平面设计教案

【#实用文# #平面设计教案分享#】在我们平凡的日常里，我们的工作之一就是课堂教学，反思自己，必须要让自己抽身出来看事件或者场景，看一段历程当中的自己。那么大家知道正规的反思怎么写吗？以下是好工具范文网小编为大家收集的平面设计教学反思，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

平面设计教案 篇1

教学目标：

培养表现能力。

学习冷、暖色调的基本知识。

掌握冷、暖色调的配色方法。

教学重点：

冷、暖色调的基本知识。

教学难点：

冷、暖色的配色法。

教具准备：

水粉画工具一套、范图。

教学过程：

一、现在很多同学家里装修，同学们肯定听到大人在商量时提到把这个房间布置成冷色调、暖色调，是什么意思呢？（色彩给人的感觉）。对，给人热的感觉称暖色，给人冷的感觉称冷色今天，我们就来学习冷色和暖色（板书）。

二、1 、冷色棗紫、蓝、绿（包括以这种为主的深、浅色）

2 、暖色棗红、橙、黄。

3 、把各种深浅不同的冷颜色配在一起就构成“冷色调”，把各种深浅不同的暖颜色配在一起就构成“暖色调”在冷色调中可能会有面积很小的一点暖色，这也不影响总的色调。在暖色调中也可有一些冷色调。

4 、出示各种物品，让学生说说是什么色调的？

5 、现在说说你家里哪个东西是暖色调的？有些什么颜色？你们家又有什么物体是冷色调的？有些什么颜色？

三、今天，我们变来画一画冷、暖色调的图案。

1 、选好一组暖色调的'颜色。

2 、一组冷色调的颜色。

四、学生作业：

1 、注意块面之间的颜色搭配。

2 、涂色要均匀、仔细。

3 、注意作业本的整洁。

五、展示：

欣赏一些的作业。

提出一些存在的问题。

平面设计教案 篇2

【活动目标】

1、运用媒体的教学手段，引导幼儿在自己印制的手形上添画出新颖的形象。

2、鼓励幼儿想象、大胆尝试，发展幼儿想象力和创造力。

3、激发幼儿对美术活动的兴趣。

4、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。

5、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。

【活动准备】

1、多媒体电脑、投影仪，视频转换仪各一台。

2、自制软件一份。

3、幼儿绘画用品人手一套。

【活动过程】

一、欣赏作品，激发幼儿兴趣。

今天，老师带来了哥哥、姐姐的画，大家一起来欣赏一下好吗？（大屏幕上展示作品） 你看到了什么？有没有发现这些画中的小秘密？（原来这些画都由各种手形变成的。）

二、玩一玩、变一变，引导幼儿探索：

1、让幼儿玩手指游戏：握一握，张一张，分一分，并一并，看看小手会变成什么？

2、引导幼儿讲述：我把两手握一握，并一并，翘起小指变成小猫……

三、多媒体演示，帮助幼儿理解手形画：

1、展示手形

（1）想一想，这个手形会变成什么？（先让幼儿自由想象，再展示孔雀）

提示：这个手形是怎样变成孔雀的？孔雀的身体在哪里？羽毛在哪里？（手掌是它的身体，手指是它的羽毛，添上头和颈就变成了美丽的孔雀。）

（2）这个手形能不能再变成其它的呢？（展示刺猬）

提示：这个手形是怎样变成刺猬的？手掌是小刺猬的什么？手指部分又是刺猬的什么呢？（手掌是小刺猬的`身体，胖胖的，手指是它的刺，长长的，还挂上了一个个果子，多可爱）。

2、展示手形二

想一想，这个手形添上几笔变成什么？（展示鸡） 添上了哪些部分？（添上了鸡冠、眼睛、嘴巴、翅膀和脚）

四、幼儿绘画，老师指导：

1、励幼儿自己变化手形，大胆尝试。

2、指导幼儿在纸上摆好要画的手形用笔从最外面的手指开始，仔细地沿着手的形状走，一直画到最后一个手指，启发幼儿添画并进行装饰。

五、用视频转变仪展示作品，清幼儿介绍，你的小手变成了什么？怎么变的？

【简评】

此活动设计的最大优点是：教师能较好地把握培养幼儿创造力与提高幼儿美术技能的关系，既给幼儿留有较大的想象创造空间，又能帮助幼儿解决绘画技能上的难点。 开始部分，通过欣赏作品和手形变化游戏，激发幼儿的创作欲望，帮助幼儿积累创作素材。 中间部分，教师抓住了如何"将幼儿的想象通过绘画形式表现出来"这个重难点。

