飞越疯人院观后感

【#实用文# #飞越疯人院观后感十五篇#】不管您是哪位，请务必花一点时间阅读这篇关于“飞越疯人院观后感”的文章。观赏电影是使我们的身心更加成熟的一种方式。当我们观看电影时，会激发出自己的想法。观后感需要真实的评价，以便准确地定位作品的优点和缺点。观后感能够帮助我们更好地了解文化和社会，并提高我们的人文素养。那么，怎样才能够写好作品的观后感呢？

飞越疯人院观后感【篇1】

观看《飞越疯人院》这部电影，给我带来很大的感触和思考，许多隐喻在其中引人深思，每个人可能都有自己不同的想法。我对部分内容不甚理解，在此主要谈论一下酋长的人物形象还有对这部电影的理解。

酋长在麦克墨菲来到这个疯人院前，甚至在麦克墨菲知道之前，他一直都装作聋哑人，其他人也都认为他听不见也不会说话，没有人理他，没有人和他交流。他只是一个人在那儿默默的生活，几乎不参加任何活动，规规矩矩做一个疯人，按时间安排表做事，没事时拖地、发呆等。其实，很多人肯定都觉得他很没趣，更加不正常，但我认为，在疯人院装聋装哑却很好地保护自己，不会和他人起冲突，也不会受惩罚，如果他还比较正常的话，这未免不是一个好方法。

当麦克墨菲来了之后，他试图改变这里的一切，相信酋长可以明白他的意思，帮助他，也以为他俩可以一起逃脱出去。所以，对于他们两人来说，对方都是疯人院里特别的人，特别的朋友。对于酋长，麦克墨菲没有像其他人一样，他不服输于环境，平等的对待每一个人，很耐心、好心的教他带篮球，酋长有一丝感动，也在尽力帮助麦克，生活瞬间充满光明，脸上渐渐有了笑容--这是前后的巨大改变。

当比利受侮辱自杀后，麦克和护士长厮打被切除了脑白质，变成了白痴。当麦克终于回到普通病房时，酋长已像一座大山，充满力量，准备好逃出去，但当他看到麦克已变成这样，非常痛苦，大家还有我可能都以为他会带着麦克一起逃出去，却没想到他用枕头闷死了麦克，用之前麦克原来设想的方法“带着他”砸破窗户，逃离了疯人院。是麦克带给这个印第安人突破束缚的勇气和力量，最后他撼动并举起沉重无比的石台，这是麦克之前的想法并没有实际做到的，酋长完成了他的梦想，确是以死这种方式。让麦克灵魂解脱、让他灵魂自由，也许是西方人的价值观和宗教信仰，也算一个比较完美的结局。酋长原本是疯人院里病得最严重的一个，在最后找到真正的自己，一个摆脱墨菲的自己。

可以说，是麦克给大家带来乐趣和生机，鼓励他们追求自己的幸福和权力，他改变了大家的观念，变得想要离开疯人院，即使要受到惩罚，即使明知这个不可为却愿意为之，这是麦克的勇气和执着，并感染到疯人院里的每一个人。但正如酋长其中某天晚上说的那样，他的父亲很粗壮，随心所欲，所以每个人都利用他，因喝酒太多变得谁都不认识他;酋长也许正是因为他的父亲的经历影响到他，不想和他父亲一样，因此尽管高大粗壮却装聋作哑，以防别人利用他。但是一直到最后，大家除了比利自杀外其他人可能都逃脱出去，而只有麦克变成白痴，永远离开了这个世界。麦克在一开始表现的很不同，会为不公抱不平，在大家的眼中高大无比，不得不说大家对他有利用的成分，想要通过他，获得趣味、开怀甚至逃脱疯人院。

疯人院里的大部分人都是自愿来的而不是受逼迫，他们没有精神失常，只是厌倦了现实生活，来此逃避，逃避工作，逃避压力，逃避感情，逃避自己的内心。在疯人院里，每天重复着无聊受人管制的生活，时间久了，他们没有克服自己，也不想回到正常的生活，但又无法改变疯人院的时间表，没有像麦克一样反抗，只是逆来顺受。比利在割腕收到护士长刺激之前，他很开心，可以说在麦克的鼓励下，克服了自己的恐惧，却因为护士长的侮辱割腕自杀。

其实，每个人都有阴霾的一面，有些人明显，而有些人不明显，当环境改变逼迫时，有可能会显现出来，形成反常的行为，造成对自己或他人的伤害。比如，之前出现的复旦大学投毒案，林森浩经事先预谋，在3月31日将做实验后剩余并存放在实验室内的剧毒化合物带到寝室，注入饮水机槽，最终致黄某死亡，4月1日黄某饮用饮水机中的水后出现中毒症状，后经送医救治无效于4月16日去世。仅仅因如此生活琐事与黄某关系不和，心存不满，心存歪念，就犯下此重大错误。他家境平寒，平时好强，其实很优秀，没有必要因为嫉妒黄某读博或者其他原因生杀念。任何一个在其他人看来不正常的行为，因为性格和追求，在外界有事激发起情绪时，容易引起一个人的行为偏激甚至更严重的后果。

飞越疯人院观后感【篇2】

我无法忘记麦克在电影开始时走进医院时的爽朗笑声。我不能接受这部电影。最后，麦克死在病床上。

医院里住着全是“疯子”吗？不是的！医院里住着为爱所伤、为情所困、暂时丧失思维、失去生活方向的人们。

他们是一群渴望灵魂救赎、回归正常生活的弱势群体。疯人院是他们的聚居地。在麦克默菲进入疯人院之前，情况良好。医生和**对病人说早上好，按时招待他们，吃药，开会和自由活动，偶尔组织郊游。

病房经常播放悠扬的轻音乐，**长瑞秋不友好，但足够专业。从表面上看，这里是精神病人的庇护所，但它外表的温情脉脉有一个严酷的基础：所有病人都必须严格遵照既定的规则生活，不得反抗或怀疑医护人员的意志，否则就会受到电击甚至切除额叶的“治疗”（惩罚）。

号称行业最优秀的**一付冷若冰霜的嘴脸，机械冷酷的行为举止令人发指。时不时地撕扯过去病人的伤口，让他们津津有味地一遍又一遍地重复精神创伤的经历，无缘无故地挑起他们之间的含沙射影和斗争。

麦克默菲的到来打乱了这一切，他是启蒙者的化身。他心胸开阔，热情奔放，天性豪放，对生活和人有着本能的热爱。最重要的是，他不认为身边的人是真正的疯子，而是像他一样的普通人。他对他们有兄弟般的感情，自然认为他们应该和他一样享受生活。

“你们和那些街上的混蛋没什么不同”——这就是麦克默菲对同伴的态度。于是，他和这位沉默寡言的聋哑酋长交谈，教他打篮球，教大家打牌赌博，甚至还制定了一个小计划，带领他们出海捕鱼。

于是我们看到，“疯人”们的自我意识开始逐渐苏醒了，疯人院逐渐出现了生机。最明显的表征是，他们开始表达自己的意见，开始“提问”了。我们可以看到，第一次会议的讨论几乎是中国共产党的独白。所有的病人都是沉默和麻木不仁的。

但后来，他们开始思考自己的生活，提出各种各样的问题，越来越热情。为了看棒球大赛而进行的两次投票已经体现了这种苏醒：第一次，麦克只得到了犹犹豫豫的三票，第二次却是全票——民众的民主素质是在民主实践中提高的。

显然，麦克的行为惹怒了医院。在冷酷无情的医生眼里，麦克就是一个“疯子”，就是一个“异类”。他的思想、他的行为简直不可理喻。

在医生的逻辑字典里，难道会被一个“疯子”左右其中吗？不可能。想方设法置他于死地，可惜麦克没有警觉。

比利遭胁迫自杀的悲剧发生以后，**长说了一句话：“现在最重要的，就是回到日常秩序。”于是，疯人院里，“时间永是流驶，街市依旧太平”，病人们照常打牌、赌钱、吃药，偶尔谈起麦克。

