舞女观后感

舞女观后感(篇1)

喜欢一个作家并一直爱他，是难以乞求的境界。捧读川端康成小说才是去年开始的事情。在学生时代，没有人给我介绍优秀的文学作品，那时阅读的小说大部分来自欧洲或者前苏联，真正让我从内心喜欢的很少。

那时读书非常幼稚，感觉某作品无味，总是怀疑自己的欣赏能力，却不敢对名著有丝毫“不敬”。事实上，许多名著读起来确实非常为难普通读者的。

但是读川端康成小说，我几乎是一见钟情的。因为文字所弥漫出来的情绪，让我感到非常亲切，读之品之，恍然大悟——我的青春曾经有过这样的情绪，只是生活淹没了它，时间洗刷了它，让它变得越来越淡。

川端康成唤醒我的青春情绪。

川端康成是个怎么样的作家?作为一个不寻常的日本文学大师，他是用文学来思考生命的，在悲哀、感伤、抒情的文字之中融化自己，也融化所有有幸读之的读者。因为文学，他把自己推向人生的顶峰，愈加寂寞孤独，于是他站在高峰之巅，俯视齐齐众生、迷离人间之时，竟然如此厌倦这个世界。最后，他结束了自己，画上绚烂的最后一笔。

只要我们回顾川端康成的一生就知道。两岁时候，父亲病逝，一年之后，母亲随去。祖父母隔绝外界抚养孙儿，无限疼爱，养成川端康成敏感孤僻封闭的性格。7岁，祖母病逝，10岁，姐姐病故。16岁，最后一个相依为命的祖父去世。这样的经历，使得他的一生无法摆脱孤儿心结。

川端康成何其孤独，常常一个人关在房子里，或者逃到无人地方枯坐，没有人和他谈话，他只好和文学谈心。我总觉得，文学大师都是这样——和这个世界无法交谈，就回到自己的心灵，自己和自己说话来解除孤独。

川端康成正是如此。

多年以来，川端康成只身漂泊，内心无限渴望人间的温情乃至爱情，但是总不能如愿得到，这使得川端康成的感情世界迷离而荒凉。

试想，对于这样一个极其感性的人，遇到一个纯洁、美丽、善良的舞女，舞女对他有着淡淡的爱恋或倾慕，怎么不使得长久以来情感无所寄托的他，内心诞生非常的感激和爱慕?

伊豆的舞女，伊豆的舞女!在日本的传统社会里，舞女只是男人玩物，社会地位非常底下的，这由小说中的一句话可知。小说中言——途中，每个村庄的入口都竖立着一块牌子：“乞丐、巡回演出的艺人禁止进村。”

可是正是舞女给予川端康成无比的温暖，舞女觉得他是好人，平等又温柔地对待他，这使得以往常觉得自己被世界抛弃的川端康成感到温暖。小说最后，川端康成就为这样的情感而快乐流泪，心灵感到澄清，泪水掏空了头脑，使得他感到一种虚空又美好的情绪。

川端康成和舞女之间的感情是朦胧，这样的朦胧的体验，谁没有体验过?可是在川端康成的笔下，如此美丽温暖动人纯洁。可是，不管恋情如何美好，终究飘零无寄，那只是一朵浮云和另朵浮云的相遇，飘落一场细雨。那是一个青春和另个青春的相望，谱写一曲恋情。

在我们的人生之中，事实上，也存在过一些美好的邂逅。那些邂逅，情感微妙，最后化为心底一声长叹，我们的长叹只有自己能听见。而川端康成的一声长叹却穿越了时空，回响在每个读者的心中!

青春如云漂泊，恋情如雨纯洁。那就是《伊豆的舞女》给我的感觉。

舞女观后感(篇2)

唯美的日本文学，唯美的川瑞康成，唯美的《伊豆的舞女》。

《伊豆的舞女》是川瑞康成早期的一个短篇，那淡紫色的哀愁风格鲜明地疯狂滋长着。它讲述了作者与歌女的一段刻骨铭心的爱情经历，整个故事像一本水墨连环画，轻松而凝重，又像一壶清茶隽秀而清新淡雅。

作为学生的“我”，为了派遣窒息的忧郁，独自去伊豆旅行。在旅途中，与一伙巡回卖艺的人邂逅，她们是舞女薰子，舞女的哥哥、嫂子等。于是，在四天的旅程中“我们”结伴而行，并渐渐建立起了纯真的友谊和信任。特别是“我”和舞女之间产生了纯洁而朦胧的爱情。旅行结束了，“我”站在返航的船头，心中无限惆怅……

川瑞康成的艺术感敏锐细腻，但《伊豆的舞女》却没有连贯的故事情节，似乎他的创作全是凭兴致进行的，独特的艺术构想，感人的美的艺术形象和悲哀的意境，使他的小说形成了鲜明的特色，而那纯洁舞女也成为他作品中纯洁无暇的象征。

同时，文中那种连贯首尾的伤感凄清和带有印象主义的唯美意境，总能抓住读者。如小说的末尾：“我任泪泉涌动……”，使那与舞女别离的无限惆怅和与舞女交往的往事的甜蜜，被作者用感觉上的清泉含蓄曲折地表现出来，生动新颖。

《伊豆的舞女》是一个忘情的故事，邂逅与告别，告别也就是永别，在这整个过程中，什么都未开始却已经结束了，整个故事就像一朵蓓蕾，叫人不忍心又不甘心。不忍心看着这两个年轻人有爱不能表达，有爱不能开放，不甘心眼睁睁地见他们那样分开，刚刚见面就要永别，这个爱情故事跟日本人心爱的樱花一样，蓬勃而短暂，鲜艳的悲壮，也许就因为这样，深受人喜爱。

