罗生门观后感

罗生门观后感 篇1

周六午时窝在床上，看了亨利方达老版的《十二怒汉》。

刚开始影片的气氛很是有点沉闷，有些像《哗变》刚开场的气氛。当第一轮投票后，十一个人判定“有罪”而一个人判定“无罪”，唯一一个存在疑问的人准备放下的时候，紧张的第二轮投票开始了。结果是：有一个人“支持”无罪，而改变意见的那个人也仅仅是存在疑问。

一轮一轮的辩论开始了，好几个陪审员对于这个几乎已经成为了定案不存在什么兴趣，甚至有人开始了游戏。因为所有的证据都指向了这个十八岁的贫民窟的不听管教叛逆的男孩子，他谋杀了自我的父亲。唯一反对的那个人在据理力争，从作案的凶器，从作案时间，从有没有可能记住看过电影的名字，他一个人的争辩显得那么势单力孤。而在一次又一次的激烈争论和思维斗争中，越来越多的人认为本案有着诸多的疑点。那个警察想念而又愤恨着自我叛逆的儿子，从而把怒火发泄到了这个孩子身上，新兴贵族本身对贫民窟的孩子有着不可改变固执的偏见，认为他们天生贫贱，是犯罪的源泉。那个推销员一向心心念念想去看球赛，却因为陪审团的辩论而一再被拖延。而最终，银行家偶然的捏鼻梁的动作让人们发现了最有利的证据。最终透过了各种不一样人生观的冲突，各种思维方式的较量，所有的陪审团员都负职责地投出了自我神圣的一票。

看完了片子，一向在想一个问题，影片向告诉我们什么？公平，正义还是偏见？

片中，一位陪审员最终道出了自我对此的心声：“我们的职责重大，我们拥有伟大的民主。我们被认可和信任为真正无辜的人洗脱嫌疑。我们拥有权力。这是我们强大的原因”。他们最终用牺牲自我那点自由换得了那个年轻人的人身自由。

一个正义的社会，必定是一个尽可能使社会中处于最不利地位的人多得好处较少受损的社会，此即照顾弱者原则。我们不明白事实上的真相以及最终那位男孩的最终结局，可是至少在电影中，他得到了他应有的公平和正义，而那十二个陪审员也对自我的职责和关于公平和正义有了更深刻的理解。

周六晚上，那厮第一次为我准备了晚饭，虽然很简单，只是熬了些粥，可是很欣慰。

罗生门观后感 篇2

打开电影《十二怒汉》，这一次我的心很静。这是一部黑白电影，场景很简单，一个会议室里，一张长方形的会议桌，一台开不动的风扇，十二个男人，另加一个守门人，门被反锁，天气闷热，窗外乌云密布，暴风雨即将来临。

十二个男人，从事不一样的职业，有着不一样的经历，带着不一样的性格，怀着不一样的理念，素不相识，从未谋面，在一个阴沉的午时，聚在一间屋子里，在法律面前决定着一个18岁男孩的生与死。这在其中的十一个人心里，本是一件十分十分简单的事，证据凿凿，只要达成一致，这男孩有罪，便成了。然而8号评审员却举起了反对的手，你问他你认为这男孩无罪？他说不明白。这男孩有罪？他说不明白。但，他说，起码我们不能这么轻易地草率地让一个人去死，因为这是一个生命，我们不是要证明这个孩子没有杀人，我们只是无法确切地证明这个孩子杀了人。于是一个本该5分钟就能解决的事情，硬是持续了近2个小时才搞定。然而这两个小时里，我们看到了什么？我们感知到了什么？我们该反省什么？我们该学习什么？答案不尽相同，但有一点是一样的，那就是震撼，良心上的震撼。

而我看过之后，感慨多多。首先我体会到了什么叫做“剧情片”，这只是一部黑白电影，电影里98%的场景就是那间会议室，没有华丽辉煌的场面，没有美丽动人的景观，没有年轻帅气的偶像，甚至没有一句剩余的废话，仅有12个穿着西装衬衫、汗流浃背的男人，当一部杰出的电影仅有这些的时候，那么剩下的就是精湛的演技和深刻的台词了。没有外部因素干扰，所有推动剧情发展的只是人物的性格，经历和观念上的冲突和矛盾。然而这么一部低投资的电影，却不会让你感到乏味，其中的一记眼神，一种神态，一个动作，一番姿势，一句话语，将12个人的性格、观点展现得淋漓尽致，让人不自觉地融入其中，欲罢不能，既期望尽快看到结局，又想慢慢观赏、细细品味。