风波过后，英雄对于民众，已经成为过去式和茶余饭后的谈资。只有酋长，还在苦苦等待麦克的归来。然而，他等来的却是一个被施加脑部额叶手术的、没有灵魂的麦克。

麦克的精神被杀死了，麦克也就随之死亡了。

精神病的判断标准到底是什么？当两位专家决定麦克是否是精神病患者时，出现了一幅非常讽刺的画面。一个说他再正常不过了，应该进监狱纪律处分；另一个说他病得很重。院长此时没有意见。她问领导他的态度。她不知道领导是出于好意还是故意陷害。她认为麦克的病情很严重，应该继续接受治疗。

于是，就这样戏剧性的，麦克被留在了精神病院。这是一件非常荒谬的事情。判断一个人是否患有精神病的标准是什么？我们从**长的态度中可以看出，“道德”是一个很重要的衡量标准，而且她在对病人进行治疗的时候总是询问一些个人隐私的问题，暗示着，精神病患者都是道德方面出了问题的人。

这真的是衡量一个人是否有精神病的重要指标吗？

影片最后大个子酋长望着被电击伤坏了脑子、奄奄一息的麦克心酸不已，带着他一起远走高飞已没有可能。局长用枕头闷死了麦克。他不想让他生活在没有自由的世界里。他举起了那个麦克不曾举起的水箱，重重地砸向疯人院的玻璃窗。

他瘦高的身影在晨曦中，在灰蒙蒙的天空下的荒原上大步向前，渐渐远去。

疯人院依然存在，而且还将存在漫长的时光。然而酋长毕竟代表着一种希望，一种实现理想的希望，尽管模糊，尽管在寥廓的原野上，他白色的身影只是沧海一粟p>

会计二班

飞越疯人院观后感【篇3】

教原一班 ***张小丹

疯人院-一个我们都知道的词眼，但大多数人并不熟悉。如南京的随家仓医院，在南京上学几年，经常会从身边的南京人嘴里听到这个词，无一例外的，都是作为开玩笑的一个辅助词。我们很少有人能，或有兴趣知道一家精神病院里的情形到底是怎样，无非就是医生**加一群精神不正常者。

《飞越疯人院》这部电影向我们展示了一所精神病院的治疗、管理机制，当这些画面出现在面前时，我们感触还是很大的。

看完电影，对一些情节有点不太理解，比如酋长最后为什么要掐死麦克等，于是去翻了遍它的原著。书和电影作为两种不同形式的媒介，传达给我们的信息，还是有区别的。电影中很多地方都跳跃的太强比如说从关于哈丁的会议到改变时间表，麦克墨菲争取到酋长那一票和麦克墨菲组织钓鱼，这些地方我们在电影中看的似乎很自然就发生了，但是读过原著后会发觉，这一切都是无比艰难和坎坷的。

麦克用近乎疯狂的表现争取到的一切，只有读过原著才能体会那种令人震撼的勇气。而酋长，影片的描述也不够多，似乎真的把他当作了又聋又哑甚至忽略他而去更大篇幅的给契斯维克，哈丁，比利等以出场机会，这使得酋长后来那句“thank you”显得突兀，酋长之前的所做一切并不亚于麦克，只不过那是种无声的抗击，在麦克对他说：原来你一直在耍他们，耍的团团转。

**，无疑是整个作品的灵魂，尽管影片中也把她刻画成高贵的魔鬼，无人可撼动她地位，我们可以从她参加医生们的会议时说的话不难发现，让麦克墨菲留在医院，无疑是对他最沉痛的打击，俗话说求生不得，求死不能，大**正是想以这种方式去折磨甚至毁灭她的病人们，这种病态的心理似乎早应该让自己也成为精神病人的一员。原著的大**那种险恶在内心，借以无数次的行动表现出来那种权威以及势力，片中可能由于片长的关系，似乎把她直接刻画成从表面就能看出来的恶魔。以上是对原著和电影的一些比较。

麦克墨菲---电影的中心人物，他不算一个优秀公民，犯下种种过错，被送到***，又为逃避苦役，假装精神有问题，被送到这家精神病院。这样一个人，单独来看，身上并不具备为我们所赞赏或同情的因素。但就这样一个人，身处精神病院这个环境下时，他身上的那种向往自由的因子，让我们开始喜欢他这个“不循规蹈矩，总是制造混乱的”麦克。

但是麦克渴往自由的个性却被统治者厌恶和憎恨。我们会喜欢它，因为我们是人民。人民缺乏正取自由的勇气，但在内心深处，他们对自由有着巨大的幻想。在影片中，麦克对精神病院的管理和治疗一开始就很奇怪，这从他第一次参加中共组织的谈话时奇怪的坏笑中可以看出。

但我们知道，他的个性在外界无法正常生存。更重要的世，在精神病院这样一个充满约束和压抑的空间里，麦克的到来很快打破了这里一切井然有序、死气沉沉的生活。他无法忍受疯人院的命令和规定。作为一个普通人，他开始思考这些规则的合理性。但是精神病院的统治者只希望病人能够执行和遵守这些规则。至于规则的合理性，患者不必担心。

就算病人意识到了规则本身的荒谬，医院统治者的唯一解决办法就是规劝或干脆用暴力让病人重新遵守规则。影片中的对话、对麦克的震惊以及最后的大脑蛋白质清除都是劝诫和暴力统治的表现。酋长结束了，心已死麦克的生命，表面看不可理解，其实是对这种规训的最后抵抗。

整部电影，中间不乏幽默搞笑之处，但到最后我们都会感到那么一丝压抑。通过精神病院的场所，生动地向我们展示了现代社会的纪律和惩罚制度。它的威力是巨大的，大得无法想象，大得让我们已经把它当做一种习惯，就像疯人院里的那些病人们，把每天的吃药，谈话，睡觉，治疗看做理所当然。

因为它虽然威力无穷，却是悄无声息不带任何表面的血腥而进行的。这让我想到福柯写的《规训与惩罚》，该书一开始就向我们描述了达米安因谋刺国王而被判以重刑，残忍地被处死的场景。文字的描述让我发抖，我甚至无法想象那血腥的场面。我很感动，觉得统治者怎么会这么残忍。

随后作者引述了，在此惩罚发生后的80年，巴黎少年犯监管所的规章的第17至28条，一种与此前血腥的惩罚完全不同的惩罚方式，其实就是残酷的肉刑开始消失了，但恐怖的规训却兴起了。就我自己而言，在看后者时，内心的触动没有前者大。这或许正说明了这一现代学科体系的隐蔽性和内在潜力。

它的力量不在于身体的痛苦和残忍，而在于对人类心脏的控制和克制。福柯的著作也表明，这种刑罚益成为刑事诉讼中最隐蔽的部分，其后果有以下几个方面：1。它脱离了人们的日常情感领域，进入了抽象意识领域。

2、它的效力被视为源于它的必然性，而不是源于它可见的强烈程度。三。惩罚的确定性，而不是公共惩罚的恐怖性，应该能够阻止犯罪。4、惩罚的示范力学改变了惩罚机制。

相应的，刽子手这种痛苦的直接制造者被一个技术人员大军所取代，这技术大军包括监狱看守，医生，牧师，精神病专家，心理学家，教育学家。

对于教育学家在这儿的出现，有些人或许会有些诧异，但凡是受过学校教育的人，只要稍加回忆与思考，就会有所感触。现在好多学校都是全监控式的，就拿我自己的中学生活来说，它的作息表就是从早上6点到晚上10点，非常紧密的安排下来的。至今给我留下深刻印象的是，晚上关灯时，会有老师来检查。关灯后不许有声音。你必须睡觉。

凡事巡查老师听到有声音的，就会扣分，导致的后果就是第二天班主任找你谈话。这就很滑稽地导致上厕所这一最基本的需求，都要偷偷进行。学校的学习和生活也受到严格的管理。基本上没有选择的自由。大多数学生，你所要做的就是遵守班规和校规。

这不是指责我们送我们上大学上高中。没有它的高强度，在城乡不平等的背景下，我们的农村孩子可能就没有机会上大学接受高等教育。以它为例，说明我们在学校熟悉、习惯、遵守的规章制度。