在方法上，变传统的教师示范、幼儿模仿的注入式、封闭式为教师点拔、幼儿创造的启发式、讨论式；在手段上，充分发挥多媒体计算机辅助教学的优势，将幼儿的想象以动感的画面展示，为幼儿提供了更多的观察、比较、判断的机会，找准了由手形添上什么变成什么这一技能上的关键，突破了教学的难点，提高了教学的效率。

结束部分，利用视频转换仪，将幼儿的作品展示在同伴面前，便于幼儿参与评价，促进交流。

平面设计教案 篇3

平面设计是一门注重创意与实践相结合的课程，其教学目标在于培养学生的审美意识、创新能力和实践技能。在教学过程中，我深感责任重大，同时也收获颇丰。以下是我对平面设计教学的一些反思。

一、教学内容与方法的反思

在教学内容方面，我注重基础知识的传授，如色彩搭配、图形设计、排版技巧等。然而，在教学过程中，我发现单纯的理论讲解往往难以引起学生的兴趣，也难以帮助他们真正掌握这些知识。因此，我尝试将理论知识与实践操作相结合，通过案例分析、项目实践等方式，让学生在实践中学习和掌握平面设计技能。

在教学方法上，我不断尝试新的教学方式，如互动式教学、小组讨论等，以激发学生的学习兴趣和积极性。同时，我也注重培养学生的自主学习能力，鼓励他们在课后进行自主学习和探究，以拓宽视野和提高技能。

二、学生个体差异的关注

每个学生都有自己的特点和优势，也存在不同的学习困难和挑战。在教学过程中，我尽量关注每个学生的个体差异，尊重他们的个性和兴趣，鼓励他们发挥自己的优势。同时，我也针对学生的学习困难和问题，提供个性化的指导和帮助，以帮助他们克服难关，取得进步。

三、教学评价的完善

教学评价是教学过程中不可或缺的一环。我注重对学生的作品进行客观、全面的评价，既关注他们的技能掌握情况，也关注他们的创意和表达能力。同时，我也鼓励学生之间进行互评和讨论，以促进他们之间的交流和学习。然而，我也意识到教学评价还存在一些不足，如评价标准不够明确、评价方式不够多样等。因此，我将进一步完善教学评价机制，以更好地促进学生的`学习和发展。

四、持续学习与提升自我

平面设计是一个不断发展和变化的领域，新的设计理念和技术不断涌现。作为教师，我深知自己需要不断学习和更新知识，以跟上时代的步伐。在教学过程中，我积极关注行业动态和前沿技术，参加相关培训和研讨会，以提升自己的专业素养和教学能力。同时，我也鼓励学生保持学习的热情和好奇心，关注行业动态和新技术，以不断拓宽自己的视野和提升自己的竞争力。

五、教学互动与沟通的重要性

在平面设计教学中，我深刻体会到教学互动与沟通的重要性。通过与学生的交流和讨论，我可以更好地了解他们的学习需求和困惑，及时调整教学策略和方法。同时，我也鼓励学生积极提问和发表自己的观点，以促进师生之间的有效沟通和互动。这种互动和沟通不仅有助于提升教学效果，还有助于培养学生的沟通能力和合作精神。

综上所述，平面设计教学是一个充满挑战和机遇的过程。通过不断反思和改进教学方法和内容，关注学生的个体差异和教学评价机制，以及持续学习和提升自我素养，我相信我能够为学生提供更优质的教学服务，帮助他们在平面设计领域取得更好的成绩和发展。

平面设计教案 篇4

教学内容

彩虹的故事（小学低年级美术教案）

教学目的

1． 通过画彩虹，让儿童关注自然界的变化，感受大自然的美感。

2． 了解彩虹的形成，培养他们的感性认识及观察生活的能力。

3． 通过对彩虹的联想，培养学生的创造思维能力。

教学重点

掌握彩虹的色彩排列规律。

教学难点

引导学生对彩虹产生联想。

课前准备

搜寻彩虹图片；翻查资料或向父母请教：彩虹是怎样形成的？

教师用具准备

范画、三棱镜、平面镜、水槽、喷水壶

活动内容

活动1：

还阳光以本来颜色

（3分钟）

请四个同学手持三棱镜，使阳光透过三棱镜，把阳光折射成七彩光谱，投在墙上。仔细观察七彩光谱。

指导学生实验，帮助他们调整三棱镜角度，使七彩光谱达到最佳效果。

与自然学科结合，综合探究色的产生，引出课题。

活动2：

制造彩虹

（5分钟）

让全班学生走出教室，制造彩虹：（1）将平面镜斜插入装有水的水槽中，使平面镜和水面形成“三棱镜”折射、反射阳光，制造出新的彩虹；（2）用喷水壶喷出水雾，制造彩虹。让学生仔细观察。

