古诗词

关于咏菊的古诗词 篇1

教学目标

1.让学生在把握全诗感情基调的基础上，准确、流利、富有感情地朗诵全诗.

2.品味与赏析诗歌美的语言、美的意境。

3.培养和提高学生的审美情趣，激发他们创造美的动力。

课前准备

1.教师准备投影仪、录音带和VCD碟片。

2.诗词曲赋是我国古代文化艺术的瑰宝，多读多背必有好处。课前让学生搜集一些与之相关的诗词，以开阔视野，拓宽思路，增加积累。

教学流程

一、导入新课

(一)导语设计：

师：同学们，当你听到“流浪的人在外想念你，亲爱的妈妈，流浪的脚步走遍天涯，没有一个家，……”这脍炙人口的歌词时，是否记起了那首游子思乡的千古绝唱<天净沙?秋思》?当你坐在餐桌前享用精美丰盛的晚餐时，是否记起了父母“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的嘱咐?当你惊叹于戈壁滩的狂风吹沙时，是否忆起“大漠孤烟直，长河落日圆”的壮志豪情?古典诗词以其不可抗拒的魅力走进了我们的.生活，为我们的生活增添了更多的美丽与奇妙。今天，让我们一起学习《蒹葭》这首诗歌，再一次滋润我们渴求的心灵。

(二)初读诗歌

1.多媒体投影薄雾中的水边芦苇，芦叶萧萧，茫茫苍苍。在这个画面的衬托下，投影出诗歌原文。(蓝色字幕)

2.播放背景音乐(低声地)：播放小提琴曲《水边的阿蒂丽娜》。

3.学生初读课文：借助“预习提示”以及注释，读准字音，了解大意。

文采飞扬的导语，清新自然的背景画面，悠扬恬静的音乐，使课堂中的每一个角落都充满了美，使学生体验了情境美、奠定了本堂课的基调。

二、品味赏析

(一)整体感知

1.配乐朗读：在《水边的阿蒂丽娜》的音乐声中，教师范读，学生仿读。

乐曲播放与诗歌朗诵同时进行，激发学生的情感，引起学生的联想，从而产生共鸣。

2.请同学说说选择《水边的阿蒂丽娜》的作为背景音乐的原因。

体会诗歌迷茫而略带忧郁的情感基调

3.诗歌中主人公为何忧伤?

4.求而不得后主人公的态度如何?

整体感知诗歌的思想内容：向往和追求纯洁的爱情和求而不得后，主人公依然执着追求的感情。

(二)品味语言

1.上述体会你是从诗歌的哪部分感受到的?

目的是引导学生学习本课文重章叠句的结构特色，品味诗歌朴素清新风格洒落的语言

2.创新设计：请同学把大屏幕上的诗歌中加点的词改换一下，要求改后的诗歌整体风格不变。

这个设计迁移性、挖掘性很强，它点燃了学生创造性自主学习的火花。诗歌中的加点词语为三段对应部分稍加变化的词语，学生改换后的词大多是贴切的、和谐的，多元的。在这创新的自主的学习过程中，学生受到美的陶冶是潜移默化的。

3.熟读成诵。(采用男女声交替读、齐读等各种形式)

三、激发激情

(一)深层理解：

1.课后思考练习一：诗中描写了哪些景物?这些景物描写有什么作用?

目的让学生掌握意象的概念，因为理解诗歌中的深层叙往往是从理解分析意象的作用为切入口的。

2.自由讨论“蒹葭”“芦苇”“道路”等意象的象征意义。

让学生极大地调动自己的生活积累，通过相象和联想，准确体会意象的象征意义。

(二)激发学生创造美的激情

1.多媒体投影出《在水一方》的歌词，同时播放这首歌。

2.思考：你认为这首改编自《蒹葭》的歌词好吗?为什么?

在讨论中，学生发现歌词将原诗中的渺远迷茫、缠绵感伤的意境，反复咏唱的形式等精华部分保留了下来。这一发现，加深了学生对原诗的理解。学生在这首优美的歌曲声中，再一次地感受到了美的情感体验。

3.您也许不是诗人，也许不是艺术家，但老师相信你有丰富的想象力。你能想象一下《蒹葭》这首诗歌的意境，借助除文字和音乐以外的其他艺术形式来表现的情景吗?(各学习小组之间合作、探究、讨论)

这一设计极大地激发了学生的创作热情。这种开放型的题目极大地鼓舞了学生的学习兴趣，加上小组之间的合作、交流，使学生畅所欲言，这样学生的创造性思维层出不穷，水到渠成地把学生创造的激情激发出来。