事实上，这种纪律现象已经渗透到我们生活的许多方面，但由于它的隐蔽性，或是不可抗拒性，我们只能选择多次服从。

飞越疯人院观后感【篇4】

看完《飞越疯人院》，内心感慨良多，为剧中人物不平，内心里一种愤怒油然而生。这部电影从头到尾总是给人一种压抑和压抑的感觉，但这种感觉不是很突兀。剧中人物追求自由的精神和摆脱桎梏的渴望值得我们深思，我对剧中人物印象更深刻。

影片讲述了美国丛林附近的一家国立精神病院，各种精神病人都住在那里。一天，一位名叫麦克默菲的中年男子来到国家精神病院。麦克默菲与比利等十个病人常在一起。

酋长就像一座铁塔，别人（包括医生）都认为他又聋又哑，麦克默菲似乎很喜欢他，经常和他一起玩。看管他们的**长是个凶女人，她常以提问、责问方式“治疗”病人，这引起了麦克默菲的愤怒，他以冷冷的目光盯视着她，使她惶恐不安。精神病院单调、枯燥、折磨人的生活，让健康无病的麦克默菲难以忍受，他采取了一些行动来发泄自己对医院的极度不满。

平安夜，他们开了一个迪斯科派对，把医院搞得天翻地覆。然后麦克默菲受到了不人道的对待。医院给他做了切除额叶的手术，他成了一个真正的白痴。酋长抬起麦克默菲的头，悲伤地看着他。他已为今晚可以和麦克默菲一起逃走，因为他已经感到精力充沛了。酋长最后一次紧紧地抱着他的朋友，然后说，我带你一起去，然后用枕头把他闷死。

当科长来到浴室时，他双手拿起沉重的饮水池，砸碎医院的铁窗，跳出窗外，着朝太阳跑去，跑到远处

毫无疑问，该剧最令人印象深刻的部分是麦克墨菲，他生活自由。他在搬饮水池时所说的一句话带给我很大的震撼“至少我尝试过了”，虽然他的某些行为会让人们无法接受，但他却不受世俗的约束为着自由勇敢奋斗着。但我却更喜欢那个像大山般强壮的酋长，他也想做自己想做的事，但是却因为各种阻力不得不压抑着自己选择保持沉默，“沉默是金”在他身上得到了很好的体现，他的行为不正是我们在某些困境中所作的反应的真实写照吗？

剧中最令人遗憾的是比利的死。比利有严重的恋母情结。他在圣诞之夜做了他想做的事，并被迫为此而死。精神病院所作的一切都让我心寒。

这家医院的主任，比利，哈定，切斯等真的有精神病吗？在电影里，麦克带着大家走出医院去钓鱼，在路上听着他们无拘无束的笑声。你相信他们是精神病人吗？不，在我看来，他们不是精神病，而是生活、现实、周围的人和环境所迫，受一些不可抗拒的东西压迫，找不到自己。他们是一群新鲜的个体，但他们对现实的抗拒是不被接受的。

我反尔觉得意**长瑞秋和医生为首的人他们才是疯子，他们用条条框框束缚着病人也束缚着自己，亲手上演着一个又一个悲剧，创造一个又一个疯子，用野蛮的方法扼杀清醒的思想……现实生活中究竟谁是疯子，谁是正常人，这都值得我们去探索，只希望有些悲剧不要继续上演，用同样的眼光去看待不同的人，不管是精神病人、残疾人、犯人还是正常人等。保持平常心，帮助需要帮助的人，让欢乐洒满每一个地方。

剧中的结尾压抑而沉闷却让人看到了前行的曙光，“至少我尝试过了”不管遇到多大的困境、多坎坷的命运，只要努力尝试过就会无悔与自己。相信自己，保持自我。

飞越疯人院观后感【篇5】

我不知道医学上评价疯子的准则是什么，是生理结构？或是行为方式？或是道德思想？总之，我一切无法求证，我只知道mcmurphy从一个匪徒最终变成了一个疯子，而原因则是被人为的切除脑蛋白，切除脑蛋白的原因是因为mcmurphy是个疯子，而疯子是不该对现有规则提出挑战的。

最终，我明白了“哦，原来疯子便是不守规则不按套路出牌的人”。而所谓的疯子最终只是存在于别人眼里的东西，在每个人的世界里，并没有“疯子”这个概念。如果按苏格拉底说的“每个人都是自己的王”那么这世界还有疯子么？在我自己的王国里，我指定自己的准则，我规范自己的标准，何来的疯子？

但问题是我们终归是生活在人的世界，而马克思告诉我们“人的本质属一性一是人的社会关系”，这终于是决定了我们不可能生活在自己的王国，规则、标准也不是自己制定，所以或许一个不经意的冲动或者任一性一变变成了疯子。

在一切和谐的疯人院里，突然闯进了mcmurphy这个不和谐的因素，在他看来，吃药时放的轻音乐是格格不入的、不看球赛的电视也是格格不入的、开会也是格格不入的。所以带着疯子们出海钓鱼、打篮球赛、开party。但最终还是没能逃出规范的牢笼。mcmurphy在搬不动大理石水台后说“我搬不动，但最起码，我试过了”。是的最起码“我试过了”。

这对我是一个极其深刻的挑战，终于在今天我开始慢慢动摇我一直以来固守的准则，虽然我搬不动，但我试过了么？或者说是我曾经有尝试过去试么？我陷入了沉思，我想找出曾经可能有过的哪怕一点的努力，但是最终还是失败而归，我没有做过努力，还对曾经做过这样努力的人嗤之以鼻。

mcmurphy最少有三次机会逃出，但最终还是放弃逃脱的机会，围栏里面是规范，是疯子，但对于彼此来说，却没有人认为对方是疯子。但是围栏外面是什么？自一由么？冲破了围栏便是自一由么？逃出疯人院的“疯子”在外界变不是“疯子”么？不见得，最起码在疯人院里你可能还不是“疯子”，但是到外面你必定是疯子无疑。

何为牢笼？何为自一由？为什么mcmurphy一直放弃窗外的自一由？上锁的铁门是牢么？画地为牢才是真正的牢，即使大门敞开又怎样？你依然逃不脱，自一由的敌人一直如影随形，并且总是打胜仗，最终一败涂地，而自一由最终也死无葬身之地。

“我是说，你们一直厌倦这个地方，但是你们没有勇气走出这里，你们以为你们是疯子么？”最终变成了“我以为我是疯子，所以我成了疯子”，因为“瑞秋小一姐说我是疯子，医生说我是疯子，保安说我是疯子所以我以为我是疯子”，所以瑞秋小一姐说“单独的人是疯子”，所以梵高是疯子，杰克.伦敦是疯子，海明威是疯子，所以梵高对着太陽死在了麦田地，杰克.伦敦注射过量，海明威把双管火槍对准了自己太陽穴，所以确切的他们是疯子。最终我也变成了疯子！

飞越疯人院观后感【篇6】

这是一个不相信眼泪的狭小空间。时代无法诉说的悲哀，那是被神明所遗弃的地带。如果连自由都被带走，如果连悲伤 都被带走。

是的，你们不需要情感，只需要活着，活到老迈的无法再行走，连天空的颜色都无法辨认。贴着温柔与优秀标签的护士微笑着，恶毒地说。那是限制一切的规章、制度，他们打压着每一个精神有些失常的人们。开始，妥协、接受，像阿q一样自我安慰。接着，是放弃，僵硬的精神死亡。然后，迷茫的眼神看见了渺茫的希望，开始静默、抵触、挣脱，疯狂的呐喊。