其次我感受到了美国的明主，每个人都充分享有发言的权利，并且捍卫自我的这种权利，这完完全全让我体会了卢梭那句“我不赞同你的观点，但我誓死捍卫你说话的权利”。另外这12个人每个人都是都是独立的，独特的，我说的这点是因为他们这所谓的会议不像我们平时所看到的在桌边正襟危坐，拘谨畏缩，他们在那里享有自由，没有呆板的规矩约束，每个人都有自我的思想，没有威胁或者屈服，有的只是被说服，被自我内心对“证据”的质疑说服，被自我的良心说服。

当一切都结束了，雨过天晴，评审团们陆陆续续地走出了法院的大门，他们当中的一个对生命敬重，追求事实，博学稳重的建筑师和一位睿智的老人互报姓名，握手告别，然后分别融入到了来来往往的人群中，他们也只是芸芸众生中的一员，然而当明主和自由如此地深入到了每个普通老百姓的心中，那么这个国家，这个名族，该是多么的可怕，多么的强大！

罗生门观后感 篇3

这部电影是根据芥川龙之介的同名短篇小说改编的。不得不说，电影是一种新的艺术形式。这又是一部比原版精彩百倍千倍的小说。以往这种例子很多，李安的《色戒》算一例，李碧华的《霸王别姬》也算一例。电影和小说同样精彩的也有，比如《红高粱》、《活着》。

现在说《罗生门》，起初看的时候，电影的黑白画面，阴森恐怖的氛围，就让我想到了《切腹》，之后电影中人物开始一个一个讲述，我确信这和《切腹》一样，运用的复调叙述的手法，都是希望一小见大，揭示人性。看完电影之后，上百度搜了搜，果然，《罗生门》和《切腹》编剧一样、导演一样。令我更敬佩的是，同样的套路，演绎了两次，却不让人生厌。这可能就是日本人做事的精神，把一件小玩意儿做到极致，依然精彩。为什么这么说，因为这两部电影，讲述的故事可以说很简单，但是电影中运用复调手法，让不同人物从不同的立场开始故事，随着真相一步一步地接近，从中揭露出人性的善与恶。

电影讲述了一个很简单的故事，一个樵夫、和尚在罗生门避雨，嘴里不停地说，怎么也理解不了。之后又来了一个，这人看到二人这幅模样，就在询问，二人为什么一直重复理解不了，究竟是什么理解不了。于是樵夫和和尚就开始讲述自己见证的一桩杀人案件。

一个男和妻子一同从树林穿过，却意外碰到本地知名的强盗。强盗当时在树下睡觉，本无冒犯之心。但一阵微风吹过，将男子妻子的面纱轻轻吹起。强盗无意之间看到那女子的容貌，如女菩萨一般清纯，于是强盗起了歹心。他将男子与他的妻子拦住，用计将男子骗到一旁，然后将男子绑到树上。强盗又将女子引到男子身边，女子见到丈夫被绑，明白是怎么回事，于是就和强盗拼命。女子几番挣扎之后，最终还是失身。最后男子被杀，女子逃到尼姑庵中。而强盗骑着男子的马走之后，不幸摔倒河边，被当地武士捉住。

当然这故事开始是从被捕的强盗口中所说。樵夫说，自己当日在树林砍柴，意外见到尸体，然后报官。和尚说自己当日看到一个男子牵着马从从树林走过。之后女子也被带入衙门。

这部电影的重点在于强盗、女子包括用巫术说话的男子所说的情节有很大出入。

强盗说女子开始不从，后来就从了自己。而且女子之后说，让二人决斗。强盗杀了男子之后，又觉得女子原来没有那么刚烈，不过和平常女人一样。最后就自己走了。

女子说，自己失身之后，看到丈夫冷漠的眼神，对丈夫的态度很失望，于是自己晕了过去，醒了以后丈夫就死了。

而用巫术说话的男子却说，妻子失身之后，却让强盗和自己决斗。强盗走了，自己自杀了。

可见每个人都在维护自己的形象，每个人都没有完全把真相说出来。而樵夫无意之间却透露出来，自己当时到树林的时候，听到女子的哭声，正听到关键部分。原来女子失身之后，说自己现在这样，只能跟一个男人，让二人拼命。丈夫对强盗说自己犯不着为了一个女人拼命，让强盗把女人带走。女人见到男子如此狠心，就让强盗和丈夫决斗。强盗杀了男子之后，抛下女子就走了。

