枪就通不过训练，通不过训练就上不了战场，他救人的目标就无法实现，信仰又一次受到挑战。影片中有一段，我记得非常深刻，就是当别人都休假可以回家探望时，那个光头长官唯独没有批多斯假期，因为他违反了军规，他只有两个选择：要不拿起枪训练，要不被送上军事法庭。看到这，我第一时间想起了美国作家约瑟夫·海勒的《第二十一条军规》，这几乎就是那本书中所揭示的悖论的翻版，这让我有理由怀疑，导演或编剧借用了《第二十一条军规》里的创意，不然这也太巧了。

挑战三：多斯被关进监狱，女友来看他，女友多罗西劝他不要太自傲和倔强，适当的时候要做出表面的妥协，就算做做样子也行，还说多斯把自己的意志当作了上帝的意志。而多斯的回答是：如果我不能忠于自己的信仰，我不知道该如何面对自己，更不是成为你希望我成为的那个男人。

瞧瞧，在无比美好且准备倾注一生情意的爱情面前，男主人公依然没有动摇其信仰。看到这时，我对多斯这个人物是彻底折服了，心中只有一句话，就是信仰的力量无坚不摧，不可战胜。

挑战四：进入前线后，惨烈的战争场面给从未上过战场的多斯的心灵带来了极大的震惊，刚开始他似乎动摇了，觉得上帝怎么能这样呢？让这么多人被活活的烧死或打死，他告慰自己说这一切都不是上帝的安排，但随后通过自己所创造的神一样的奇迹（在敌人的追杀下救出了75位伤员，包括他的上司，那个训练他们给他们起外号的教导员），让他更加坚定了自己的信仰，当一个士兵呼喊“救我，上帝”时，他似乎真的听到了上帝的声音，之后他不停地鼓励自己说“再救一个，帮我再救一个”。当看到这，我又禁不止想起了另一部著名的二战电影，呵呵，你也想到了？对，就是《辛德勒的名单》，只不过那部影片中，男主人公是用财产、珠宝救人，而这部男主人公是用肉体和坚强意识救人。

还有一个挑战在影片的最后，当准备第二波进攻时，大家都希望有多斯在，而他们的长官也希望这样，多斯此时已经成为了他们的精神领袖，而不巧的是那天正好是多斯的安息日，圣经教导安息日是不能干活的，要安心侍奉上帝，更别说参与到无情的杀戮当中了。但此时，相对于战友的生命，胜利的在望，遵守安息日这个信仰的末节似乎已经显得不再重要，所以多斯毅然决然地选择了和战友们站在了一起，这虽然违背了圣经的仪式，但却从某种意义上成就了另一种信仰——对正义和胜利的渴望，对亲人和祖国的报答。

当多斯受伤被送下悬崖，怀抱圣经，导演用一种近乎神示的方式告诉观众，多斯由于对信仰的虔诚，已经成为上帝最忠实的信徒，要想学到其中的真义，我们须仰视才见。

除了以上这些，影片中可圈可点的还有很多，比如刚到前线，当这些新兵看到几辆大卡车经过，上面堆满了死尸，而坐着的几个活着的面孔也是个个表情绝望、悲惨。这些镜头，导演没用一句台词，仅仅通过老兵和新兵的表情对比就把战争的惨烈和残酷程度一下子让观众体会到了。（当时看到这，我整个的心都是吊着的，太震撼了）

另一处可圈点的是通过台词表现的，哪句台词呢？就是在战争间隙，一个士兵绝望地说出的“战争时期父葬子，和平时期子葬父”，这句话一说出，给影片瞬间笼罩上了一种悲情成分，极好的刻画出了当时在众兵士心里弥漫着的恐惧和绝望情绪。

还有一点就是导演——梅尔·吉普森，从最早看他的《勇敢的心》（现在似乎还能想起他饰演的那个人的嘶喊“freedom”），到现在的《血战钢锯岭》，他完全从一个让无数影迷为之倾倒的演员，成功蜕变成了一个能拍出如此精品的实力派导演。