关于咏菊的古诗词 篇2

一、写作背景

《蒹葭》选自《诗经国风秦风》，大约是2500年以前产生在秦地的一首民歌。

关于这首诗的内容，历来意见分歧。归纳起来，主要有下列三种说法：一是“刺襄公”说。《毛诗序》云：“蒹葭，刺襄公也。未能用周礼，将无以固其国焉。”今人苏东天在《诗经》辨义冲阐析说：“‘在水一方’的‘所谓伊人’（那个贤人），隐喻周王朝礼制。如果逆周礼而治国，那就‘道阻且长’、‘且跻’、‘且右’，意思是走不通、治不好的。如果顺从周礼，那就‘宛在水中央’、‘水中坻’。‘水中沚”，意思是治国有希望。”二是“招贤”说。姚际恒的《诗经通论》和方玉润的《诗经原始》都说这是一首招贤诗，“伊人”即“贤才”：“贤人隐居水滨，而人慕而思见之。”或谓：“征求逸隐不以其道，隐者避而不见。”三是“爱情”说。今人蓝菊有、杨任之、樊树云、高亭、吕恢文等均持“恋歌”说。如吕恢文说：“这是一首恋歌，由于所追求的心上人可望而不可即，诗人陷入烦恼。说河水阻隔，是含蓄的隐喻。”

由于此诗之本事无从查实，诗中的“伊人”所指亦难征信，故而以上三说均难以最终定论。在这里，我们姑且先把它当作一首爱情诗来解读。

《蒹葭》属于秦风。周孝王时，秦之先祖非子受封于秦谷(今甘肃天水)。平王东迁时，秦襄公因出兵护送有功，又得到了岐山以西的大片封地。后来秦逐渐东徙，都于雍(今陕西兴平)。秦地包括现在陕西关中到甘肃东南部一带。秦风共十篇，大都是东周时代这个区域的民歌。

二、注释：

1、苍苍：茂盛的样子。下文的“萋萋”“采采”都与“苍苍”的意思相同。 白露为霜：晶莹的露水变成霜。为，凝结成。

2、所谓：所说，这里指所怀念的。

3、伊人：这个人或那个人.指诗人所思念追寻的人。

4、在水一方：在水的另一边，即水的对岸。方，边

5、遡洄（sù huí）从之：沿着弯曲的河边道路到上游去找伊人。遡洄，逆流而上。遡，通“溯”，逆着河流向上游走。洄，曲折盘旋的水道。从，跟随、追赶，这里指追求、寻找。之，这里指伊人。

6、道阻：道路上障碍多，很难走。阻，险阻，道路难走。

7、溯游从之：顺流而下寻找她。溯游，顺流而下。“游”通“流”，指直流的水道。

8、宛在水中央：（那个人）仿佛在河的中间。意思是相距不远却无法到达。宛，宛然，好像。

9、凄凄：（通“萋萋”）茂盛的样子。与下文“采采”义同。

10、晞（xī）：晒。

11、湄（méi）：水和草交接的地方，指岸边。

12、跻（jī）：升高，意思是地势越来越高，行走费力。

13、坻（chí）：水中的小沙洲。

14、采采：茂盛的样子。

15、未已：指露水尚未被阳光蒸发完毕。已：完毕

16、涘（sì）：水边。

17、右：迂回，弯曲，意思是道路弯曲。

18、沚（zhǐ）：水中的小块陆地。

19、之：代“伊人”

三、译文：

蒹葭河畔芦苇碧色苍苍，深秋白露凝结成霜。

我那日思夜想的人，就在河水对岸一方。

逆流而上去追寻她，道路险阻而又漫长。

顺流而下寻寻觅觅，仿佛就在水的中央。

河畔芦苇一片茂盛，清晨露水尚未晒干。

我那魂牵梦绕的人，就在河水对岸一边。

逆流而上去追寻她，道路坎坷艰险难攀。

顺流而下寻寻觅觅，仿佛就在沙洲中间。

河畔芦苇更为繁茂，清晨白露依然逗留。

我那苦苦追求的人，就在河水对岸一头。

逆流而上去追寻她，道路险阻迂回难走。

顺流而下寻寻觅觅，仿佛就在水中沙洲。

四、诗歌赏析

1、诗歌写的是哪个季节的内容呢？依据是什么？

秋季而且是深秋。白露为霜。

俗语说：白露秋分夜，一夜凉一夜。曹丕《燕歌行》中也说：秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜。

2、能否看出是一天中哪个时间呢？

清晨（拂晓） 白露未唏 白露未已

3、诗歌开头前两句的艺术手法叫什么?

叫做“比兴”的艺术手法，也就是“先言他物以引起所咏之词”。

4、诗歌中“蒹葭苍苍，白露为霜”这一句采用了什么手法，表现了作者怎样的感情?