嗟叹是圣人的职业，你们是普通人，无需介意，请大声的长啸疾呼。

当然，黑暗看不见眼泪。因为它讨厌。

最可怕的不是被人限制了自由，而是自己将自己锁住。自己主动的带上精神的枷锁。

没有反抗就没有改变，这个肮脏不堪的角落也许会永远堆上阴暗的灰尘。

如果不是mc的出现，如果他不曾出现，他不曾大喊混蛋，不曾打破监管者的脑袋，不曾带给他们希望，那扇宽敞的、雪白的，又温暖的能让阳光桀骜不驯地撒了进来的窗户。

可怕的是他未曾出现的那段时光，但是，可爱的是他出现了。

电影带给了我们深深地绝望，但是，却把希望留了下来。

这是最重要的。时代也总是这样，总在人们走投无路的时候，送来了丝丝希望的曙光。我无法解释那希望出现的原因，但我却清楚的知道它出现的时间和方式。它硬挺挺地接下了时代的一击，以它的气节，用它的方式。没有摇晃、没有颤抖。电影前任攻略观后感电影《河童之夏》观后感电影《飞越疯人院》观后感4篇

飞越疯人院观后感【篇7】

看完这部片子，让我想起了以前看过的《肖申克的救赎》，他单枪匹马，孤单英雄，逃离了监狱，。我记得有句话说，有一种鸟你抓不住，它们注定要飞得很高。后来我在监狱里看到另一个同伴，他50年后获释。最后，他出狱后被吊死在客房里。

他已经适应了那种生活方式。他无法面对自己50年来从未见过的其他人的真实生活。他找不到意义。他别无选择。外界的美好生活对于他是没有意义的。

和《飞越疯人院》里的齐弗一样，当麦墨菲劝他离开疯人院的时候，他不走，后来知道是因为他父亲的阴影，他父亲是个强壮的人，但是太强了人们憎恨他，有一次他喝酒后进入森林就再也没有出来过。喝酒总是会误事的，小说里，电影里，无不如此。当你要保证一件事情万无一失的时候，还是自己远离酒精比较好。

麦墨菲在被真正电成精神病以后，生命对于他已经终结了吧，那么一个喜欢讲笑话，那么喜欢帮助别人，那么一个有勇气又聪明的人。最后，他死了，也许这是件好事，活着总是被折磨。冷漠之中，让人有点欣慰的是，齐弗感到自己的力量了，终于砸破了窗子走向透着幽蓝的黎明。

力量来自自我认可，自我信任，毫无疑问。但是第一个**的力量是他的朋友，勇敢的朋友，麦克墨菲。当你不知所措的时候，总应该有一个人活的光明，让你感到温暖，让你感到充满希望。

因为有这样一个人，那么单调的生活也许会有一丝希望，可以在未来改变，虽然此时平庸。力量是传道者是精神的导师，不管自己后来的结果如何，对身边的人的意义多于对自己的意义。多么可悲，一个人的努力毁了自己；多么可喜，别人通过他的努力找到了意义。

人群中总有一两个人，他们不同，他们有独特的想法，他们自由乐观，他们敢于行动，最后他们征服了人民。当他们生命陨落的时候，世界对他们是没有意义的，但是他们对世界意义重大，或许一个时代就是因为那么一两个人，一个地方就是因为那么一两个人，而有历史的厚重，而有生命的沉淀，观后感《》。 ◆分享好文◆

对比那这两个片子，都是逃离，身处其中的人们，背景各异，想法不同。有些人根本不敢逃跑。他们把自己关在精神病院里以逃避现实。虽然他们知道自己遭受着非人的痛苦，但总有残酷的暴力和组织，总有一些人冷淡而有尊严。自杀带来的震惊远远没有给他们带来希望和力量。有人死在逃离的途中，就像麦墨菲，他本该自己走的，因为已成的事实挽回不了，也不是杀死一个冷酷的人所能解决的。

有人逃离了，争取到了本该有的幸福生活。有人逃离了，反而更加痛苦。

不管是监狱，还是疯人院，其实我们总是处在其中，时时刻刻都处在其中。生活的圈子如何不是一个监狱。我们习惯了现在常有的东西，事物，我们不愿做改变，《安妮日记》里让我印象深刻的一句话是，或许不改变比较容易吧，人们即使抱怨现在的生活，但总是既有的生活让自己来得自在。

是的，想反叛终于是没有反叛的勇气，和决心。也许是因为我对自己的能力没有信心，或者是我改变了自己的生活后对自己的生活没有信心。恐怕很难习惯。习惯是个多么微妙的东西，但是它又掌控着你的生命，一点一滴的细节组成生活的全部，而习惯，就像一个恶魔或死神，在冥冥之中引导和

思想自由可能是我一生都做不到的事情。现在我感到不快乐，没有自由。我常说是因为找不到自己，但为什么找不到自己？

我们也都处在疯人院之中，身边的人不是真的都是疯子，自己冠以自己疯子的名义似乎就能比以前活得好些，但是事实是，即使对世界假装，也欺骗不了自己的内心。麦墨菲带他们出去钓鱼的时候，都是很尽兴，不是吗？所谓的幸福，所谓的意义不只是疯狂，它是表面上的，我相信自己的内心一定会被震撼，但并没有最终决定逃避权力。

就像比尔，生活是自己的，却让自己心里的枷锁将自己逼死了，如果一种痛苦能让人抛开所有的自由和幸福，那么死也未免不是一个好的选择，因为生活已经被禁锢，别无选择，也别无幸福可言。当身边的人都装疯的时候，清醒的人感到逃离的必要了。成功与否又是另外一回事。

当麦克墨菲没有举起沉重的水箱时，他对观看魔术的人说：至少我试过了。你可知道有多少人有尝试的勇气吗？

后来，有人这样做了，这是对僵化的制度和无情的人民的无言讽刺。寻找生活的出口，或许不在这里，那会是在哪里？保持清醒是件艰苦的事，当你和身边的人所关注的东西不同，所注意的方向相反时。

给自己一个肯定，你会有一个同伴，他正在像你一样探索，也许在身边。

看了所有的故事，不知道成功与否的定义，甚至意义。但是可以肯定的一点是，幸福就是，永不停息的寻找，永不放弃希望。结局会降临到每个人身上，有人逃避，得到世界的幸福，有人牺牲，死在获得世界幸福的路上，却活在自己的幸福里。

个人和世界之间没有不可分割的东西。有成千上万种幸福。你需要这种可能性，除非你自己去追求。路在脚下展开，幸福之花开满路的两边p>

飞越疯人院观后感【篇8】

看罢《飞越疯人院》这部电影，我开始思考，在这个真实的世界的我们，究竟扮演着一个什么样的角色。

我希望我是麦克墨菲，这个无拘无束自由自在的有点过头，却可以想到什么就做什么，不用在乎各种条条框框规规矩矩的束缚的年轻人，虽然他表面上或者在一些行为上让普通人无法接受，甚至是违法，但是我想他最多不过是一个不听话的捣乱分子。而有时候我是酋长齐弗，想要像麦克一样做自己想做的事情，却因为各方的压力只能压抑自己，选择保持沉默和放弃自己的真实追求。但是也有的时候我会变成那个满脸严肃的护士长，处在一个高位用一些所谓的规矩管制其他的人，迫使他们放弃自己的想法，而听从统一的规矩。或许更多的时候，我就像那群病人，盲目而麻木，从一开始就被一套约定俗成的规矩或者方法固定，按照统一的模式生活着，最后忘记了自己是谁。

影片表面上是在叙述一个精神病院中所发生的悲剧故事，实际上却展现了那种为了个性解放而孤军奋战的英雄，由于找不到正确的解放道路而最后为社会所吞噬的悲惨命运，有着浓重的悲剧色彩。

《飞越疯人院》是一部扣人心弦的作品。影片以疯人院为舞台，着重反映了一种在当时所谓现代化管理的社会中，人们被紧紧束缚而动弹不得的恐怖景象。这种景象深深地抓住了每一位观众的