帮助学生调整角度，成功完成实验。引导他们仔细观察。

感性认识彩虹，关注自然界的变化，感受大自然的美感，为学生画彩虹做好铺垫。

活动3：

欣赏彩虹图片（2分钟）

交换欣赏学生搜寻带来的彩虹图片，讨论彩虹的成因。

引导学生欣赏彩虹，了解彩虹的形成。

理性认识彩虹，了解彩虹的形成。欣赏图片，为学生的联想做好准备。

活动4：

画彩虹（5分钟）

在作业纸上按色彩排列规律画一条彩虹。

指导学生按色彩规律正确排列；指导着色。

练习。让学生掌握彩虹的'色彩排列规律。

活动5：

关于彩虹的联想

（5分钟）

欣赏自己或同桌画的彩虹。讨论后，说说：你画的彩虹形状像什么？比如，像桥、滑梯……你准备在上面添加一个什么故事。

启发学生积极思维联想，怎样组织画面。

欣赏与评价，培养学生的创造思维能力。

活动6：

添画故事

（20分钟）

把自己想到的故事在自己的彩虹上添画出来。

指导学生认真完成作业。

练习。

平面设计教案 篇5

一、教学目标：

１、学习和尝试染纸的技术和方法；

２、在完成染纸的过程中体会形式美，以感性的形式进一步了解色彩的原色知识；

３、喜欢染纸的过程，并能用染纸作品装饰美化生活。

二、教学重、难点：

教学重点：知道学生学习和尝试染纸的技术和方法。

教学难点：指导学生初步体会染出的画面效果与纸的`折叠方法及用色之间的关联。

三、教具学具：

扎染背心、扎染方巾、染纸作品装饰的贺卡、染纸作品、电脑课件、染纸的工具材料。

四、教学设计思路：

本课的基本脉络：激发兴趣、导入新课——欣赏感受、开阔视野——观察探究、了解技法——制作实践、感受色彩魅力——美化装饰、培养设计应用意识——展示评价、拓展延伸。

教学过程：

一、激趣导入，欣赏感受

１、教师展示扎染背心和方巾，引导欣赏。

（１）教师简单介绍扎染的特点和方法。

（２）学生交流发表自己的欣赏感受。

（３）板书课题——美丽的染纸

２、欣赏扎染、蜡染、染纸作品，开阔视野、激发探究欲望。

（１）教师演示课件，简单介绍，引导欣赏。

（２）学生讨论交流欣赏感受。

（３）激发学习欲望。

二、观察探究，了解技法

１、观看制作方法视频。

（１）教师播放制作方法视频课件。

（２）提问：制作美丽的染纸需要哪些工具和材料？运用了哪些方法？特别提示了哪些需要注意的问题？

（３）学生观看视频。

（４）讨论、发言。

（５）教师小结。

２、探究发现折叠方法。

（１）教师出示染纸作品展板，提示纸张的基本折叠方法和形状变化。

（２）分组探究折叠方法。

（３）学生代表到前面演示发现的多种折叠方法。

３、尝试染纸过程。

４、欣赏撕染、剪染作品，启发创新。

（１）欣赏课本里的撕染作品，启发学生的创新思维。

（２）学生谈自己的设计打算。

三、制作实践、感受色彩魅力

１、学生染纸实践，教师提醒注意事项。

（播放音乐《春江花月夜》《高山流水》）

２、教师指导学生设计制作。

四、美化装饰，设计应用

１、教师展示染纸画装饰的贺卡作品，引导欣赏，启发思维。

２、学生讨论发言。

五、展示评价，拓展延伸

１、学生展示自己的染纸作品。

２、相互交流评价。

３、启发学生制作出独具特色的作品，并装饰美化自己的生活。

４、合唱《幸福拍手歌》，尽情享受创作成功后的乐趣。

六、作业要求：

1、每人四幅不同折法，不同色彩的染法。

2、点染时胆子要大，心要细，每染完一张，要总结经验，取长补短，不断改进。

3、折纸、剪纸可以自己设计花样。

七、板书设计：

美术的染纸

制作过程：折、夹、挤、染、展开。