好了，不多说了，相信大家在看了影片后，也都有各自的感受和看法。在此，让我们一起重温《血战钢锯岭》，感谢那些经典电影带给我们的精神享受。新时代下，让我们一起珍爱和平，拒绝战争，拒绝假丑恶。最后，小编把影片中出现的一些句子摘选了些，送给大家。

影片金句：

当世界在自我毁灭时，我觉得做一点点补救，并不是一件坏事。

上帝说不可杀人，我给你们一个新的戒律，即你们要爱彼此，就像我爱你们。

任何干预他人信仰的行为，都是错误的，不管在军队里还是别的地方。

人一旦有了信仰，就会变得认真，会严肃对待自己的人生，就会有自己的目标和追求，而他（多斯）就是这样一个人。

血战残阳观后感 篇5

硬派电影是市场刚需!无论哪个国家或地区，每年都需要产出自己的硬派电影。去年一部《血战钢锯岭》让美国人硬气了一整年。今年，咱们中国影迷终于也可以硬气一把了。因为咱有了一部叫《血战湘江》的战争片。其硬派程度比《血战钢锯岭》有过之而无不及。两者皆成功诠释了“血战”主题，让那些不够硬的战争片都沦落成了动作片。不出意外的话，你们的年度最硬电影殊荣八成八得归这部《血战湘江》所有。没错，它是国产战争片的又一座高峰。

于艺术手法上有经验、于创作态度上有执着，《血战湘江》不仅燃，而且硬。长征史上最惨烈的湘江之战，不仅仅是一场战斗，更被主创提炼出情节紧张的戏剧冲突。《血战钢锯岭》那种带着光环的主人公在这里是不存在的。这里不是奇迹的摇篮，而是湮灭了数万条生命的战场。整部戏有7000多人参与、用了2吨TNT炸药、80吨汽油。在这种硬派大环境下，就连王大治这种时不常演喜剧片的丑角，都能淬炼成钢，变身英勇无畏的硬汉。

在《血战湘江》中，囤儿依稀看到了几位熟悉的演员。为什么说“依稀”，是因为囤儿熟悉的那几位演员在片中已经被改造成了另一番模样。张一山、保剑锋、耿乐出演了战斗在第一线的.师长团长等角色，挖掘出了实力硬汉的一面。尤其是耿乐和张一山，在前沿阵地打得连亲妈都认不出来了。之前听说有小鲜肉接演战争片，一听说要去军营体验生活便立刻拒绝。哎~~ 这种弱货真该组团去看《血战湘江》，看看什么叫硬，什么叫战争片，什么叫男人。

最近故事十分牵强的《变形金刚5》再次凭借一番狂轰乱炸豪取票房。其实，这种绿幕加CG的场面戏，看多了很容易疲劳。还是实拍的真枪真炮对视觉的刺激最直接。《血战湘江》的战争戏无疑是国产片里的顶级水准。影片从一而终贯彻了片名中的“血战”二字。影片拉开帷幕的时候，前沿战场就已经是短兵相接的白热化程度了。几个重要的阻击战场更是统统从头打到尾。重武器、轻武器，战壕防御、冲锋肉搏，炮击、轰炸均一轮轮上演。白热化程度竟然随着剧情的推进，还能再上三个台阶。这就好比已经73胜的勇士队，还能通过得到杜兰特来进一步提升实力一样，必然会让观者瞠目结舌啊。

虽然外国战争片囤儿也没少看，但始终觉得八一厂在拍摄战争场面上是最懂得渲染惨烈感滴。片中战壕里的积水一点点变成红色，坚挺的牌楼最后终于禁受不住连日的摧残而轰然倒下，这些带有鲜明意象的画面，比单纯的高科技装备更让人感到震撼。硬，不靠说;战，我最强!