电影到这里，也算是案件真相大白，全都出来了。突然罗生门传来一阵哭声，原来后面有一个被丢弃的女婴，最后来的那位男子，准备拿走婴儿身上包裹的和服。樵夫见状，准备制止。那男子说，婴儿父母都不管，你还管，你自己呢，你说的就正确吗？女子的短刀是你拿走了吧。后来男子说自己家里六个孩子多一个，少一个没有分别，把孩子抱走了。

故事但这里就结束了。樵夫说的话未必正确，可能真相没有人知道。之后来的那位男子以为自己明白了人生的真谛每一个人都在维护自己的形象，说谎是人的本性，人本来就是自私的。而婴儿最后被樵夫抱走，樵夫说自己有六个孩子。可见每个人背后都有自己苦衷，樵夫把短刀拿走，确实是日子太难了。电影的结尾，给你希望，并没有让人绝望。尽管世间不难么尽善尽美，但依然要善良。

每个人都只会站在自己立场为自己考虑，而没有人会站到对方立场为对方考虑。

罗生门观后感 篇4

美国电影《十二怒汉》是法律题材电影中的经典之作，也是探讨美国陪审员制度和法律正义的经典之作。

该片以表达方式的极简与蕴含思想的极深，给人以强烈的心灵震撼。这是一个除片头、片尾几分钟以外，始终发生在一个密闭的陪审团会议室里的黑白故事片，剧情脉络仅以陪审员讨论案件的形式推进；这是一部有着多达12名“主角”的电影，每个人都有鲜明的性格特征，但直至影片结束时，观众都不必须能记全所有主角的名字，影片也仅在结尾处经过两人礼节性的寒暄，简要“通报”了两个陪审员的名字，这才让观众突然意识到这部影片的“主角”原先是有名字的。可是，我们却能从“不知名”的12位“主角”的“愤怒”中，由衷生发对事实真相、法律制度乃至人性的深刻反思。

他们的理性与成见、公正与自私、慈悲与冷漠、智慧与愚昧、执着与犹豫、醒悟与忏悔……诸多人性构成的复杂因子，都经过个人的言行举止不经意地喷涌而出，并融合、纠结在一齐，甚至产生激烈的碰撞，这种碰撞便是“怒汉”的缘由，这种碰撞也十分自然地激起观众内心的涟漪！

而这一部经典之作的引子，竟然是我们法律人十分熟悉的刑事案件，一桩经历过一个星期开庭审理，需要陪审团12名成员对“罪与非罪”作出事实确定的案件。

从法律人的视角，我们会从影片中得获取何种启示或者教训呢？

从方法论层面来看，司法应是一门“技术活”

证据是我们查明案件事实的依据，证据是对已发生事实的再现，是围绕待证事实的解构，还是对各种“碎片”信息的加工和创造，它究竟与真相有多少距离，可能每个人都有不一样的确定，这种确定需要专业知识，更需要常识与经验。

影片告诉我们，审查证据时，不能仅做证据零件的“组装游戏”，而不问零件本身的“质量问题”以及零件与零件之间的“搭不搭调”。如杂货店主声称凶器在案发现场周边店铺仅此一把，而陪审员在邻近摊位很容易就买到同样的一把；楼下居住的老人，证实听到嫌疑少年与其父即本案死者的争吵，且随后看到少年立即下楼从楼梯口逃走，而一个中风的老人，根本无法在15秒内从卧室走到门口，因它间隔60余英尺的距离；该老人证实听到嫌疑少年与其父争吵声的证词，与对面楼层女目击证人证实案发时有火车正好经过，严重影响听觉的事实相矛盾；对面楼层女目击证人，证实看到了嫌疑少年杀父的全过程，还说明即使有火车经过，但火车如果不开灯她完全能够透过车窗看到对面场景。

可是，从弹簧刀的惯常使用方法和刺击部位来看，以嫌疑少年的身高难以构成那样的刺击高度；再经过女目击证人鼻梁上镜坑的分析，其应是近视眼，而深夜睡觉时不可能还戴眼镜，她也不可能清晰目击案发过程；还有嫌疑少年自辩当晚去看了电影，但案发后不能立即回忆电影资料，经过三个月后才回忆影片资料，控方以此证明嫌疑少年提出不在场的辩解不成立。这些细节一开始就被陪审员忽略了。

还有一点值得观众思考，那就是警察第一次询问嫌疑少年电影的时间，是在凶案发生后少年回家时，地点就在凶案现场。试想，一个少年应对父亲的骤然离世，站在父亲尸体旁又岂能如常人一般回味电影剧情？他又岂能预见一时对电影剧情的记忆盲点会陡增其杀父嫌疑？