飞越疯人院观后感【篇9】

看完电影，有了一种沉重的心情，疯人院就如同我们的社会。我们按照自己的喜好来规定什么样的人是正常人，什么样的人是疯子。但是我们评什么这样规定?别人有别人的思想和生活，我们凭什么去指责别人，在电影里有几幕很深刻，一，护士长召集正常一点的病人们讨论大家的病情，她也不管病人说的事实什么，她开会的目的就是掌握病人的弱点以及批判病人让他们觉得她才是对的，他们服从她的命令。二，麦克墨菲带着那些病人出海的时候，船主问这些人都是什么人，墨菲说他们都是精神病院的高级医生，病人们也一个个装得很象，这些病人这时候看起来都很正常，船主也相信了他们确实是医生，疯人院和现实社会究竟哪里才是真的有病?三，比利被捉奸之后说的几句话不结巴了，这个情节安排很有意思,不认真看注意不到,人性是不可压抑的,压抑就会扭曲。比利有心理问题,但护士的压抑治疗显然没有任何帮助,而麦克墨菲的“非常规疗法”却更对症下药。而护士长还利用比利的恐惧，一再逼迫，致使比利羞愧自杀。四，病人们反抗时,医生护士们用电击,被打,逼迫病人们服用自己不乐意服用的药物.难道,这不是一种病态吗?!难道这就正确了吗?!都是人!为什么要这么折磨?为什么要强迫别人?而且还不是治疗的药物，人思维迟钝的药。只是这是病态的欲望!由这几幕，我们不由得反思我们的评判标准是否正确。到底谁才是疯子。

墨菲没有逃走是表面是因为帮助了比利，喝酒醉了，实际上是因为当一个人，去反抗、去面对整个世界，在体制面前的巨大力量，碰得头破血流甚至失去了生命这样的例子实在是太多了，有这样的结局几乎是必然的结果。片子里，墨菲虽死，还有酋长带着墨菲的希望飞越了疯人院，麦克墨菲的死，其实并不让人

悲痛，一具没有任何思想肉体死亡，代表了灵魂的解脱，酋长的逃跑，实际上已经把麦克墨菲的思想民主和自由主义所带走，传播到远方去。当一个病人被巨大的声音所吵醒，看到酋长的逃跑，从心底发出了真正的呐喊和尖叫，这个尖叫，让我们看到了看到希望的喜悦，看到了恐怖社会的最后一丝光明。然而看到末尾的时候，即为酋长的飞越感到欣慰，又为他以后的生存而担忧，他要生存，必然要接触社会，而现实里社会就是最大的疯人院，他又可以飞越到哪里?

但愿麦克墨菲的死和酋长的逃离让统治者们清醒，让所谓的病人们能按照自己的方式去生活，让他们体会到打篮球时的乐趣，捕鱼是的胜利，举行派对的晚上的幸福。

飞越疯人院观后感【篇10】

《飞越疯人院》，看的我百般无奈。身为局外者，深深的痛恨护士长瑞秋。在那样一种环境中，医院规则的制造者即为真理与神，无所谓人权与自由，一切违反规定的人都要受到不同程度的教育与惩罚。

深爱而不得的小伙子比利，自杀未遂后被送进了精神病院，终于在遇到另一个心爱的女人后，鼓起勇气与其发生了关系，真为他冲破之前的牢笼而感到振奋人心。现实，总是那么不尽人意，护士长瑞秋一味的恐吓与责备，内心深处的恐惧又重新笼罩在比利心头。最终，割喉结束了年轻的生命。

本由心声，无所谓错的事情，在外界唾弃与阻挠下，也变的好像不再正确。

主角，一个带着光环的男人，他的到来，燃烧起了众多“病友”内心压抑的热情。那些曾经不再敢发声的人，开始显露自己有魅力的一面，开始争取自己的权利，开始要求给他们自由。

尊崇内心，违背规则，总是需要勇气，又需要代价。一个人的力量弱的可怜，他也许改变不了什么，但是能在黑夜里给其他人一点光亮，在说，我们都不是一个人。

规则很可怕，怕到即使规则打开，允许你出局，你可能都不敢。故事的结局以大个子搬起器械池砸窗而走，看到那高大而从容的背影消失在月色中，只想说一句：干的漂亮！他不是逃，只是寻找到了自己。

规则还有一个可怕的地方，那就是规则的制造者与执行者。围在里面的他们，全然不知自己的愚昧，站在制高点，让所有人趋于一致。

世界本五彩斑斓。如何在不对抗世界的同时，寻找到本我，也许是我等平民要思考的。

飞越疯人院观后感【篇11】

xx上的一个朋友说：“如果没有《飞越疯人院》，我会笑着相信人世间的光明。但是今天，我不得不承认这社会有太多的死角是我看不到的。”多真实的想法，多熟悉的论调，无数次，我也在这么的思索着，感叹着美好世界中不可掩饰的残缺。随着影片的层层展开，我的内心跌宕起伏，时而跃上山巅，时而又跌到谷底。

我，坐在电脑前，和他们一起欢笑，和他们一起悲伤，然后是一个人绝望的痛苦。

OneFlewOvertheCuckoo’sNest描述的是发生在1963年间，美国一所再普通不过的精神病院里上演的一幕幕荒诞、离奇的场景。作为一名看客，我曾多次扼腕长叹。叹这资本主义的“文明社会”，叹这对人性差异的无端压制，叹这对个性自由的无情束缚。

影片用一种极其辛辣的嘲讽，对美国当时的社会现实进行了抨击。

除去同样惹人生怜的怯懦与无望，影片中的人物各有其突出的特点。他们不仅性格各异，就连相貌都被赋予了异样的凝重，让观众在压抑纯白的幕景中，寻找到一丝心灵上的通透。

影片的主人公是一个叫麦克墨菲的青年男子。他由于厌恶监狱里的强制劳动，装作精神异常而被送进了影片中疯人院。他胆大妄为，屡犯院规，在疯人院里的“正常人”眼中，他就是一个疯子，一个垂死都不肯安分的疯子。

但事实上，在我和众多良知尚存的看客眼中，他是一个英雄，一个为了个性解放而孤军奋战的英雄。

也许在麦克墨菲头脑中，精神病院就像一个自由的避难所，可以让他免于劳动，免于限制，免于种种给他带来沉重压力的锁链。但事实却正好相反，在这里，已经有人为“疯子”们定下了条条框框，秩序，准则。护士长这个本应该善良体贴的角色却被专制无情所替代，并不时的对病人们进行侮辱和折磨。

在这里，光线柔和、音乐轻柔、气氛看似和谐；在这里，病人们自由的漫步在围墙内的世界，看似随性而惬意；在这里，病人们三五成群的围坐一堆，打牌吸烟；

在这里，所有的一切都时刻带着一种被遮蔽了的压抑，让人没有激情去反抗违背他们内心深处的那些成规；在这里，病人们完全丧失了追求自由生存的那种欲望。

试问，没有欲望的'人，还有什么能力去追求属于自己的人生？

曾经我一度认为自己有严重的人格分裂症。骨子里的我，是个很自卑的人，自卑着自己的一切，甚至时常觉得自己一无是处；但现实中的我，又在世事的洗礼中，不断的逼迫自己自信起来。我一直想，如果我走进了精神病医院，那么我就会没有负担，没有压力，远离尘嚣，那里便是我最向往的地方，那里便是我的天堂。

但麦克墨菲用自己的生命告诉我们：穿着白衣的不一定就是天使。

影片中有一幕使我至今仍记忆犹新。善良的比利在一夜的欢愉中恢复了自信。他开心地讲述着自己脱胎换骨般的变化，但最终却在护士长的侮辱与嘲讽声中选择自杀。这之后接踵而来的便是墨菲的爆发。他扑到了护士长身上，面目扭曲的掐握着护士长的脖子。

就在那一霎那，我仿佛都有了一种冲动，一种想要跳进银幕惩恶扬善的冲动。护士长的无情害死了比利，她恶的令人发指。这么看来，相比之下，麦克墨菲的人性到底是丑恶还是善良？

除此之外，影片还为我们设置了一个值得深思的问题：到底什么为“疯”？个别的人的个性行为如果超越社会所能接受就是疯？那我们的个性放哪里？

在影片结尾，在昏黄的光线下，印第安人走到麦克墨菲的床边，呼唤着他，而麦克墨菲却只能报之以白痴的喃喃自语。他被迫进行了额叶切除手术，成了一个真正白痴。“酋长”一边说着“我会把你带出去”，一边用枕头闷死了他。与其没有思想的活着，不如让他痛快的结束这无谓的人生。