血战残阳观后感 篇6

长话短说，先抛结论：战争史诗大片《血战湘江》故事不拖泥带水，极速狂奔血战到底，不失为一部节奏鲜明风格很硬的史诗电影。

纵观长征史，血战湘江这段历史是红军“从胜利走向胜利”的一个转折点，或者说分水岭。女导演陈力这部战争史诗大片《血战湘江》大可以用“悲壮”和“惨烈”两个词汇来形容。

值得一提的是，尽管是历史片，但《血战湘江》并非传统意义上的主旋律，而是一部风格鲜明气质硬朗的新主流电影。譬如，尽管该片在人物塑造上注重细节，但对故事主线的陈述和情节推进上绝不拖泥带水，而是通过时间节点和战争的场面进行快速推进。

所以，看《血战湘江》这部电影时，你的思路一刻都不敢放松，而是随着故事的快速推进极速奔跑，内心沉浸在两军交锋、战役场面上不能自拔。这是一种很刺激的观影体验，这也意味着，你全身每个细胞都被剧情带着走，而不是沉浸在爆玉花之中。

事实上，和那些媚俗、无聊、商业的爱情电影不同，这也是一部很不适合吃爆玉花的片子，相反，如果你想提高男性气质，或者说让雄性荷尔蒙、肾上腺激素巴比胺直线上升，或者让自己很Man的话，我建议你来看这部片子。

因为，这部电影节奏很快，风格很强，很有《血战钢锯岭》的味道。但和《血战钢锯岭》中二战上等兵军医戴斯蒙德·道斯拒绝携带武器上战场，并在冲绳战役中赤手空拳救下75位战友的'传奇故事不同的是，这部《血战湘江》战争格局更大，气质更硬，战争场面更惨烈。身为一个战士，两军对垒，一个不小心就会被子弹击中，倒地赤红的血水里。

在某种意义上说，《血战湘江》中的战争场面中，多次出现战士倒在血水中的场面。战士倒在血水的瞬间，血水涌上尚有余温的肉体。前一刻，战士还是热血之躯，下一秒就变成了冰冷的尸体，此中悲壮，惨烈程度，非语言所能形容。

孙子兵法有云：“狭路相逢，勇者胜;勇者相逢，智者胜。”一方面红军战士迎接国军的阻击，一方面是大部队极速奔走，横渡湘江。所以，就《血战湘江》这部影片来看，在冰与火的体验中，影片充满极速狂奔血战到底的战争气质。这样的气质，发人深省，让人侧目，却又不敢掉以轻心。

换言之，八一电影制片厂等单位创作拍摄的这部战争史诗片《血战湘江》的出炉，既是一种革命理想主义的精神回归，也是理想主义者对信念的终极坚守。这正是生活在在今天的我们，不可或缺的精神所在。

血战残阳观后感 篇7

《默杀》是一部深刻揭示校园霸凌及其后续影响的电影，它以一种近乎冷酷的方式，展现了当暴力与沉默交织时，校园内可能产生的恐怖与复仇。

影片以一所女子中学为背景，那里霸凌事件频发，每一个被欺凌的灵魂都承受着巨大的痛苦与无助。当一个女孩不幸坠亡后，这所学校的沉默似乎被打破了，但随之而来的却是更加神秘和恐怖的事件——女学生相继失踪，仿佛被黑暗中的某种力量吞噬。

这种集体沉默的.背后，隐藏着怎样的真相？是恐惧？是冷漠？还是那无法言说的仇恨？电影通过细腻的情感描绘和紧张的剧情设置，让我们感受到了这种沉默背后的压抑与不安。而那些失踪的女学生，她们究竟去了哪里？是生是死？这些问题不断在观众心中萦绕，让人难以释怀。

随着剧情的深入，我们逐渐发现，这些失踪的女学生并非无故消失，而是她们在经历了长时间的欺凌和压迫后，选择了以自己的方式进行复仇。她们在沉默中积累了太多的仇恨和愤怒，最终选择了极端的方式来宣泄。这种复仇虽然残酷，但却让人深感同情，因为她们所经历的痛苦和无奈，是我们无法想象的。