或许在真相大白之后，反思这些证据细节，多少有点“事后诸葛亮”，并且这毕竟是电影，编剧精心设计才将许多巧合都糅杂在一齐，但我们能够所以而忽略这些“巧合”吗？

司法实践中的众多冤假错案，哪一齐不是由各种各样的巧合所酿成，如限期破案、侦查疏忽、社会影响、技术差错等等。谁又能保证这些巧合不会发生在我们漫长职业生涯的某一瞬间。所以，证据也是会骗人的。要去伪存真，要找出确凿的证据，需要经过长期的实践磨砺，司法真是一门“技术活”。

从价值观层面来看，良善之心是法律人的第一职业品格

当我们回顾剧情中被忽略的证据细节时，发现这些都是常人能够注意到的，也是警察、检察官应当注意到的，但这些细节为什么会被忽略？以至于陪审团在第一次票决时也仅有一人反对判决有罪。

或许这并不仅仅是一个司法技术层面的问题，或是纯粹的经验问题，究其根本原因，是大多数人并没有真正听懂法官在庭审结束、陪审团评议之前讲过的一句话：“一个生命因犯罪而逝去，而另一个生命在等待你们的裁决。”这句话告诉我们，无论是对死者的尊重，还是对生者的怜悯，我们都不能让心中的“怒火”冲昏头脑。

司法裁断不是个人情绪的宣泄，不能任由主观偏见横行无忌。否则，既是法律的悲哀，也是人性的悲哀！然而，抛开成见、摒弃杂念，做一个理性睿智而又勇敢无畏的正义守护者，并不是一件容易的事。

十二怒汉中，那位因父子不和而饱受煎熬的父亲，始终放不下对叛逆少年的痛恨，认为嫌疑少年是不可救药的；那位买了一小时后球赛门票的陪审员，认为不应为一个“简单”案件，浪费自我美妙的休闲时光；在认定少年到底有没有罪，意见分歧严重时，有人主张终止讨论，将案件交给新组建的陪审团去解决；有人自始至终执着坚定，而有人从头到尾漠不关心……

尽管影片结局无疑是正义与良知的胜利，但我们明白，这一胜利来得并不容易。

看着12位陪审员相继释放出心中的“怒火”，我们会钦佩8号陪审员的审慎与坚持，会欣喜陪审团其他成员的理性与善良并未“走远”，会庆幸那个“暴怒”的父亲，最终在痛哭流涕中仍赞同无罪意见！

或许不一样的人会从这部电影中得到不一样的感受，就如同有一千个读者就有一千个哈姆雷特一样！但有一个共识，是我们都能理解的——那就是内心的价值观才是外在感观的“总开关”！它主导着、决定着我们关注什么、理解什么，忽略什么、放弃什么，是为追求正义而怒、还是受偏见支配而怒？

法乃善良公正之艺术，法律人也应首先具备最基本的道德品格。所以，“方法为用、本心为体”，良善之心才是法律人公正执法的根本保障，这从本源上决定着法律人当“怒”与否，因何而“怒”。

从实践要求层面来看，司法面临的挑战十分艰巨

笔者作为一名职业法律人，看完电影中陪审团成员的表现，并未产生一点“内行”必定强于“外行”的优越感。关于事实证据的确定，往往并不依靠于高超的专业知识，剧中陪审团成员所有的失误都可能在我们身上重现。

人类认识世界的基本规律决定了对事物的认知。如果你有足够审慎的态度，充分运用常识、常情、常理，而不夹带任何偏见去分析，也能够作出正确的确定。也有人说，正义女神蒙住双眼，因为正义是完全客观的，即不畏权贵也不偏心，不看你的出身、财富、权力或者可怜与否，而只凭客观事实来裁决，必须经过内心来感悟，不能容许眼前光怪陆离的干扰，就如她身后的法谚所证明的：“为实现正义，哪怕天崩地裂。”

我们正处于审判中心主义改革的新形势下，需要更深入地思考什么是“证据确实充分”、怎样探寻案件事实真相……公平正义的捍卫者们，准备好了吗？

总之，《十二怒汉》是一部让法律人产生强烈代入感的经典影片，以一齐案件的陪审团评议过程，折射出司法与人性的各种影像，值得我们用心去慢慢品味！

比较2013年韩国著名法律题材电影《辩护人》，二者在题材和表现手法上风格迥异，拍摄时间更相距五十余年，但《辩护人》也给予了我们很大的启示！《辩护人》以已故韩国前总统卢武铉为原型，让我们看到平民律师宋宇锡是如何一步步成为法治英雄，最终在具有代表性的历史事件中发挥着至关重要的作用，进而推动法治建设的。