采用了比兴手法，以对蒹葭的景色描写为起兴，引出诗人对伊人的思念之情。

5、“溯洄从之”“溯游从之”的抒情方式是什么？

用了借事抒情的写法。

6、诗中都写了哪些景物？各有什么特点？

芦苇——丛生茂密 。因秋来而变黄，因霜袭后会发白。秋风摇曳中更添凄凉。

白露秋霜——洁白，晶莹，触感是凉的

河畔道路——崎岖难行，险阻重重

秋水——柔和，沉静，澄明，清冷。成语有望穿秋水 一汪秋水

晓雾——拂晓之时水边晨雾朦胧更添迷离之感

7、诗歌通过这些景物描写创设了一种怎样的氛围？

清冷 孤寂 凄美 迷离

8、选取几种景物把你在脑海中形成的画面用几句话描绘出来。

词语：蒹葭秋风白露 秋霜 秋水 晨雾 河畔道路 水中沙洲

深秋的清晨，霜浓雾重，在青苍的天际下，河畔那一大片丛生的苍苍蒹葭，在萧瑟的秋风中起伏摇曳，茫茫秋水之上，晓雾朦胧，烟水迷离……

9、这时候，主人公出现了，他时而痴痴凝望，时而上下追寻，飘风的芦苇丛中伊人身影若隐若现。大家结合诗句体会一下主人公追寻伊人时的心情是怎么样的？

①在水一方 在水之湄 在水之俟 一个：“在”字，主人公确信“伊人”就在水的那一边

②溯洄从之 溯游从之

匆忙而连续的动作中，可以感受到主人公的焦急，急迫

③ “宛”字，好像 仿佛之意

追寻而不得时心情如何？失望 怅惘 痛苦

④只剩一人伫立水边时感受怎样？孤独寂寞

10、这首诗选自 ，是一首典型的' （内容）诗。以 起兴，写出了追寻伊人不得的苦恼心情。塑造了一个什么样的人物形象？

《诗经.秦风》 爱情 蒹葭 塑造了一个热烈向往爱情，不畏险阻，百折不挠，执著追求，坚贞不渝的青年男子形象。

11、让主人公千辛万苦执著追求的伊人有什么样的魅力呢？此时我们脑海中一定已有了伊人的形象，她是怎样的？

气质高雅 温婉动人。“所谓伊人”历来说法不一：爱情、隐士、事业、友情、理想、自由，还可以把“伊人”看作是一个尽善尽美的境界。可知而又不可知，虚幻飘渺的“伊人”是本诗的中心意象。“伊人”的形象始终是朦胧而模糊的，所以千百年来，读者对“伊人”的解读也是各种各样，众说纷纭的。“伊人”可以是高洁的品质，也可以是美好的理想，可以是向往的爱情，也可以是难得的知己。它涵盖了人世间所有可遇而不可得的人生境遇。

12、这首诗的主要特点是什么？包涵了什么内容？

意境朦胧，含蕴不尽。人世间各种可望不可及的人生境遇 。

13、如果我们将这首诗作为爱情诗来解读，谈谈从诗歌中领悟到的爱情观。

反对“闪婚”“闪恋”，反对“只求一时拥有，不求天长地久”。真挚纯真，专一执着，含蓄高洁……

关于咏菊的古诗词 篇3

一。写作背景：

这首词写于宋孝宗淳熙三年（1176）冬至曰，即金兵第二次南侵后的第十五年。词前的小序对写作时间、地点及写作动因均作了交待。姜夔因路过扬州，目睹了战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今曰的荒凉，追忆昔曰的繁华，发为吟咏，以寄托对扬州昔曰繁华的怀念和对今曰山河残破的哀思。

二。赏析词文：

1.扬州的路上，词人心中的扬州是一幅怎样的图景？（用词中的话回答）

淮左名都、竹西佳处、春风十里（繁华）

2.进入扬州城，看到了怎样的图景？

见到：荠麦青青、废池乔木犹厌言兵（拟人。物尚如此，人何以堪！）、二十四桥、波心荡（以动写静）、冷月无声、红药

听到：清角吹寒（以声写静）

联想：重到虚惊，难赋深情；桥月仍在、玉人已无；花开依旧、人事全非

扬州城已是“空城”（词眼）

3.的想象与现时相比照，产生巨大反差，词人心中产生了怎样的感慨？

昔盛今衰

4.昔盛今衰的感慨，词人是借助何种表现手法抒发的？

虚实相济。

5.解《扬州慢》词中杜牧诗句的引用？

A.有很多咏扬州的诗作，犹以杜牧的几首最为著名。状写扬州之繁华无出其右者。

B.在《扬州慢》中要表现扬州的昔胜今衰，化用杜牧诗句，一方面自己可省却许多笔墨，更重要的还可引发读者美好的回忆，反衬当今的萧条败落。

C.但他的追昔，主要怀念的是扬州的`风月繁华与风流俊赏，这多少削弱了严肃的爱国主义的主题。

6.赏析“清角吹寒”中“寒”字的妙处。

“寒”字下得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人。

7.“念桥边芍药，年年知为谁生？”

花开依旧，人事已非，花开也不过徒增空城的感伤而已。词情跌荡浓烈，增加了艺术感染力。问得陡峭，问得奇特，无理而有情。

关于咏菊的古诗词 篇4

教学目的：

1、体味怀古伤今，感时伤世的情感。

2、掌握本词多种表现手法及其作用。

教学重点：

抓词眼“空”“惊”，分析景物特点，引导学生自主体味黍离之悲。

教学方法：学生主体师生互动自主鉴赏合作交流启发探究

教学步骤：

一、导入

同学们还记得李白的《送孟浩然之广陵》这首诗吗?我们大家一起大声背诵出来。

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。

这首送别诗景中有情,表达李白对朋友的深厚情谊。题目中的广陵是指哪里呢?扬州。

扬州曾沿用过广陵、江都、维扬等名称。它是我国的历史文化名城之一，素有“淮左名都”之誉。扬州自古以来，即为人文荟萃之地,早在六朝时，就有“腰缠十万贯，骑鹤上扬州”之说。鼎盛时期的扬州，春风十里，歌舞升平。唐?徐凝《忆扬州》：“天下三分明月夜，二分无赖是扬州。”可见扬州盛极一时。