影片中的“谁是霸凌者？谁是沉默者？谁是雨夜凶手？”这一问题，一直贯穿于整个故事之中。在追寻真相的过程中，我们不禁要思考，是什么让这些学生选择了沉默？是什么让她们在受到欺凌时不敢反抗？这种沉默的代价又是什么呢？

《默杀》不仅仅是一部关于校园霸凌的电影，它更是一部探讨人性、道德和勇气的作品。它让我们认识到，当面对不公和暴力时，沉默并不是解决问题的办法。我们需要勇敢地站出来，为那些被欺凌的人发声，为创造一个更加和谐、安全的校园环境而努力。

影片的结尾，留给了观众深刻的思考。它告诉我们，善恶终有报，真相终将会到来。但更重要的是，我们需要反思自己的行为，是否也曾成为那个沉默的旁观者？是否也曾对身边的不公视而不见？

《默杀》是一部震撼人心的电影，它用真实而残酷的故事，让我们看到了校园霸凌的可怕后果。它提醒我们，要勇敢地面对不公和暴力，要为自己的行为负责，更要为那些被欺凌的人发声。只有这样，我们才能共同创造一个更加美好、和谐的社会。

血战残阳观后感 篇8

《默杀》是一部深刻揭示校园霸凌现象及其背后黑暗面的电影。影片以女子中学为背景，通过女子坠亡事件为引子，逐步展现了一个充满仇恨与杀戮的复仇故事。在这部影片中，我不仅看到了校园霸凌的残酷，更感受到了集体沉默背后的恐怖和绝望。

电影开篇就以一起女子坠亡事件吸引了观众的注意力。在这起事件发生后，校园中的女学生相继失踪，无人能寻觅到她们的踪影。这种神秘的现象让整个校园笼罩在一种诡异而压抑的氛围中。随着调查的.深入，我们逐渐发现，这些失踪事件与校园霸凌有着千丝万缕的联系。

在影片中，霸凌者和沉默者之间的界限并不清晰。那些看似无辜的女学生，也许正是霸凌事件的参与者或旁观者。她们或因为恐惧，或因为冷漠，选择了对霸凌行为保持沉默。然而，正是这种沉默，让霸凌者更加肆无忌惮，也让受害者陷入了更加深重的困境。

影片中的雨夜凶手成为了整个故事的关键。她的身份始终扑朔迷离，让人无法捉摸。然而，正是这个凶手，用她自己的方式向那些霸凌者发起了复仇。她的行为虽然极端，但却让人感受到了她对正义的渴望和对霸凌行为的痛恨。

影片的结尾，真相逐渐浮出水面。我们发现，那些失踪的女学生其实是被凶手杀害了。她们或因为无法忍受霸凌的痛苦，或因为被沉默所逼，最终选择了死亡。而那些曾经的霸凌者，也在凶手的复仇中付出了惨重的代价。善恶终有报，这个古老的道理在影片中得到了深刻的体现。

观看《默杀》让我深感震撼，它不仅仅是一部关于校园霸凌的电影，更是一部探讨人性、正义与复仇的影片。它让我们看到了沉默背后的恐怖和绝望，也让我们思考了如何面对校园霸凌这一严峻问题。我希望这部电影能够引起更多人的关注和反思，让我们共同努力，为营造一个和谐、安全的校园环境而努力。

血战残阳观后感 篇9

《默杀》是一部深刻揭示校园霸凌背后黑暗面的影片，它以女子中学为背景，描绘了一场由女子坠亡事件引发的连锁反应。影片不仅仅是对校园霸凌的控诉，更是对人性中沉默、仇恨与复仇的深刻剖析。

影片的开头就给人一种压抑而沉重的感觉，女子中学中弥漫着一种诡异而紧张的气氛。随着女子坠亡事件的发生，校园中的女学生开始相继失踪，这些失踪事件让整个学校笼罩在一种恐怖和不安的氛围中。而更令人不安的是，学校内部似乎有着一种集体的沉默，学生们对于这些失踪事件避而不谈，仿佛有什么不可告人的秘密。