《十二怒汉》仅以普通的'刑事案件为视角，刻画出12个陌生而又倍感熟悉的普通人形象，却从细微处深刻地拷问证据制度，审视司法程序并鞭笞人性弱点，让观众也随之审视自我的内心。

人类社会在特定的历史环境下，会需要英雄，也会造就英雄，这确是民众之福！但英雄并不必然存在于每一个历史时段，或者每一处历史角落。没有英雄横空出世的时代，未必不是好时代。或许我们真正要做的不是满怀活力地为当英雄而努力，而是努力成为一个善良正直、恪尽职守、理性平和的普通法律人！即是有怒，也是因善良而怒、因正义而怒！

罗生门观后感 篇5

“最聪明的处事法，乃是既看清世俗，又活的与之不相矛盾。”只此一句，就将芥川龙之介的敏感性和通透性表露无疑。

芥川龙之介其人，若不知其小说家的身份，仅通过黑白照片拜见真容，或许很难想象这位天庭饱满、相貌堂堂、目光深邃、气质潇洒的男子，会在由而立之年迈向不惑之年时不负‘龙’吟之威的文坛成就中主动赴死，只留下那些至今仍震撼世间、大大小小的华彩篇章，任由它们长啸九天。

芥川自书中走入人生，在人生中见识到与书中理想相矛盾的现实，遂对现实产生思考，对当时日本社会文化的变革产生困惑和失望。在这篇小说的末尾，芥川借卢生之口表达出积极的人生态度∶“正因人生如梦，才需真活。人活一世，唯愿此生精彩纷呈，方不辜负自己。”芥川经常对人生、对人性表示蔑视，同时，又常常对人生、对人性感到喜爱。他的通透也表现在参透生死轮回、善恶祸福、因果报应的概念上。他的小说，不但追求挖掘深刻的立益，也注重打磨完美的技巧。

笛卡尔曾说∶“如果你想成为真正的真理探索者，那么，只要有可能，在你的生命历程中，你有必要对所有事物至少怀疑一次。”芥川本人亦在《小说做法十则》中阐述∶“对于任何事物，我都是一个怀疑者。”虽然芥川和笛卡尔的讨论方向有些不一致，但大体上说，怀疑主义是这样一个倾向∶它是工具，不是态度；它是手段，不是立场。

1950年，《竹林中》的故事被电影大师黑泽明搬上银幕，并改名为《罗生门》。故事中的人物从竹林中移到了罗生门下，与另一篇《罗生门》做了完美融合。从大的方向上看，《罗生门》与《竹林中》一样，都是冷静的将人性和利己主义剖析出来，展示在读者面前。

通过阅读这本书，我对这位大文豪充满了崇拜，进而主动通过他的其他作品细细品味他给人精神上带来的震撼与启发。一代文学“鬼才”已逝，然而他的.作品，终究没有像他预料的那样“积满灰尘、摆在神田一带的旧书店角落里，徒然等候着读者光顾。”非但不是如此，他去世后仅八年时间，便以他的名字设立了“芥川文学奖”并成为纯文学奖的代表奖项。若他泉下有知，或可得到一丝宽慰。作为读者，不胜欣喜。

罗生门观后感 篇6

少年时在家乡就住在弘法寺旁边，也有几个相熟的出家人，于是经常进出于大殿和斋房之间，吃过一些供果和斋饭，见过一些法事和盘禅，久而久之对佛法也有了些许个人的领会，感触最深的一点，就是觉得信仰是一件很美好的事，可以涤荡内心的污尘，清洗罪孽，放下屠刀，立地成佛，匪盗之徒都能被佛法感化，境界是何等的慈悲。

于是当知道有《不肯去观音》这样为菩萨拍摄的电影时，就很生相往，观影过程中，也确是再次聆听到佛法宣诏，字字珠矶之余，每一个色都有让人深有领悟的故事设定，把佛法融入电影中。如纯纯的美女李纯饰演的莲妹，视每一个人都如亲人，哪怕敌人，不止是菩萨心肠，更是少女的人性之初，如旭日初生般明媚；再如东瀛和尚慧萼，在因与果，求与得之间苦苦徘徊，纠结于求佛像而忽略了佛心，终于在经历千难万险后得道，传灯与普陀道场，可谓一代宗师；又如武者尉迟将军，忠与义之间两难取舍，一马当先却只是迷途打转，难得善终；最后举一个例子是秘色瓷大师余秀峰，一生向善，大善变大智慧亦成大勇，虽然血染普陀，却留下香火代代相传。