那么，南宋时期的扬州又是什么样的景象呢?下面，我们就一起跟随南宋后期著名的布衣词人姜夔的的`脚步，看看他到扬州后见到了什么?。

(板书课题) 《扬州慢》姜夔

姜夔，字尧章，号白石道人，他是南宋中后期婉约派代表词人，其词词风清空骚雅，超逸空灵。姜夔精于书画、擅长音乐、能诗善文，具有多方面艺术才能。

二、诵读品味

1、学生自读，

诵读是欣赏诗歌的第一步，下面请大家自读全词，注意品出感情基调，你觉得应该用什么样的语气语调来读?

(悲，从哪些句子中读出来的?)

2、指名朗读，学生评价，

语调、语速、重音和停顿等，作肯定评价，如果有读得不好的地方，可范读一两句。

3、名家范读，(听录音朗读)听完朗读示范后，你是否深有启发呢?下面请大家再把词作有感情的自由朗诵一次。然后我再请一位同学为大家作示范。

4、学生自读，

5、指名朗读，教师评价

6、全班齐读。

三、自主赏析

理解品味诗歌，诵读是一个重要手段，通过诵读，大家对本词的感悟又加深一层，下面就请大家谈谈你读本词后的体会吧，你觉得哪些词句深深打动了你呢?它又好在哪里呢?(如语言，修辞，思想，表现手法……)

下面我把全班同学按左右分两大组，每组按四人一小组讨论，确定一个发言者，然后用抢答的形式给大家分享本组的赏析成果。(回答不完善的同组的同学可以补充)

……

小结：大家说得非常好，同学们的回答既让我们全面理解了这首词，又让我们接受了一次中国古典诗歌美的熏陶。

四、整体探究

经典的诗歌总是能激起大家的欣赏欲望，下面我们根据大家讨论的内容，从整体上把握全词。请大家四人一个小组讨论：

1、上下阕给你印象最深的各是哪个字?为什么?(生讨论)

上阕：空上阕主要写了扬州城今日的荒凉萧条。景

下阕：惊下阕主要想象杜牧重游感受及词人心中的悲凉之感。情

此时此地，此情此景，晚唐诗人杜牧是“重到须惊”，“难赋深情”。而姜夔则是实实在在的触目惊心了。杜牧尚且如此，我辈情何以堪。

2、上阕除了写今日扬州的荒凉，还写了什么时期扬州的景象?景物特点如何?

板书：

今日萧条昔日繁华

上片由“名都”、“佳处”起笔，却以“空城”作结，对比鲜明，有昔盛今衰之感。

3、造成今日萧条的原因是什么?

“胡马窥江”，南宋初年，金兵屡次南下，扬州遭惨重破坏。

本词作于孝宗淳熙三年(1176)，这时距完颜亮南侵(1161)已有十五年，但扬州城依旧是四顾萧条，一片残破。

4、正因为昔日繁华的扬州如今一片萧条景象，作为一个关心国家前途的词人,由此牵动了诗人无尽的思绪，那么下片抒情，诗人抒发了什么情感?(联系小序及课文注释)

姜夔在沉痛的叹息声中抒发了他对战争的厌恶与痛恨，也表达了对遭遇战乱的人民的同情，对昔日繁华的追忆和怀念，对今日山河残破的哀思。

板书：厌恶战争感慨今昔

五、再读诗歌

只有爱读多读善读优秀的词作，才能从古代文化传统中吸取丰厚的营养。最后，在音乐声中，请大家跟我一起大声地饱含感情地诵读诗歌，体会词人的深沉感悟。

六、拓展延伸

我们知道，南宋的文人中，把家国忧患作为创作的主旋律的，主要有辛弃疾和陆游，请回忆辛弃疾的《永遇乐·京口北固亭怀古》，体会这两首词风格、情感的不同。(生讨论)

一个豪放雄浑慷慨激昂一个含蓄婉转清幽冷隽

一个为国土沦丧却报国无门而悲愤一个因遭遇战乱致繁华尽去而感伤

(如有时间，自由背诵)

附板书设计

扬州慢

姜夔

上阕下阕

景情

空惊

今日萧条厌恶战争

昔日繁华感慨今昔

关于咏菊的古诗词 篇5

看到田园诗，首先想到的就是陶渊明，一直很喜欢他那首“采菊东篱下，悠然见南山”的诗句。诗中作者自得其乐的隐居生活和那种悠然、恬静、消雅的心情溢于言表，令人神往。范成大是继陶渊明之后最出色的田园诗人之一，他的田园诗发扬了陶渊明恬淡素雅，淳厚自然的风格，以反映农家生活为主。退居石湖以后，他写成的《四时田园杂兴》以清新的笔调描绘农村的美景，歌颂农民的劳动生活，揭露封建剥削制度。共60首，分“春日”、“夏日”、“秋日”、“冬日”五组。