这种沉默背后，隐藏着复杂的情感和动机。一部分学生是出于恐惧而沉默，害怕自己成为下一个受害者；而另一部分学生则是出于冷漠和麻木，对于身边同学的遭遇漠不关心。这种沉默不仅让霸凌者得以逍遥法外，也让受害者陷入更深的绝望之中。

影片中的雨夜凶手成为了全片最大的悬念。她的身份、动机和目的都让人猜测不已。而随着剧情的推进，我们逐渐发现，凶手并不是一个简单的复仇者，她的内心深处也充满了痛苦和挣扎。她曾经也是受害者之一，却因为无法忍受长期的'霸凌而选择了极端的方式来进行反抗。

影片通过凶手这一角色的塑造，让我们看到了校园霸凌对受害者造成的巨大伤害。这种伤害不仅仅是身体上的，更是心灵上的。受害者往往会被孤立、被排斥、被嘲笑，甚至被剥夺了基本的尊严和权利。而这种伤害往往会在他们的心中留下深深的烙印，影响他们的一生。

影片的结局虽然有些出乎意料，但也充满了深意。真相最终水落石出，但影片并没有简单地给出一个“善恶终有报”的结论。相反，它让我们思考了更多关于人性、道德和正义的问题。在面对校园霸凌这样的社会问题时，我们应该如何去应对？是选择沉默、逃避还是勇敢地站出来反抗？

《默杀》不仅是一部关于校园霸凌的电影，更是一部关于人性、道德和正义的思考之作。它让我们看到了校园霸凌背后的黑暗面，也让我们思考了如何去面对和解决这样的社会问题。希望这部电影能够引起更多人的关注和思考，让我们一起为创造一个更加和谐、美好的校园环境而努力。

血战残阳观后感 篇10

为纪念长征胜利80周年，八一电影制片厂创作的重大革命历史题材影片《血战湘江》近日在京首映。

该片讲述了82年前红军付出巨大牺牲血战湘江、不畏艰险以必胜信念保卫党中央的悲壮故事，表现了红军将士满怀对革命的无限忠诚、对党的坚定信念。过去以血战湘江为主题的影视作品较少，这部影片使红军长征史上最壮烈的一幕得以全景式的艺术再现。

曾执导电影《周恩来的四个昼夜》和电视剧《海棠依旧》的.女导演陈力，以表现感情细腻、长于刻画细节著称，而《血战湘江》是她首次执导战争片。陈力表示，以往影视作品对湘江战役表现较少，电影《血战湘江》则是对我国战争题材影片的一次题材突破。在战争场面拍摄上，《血战湘江》无一3D镜头，演员们全部真实拍摄。为全景式再现红军长征史上的壮烈一幕，剧组动用兵力7600余人次、群众3.5万余人次，使用炸药2吨多、油料83吨，力求真实还原当年的湘江血战。

该片由八一厂副厂长柳建伟执笔编剧，王霙、保剑锋、徐箭、董勇、孙维民、耿乐、张一山、陈创、王大治等主演。

血战残阳观后感 篇11

4月21日至23日，重大革命历史题材影片《血战湘江》在我省进行了为期三天的展映，剧组主创人员亲赴现场与观众进行了热烈互动，这部有血有肉、有故事有情怀的电影精品得到了我省观众的一致赞誉。

4月23日上午，《血战湘江》在石家庄机械化步兵学院展映，官兵们看得格外认真。片中惨烈的'战争场面、革命先烈的流血牺牲让年轻的官兵感受到革命英雄主义的强烈震撼。学员王世伟表示：“这部影片充分揭示了什么是大局意识、什么是牺牲精神，让我很受教育，并且时时叩问自己，要想成为一名新时期的合格军人，还有什么不足之处。”学员唐嘉良则激动地说：“这部国产影片真正拍出了革命先烈的血性和气魄，我希望将来能有更多更好的战争题材影视作品吸引年轻人走进影院，让他们不再一味迷恋国外影视作品。这部影片不同于所谓的‘抗日神剧’，它的细节真实感人，也最打动人。”