这一场景令人不禁潸然泪下，同时更令人感到了一种深重的难以名状的压抑。“酋长”最终逃了出去，画面定格在他正走向自由的身影。这象征着墨菲精神的延续，他将这种追求自由生活的欲望播撒向全人类。

在这篇影评完成之后，外教Sam偶然看到其中的：“OneFlewOvertheCuckoo’sNest”，于是便和我谈论了起关于这部影片对他们国家观众的影响。他说，正是由于这部影片，他在上大学时辅修了心理学护士的专业。毕业后，他也曾在类似影片中疯人院的地方工作了两年之久。

这些经历对他的未来生活可说是弥足珍贵的。确实如影片中所述，疯人院有时候就是这么黑暗，犹如人间地狱。然而真正像墨菲那样敢于抗争的英雄人物却真的是寥寥无几。

因此，让我们在墨菲精神的洗礼中，期待着美好时代的

飞越疯人院观后感【篇12】

《飞越疯人院》观后感6篇

篇一：《飞越疯人院》观后感

麦克墨菲冒着被瑞秋护士责怪的风险带着医院里的朋友们出门郊游;费力地拉票只为去看世界大赛...这些种种事情都能看出他是一个真性情的人。反而瑞秋护士并不这么认为，反而和医院里的东医生们一样认为他即使不是疯子，也一定是个危险人物。了麦克墨菲做错了什么？他只是希望活的自由。倒是瑞秋护士和医院的医生们才是真正的疯子，而医院里那些被称为病人的人都有自己的思想，都有自己想要去做的事。

医院的医生们强迫麦克墨菲做额叶切除手术后，麦克墨菲几乎失去了他曾经所拥有的那种渴望自由的心。以至于最后麦克墨菲死在了医院，他和酋长日夜策划的逃离医院去加拿大的计划失败了。但没有关系，因为最后酋长逃离了医院，他带着麦克墨菲的愿望离开了医院。这也许就是精神上永远的自由吧。

篇二：《飞越疯人院》观后感

看完这个电影，我一直在思考一个问题，到底谁才是疯子，真的是那些倒在护士怀里，不可动弹的人吗？不是，是谁？是那些以严厉的手段、冰冷的器械和冷酷的心肠统治病人们，试图把他们改造为柔顺的、规矩的、毫无个性的机器的护士。病人们饱受着凌虐，与痛苦。没有一丝生活的样子。病人们真的是疯子吗？不，我觉得那些护士才是真正的疯子，所以说才要逃离疯人院，逃离恐怖的护士。

后来直到一个人的来临改变了他们，他就是麦克墨菲，他在监狱里受够了强制的劳动，他想要自由，于是他装疯卖傻来到这里，把一种活跃氛围传播到整个病房，但布罗姆登知道更严酷的压制在等待着他们。对没错那就是可怕的护士，毫无人性的牲畜不如的护士。果然最后当麦克墨菲从手术室被送出来，变成了一具眼神空洞的塑料娃娃一般的东西，可是大护士还是不放过他将要把他做成一个标本，布罗姆登终于明白，只有逃出去才能维持麦克墨菲的胜利，给予大护士最后的一击。

于是那个晚上胆怯而沉默的印第安人敲碎了窗户，逃离这个疯人院。

疯人院实际上是当时六十年代美国社会的一幅缩影，一些人过于强势，另一些人没什么本事，那一些强势的人就把弱势的人当成疯子看待，其实真是这样吗？我们可以逆思维的想一想，如果没有强弱之分，那些恶意摧残他人的人不就是疯子吗？作者就是借着这一部影片来批评美国的社会，表达了美国资本——军事一体化体制对人性的压抑，与一些可怜的人民自由失去的痛苦。比起口头上说的政治改良，我觉得这部影片是对当时美国政府提议最好的改良药方，也是对当地的人们最好的精神解脱。

戴着满满的悲愤还是看完了影片，这时候其实千言万语都比不上一句话——“人人平等”，是啊，人人平等多重要啊！如果当时美国甚至其他国家没有出现这种事件，让我牺牲这不精美影片我也在所不辞，我相信作者也是一样。

只愿世界和平，人人平等。

篇三：《飞越疯人院》观后感

一边流泪一边打的字…看到一副呆滞模样的麦克墨菲就涌上来控制不住的眼泪。麦克墨菲怎么会像绵羊一样乖呢？我就说，他不会的，如果他失去了骨子里的自由，他就不是麦克墨菲了，所以他死了，在切除额前叶的情况下，这是最完美的结局。（我真的不理解为什么发明这个手术的人因此获得了诺贝尔奖？？在我看来，他把一个精神病人作为一个个体的性格除去，来使他“正常”的符合人群的行为，sillyB）

说及这个杀人的手术，我又想起电影里的电击疗法，查阅一些资料大致了解了它们的原理只觉得对于精神病人过于残忍，这些行为都在残害他们的个体，竟说是治疗？？还有效，嘿！把精神病人变成傻子，确实就安静了。

现代众多明星畸高片酬，很大一部分只是他们与生俱来的颜值。而这部片里没有任何颜值突出的演员，每一个角色都只是他的个人魅力。无论麦克墨菲的小眼神，护士长平直的嘴角，比利的青涩，酋长的深藏不露再或者是凯蒂勾人的睫毛……每一个演员都令我着迷。我对社会历史什么的也许不是很了解，并不能把这个电影本身带入时代，但我深切的体会到了电影里的每一个人物的感情，理解他们所有的心理，他们的每一个举动都合情合理，每一句话都丰富着他们，这都是演员杰出的证明。（麦克墨菲掐护士长的时候，我就在想：赶紧把这个残酷的女人弄死吧--别说我偏激啊，这就是和麦克墨菲感同身受后我最真实的想法。巧了，麦克墨菲也是这样做的。）

该睡觉了，眼泪也干了，只留下枕头上一点潮湿。其实泪痕是不会消失的，你能在枕头套下面找到。麦克墨菲也不会消失的，他能在每个病友的眼里找到。生命是结束了，但是留下的生命能量，早已把自由的种子种在一个个的心里了。

精神病院把正常人逼疯，又怎么把疯人治正常？？不由感到搞笑。所有在暴力管制下的心灵都是假的，只是久而久之，麻木湮没了真实的想法。就像你每天告诉自己要努力工作节制生活但你真的本来就是为了这个目标吗？？这不是你的目标…你真是想着不工作，不节制才去努力工作的呢！

话不多说，看了超值！

篇四：《飞越疯人院》观后感

昨天看了一直想看没有看的《飞越疯人院》，有点阴暗，有点压抑，我觉得编剧是把疯人院比喻成循规蹈矩的社会，护士长是制度的制定和执行者，充满着控制欲，她控制着整个疯人院的起居活动时间，固定的.开会时间使疯子们失去了观看棒球联赛，而现实中人们为了工作又失去了多少快乐？比利对性的渴望和负罪感使他精神分裂，而当麦克鼓励他获得性爱后，护士长又将负罪感强加在他的身上，使比利自杀，护士长难道不知道性爱是正常的吗？她那样做的目的已经从最初的治疗，慢慢发展成了无法自拔的控制欲，放大后看这不就是社会上人们追求的权力欲吗？更可怕的是大多数疯子们是自愿进来的，他们居然适应了这样的制度和控制，他们认为这就是对的，而麦克的加入打破了疯人院的平静和平衡，他的到来挑战了护士长的权威，他的存在让护士长既痛恨他又想驯服他，所以在麦克被判定为不是疯子后，本可以68天出狱的情况下，被护士长留在了疯人院，麦克本来是可以逃离疯人院的，可是他的善良害死了他，他为了去救一个出卖他的疯子差点杀死了护士长，护士长最后并没有死，她还继续控制这整个疯人院，从她最后带着护颈趾高气昂的神态看，她认为自己的权威不可动摇，事实确实如此，麦克被整成了真正的精神病人，如果没有酋长，他将在护士长的“关心”下度过余生，病人们因为麦克的离去又变成真正的疯子恢复了护士长给他们安排的循规蹈矩生活，再也没有棒球直播，再也没有远洋钓鱼，再也没有happy的part，只有酋长从麦克哪里知道还有另外一种生活方式，他用麦克失败的方式逃离了疯人院，去追求更精彩自由的生活，酋长可以逃离疯人院，而每天的生活就是上班下班，吃饭睡觉，养育后代，慢慢死去的我们可以逃离到哪里？

篇五：《飞越疯人院》观后感

墨菲是一个追求自由、勇于反抗、爱耍小聪明的人。他为了逃避劳动农场的劳动，装疯弄傻地混进了疯人院。他要求瑞秋护士改变作息时间，给他一次看棒球比赛的机会。他趁医院看守没上车时，偷偷将车开到海边，偷了一艘船，和疯子们一起钓了一整天的鱼。他在比利因不堪护士瑞秋侮辱而割脉自杀后死死地掐住瑞秋护士，想把她掐死......