这是影片中最有佛缘的几个角色，而如聂远饰演的光王，王者之路、重重追杀，宫廷权谋，得助于莲妹一家的庇护，有点类似十三棍僧救唐王的故事，给影片增加了更多表面的戏剧性的看点，然而打打杀杀中最迷人的，却不是争斗，而是慧萼求佛，莲妹济世，不肯去观音院的前世今生。

故事发生在唐朝武宗灭佛那一段血腥的历史，但给观众的感受在惊险之余还是非常美好——就像影片最后一幕，所有主角的后世在观音下祈福，普陀道场一直拉至远景整个地球，浮云下的世界美好依然。好像在宇宙中真的有一尊观音——或许就是莲妹，在遥遥的庇护着我们。现在是美好的，但我们都知道，每一尊佛像的背后，都有着惊天动地的故事，或杀劫，或苦难，或路迢迢，或情漫漫，不经过淬炼，得不到真金，就像余秀峰的三代单传，善念善行，才烧出一尊秘色观音，这样的历程其实在佛教的故事里只是沧海一粟，只有到了佛像面前，你才知道肉体和凡俗是多么渺小。

和佛教有关的电影，《不肯去观音》无论内涵还是表相都是相对很纯粹的，我能记得的比较有内涵的日本的《罗生门》，比较通俗流传甚广的《少林寺》，比较极端如《春夏秋冬又一春》，近些年比较受欢迎的或许就是《少林足球》《西游降魔篇》，另外向佛法致敬的电影更是不胜枚举，例如台词和《不肯去观音》有多处相近的.《一代宗师》，这足以说明，佛教对于亚洲电影的影响，是深刻的。

和西方一些带有宗教色彩的电影不一样，我们东方有宗教电影都是美好而又详和的，讲述的故事虽然布遍灾难或死亡，但整体都是明亮且经典的，犹如《不肯去观音》观音现身时，暴风雨过后的彩虹和莲花。这种特质也是一种价值观的体现，爱每一个人，善待生命，善待自己，在这个越来越快节奏的时代里，我们都很需要《不肯去观音》来给自己做一次灵魂的清扫。

罗生门观后感 篇7

今天终于看了这部久违的黑色电影，果然很有意思。

罗生门揭露了人性最大的弱点 ——自私和虚伪，在危难的时候，面临生死的考验的时候，即使是平时恩爱的夫妻，也可以反目成仇，互相伤害。事情过后，双方又各有一套说辞来为自己辩护，犯错的永远是别人，自己是多么无辜啊。

但从这部片子我们还可以看出，男人永远都比女人更自私、更虚伪。男人可以自私到为了保全自己唾弃自己的结发之妻，也可以虚伪到死到临头还要说谎来美化自己。你可能会说，片中的妻子也自私，她挑拨自己的丈夫和强盗决斗；她也说了谎，谎称自己晕倒了不知道丈夫是怎么死的。但她的自私，她的虚伪，是在当时那种绝境之下多么无奈的一种选择。她在和强盗搏斗未果被玷污后，不想死，也不想和强盗走，想让自己的丈夫和强盗决斗来保护自己，这实在不能说是非常过分的要求。她的谎言就更容易理解了，显然，她是为了自保，为了博得大家的同情，为了让自己更好的活下去。她总不能跳出来说，是我挑拨他们两个决斗的。在这个时候，还原事情的真相没有任何意义，她懦弱的丈夫宁可说自己是自杀也不愿意承认是被强盗杀死的，死不足惜。

当然，这部片子放大了人性中阴暗的一面，普通人可能永远也不会面临那么极端的情况，大多数人还是在不伤害别人的前提下更多的考虑自己的利益，然后谈起的时候有选择性的忽略那些不光彩的细节，同时夸大那些对自己有利的细节。如果说自私是人动物性的本能，那虚伪就是人社会性的本能，是普遍和客观存在的。

最重要的，这个故事告诉我们，我们生活的这个世界不是黑白分明的，没有绝对的是非对错，善恶美丑，每个人都有自己的弱点和阴暗面，我们与其失望和批判，不如多一点宽容和理解。

罗生门观后感 篇8

这个舞蹈不是由一般人来完成的，而是由二十个生活在黑暗世界里的聋哑人来完成的！我真的被她们震撼了！我不知道她们是怎样来完成、制造这个舞蹈的，只知道她们像一个个活观音，在用自己的心灵来舞蹈着。我该怎样来形容她们的舞蹈？假如我是个舞蹈家，我就要用自己的肢体、神态和心灵来传达出她们内心真正的舞蹈；假如我是个摄影师，我就要用摄影机拍摄出她们变换多姿的“手”舞；假如我是个翻译家，我就要用各国的语言来描绘出她们婀娜多姿的身行；假如我是个空想家，我就要用自己的想象来幻想出她们观音似善良、纯洁的心灵。