种染法：浸染、点染、冲染、浓破淡。

平面设计教案 篇6

教学目的：

通过讲授生日贺卡的设计、制作方法，进一步学习色彩、设计、制作等各种知识。

教学重点：

设计制作

课前准备：

收集有代表性的贺卡印刷品和人工制作的贺卡

教学过程：

一、引入新课：讲述贺卡的意义在于表达人们美好的祝愿。

二、讲新课：

1、欣赏。教师展示贺卡实物，讲述两种作品的不同意义：印刷品——设计精美，有艺术价值；自制品——情真意深，更令人难忘。结合课本图例欣赏。

2、介绍几种贺卡的制作方式：

（1）布贴法：利用各种布的色彩、花纹、肌理剪贴制成新颖的贺卡。

（2）纸贴法：利用各种彩纸及剪纸图案，组合拼贴，制成贺卡。

（3）绘画法：以平面绘画手法，配上文字绘制的贺卡。

（4）综合法：综合运用纸、布、毛线等材料并配合绘画手法制成的贺卡。

3、贺卡的'组成：

贺卡一般由正面、内页（中心）和底面组成，也有一面的单页卡。按类型分可以有平面和立体，例（略）

教师用谈话法讲述生日贺卡设计的知识如外形、内容、用不同材料和表现手法制作等。

三、学生设计：

在确定贺卡品种（单面或多面）赠送的对象以及用什么手法制作后，按以下步骤进行设计：

1、用纸折成基本形。外形可设计成方形或其他形，某一部分还可镂空，例如设计成小天窗等。

2、构想好贺卡各面的图形及文字，并安排好位置，考虑色彩配置，然后用笔画出。

3、选择适用的材料开始制作。本节课只要求完成设计草稿。

四、小结，布置下节课要带的用品

继续作业，完成生日贺卡的设计制作

平面设计教案 篇7

平面设计课程作为培养学生创意思维和设计技能的重要课程，一直受到广大师生的关注。在近期的教学实践中，我对平面设计课程进行了深入的反思，以期不断提升教学质量，更好地满足学生的学习需求。

首先，我意识到在平面设计教学中，理论与实践的结合至关重要。过去，我过于注重理论知识的传授，而忽略了实践环节的重要性。这导致学生虽然掌握了理论知识，但在实际操作中却显得力不从心。因此，在未来的.教学中，我将更加注重理论与实践的结合，通过案例分析、项目实践等方式，让学生在实践中掌握理论知识，提升设计能力。

其次，我意识到培养学生的创意思维是平面设计教学的核心任务。创意思维是平面设计的灵魂，是学生能够在激烈的市场竞争中脱颖而出的关键。因此，在教学中，我将更加注重培养学生的创意思维能力，通过引导学生观察生活、分析市场、挖掘需求等方式，激发他们的创意思维，提升他们的设计水平。

此外，我还发现学生的个体差异对教学效果有很大影响。不同的学生在基础知识、学习能力、兴趣爱好等方面都存在差异，这要求我在教学中要因材施教，关注每一个学生的需求和发展。我将通过分层教学、小组合作等方式，让每个学生都能在适合自己的学习环境中得到成长和进步。

最后，我认为教学反思是提升教学质量的重要途径。通过反思自己的教学实践，我可以发现教学中的问题和不足，从而调整教学策略，改进教学方法。我将继续保持反思的习惯，不断总结经验教训，提升自己的教学水平。

综上所述，平面设计教学反思是一个持续不断的过程。通过反思，我可以发现问题、改进教学、提升质量。在未来的教学中，我将更加注重理论与实践的结合、培养学生的创意思维、关注个体差异、保持反思习惯等方面的工作，以期更好地满足学生的学习需求，培养出更多优秀的平面设计人才。

平面设计教案 篇8

教材分析

水墨画作为我国的传统艺术，是我们中华民族的文化瑰宝。本课是小学生第一次接触水墨画，他们对这门艺术很陌生，所以本课的教学主要目的是让学生初步接触水墨画，初步感悟水墨的特性，通过听一听、看一看、试一试、玩一玩，培养学生对水墨艺术的兴趣。