瑞秋是一个威严、只按规章制度行事的人。她拒绝了墨菲看棒球赛和把音量调大的要求，并要求让有机会出院的墨菲留在精神病院。她没收了所有疯子的香烟，并不让他们抽烟。她侮辱了比利，导致比利割脉自杀......但是没有她，整个疯人院就会乱套。

医院就是一个微型的强权社会，在这里病人们都没有受到人性化对待。疯人院的病人都是自愿进来的，他们想逃，却不敢逃。他们没有反抗意识（也许早被医院严厉的惩罚所抹杀了吧），不懂得齐心协力地逃出疯人院。这是他们的可悲之处。

篇六：《飞越疯人院》观后感

麦克正是冒着一次次的被处罚，带领疯人院的病人们实现了一次次的飞越。体验广袤的大海和击打穿透的汹涌浪花，在酒精和音乐中跳舞狂欢迷醉，敲开酋长久闭的心门。麦克最终最折磨成痴呆，比利因恐惧而自杀，而沉默的酋长最终用山一样强壮的力量，搬起洗手台，砸向窗户，水流喷涌而出，他向着原野跑去，最终隐入丛林。而对于放荡不羁自由欢脱天性的麦克来说，被强暴的电击折磨成呆人是他最不能忍受的事情，死亡就是另一层精神上的飞越。而疯人院的其他病友们，仿佛从酋长的逃离中看到了希望。早晨来临，夜幕升起，在天际出现了第一丝隐约的光芒，正在渐渐扩大。

飞越疯人院观后感【篇13】

看这部影片前，没看任何影评（一习一惯，怕看了剧透，先入为主），开始的大半个小时对疯人院的描述，更多的像是场闹剧，让我误认为这是部喜剧片，直到墨菲3人被强制进行电击“治疗”，突然那一刻，心灵的震撼如同玻璃般碎裂。

电击治疗，是最近通过羊教授才逐渐直到还有这样的一种治疗手段，只在相关评论上看到其危害和对被治疗者的摧一残，直到看到墨菲被推上电击台（姑且这么称呼），那痛不欲生的画面，我才意识到羊叫一声“疗法”是多么的残忍，不光是身体上的还有心灵上的。

这是一部社会批判写实的影片，可以这么理解，外面的社会只是对人的行为进行控制，而疯人院则是人们内心世界的桎梏。这里疯人院代表着社会，院长代表着统治阶级，护一士是维护统治阶级的执行者，看守则是这个统治社会最底层的走狗。

疯人院和外面的社会到底谁是疯子？影片清晰的展示，疯人院里的“疯子”其实和常人没太多的不同，一样的可以吸烟、喝酒、聚会、打球、航海、钓鱼等，唯一的不同是，他们对某些方面有着自己独特的需求，而这些需求是不被疯人院（社会）所准许的，被强烈的打压着，于是他们成了一群疯子，确切的说是“愚者”，不敢有任何奢求、麻木的愚者（世界大赛那段可以看出）。而墨菲是一个不受约束的智者，既然外界的“法规”无法约束墨菲，不如就把墨菲送到一精一神病院来接受心灵的“洗礼”吧。

墨菲的到来，强烈着冲击的疯人院的枷锁，而且还是带动着周围的人群，最后又一段，墨菲离外面的自一由是那么的近，却没有逃出去，有人说是误喝带催眠药的酒，所以睡着了。也许是吧，但那个进3分钟的表情特写说明不是，墨菲看了看疯人院里面，微笑，沉默；又看看了窗外的世界，微笑，沉默。

这里可以这样理解吧，外面的自一由是虚假的，因为只有内心的枷锁被解除，才能得到真正的自一由。也许一个两个人的逃了出去，却只能无日无夜的躲避，不如直面一精一神的枷锁；墨菲这一刻明白，他的使命不是逃出去，而是留下来，留下来掐死护一士长！（个人理解，虽然有被影片个人夸大的成分）

最后寻求自一由的墨菲死在疯人院了，可是他却成功了，他成功摧毁了一精一神的枷锁，酋长在其一精一神的感染下，尝试“不可能的事情”，半夜惊醒的“疯子”们如同梦中惊醒人般欢呼。

“疯子”也许过得并不好，但可以苟延残喘的活着，“智者”却只能死在疯人院里。可是每个酋长都在等待，等待他们的“墨菲”带领他们飞越疯人院！

飞越疯人院观后感【篇14】

仰望自由——从人物形象角度简谈《飞越疯人院》

看完《飞越疯人院》，不得不承认，好电影就是这样的，无论哪个时代何种社会背景都不会影响电影所能传达给观众的思想，因为真理是永远都不变的。什么是好电影？对我来说，一部好电影的意义是让我反复思考，以发现它对我的价值，而不是告诉我应该知道什么。

疯人院显然是个隐喻，今天已经有不少人看过了《肖申克的救赎》和《楚门的世界》，道理相同，疯人院在哪？它就是桎梏了我们自由与天性的世界。

在《飞越疯人院》中，最为出彩的便是代表正恶的两大人物形象。麦克墨菲显然是个流氓，而且有点聪明。他以被送进精神病院为代价，穿上衣服，卖着傻乎乎的衣服越狱了；**拉赫特应该是个好人，道德上完美，制度上完美，是世界的捍卫者。影片最后小混混墨菲成了英雄，而“该院最好的**”拉契特却是个地道的恶魔。

这有点黑色幽默的味道。可是我们的生活又何尝不是一个巨大的黑色幽默呢？我们渴望逃脱曾经的牢笼即监狱，觉得没有任何一个地方会比那里更糟糕，于是无所畏惧的走进了疯人院。

然而，只有当我们真正意识到疯人院的生活，我们才能知道恐怖。于是麦克墨菲是作为一个被艺术化、夸张了的形象出现在影片里的，从戏剧效果的角度考虑，麦克墨菲的流氓气与**长拉契特的道貌岸然形成的强烈对比，很能让人留下深刻印象；而且，我们应当可以看到的确是他的这股与众不同的流氓气，让他对制度——他才不管这制度是好是坏，只要这制度限制了他——无比憎恨和对自由极度渴求，让他对生活充满激情，让他尝试“飞越疯人院”，如此便够了。麦克墨菲代表的是我们不能不敢具备的那股无所畏惧的勇气，我们只能仰望自由，而麦克墨菲却无时无刻不在抗争，这种荡气回肠的精神便值得为之鼓掌了。

我们的羁绊和枷锁使我们满足于现状，但只有流氓才能对付虚伪的捍卫者，这似乎是我们必须面对的事实。所以麦克墨菲成为了正义的英雄。

有没有这一种人，在你对某一种制度深恶痛绝之时，他们却是这种制度的创建者或保卫者，这种制度不是为他们所建，所以对他们没有任何影响，但当有人试图做出反抗，他们便会做出残忍的回击，然而在这过程中他们是不会有任何罪恶感或者获得快感的——他们只会痛心疾首地感慨世风日下，同时觉得自己的行为无比正确。不合理的制度已经内化为内心的道德法则，他们的行为只能代表制度而不能代表自己，因为他们已经完全制度化，成为制度的一部分。这种人便是通往自由的看守，因为畏惧抗争失败的结局，我们无力抗争，只能忍气吞声的在心中诅咒几句。