舞蹈是由一群脸上闪烁着又大又亮的眼睛，身穿金光闪闪的服装的女孩们表演的。一双手从领舞的身体两边伸了出来，一双有一双……好象有一千只手从身体两侧伸了出来。

她们的衣服华丽而耀眼，闪耀着金黄色的光芒；纤纤玉手，给人一种温柔、细腻的感觉；她们的眼神也使人感到亲切、明亮。领舞的女孩站的笔直，摆出念经的样子，多么像圣洁的.千手观音。那“千手”在不断地变化着花样，时而像盛开的金莲花，时而像开屏的花孔雀，时而像游动的黄海葵……随着台上的烟雾慢慢弥漫，灯光颜色的变化，我越发觉得这像是一个奇幻的人间天堂，她们就是群美丽的活观音，用自己善良的心温暖每一个人。你看！那一举手一投足，都是那么整齐、活泼、富有朝气，和音乐配合的天衣无缝。我想：她们是在用“心”去感受，去听吧！

在她们表演时，响起了一阵又一阵热烈的掌声。这些掌声是发自内心的感叹每个人的心里都留下了这印象深刻、惊人的舞蹈的艺术，那肯定是她们用一颗充满爱的心去感受一切，用自己的努力，用自己的心血，用自己的汗水换来的掌声！

我们身为正常、健康的人，衣食无忧，常常得到幸福和满足。但是做任何事都不肯下苦功，读书也不肯钻进去，比起那些聋哑人，真是一个在天，一个在地。

连残疾人朋友都能将舞蹈发挥的淋漓尽致，问什么我们就不能呢？而且我们只要付出她们三分之一的辛苦和劳动就能做的很好，可为什么我们就不能学会奋斗和努力呢？我们要认识到：成功是要和种种困难做斗争才能实现的，成功的背后是奋斗！而且我相信，用心去感受、去理解和赞美舞蹈，那么你就能真正读懂这些“观音姐姐”的心灵！

罗生门观后感 篇9

黑泽明作为上个世纪最杰出的世界电影大师，其一生所导电影极多，精品也很多，更重要的是，各种不同风格的电影跨度极广。同样是武士片，比起那些带有强烈史诗气质的《乱》、《影子武士》等，这部《罗生门》则体现出了一种叙事外的哲学困境的呈现。

《罗生门》讲述了在罗生门下避雨的几个旅人，讲述了一个最近刚刚发生的案子。一个武士带着妻子进入竹林中，遇到了一个浪人强盗想要霸占这个漂亮的年轻女人。最后武士被杀，强盗被抓，少妇也遭到了侮辱。但是事件的真相究竟是什么，每一个证人却都讲出了完全不同的故事。谁是可信的，哪一部分是可信的，这既是一个案件的迷雾，更是一个人性的迷雾。

电影《罗生门》改编自日本著名小说家芥川龙之介的短篇小说，题材内容主要是根据《竹林中》改编，题目来源于同名小说《罗生门》。不过开头几个人在破败的罗生门下避雨的立意，则显然来源于原小说的框架。

《罗生门》这部电影，突破了传统的电影的叙事角度，不再按线性关系的传统来推动情节的发展，而是走上了多角度，多情节的叙述模式。虽然此时的日本并无别的意念，但是，却在偶然中，《罗生门》成了推开现代电影大门的一个里程碑。

黑泽明的《罗生门》一如芥川龙之介的《罗生门》一样，表现了一种人性的沦丧和社会的崩溃以及虚无主义的蔓延。日本传统的严酷的封建等级和礼教，在现代文明的冲击，在战争后几乎丧失殆尽，人们处在一种时代交叠的空虚和颓废之中。个体的自我堕落才造成了整个社会的退步和异化。昔日威严的罗生门，如今成了破败的废墟，电影里是一群社会底层的人聚居避雨的地方，小说里是落魄武士抢走老妇衣服的场所。和尚也好，武士也好，还是淳朴的市民也好，都揭去了昔日荣耀的个人道德和追求，将自己的本性的恶和虚荣都在罗生门下袒露殆尽。

人性是善是恶，这是一个争论了几千年的哲学问题。人性的不可知的扩大，成了社会弥漫的一种虚无和存在感的缺失。人都是自私的，都是虚荣的。为了自己浅薄的名誉或者微薄的利益，不惜以谎言和欺骗来掩盖事实。