本课提供了大量的图片，并配以精炼的文字，让学生在欣赏的同时获得启发。本课有两版，—版着重介绍了水墨画的工具、材料;也就是游戏的工具、材料，以及初步的线条练习，水墨特性的尝试。二版着重介绍了一些范作欣赏，文字中隐含着教学的目标与形式，以及一些小难点的突破方法。

教学目标

1、了解水墨画的工具、材料及其特点。

2、尝试练习、体验水墨特性。

3、培养对中华传统文化的情感。

教学重难点

了解水墨特性。

毛笔、水分的控制。

教学课时：2课时。

课前准备

教师准备：欣赏作品、图片、装墨汁的小碟等;中国古典音乐(春江花月夜、古筝曲等);音响器材。

师生共同准备：墨汁、毛笔、水瓶、2~3张小宣纸、每一小组1~2张大宣纸、毛毡或报纸。

教学过程

第一课时

课前气氛营造：在教室四周挂上水墨画原作，播放中国古典音乐。

1、游戏介绍

①“小朋友们都喜欢做游戏，大家知道今天老师要带你们做什么游戏吗?”“今天的游戏非常特别，做什么待会儿告诉大家，但是要想做好今天的游戏吗，就得先了解清楚它的规则!你们看墙上这些画，它们与我们平时用水彩笔、铅笔等画出来的画有什么明显不一样的地方?”(学生观察思考，然后回答。)

②教师在实物投影仪上示范(把毛笔蘸饱了水和墨，在宣纸上重重的画一笔)。“快看!出现什么变化?再画第二笔，又出现什么变化?第三笔呢”想不想也来试一试?学生试画。指导交流。

③ 板书课题：《水墨游戏》(一)

2、游戏开始

① 游戏接龙：

教师在黑板上贴好宣纸(注意宣纸下面要垫好报纸)，每组边上放上一支毛笔，小组排好队，第一个学生先用毛笔饱蘸墨汗和水在宣纸上画上一笔(各种大小点、长短变曲线均可)，再后面的学生接着笔不再蘸墨和水继续画，画出的墨迹要与前面同学的不一样。(一个一个接龙，让学生感受一下水墨的特性，体验墨迹从湿到干的变化。)

② 认识工具：

a.图片欣赏：我们的祖先在很早以前就发明了笔、墨、宣纸和中国画颜料，它们是进行水墨游戏的主要工具材料。

b.小组讨论：毛笔和其他笔有什么不同?宣纸和其他纸有什么不同?

③ 图片欣赏，体会教材中的`学生作品：用笔方法的不同及为什么会有淡淡不同的变化。

(通过欣赏，认识到一支笔行会因为用笔方法的不同可以画出细的线条、粗的笔触;水分的多少导致的变化：干燥的擦痕、渗化的墨渍……)

④ 探讨尝试：墨色的浓淡与水份多少的关系。(此处墨色变化只作点拨，不作重点要求。)

3、游戏比赛

a.小组比赛：一起合作在一张大纸上随意涂鸦，看看谁的墨色、笔触的变化最丰富。

b.鼓励学生大胆运用手中的毛笔，用各种不同的用笔方法画出各种不同的笔触。感受线条的粗细、点的大小、墨迹的干湿等笔触的变化。

4、比赛结果展示

a.把每组作品一起贴到黑板上，教师随意点到哪个笔触目惊心，就由学生说说是怎样画出来的。

b.鼓励学生自我评价自己的作品。

c.教师点评具有突出代表性的作业。

5、课后拓展

今天的游戏大家表现得非常积极，各组都画出了好多的好作品，但是今天的游戏并没有结束，下次的美术课上，我们将继续进行更有意思的水墨游戏，如果想在下节课上取得好的成绩，那就可以在课后尝试更多更新的画法，并多作练习。另外，可以从课外书报上搜集大人们的水墨作品，将你认为好的作品图片带来与同学交流。

第二课时

1、游戏介绍

a.谈话：上节课的水墨游戏大家玩得非常开心，今天还想玩吗?今天我们继续来玩更有意思、更富有变化的水墨游戏。

b.揭题：《水墨游戏》(二)

2、游戏活动

A.听雨声：小朋友，听!是什么声音?原来是小雨点在说话。

B.示范：

a.教师示范用笔蘸墨在宣纸上画点。

b.重点解决墨色的浓淡：再画一个不一样的小雨点。(师：“再加点水，这次点重一点，慢一点。比比看和刚才的小雨点有什么不一样?”)