《伊豆的舞女》人物塑造的成功也增加了小说的魅力。作者成功地塑造了舞女的形象，因而在小说中，你可以看见一个活生生的女人，她就是为“我”端茶而羞涩的舞女。

舞女观后感(篇3)

川端康成的《伊豆舞女》，我甚是喜欢，喜欢那既像爱情又不是爱情的朦胧美。当主人公“谢谢”这句话到嘴边却没说出来时，当“她那种疏远冷淡的神情，使我对她难以开口。她连抬头看我的力气都没有”时，当“我觉得从远方微微的不断传来了鼓声。眼泪无端的扑簌簌落下来”时。朦朦胧胧，说不清楚，道不明白，或许这不叫爱情吧，或许是高于爱情的友情吧！殊不知那青春的旋律，曾谱出多少让我们哭笑不得的快乐，也曾谱出多少让我们快乐不也的忧伤。

受伤的灵魂总是需要风的一丝安慰，相遇或许是某个特定时间里的巧合罢了，而我却把你当成了天使，小心翼翼的捧在手里，生怕你一个生气就不再给我好运，从此消失。

冷漠的时代啊，我再以感觉不到你的温情，只企盼你的到来，让我感觉不到丝毫的恐惧。在你的双翼下，挽着你结实的手，哪怕是狂风暴雨，粗茶淡饭我也觉得是安全的、快乐的。可是“现实”二字成了生活的代名词，你离我而去，从此，再也感觉的到微雨之街你置身雨中的浪漫情怀了。看着你转身离去的背影，我把眼泪往肚子里咽，我只希望你回头看我一眼，微笑一下，静静的离去。

你说你喜欢淋雨，因为舒服；我说我也喜欢淋雨，因为别人看不穿我满天的心事。本是手挽手走在绿色的伞下，却想推开对方到雨中寻找各自的世界，寻找初恋的感觉；但你却不知道，你就是我的世界我的初恋，是我美丽的意外我等待的雨天。因为伞太小了，你的衣服湿了，手是冰冷的，你开始赶我回家，我却要你换衣服，可咱两谁也不愿意，我只希望你多陪我一会儿，我只希望自己能陪你走一段路，不管是什么路我都愿意去走，或许是世界容不下一个对生活充满热情的人吧，或许是伞下的我太过于平凡吧，或许是“现实”吧，你离我而去。不管什么理由，我没有半句怨言，只希望我对你有所帮助。

你怀念过昆明三月的樱花吗？那个令人陶醉的季节，总是激起人们对美的逝去的伤感和留恋。风一吹，就像雪一样，美丽极了；那个时候的我对雪特别依恋，曾把自己的心愿写在纸上，题名为“雪的誓言”，然后放在那个有梦的盒子里。现在盒子装满了化妆品，而那张纸上的字依旧清晰：下辈子我要做一棵树，守候我的天使，从05年到08年，快三年的时间吧！这个誓言，本来就是童话里才有的，现实毕竟是现实，可是懂事的你却跟着我起哄，承认了自己是我的天使，那一刻，真美！那一刻，感动的流泪！

那个时候的愿望总是充满童话色彩，那时曾为《海的女儿》哭了好几次。曾对灰姑娘羡慕不也，曾因为拇指姑娘的平凡而想到自己的卑微；也曾得到更多的鼓励和自信，得到许多快乐。现在，，放下幻想，告别童话，脱下自卑的外衣；手里更多是关于职场，哲学，资格认证的书，或许生活本该如此。我不觉得累，只希望能听到你的一句“加油”！被你“管着”是那么的幸福，那么的自信，那么的好胜。朋友，或许是彼此祝福，彼此帮助；朋友，我只求心里没有障碍：“当你的朋友向你倾吐胸臆时，你不要怕说出心中的‘否’，也不要怕说出心中的‘可’（《先知》）。

舞女观后感(篇4)

今天我读了川端康成的《伊豆的舞女》，作者通过写我对一位舞女的注意，来写这位舞女她羞涩的言行举止，为我们展现出一位腼腆的舞女形象，我们也可以从这些动作言语来感受到舞女的内心世界，《伊豆的舞女》读后感。

本文是以我和舞女这些艺人行踪和感情的变化为线索来写的，我被一位舞女吸引了，一直和这些循环演出的艺人同路而行。这是我也逐渐了解他们和他们成为朋友。

艺人在当时的社会是一种非常低贱的职业，但他们有他们自己的自由和幸福满足的生活。他们易满足生活即使会受到别人的鄙视。当我主动接近他们时，他们回敞开心扉地和我交谈，对待我像朋友一样，他们认为我是好人，因为我对他们友善，没有歧视。这同时也使孤僻的我感受到幸福与快乐。他们对我也十分友好和关心，当他们有柿子吃时会想着给我一个；在我将要和他们分别时他们想着给我准备些烟和柿子给我，好让我能在回来途中舒服些，并十分真诚的希望我能去他们老家游玩。

作者之所以希望和艺人们同路，是因为想和那为美丽的舞女相处的时间长些。在描写舞女的外貌时作者着重描写舞女那厚密的头发和她那充满着朦胧爱恋、羞涩的双眼。她不但喜爱唱歌跳舞而且棋下的也很好，也十分热忠诗歌文章。她下棋和听文章时的专注给我留下了深刻的印象。从这位舞女的身上能让人们摆脱对舞女的顽固印象，而是看到了纯真淡雅、羞涩还带有着些悲伤忧愁的舞女形象。

川端康成因为着篇文章而获得了诺贝尔文学奖。他极其细致的用细节让我们走进人物的内心世界。这些人物的思想也是值得每一位读者揣摩的。