河北传媒学院是本次河北展映的最后一站，放映现场座无虚席，没有座位的同学甚至直接坐在了过道上。电影是属于年轻人的，我特别希望年轻的学子们去走一段长征路，去感受一下革命先烈当年洒下鲜血和汗水的地方，从而更好地珍惜当下，铭记历史。

血战残阳观后感 篇12

信仰，总能创造奇迹，但也需要时间。

多斯，是虔诚的基督教徒，父亲参加过一站，获得过两次勋章，因为朋友战死，脾气变得暴躁，酗酒，殴打妻孩。小的时候，多斯随手一块砖头砸到哥哥头上，差点让他去见上帝。虽然我并没有很明白这和多斯决定不拿枪有多大的关系。这种原生家庭并不普通甚至有点恶劣的环境却成就了这样的一根筋，是我不能理解的地方。

前期多斯与多萝西的爱情故事也让我不解，如果是自己在家里面拿手机看并不能保证能坚持到最后，或者不快进。毕竟我是来看血战的，在开始血战的那一刻起，我便被那效果吓得绞手指，惊出了一手的汗。一个一个战士前仆后继，被爆头，手脚被炸裂。“喷火龙”火苗一扫，一群日本战士被活活烧死一大片，后来“喷火龙”自我原地爆炸也是无比悲壮。所以电影后半部分确实让人激动人心。

回到信仰，感觉有信仰的人很容易给人一根筋的感觉，周围的人往往觉得此人行为话语不可思议，但是往往一根筋的人最容易带来非同寻常的反向与创造奇迹。他们最大的个性特点就是坚持，当然在外人眼里一不小心就成了固执。

信仰是什么？人们又往往信仰什么？信仰的力量又是如此巨大，那么信仰与迷信的`区别又在哪里？曾经太平天国画符摆坛希望凭佛祖鬼怪之力击退外兵，卒。所以历史书给评价，小农阶级引导的革命没有成功的可能性，因为尤其阶级性，可在那群画符的兵眼里，那些怪力鬼神难道不是他们的信仰吗？

再次攻上钢锯岭之前，上司责问为什么还没上去。上校答他们在等待多斯祈祷，最后竟然也获胜了，当然这与他们熟悉战场有关系，如果再换一批兵并不能保证能攻下。可使如果多斯不上，这群兵也没有士气，所以战者，势也。信仰的力量也在此刻体现出来，我在凸显之日，旁人也为之折服。

最后我想说一下战争。为什么会发动战争，有个词语叫做战争财，昔日美国凭借战争给欧洲列国借钱，资助，大发了一笔。日本凭借中国的那些赔款，兴了国家教育，国库充实好几年。尽管战争带给了无数普通人家庭分离，不计其数的壮士断腕缺足。但是大规模的吞并才能带来可观的利润，常人的血与悲乐就不值一提。

血战残阳观后感 篇13

我刚从电影院出来，不到10分钟。

这部电影让我非常感动，也感受到了陪伴。三个关键词：保守主义，信仰，保险。

先解释一下标题。

主人公道斯坚持自己的信仰，坚决不杀人、不碰枪，却一直遭人嘲笑，结果真的到打仗的时候，他却救了很多人，而且他救人的时候，周围是没人的，没人看到他的勇敢。甚至当一个一个人下来的时候，也没人知道这是谁做的。

如果要给战场的酷排个名，道斯的战场应该是倒数第一。

最重要的是，真正让道斯被人认可的时间，其实很短。你想，训练的时间是最长的，可能几个月、几年，而道斯被人认可的时间，也就是他有功绩的那几天。

那些身材魁梧、射击准确的人，从一开始到最后都能受人尊敬。但是道斯在前期、甚至从始至终，都是不被人理解的、被人嘲笑的，之后在终点撞线那一刻，芸芸众生才能真正明白道斯的坚持。