小结：用墨用水多少及用笔轻重会产生不同的效果。

C.学生练习：在纸上尝试各种点，画好后在实物投影仪上展示，并说说和老师画的点有什么不一样?是怎样画出来的?

(教师小结：点可以变的：浓浓淡淡、干干湿湿、大大小小、疏疏密密……)

D.作业形式：“这些各咱各样的点组合在一起像什么?你能不能把它们变成一张画呢?”

E.欣赏：

a.大师作品：黄宾虹及张大千用点来表现的山水画。比较两幅画的不同。

b.学生作品：看看小朋友画得多丰富啊!

F.搞个小小展览，看哪个小组的作品既好又多又有创意。教师巡回辅导。

要求：

a.小组合完成。

b.教师提醒学生小心墨汁不要弄翻，注意不要把墨汗翻掉型脏教室。

G.展评：

各小组将作品集中展示，大家巡回欣赏，谁的点变化最多?谁的画最美?

3、课后拓展

课后可以让学生尝试画各种各样丰富的线条、色块、形象，看能否像大师一样画出更加精美的水墨画来。

搜集画报上画家们画的水墨画作品，并带到学校来与同学们交流。

平面设计教案 篇9

设计意图

最近我班幼儿开始学写自己的名字，幼儿们兴趣很大，大班幼儿有了一定的绘画基础，加上想象力比较丰富。在此基础上，我设计了大班创意名字画。

活动目标

1、喜欢自己的名字，并在装饰名字的过程中体验创意画的乐趣。

2、能用自己喜欢的方式对名字进行装饰。

3、学习对名字中每个字的笔画结构进行顺延。

重点难点

重点：能用自己喜欢的方式对名字进行装饰。

难点：学习对名字中每个字的笔画结构进行顺延。

活动准备

黑色勾线笔 12 支、白 T 恤 12 件、教师名字画 T 恤一件、音乐、PPT

活动过程

一、名字的意义

1.教师介绍自己的名字

师：今天我们来说说自己的名字。我先来：我张静，张是我的姓，是我的名，我的妈妈希望我的性格不要太张扬，是一个文静、大方的女孩，所以就给我取名叫张静， 我很喜欢这个名字。

2.幼儿交流名字的意义

师：下面请小朋友也来说说自己叫什么名字，你的名字是怎么来的呢 ？名字的意义是什么？

二、欣赏老师名字画

1.教师出示自己的名字——张静

师：每个人都有一个独特的名字，代表了父母对我们的爱与期望，那小朋友们会写自己的名字吗？（会）老师也把自己的名字大大地写了出来，想带小朋友认识一下我的名字（出示名字）

2.出示教师名字画

师：我呀，太喜欢自己的名字了，我不仅把它写了下来，还把它变成了一幅画，小朋友们看一看。（出示名字画）

提问：你们从画中看到了什么？还能看到张老师的名字吗？猜猜张老师是怎样把名字变成一幅画的？

三、出示 PPT，讲解绘画过程

1.出示“张静”和“张”笔画顺延对比图

师：请小朋友观察一下两幅图有什么不同？（顺着笔画往外延伸至边缘）

2.出示“张静”和“张静”笔画顺延对比图师：小朋友在看看这两幅图有什么不一样？

3.出示部分画

师：张老师在顺延的过程中啊，这些字就开始变形了，我突然发现出现了很多形状。看到这些形状我就在想，这些形状我可以变成什么？怎样去装饰它？（如：三角形变成鱼、圆形变成太阳）我再轻轻的添上几笔，我的名字画就渐渐完成了。

四、幼儿跟随轻音乐作画、教师巡回指导

1.出示名字画衣服

师：小朋友，你知道我的名字画是画在什么上面的吗？（幼儿答）师：纸上、布上呀！是什么上面呢？你们看，铛铛铛铛，张老师觉得自己的名字画太特别有意义，很喜欢，我呀把它画在了衣服上。不仅张老师的名字可以变成一幅画，我们小朋友的名字也可以变成一幅有漂亮的画。