教材选的其中的两首。第一首诗表现了农民辛勤劳动的情景。第二首描写的'是初夏农村的自然景色。两首诗描绘出生动的乡村风光，田园意趣的图画洋溢着乡土气息，充满着和平与宁静，自然质朴，清新恬适。

在教学时，首先让学生了解作者及诗题，然后给予学生充分的时间去品读、感悟。在熟读诗歌的基础上，梳理诗中的重点词句，抓住文中的字眼，理解整首诗的诗意。通过自学、小组交流、全班反馈的形式充分调动学生的主体意识，引导学生层层深入。在此基础上，想象诗歌的意境，体悟作者表达的情感。中间穿插了这样一个环节，让学生把自己想象到的诗中画面画出来，给学生创设丰富的想象空间，激发他们的想象思维。再把自己画的诗境在小组里讲一讲，小组再推选优秀作品在全班展示，很自然的帮助学生把诗句转化为具体的形象。

最后又为学生补充了《四时田园杂兴》中的另四首，让学生自己分析、感悟。

关于咏菊的古诗词 篇6

纵观整节课的教学，我觉得有以下几个亮点 一、生动导入 《四时田园杂兴》是“南宋四大家”之一的范成大的代表作品。全诗语言古朴，描绘细微，热情地赞颂了农民紧张繁忙的劳动生活。前两句写乡村男女耕织，日夜辛劳，表现诗人对劳动人民的同情和敬重。后两句生动描写了农村儿童渴望加入到劳动中的情趣场景，流露出对热爱劳动的村童的赞扬。

这种乡村题材的古诗，对于城市的孩子来说，距离是有点远的。所以学习古诗的第一步就是拉近学生与古诗描写的生活场景之间的距离。在导入的部分，通过直观的图片，再现乡村劳动的场面，达到了“未成曲调先有情”的效果。

二、夯实基础 古诗学习最终的教学目标就是积累语言。围绕着这一个教学目标，我分三步进行，先把古诗读正确，再读出古诗的节奏，最后了解诗意。课堂中的'时间充分交给学生，让学生充分的朗读训练，读出古诗的味道。学生也在反复的练习中达到这一教学目标。

三、读写结合 《四时田园杂兴》此首古诗，内容浅显易懂，学生多读后就能够意会。对古诗表达的情感也可以在多读，结合意思的理解中水到渠成的理解。如何让此首古诗的教学内容更为丰富，我挖掘了一个读写训练点：想象小孩学大人种瓜的有趣场面，想象小孩会怎么说，怎么学，把想到的写下来。此处练笔，锻炼了学生的想象力，语言运用能力，同时让此课的教学有了厚度。

关于咏菊的古诗词 篇7

[文本解读]

《扬州慢》写的是劫后孤城，聚焦于扬州今昔盛衰的对比，词人一面描摹眼前景象，一面想象杜牧重游故地的震惊和悲哀，强化了兵火劫后的沉痛心情。学习这首诗歌的时候，一方面要注意体会诗歌所要表达的情感，另一面要注意品味诗歌的声韵之美。

【素养目标]

1、了解姜夔的生平及其作品，把握本词的写作背景。

2、通过诵读、想象等方法来鉴赏名句从而体会黍离之悲。

3、理解本词对比、虚实结合、情景交融、用典等表达技巧。

4、体会作者蕴涵在作品中的忧国伤时、抚今追昔的哀思。

5、背诵全词

【教学重难点】

通过鉴赏理解黍离之悲。

【教学方法】

诵读法、合作探究法。

【教学过程】

导入

扬州自古以来就是旅游胜地，早在六朝时，就有“腰缠万贯，骑鹤下扬州”之说。到了唐朝，扬州更是美丽繁华，让人醉生梦死。李白就有“烟花三月下扬州”的诗句，而杜牧更是两度在扬州生活。翻开杜牧的诗集，最亮丽、最受人喜欢的是描写扬州的；可以说，杜牧传播了扬州的美名，扬州成就了杜牧的诗名。三百年后，又一文人路过此地，扬州还一如从前吗？他眼中的扬州又是怎样的？今天我们来学习姜夔的《扬州慢》。

一、知人论世

1、了解姜夔

姜夔(1155—1221)，字尧章，号白石道人。饶州鄱阳（今属江西）人，后寓居武康（今浙江德清）。南宋文学家、音乐家。早年随父宦游，居汉阳。后过着游士式的生活，屡试不第，布衣终身。姜夔为人清高，不汲汲于功名，一生困顿；以诗词、音乐及书法与人交往，借此谋取生计。其书法精湛，诗负盛名，尤以词著称。词作或感慨时世、抒写恋情，或写景咏物、记述交游。琢句精工，韵律谐婉，格调高旷，寄意幽邃，艺术造诣较高。有“词中之圣”之称，与辛弃疾、吴文英分鼎南宋词坛。开创了风雅词派，即格律派，对于南宋后期词坛的格律化有巨大的影响。有《白石道人诗集》《白石道人诗说》《绛帖平》《续书谱》《白石道人歌曲》等书传世。