所以我说，道斯的战争是最不酷的。

好，说关键词。

1、保守主义

作为一个天生的、虔诚的保守主义者，我深知，保守主义一点都不酷。举个最简单例子：死亡。

我在21岁那年，花了1年的时间思考死亡这件事。当我终于想明白死亡、我为什么要活着的时候，我就开始到处跟人讲这件事，直到今天。

但是让我非常失望的是，每次我在说死亡很重要的时候，我得到的回应99%都是这样的：

哈哈，你还这么小，想这些事儿干嘛~

哈哈，你可真逗~

哈哈，那你想到的答案是啥~

不管我对面的人说什么话，我敢保证TA会做一个或大或小的动作：笑。

以前，我一遇见人笑，就很不爽，因为我觉得这件事很严肃。我希望对面的人的反应是皱着眉头思考，对这个问题一副相见恨晚的表情。

人都会死的，不把死亡想明白，你怎么知道什么叫活着？

终于，过了这些年，我已经习惯了人们对死亡问题的轻蔑态度，也习惯了一个事实：绝大部分人，是不愿意、没意识去思考死亡的，他们不在乎。

这跟道斯的处境多么像啊当所有人都在想怎么杀敌的时候，道斯却在想怎么救伤者。武力有好处，但是也有坏处。道斯不排斥武力的好处，但是他坚决防止武力的坏处、想把武力的坏处降到最低，而这是绝大部分崇尚武力好处的人无法理解的。

2、信仰

电影最后道斯的上级对他说：我们的队伍里没人相信你的那套信仰，但是我们都知道，你对你的信仰有多坚定。

是的，信仰什么不重要，重要的是你有多信。

我觉得导演有一个安排让我也非常感动，就是日本军官的切腹自杀。

日本人在电影里虽然是敌人，但是敌人也有自己的信仰。如果你是日本人，美国人就是敌人了。日本人能为了自己的信仰去切腹，那是非常值得尊敬的。

同样的，那些看不起道斯的人，也是值得尊敬的，因为他们坚信上战场就是要杀人。

无论是谁，无论你相信什么，只要你对你的信仰之坚定，就像百年老树的盘错古根，我就敬佩你。

3、保险

其实保险是保守主义的一个细分领域。保险的好处，可能几十年你都体会不到，真正能让你体会好处的时间，也就是那么几个月、或者几年这根道斯多像啊。

所有人都在想怎么杀人的时候，道斯在想怎么救人。

所有人都在想怎么赢钱、怎么胜利的时候，保险在帮你考虑怎么面对健康危机、财务危机。

保险业的老前辈经常在告诉我们，人到生病、尤其是生命尽头的时候，最在乎的并不是自己的医疗进度，而是尊严。看完《血战钢锯岭》，我对生命最后的尊严有了更深刻的认识。

在影片结尾，历史真实人物道斯本人亲口说：

我把水壶里的水浇到他头上，帮他把双眼的泥土擦干净，他兴奋地说太棒了，我以为自己瞎了。他那是脸上绽放的笑容，是我最大的回报。

是的，道斯在那个人最低谷的时候，给他送去了尊严。哪怕是这个人真的瞎了，当道斯出现的那一刻，他知道，这个世界上有个人在想着他，有个人一直在想着怎么在别人最低谷的时候给他帮助。光是这个念想，就给了那个人很多的尊严。

保险同理。

而且还有一个共同之处。在道斯救人的时候，其实周围是没人的，基本都是尸体，唯一能知道道斯勇敢的人，就是战场上幸存的'人。说实话，假如没有这些幸存的人，道斯的勇敢可能永远没人知道了。

保险也是一样的。那些知道保险好的人，很多都没能活下来告诉别人保险的好。只有少数得了大病还活下来的人，才有机会跟别人说保险的价值。

综上，无论是从保守主义者的角度、还是保险的角度，我都觉得自己跟道斯很像。虽然在现实世界我一直感到孤独和不被理解，但是在电影里，我感受到了陪伴，也获得了力量。道斯也很孤独，但是他可以为了他的信仰始终坚持，凭什么我不能？