竹林中究竟发生了什么，每一个参与者基于自身的利益考虑，都扭曲了真相的一部分，给出了一个最有利于自己，或者为自己开脱的陈述。

樵夫偷走了值钱的珍珠匕首，所以故意推迟了说自己只是发现了尸体，其他什么都不知道。后来又才招出自己其实早就看见了这场事件的全过程，女子不忠贞于丈夫，和强盗苟且了，丈夫鄙夷这个背叛自己的女人，获得了强盗的钦佩，强盗也开始鄙夷这个出卖自己丈夫的女子，但是为了保住名誉，女子让两人决斗，但是两人的剑法都很差，扭打半天，终于强盗一剑刺穿武士的胸膛，死者是被长剑杀死的。女子趁机逃跑。

强盗为了彰显自己的英勇武艺和开脱罪责，先是说了女子激烈反抗，非常刚烈，然后又说自己征服了这个刚烈的女子，他向女子求爱，女子让两人决斗，只有一人能活下来。自己高超的剑法下，武士还能招架23下，值得钦佩。杀死了武士，女子已经不知所踪。

女子则说，自己为了救丈夫，不惜委身于贼，但是当终于救下了丈夫的时候，武士却极度鄙夷自己。女子在极度伤痛之下晕了过去，醒过来，丈夫已经死了，胸前插着匕首。应该是自己晕倒的时候，手中拿着匕首，误杀了丈夫。

女巫召回了丈夫的亡魂，他则说妻子勾引了强盗，做出苟且之事，还要强盗杀自己。强盗看穿了这个虚伪的女人，于是要替武士杀了她。武士伤心悲痛之下，还是放走了妻子。强盗也放了自己。但是，想到亲密的妻子竟然如此背叛自己，他悲痛之下自尽了。

每个人都讲述了不同的故事，其中都滤去了反映自己缺陷的地方。妻子不忠是事实，强盗和武士的剑法低劣也是事实。武士的软弱是事实。樵夫的贪婪胆小也是事实。每个人为了保全自己，都扭曲了事情的真相。

社会为什么崩溃，就是因为整个道德已经衰败了。就连善良的和尚，一边说不愿意相信社会就这样黯淡下去了，他宣布自己永远相信他人。但是，另一方面他又总是怀疑身边几个人说的话的真实性。武士已经死去了，已经脱离了这个罪恶的人世，却依然在掩饰自己曾经的弱点。亡魂尚且如此，何况人呢?

然而，黑泽明却并未就此将希望彻底破灭。结局，婴儿的哭声，再次让我们看到了希望，尽管又面对了和尚的质疑，樵夫依然表现出了自己的仁爱和宽容。这才是人性——既善且恶。雨停了，从绝望之后走出来，一个新的晴天就要开始。迎接一轮新的太阳，这就是黑泽明对这个世界的美好期望吧。

这部电影一推出，就在世界引起了轰动。在世界各地挂起了黑泽明旋风，带来了持续的黑泽明热。电影拿下了威尼斯电影节的金狮奖和同年奥斯卡的最佳外语片。至今，也是世界影史的一部杰作和日本电影已经黑泽明自己的代表作和典范。

罗生门观后感 篇10

她们的手时而伸开，好像一朵耀眼的金花；她们的手合拢时，好像一朵含羞草。

看完了她们的表演，我情不自禁地鼓掌，知道了她们是聋哑人时我完全震撼了！她们听不到美妙的音乐，但是她们有眼神。用心去感受这美妙的音乐！

你们在无声的世界如荷一样高洁，把一杯诱人的美酒，沉醉了大地。你伸出千只柔情的手臂，用柳枝，把曾经流过的泪，化为舒心的甘露，滴进了我的心田，驱走我所有的伤痛，带给我无限的.希望！

假如我是一名画家，我要把她们画得最美丽；假如我是一名摄影家，我要把她们最美丽的姿态拍下来；假如我是一名作家，我要为她们描写得如仙女；假如我是一名谱曲家，我要为她们作出一首最动听的音乐。可是我不是画家，不是摄影家，也不是作家，更不是谱曲家，而是一名普普通通的小学生，我只能用一支笔把你们描写出来！

我说你们美丽娇艳可人；我说你们美丽是给自己的的心采摘一片美丽的彩云；我说你们的美胜过世界上所有的人！

你们跳的不仅仅是舞蹈，而是心灵之舞，对自己生命的赞歌，我彻底震撼了，在我心里她们不是聋哑人，而是比任何人都健全的人！相比之下我如此渺小，你们是一朵耀眼的金花，我何时能像你们那样在舞台上绽放自己的光彩！

今天，我只能用平凡的文字来描写对你们生命的震撼，明天，我也用心灵之花来谱写自己的生命之歌，做一个生活的强者！