2、相关背景

这首词写于宋孝宗淳熙三年(1176)冬至，当时作者21岁。这时距完颜亮南侵(1161)已有15年，距符离之败(1163)亦有13年，但扬州城依然是四顾萧条，一片残破景象。作为一个身世孤寒、流落江湖的旅人，一个关心国家前途的词人，当他征途小驻，这座想象之中昔年歌吹极盛的名城，却以残破凄凉的姿态出现在他的眼前，他目击心伤，就在沉重的叹息声中抒发对战后荒城的伤悼之情，以及由此而生的无限哀时伤乱之感。

3、解题

“扬州慢”，词牌名。写的是扬州战后的景象，因是慢词故称扬州慢。慢，即慢词，是依照曲调舒缓的慢曲填写的词般篇幅都比较长。

4、了解慢词

慢词。慢词从“慢曲子”而来，指依慢曲所填写的调长拍缓的词。慢，古书上写作“曼”，就是延长引申的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。词分小令、中调、长调三种，“长调”就属于慢词，“扬州慢”中的“慢”就是慢词之意。

二、初读感悟

（一）预习检查

1、明确字音。

荠（jì）戍（shù）窥（kuī）蔻（kòu）

2、解释下列词语

①弥望：满眼。

②戍角：军营中发出的号角声。

③驻：稍作停留

④春风十里：指昔日繁华的扬州道上。

⑤胡马窥江：指金兵侵略长江流域地区，洗劫扬州。

⑥渐：向，到。

⑦杜郎：即杜牧。

⑧豆蔻：形容少女美艳。

（二）诵读感悟

1．诵读课文，用“/”划分朗读节奏，并用“”标出这首诗的韵脚。

淮左/名都，竹西/佳处，解鞍/少驻/初程。过/春风/十里，尽/荠麦/青青。自/胡马窥江/去后，废池/乔木，犹厌/言兵。渐/黄昏，清角/吹寒，都在/空城。

杜郎/俊赏，算/而今，重到/须惊。纵/豆蔻/词工，青楼/梦好，难赋/深情。二十四桥/仍在，波心/荡，冷月/无声。念/桥边/红药，年年/知为/谁生？

三、文本研究

【思考1】理解内容

1、分析小序有何作用。

明确主要交代了写作这首词的时间、地点——丙申、维扬，当时的情景——四顾萧条，诗人的心境——怆然、感慨，词的主题——黍离之悲。

2、扬州这座繁华之城在词人眼中是怎样的？（用一个词概括）体现在哪？（找出相关词句）

明确空城。

荠麦青青、废池乔木、清角吹寒（二十四桥、无声冷月、桥边红药）等。

【思考2】鉴赏语言

1、“清角吹寒”中“寒”字有何妙处？

明确“寒”字用得很妙，寒意本来是天气给人的触觉感受，但作者不言天寒，而说“吹寒”，把角声的凄清与天气联系在一起，把产生寒的自然方面的原因抽去，突出人为的感情色彩，似乎是角声把寒意散布在这座空城里。听觉所闻是清角悲吟，触觉所感是寒气逼人。

【思考3】分析意象，体会意境

1、“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？”这几句营造出一个怎样的境界？

明确这几句营造了一个凄冷寂寞的境界。二十四桥经历战火，虽仍然幸存，但物是人非，加上冷月无声，令人感到分外凄冷。红芍盛放而无人欣赏，就显得更寂寞。

【思考4】分析手法，鉴赏效果

1、“废池乔木，犹厌言兵”运用了什么修辞手法？有何作用？请简要赏析。

明确运用了拟人手法，连“废池乔木”都厌恶说到战争，可见战争给人民带来了巨大灾难，表达了作者对残酷战争的痛恨（或：对人民的同情）。

2、赏析尾句“念桥边红药，年年知为谁生？”

明确以景结情故意虚写（想象）写那桥边的红芍药花，不知人们的悲苦，依然笑迎春风，不禁质问：（你）一年年为谁开得那样艳丽？芍药花年年开放却无人欣赏，表现荒凉萧条，含蓄地抒发词人的今昔之慨。

3、本词情感真切，贯穿黍离之悲（对国家衰亡的哀痛），请结合全词分析作者是如何表达这种情感的。

明确上片借景抒情（情景交融），作者以沉郁的笔触勾画了一幅荒凉凄婉的画面，野麦萋萋，废池寒水，枯木西风，暗淡斜晖，清角空城，具体表现了战后扬州的荒芜萧条，情景交融地抒发了亡国之悲。下片先直抒胸臆说杜牧如果现在故地重游，也一定会大为震惊。战后扬州如此惨状，即使杜牧有杰出的才能也难以表达我此刻悲怆的心情后借景点染，二十四桥水波荡漾，冷月悄然，以冷清荒寂之景表达黍离之悲。