**张拉契特的形象就是这个化身，她的评价似乎比较简单。很多人认为她是个恶魔，这大概是没错了。但试图通过举她大声播放音乐来“折磨”病人、在病情讨论会上揭病人伤口等例子来证明这个结论，则显得有点太过简单了。

如果她的角色如此单薄，她的男演员路易丝·弗莱彻怎么能赢的奥斯卡最佳女主角？实际上我们纵观整部电影，看不出拉契特有任何通过虐待病人而获得快感的迹象。

从动机的角度看，拉切特处处为病人着想，即使结果不尽如人意，也不会因为病人的不快乐甚至痛苦而得到任何恶意的快感。也就是说，道德上她似乎无懈可击。但事实上，过大的音量的确影响了病人的正常交流；而大部分的病人其实不想暴露私、揭自己的伤疤；有不少病人是很想看棒球赛的。

于是我们发现，拉契特之所以为恶魔，正在于她是个好人，是一个道德上完美无缺，对制度异常执着的人，正是这种占领了道德制高点的优越感，让她在“一切都是为了病人好”的道德掩护下丝毫不顾忌病人的感受，一意孤行地坚持不合理，她当然不这么觉得这种制度实际上是一种伤害，她也当然认为是在帮助病人，她是理所当然的好心人。

《飞越疯人院》直接地通过“人”这一命题本身来表达对人的关怀和对自由的理解，这使得人物形象更有一种深入人心的力量。它其实是以麦克墨菲和拉契特的矛盾为引子，通过对其他病人，尤其是酋长、比利两人的刻画，表达了一个更深层次的近乎哲学的命题，那便是：如何对待“自我”，从而不单对制度化进行批判，更多的是去试图探索、揭开这种“制度化”产生的根源。

其实，影片最让我觉得震惊的其实是，在《飞越疯人院》里，被真正制度化的其实只有一人，那便是制度的代表**长拉契特；而反制度化的也只有一人，麦克墨菲。其他病人，他们都是自愿进入这个疯人院的，他们自己选择了进来，并且随时可以选择离开——当麦克墨菲知道这点时，感到无比震惊，因为在他看来这完全不可思议。其实真的是不可思议吗？

我们深恶痛绝却依然遵守着某些制度，明知道会失去自由却依然进入一个又一个疯人院，实际上，并不是每个人都可以和麦克墨菲一样毫无牵绊毫无畏惧，疯人院实际上对于病人们来说，也是一种安全的所在，它却是很恐怖，但它也因被习惯而变得安全。很多人会从病人们并不愿意离开这所疯人院并对**、看守们逆来顺受而得出他们已经被制度化的结论，姑且这么认为吧；但他们忽视了一点，那便是病人们是自愿进来的。如果他们被制度化，制度化只能是结果。在他们进入疯人院之前，他们接受收容的原因更令人深思和毛骨悚然。

不知道为何，最让我产生共鸣的却是酋长这一形象。影片的结尾墨菲去世了。比利在莱切的刺激下自杀后，袭击了莱切，并被从白质中切断，成为一个真正的白痴。

此时已经寻回了自我的酋长不忍心见到墨菲如此痛苦且荒谬地活着，便用枕头闷死了他，然后扛起水泥台，砸开了窗户，独自一人，在晨曦中向远方的树林跑去。他身后是其他病人看着他高高的背时的欢呼声。是的，酋长自由了，但与其说这是挑战制度、规则的胜利，不如说是因为他重新认识了自我，释放了自我。

而其他病人，他们望着酋长的背影，望着洞开的窗户却没有行动，这显然不是制度和规则的原因，而仍是因为“内心不自由”，还“没有准备好”。但好歹他们欢呼了——他们对自由有了向往。其实，对于我们普通人来说，麦克墨菲只是一个充满激情的英雄梦。最好、最实际的最终结果是做自己的主人，在心里找到自由，而不是仰望自由，只为别人的光辉而惊叹。

也许你的世界真的是个精神病院。束缚你的不是拉契特，也不是疯人院本身，而是你。当仰望自由不再只是仰望，我们才能真正实现精神的飞跃和精神的升华。

飞越疯人院观后感【篇15】

应对《飞越疯人院》这样的作品，我不得不佩服张杨的勇气，也相信他十二分的诚意。这样一部以老年人主角，刻画老年人群像的电影，在世界影坛也是不多见的。即使是这些为数不多的作品，也主要把重心放在老年人的感情上，因为在这个轻易把“再也不相信感情”挂在嘴边的时代，看到有人厮守一生爱到了最终，纵然明白是光影幻象，也是令人触动的。例如让经典女星朱莉克里斯蒂再度绽放，提名2008年奥斯卡影后的《柳暗花明》，去年韩国票房黑马《我爱你》，表现的都是老年人相濡以沫的感情。《飞越疯人院》舍弃了这个最容易吸引观众的主题，转而刻画了一群老年人群像，其故事内核更倾向于美国电影《遗愿清单》，一群站在生命末端的人，在告别前，给自我一个机会，完成最终的梦想。

可是原谅我并不喜欢这部电影。过犹不及，是我看完电影的最大感受。张杨把一个本应当去繁从简的故事，讲得流于煽情了。可能为了增强可看性，电影强化了父母和子女的冲突，也时不时让老年人“卖萌”。主角之一老葛出场没多久，就是一场情感强度很大的哭戏，他向朋友哭诉自我的不幸遭遇，可是老人院的同伴立马就治愈了他，他有了自我的床，有了自我的枕头，还有了自我的花，而这一切几乎是没有情节铺垫的。这其实是在刻意引导观众的情绪，而不是让观众自我在情节中体味到情感的变化。这个问题一向延续到电影的结尾，很多时候导演是经过主角把道理说出来，而不是经过情节表现出来。例如老人院院长讲述自我这辈子和父母的相处其实只剩十几天的时间，老葛向孙子讲述麻雀的故事，而电影中的听众就必须若有所悟甚至痛哭流涕。电影是影像的艺术，它模仿现实，又高于现实，因为它能把生活的哲理浓缩在影像里，优秀的电影和文字的区别之一就是它是不说教的，它让观众自我去思考。所以《飞越疯人院》显得过于直白反而阻断了观众思考的维度。

另外，可能我的看法会招来大家的不满，可我仍然认为电影对父母与子女的冲突这条线索的处理是有失公允的。导演预设了自我立场，是为老年人发言的。于是电影中的子女多显得自私自利，不知感恩，子女的关心也一杆子被认为是虚伪的。电影还增加了老葛和修车儿子的冲突这条支线，可是儿子除了表达愤怒之外，几乎是失语的，最明显的就是老葛向孙子讲述当年和儿子冲突的由来，在这段讲述中很明显老葛是出于无奈，而儿子则显得不近人情，但我们并没有听到从儿子口中说出的故事，是不是会有所不一样呢宽容与和解是建立在理解之上的，而理解从来都是双方的。

我仍然喜欢张杨，也认为这是部需要支持的国产电影，从《感情麻辣烫》、《昨日》、《洗澡》、《向日葵》、《落叶归根》一向到《飞越疯人院》，不变的是张杨对普通人的人文关怀。对于影片所涉及到的老年问题，我没有资格说教，但我会期望自我将来慢慢老去，能够诚实应对自我的衰老。不需要去美化它，把它说成是一件幸福的事，我想人生有很多不完美，衰老就是其中之一，我相信很多正在衰老的人如果能够选择，必须愿意再次回到青春年少。仅有对自我诚实，承认自我的衰老，才能于不完美中找寻生活的乐趣。同时我期望自我是个低姿态的人，常常听到人们说将来自我年老不会依靠儿女，只靠自我，我怀疑有多少人是认真的，其实无需太骄傲，理解帮忙不是可耻的。