4、请从艺术手法上赏析“过春风十里，尽荠麦青青”。

明确①用典：“过春风十里”化用唐代诗人杜牧的诗句“春风十里扬州路”，表现昔日的繁华。②虚实结合：“过春风十里”象征昔日的繁华，此处为虚写。“荠麦青青”，为实写今日的。萧条冷落。③对比：上下两句今昔对照鲜明，突出了今日扬州的荒凉不堪的景象。

5、请简要赏析“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情”三句的艺术手法。

明确①反衬（或对比），用杜牧笔下昔日扬州的繁华反衬今日的萧条残破；②用典，化用杜牧“豆蔻”“青楼”等诗句，强调此时的扬州已面目全非，即使有杜牧的.才华也难以描摹；③这三句表达了对扬州遭金兵洗劫后繁华不再的悲怆及哀恸之情。

6、请赏析本词的对比反衬手法。

明确对比反衬手法贯通全词。上片用昔日“名都”反衬今日的空城，以昔日“春风十里”的繁华反衬今日“尽荠麦青青”的荒凉。下片以昔日“杜郎俊赏”“青楼梦好”的风流繁华，反衬今日的风流云散；以昔日“二十四桥明月夜”的乐章，反衬今日“波心荡，冷月无声”的哀景。下片化实为虚，借“杜郎”史实，反衬“难赋”之苦。“波心荡，冷月无声”既有俯视，也有仰视。以“波心荡”之动，映衬“冷月无声”之静。“念桥边红药，年年知为谁生？”作者用悬念之疑问结尾，移情入景，今昔对比，更催人泪下。

【思考5】对比《扬州慢》和《永遇乐京口北固亭怀古》的异同

明确同：①这两首词都涉及到作者的见闻经历，都涉及宋金军事对峙这一重要历史背景。如《扬州慢》：“自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。”《永遇乐京口北固亭怀古》：“四十三年，望中犹记，烽火扬州路。”

②这两首词都大量用典，借历史人物抒发现实情怀，如《扬州慢》中提到杜牧。《永遇乐京

异：由于两人的经历不同，精神境界不同，因此作品的格调也就不同。例如，对敌人的侵扰破坏；姜词说“废油乔木，犹厌言兵”，只是抒发悲痛之感；而辛词则说“望中犹记，烽火扬州路”，充满了战斗之豪情。姜词感慨昔盛今衰，再三提到杜牧；辛词则壮心不已，连举孙权、刘裕、廉颇。综观全词进行比较，姜词的基调是“悲”，而辛词的基调是“愤”。

【思考6】阅读与思考

淡黄柳

姜夔

客居合肥南城赤阑桥之西，巷陌凄凉，与江左异。唯柳色夹道，依依可怜。因度此阕，以纾客怀。

空城晓角，吹入垂杨陌。马上单衣寒恻恻。看尽鹅黄嫩绿，都是江南旧相识。

正岑寂，明朝又寒食。强携酒、小桥宅。怕梨花落尽成秋色。燕燕飞来，问春何在？唯有池塘自碧。

（注）①宋光宗赵淳绍熙二年（1191年），姜寄居江淮一带的合肥。金人入侵，由于南宋小朝廷偏安江南一隅，江淮一带在当时已戍边区。②江左:泛指江南。③小桥:后汉乔玄次女为小桥（小乔），此或借之谓姜夔在合肥的情人。

问题：王国维在《人间词话》一书中谈到词有“有我之境”，又说:“一切景语皆情语”请结合全词分析姜夔此词的“有我之境”。

明确①诗人看尽柳色的风光，觉得此乃江南旧识，这鹅黄嫩绿的垂柳就带有了诗人客居异乡的万般愁绪:②异乡又逢寒食，诗人唯怕花落春去，可见诗人惜春伤春的迟暮之悲；③全词写生机勃勃的柳色春景，反衬空城巷陌的荒凉凄清，这些景象则暗含了诗人伤时感世的家国之痛。

四、明晰主旨

这首词写词人自己路过扬州，目睹了遭战争洗劫后扬州的萧条景象，抚今追昔，悲叹今日的荒凉，追忆昔日的繁华，寄托了对扬州昔日繁华的怀念和对今日残破的哀思，表达了词人因祖国山河的残破、人民的不幸而极其沉痛的心情，既有内心的郁愤，也有爱国的深情。

五、拓展阅读

词是按照乐谱填作的，所以大都是先有了歌谱然后才能填作歌词。作谱与填词的人都应该深谙乐理。在宋代，不少词人同时又是音乐家，他们能够创调制谱，往往自已作谱，自己填词。如姜夔的自度曲十七首，歌谱与歌词皆出自他一人之手。但并不是每个词人都能作曲，一人独自作谱作词的究属少数。大多数词人只是根据前代或当代现成流行的乐谱填词，或者是一人作谱，一人填词，进行合作。如宋叶梦得《避暑录话》说：“柳永字耆卿，为举子时，多游狭邪，善为歌辞。教坊乐工每得新腔，必求永为辞，始行于世，于是声传一时。”又如《碧鸡漫志卷二》说：“江南某氏者，解音律，时时度曲。周美成与有瓜葛，每得一解（曲），即为制词，故周集中多新声。”柳永和周邦彦都是懂得音律的大词人，他们都同教坊乐工和作曲家密切配合，制词以填新腔。像这样歌谱与歌词分出于二人之手的，在宋词中不在少数。如《玉梅令》，姜夔《玉梅令》词序说：“石湖（范成大的号）家自制此声，未有语实之，命予作。”又如《明月逐人来》，宋吴曾《能改斋漫录卷十六》说：“乐府有《明月逐人来》词，李太师撰谱，李持正制词。”

但是也有先作了词然后再配以乐谱的。如姜夔《长亭怨慢》词序说：“予颇喜自制曲，初率意为长短句，然后协以律，故前后阕多不同。”他的自度曲可能好些是先作词后谱曲的。又如《鱼游春水》一词，《能改斋漫录》说：“政和中，一中贵人使越州回，得词于古碑阴，无名无谱，不知何人作也。录以进御，命大晟府撰腔，因词中语，赐名《鱼游春水》。”不过这种先作词后作谱的情况还是比较少的。按谱填词，往往会为了迁就曲谱，在文字语句方面受到一些句法和声调上的限制，使自己的思想感情不容易充分、圆满地表达出来。所以《碧鸡漫志卷一》说：“今先定音节，乃制词从之，倒置甚矣。”先作词后配谱就可以不受拘束，如意表达。但这必须是作词者同时又能作曲，或者和作曲家密切配合，才能使所作的词适宜于配上谐美的歌谱。

杨守斋《作词五要》说：“第三要填词按谱。自古作词，能依句者已少，依谱用字者，百无一二。词若歌韵不协，奚取焉？”张炎在《词源》中也感叹道：“今词人才说音律，便以为难，正合前说，所以望望然而去之。”因为宋代词人并不都是通晓音律的，能够完全依照音谱拍眼作词的并不多。一般词人作词，本来并不要求合乐歌唱，所以往往不协律腔。他们大都只是选取前人的作品为范例，依其字句声韵填之。他们把词诗律化了，只按照词的诗律而不按照曲的音律来填词，这已不是原来按谱填词的意义了。

（摘自夏承焘、吴熊和《读词常识》，有删改）

六、素材积累—姜夔名句

1、今何许？凭栏怀古，残柳参差舞----《点绛唇》

2、巷陌凄凉，与江左异，唯柳色夹道，依依可怜。----《凄凉犯绿杨巷陌秋风起》

3、过春风十里，尽荠麦青青。----《扬州慢》

4、万里青山无处隐，可怜投老客长安。----《临安旅邸答苏虞叟》

5、花满市，月侵衣。少年情事老来悲。沙河塘上春寒浅，看了游人缓缓归。

6、人间别久不成悲，两处沉吟各自知。----《鹧鸪天》

7、今何许，凭阑怀古，残留参差舞。----《点绛唇丁未冬过吴松作》

8、二十四桥仍在，荡心波，冷月无声----《扬州慢》

七、作业

完成配套练习。

关于咏菊的古诗词 篇8

根据学生的情况，我重点围绕以下三个方面进行我的教学。

一、直面经典，反复诵读。

朱熹说过：“大抵观书，先须熟读，使其言皆若出于吾之口；继之精思，使其意皆出于吾之心；然后可以有得耳。”四年级的学生已经或多或少地接触了不少描写农村生活的诗，因此我设计了问题：你学过哪些描写农村的诗吗？引导孩子说农村，领略农村生活的多姿多彩。过渡到范成大看到的农村是个什么样的呢？这节课，我指导学生读诗，围绕读正确了、读通顺了，完成对诗的初步感知。引导学生通过看注解、看插图的方式读懂诗的意思，从而再读诗，读出层次，读出感情。

二、品出诗味，想象诗境。

苏霍姆林斯基说过：“每一个孩子都是独一无二的。”每一个孩子都有独特的个性，世界上没有完全相同的树叶，也没有两个个性完全相同的人。“一千个读者就有一千个哈姆雷特”，留给我们想象的空间是无限的.。范成大这首诗只是截取了农村生活的几个画面，犹如刚刚揭开农村画卷的一个小角，我引导学生插上想象的翅膀展卷看去，那是一个活脱脱的农村田园连环画甚至是连续剧。

三、学以致用，多元表达。

我们学语文的目的就是为了用语文。教学中，我关注学生个性的表达和学生语文实践能力的培养。让他们通过“耘田”的亲身体会，充分的进行个性化的表达，并能够创造性的改写诗句。达到快乐语文，快乐成长。正如诗人所看到了“也傍桑阴学种瓜。”学中有玩愉悦，玩中又有学长进。

希望这些诗的语言能够在孩子的精神生命中扎根、发芽、成长，就如同这季节绵绵的春雨，滋润着每一个人的心田，能腻得流出水来。