2.出示绘画材料

师：今天张老师给每位小朋友都准备了一件衣服和一支勾线笔，待会请小朋友们也把名字大大的'写在衣服上，再顺着每个字的笔画延伸至边缘，给名字添加上你喜欢的好看的图案，把你的名字也变成一副特别有个性的画。当我们音乐停止的时候，小朋友们要放下你手中的笔，拿上你们的创意的名字画中间来给大家秀一秀！

3.幼儿自由选择位置作画，教师巡回指导五、跟随音乐进行作品秀

1.音乐停止,幼儿穿上名字画衣服

师：音乐已经停止了，没有画完的小朋友一会儿可以在美工区继续完成。现在请所有小朋友放下笔到中间来，穿上我们设计的名字画衣服。

2.播放节奏强的音乐,幼儿做造型

师:请大家跟着万老师,面对大家站成一排,自己摆一个好看的造型,我们一起来秀一下自己的名字画。

六、活动延伸

师:刚刚在小朋友画画的时候,张老师把自己的名字画进行了颜色的装饰，你们看 看，漂不漂亮？铛铛铛（教师展示后背上的彩色名字画），如果小朋友还想把我们的名字画装饰得更加漂亮，那我们下次去美工区继续进行我们的创作之旅吧！

活动反思

幼儿们都能写出自己的名字，并能在此基础上进行顺延和添画，幼儿们用不同的线条和图案进行名字装饰，幼儿的创造力和表现力得到了较好地体现，作品各具特色，没有一个是相同的，幼儿们在装饰名字的过程中体验到了创意画的乐趣。活动结束后孩子们兴趣还很浓厚，没有完成的想继续完成，完成的幼儿还又开始了新的构思和创造，这个活动顺延在美工区，让幼儿们继续想象与创作......。

不足之处是老师没有观察到有 1 个幼儿的名字写得有点小，所以在装饰的过程中有点伸展不开，在观察评价中我和幼儿们一起进行了重点分析，我想这个个例也给大家后期的创作画提了个醒，为大家积累了更多的创作经验。

平面设计教案 篇10

教学内容：

线描（第一课时）

教学目标：

1.认知目标：认识线条的多种变化，理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。

2.操作目标：尝试画出不同形状的线，运用线条来表现一个完整的形象，体会线条丰富的变化，体验艺术的创作的快乐。

3.情感目标：欣赏绘画的线条造型作品，感受线条美及其赋予的生命力和情感，提高学生的审美能力。

教学重点：

通过对图片、画面的分析，体会线条的美感，了解各种线条的形态和线条组成的纹理。

教学难点：

尝试画出具有不同变化特点的线，画面中线条黑白灰层次的组织。教学准备：绘画笔、纸、感受题纸、学生老师画家范作。

教学过程：

一、认识线条

1.出示一张充满线条的风景照，让学生找找风景照中看到了哪些线条。师：线条是美术中最基本的造型语言，变化多端的线条可以产生非常有魅力的画面效果，今天我们就一起感受下“线条的魅力”

2.师：除了刚才图中看到的线条，你还说的出其它的线条吗？学生说说自己认识的线条。师：世上的线条有很多种，为了便于认识，我们可以把线条简单地分为直线和曲线两种。

3.一起与学生初步认识直线、曲线。

4.学生尝试表达对不同线条的感觉，初步感受线条的美感特征。学生拿出教师发予的线条感受题纸，经过自己感受，小组讨论，把对不同线条的感受书写下来。反馈学生填写的感受，师也出示自己填写的感受。

5.师：其实，在我们身边，线条无处不在，我们来一起去找找大自然中的线条。课件附和音乐欣赏自然界中的线条，师生一起感受其中不同线条所具有的'不同的情感表现。

部分欣赏自然物：

花地——（平静、宽阔）——直线、水平线梯田——（柔和、舒畅）——曲线波光——（飘逸流畅）——网状曲线海浪——（翻腾）——粗细结合的波浪线条爆炸——（危险）——放射线

二、尝试画线

1.合作学习，同学间取长补短：通过讨论分析，让学生对线条这种造型语言有进一步的认识与提升。线条不但可以塑造生动的形象，而且还可以传达画家的思想。

2.尝试练习任选美术作品的一个局部进行临摹。通过临摹尝试线条表现力。

3.反馈一些学生尝试品，简单评价。

4.谈学习感受，请同学说说画线条的感受。互相说说自己对画中线条的不同感受。进一步了解、体会，使学生对用线造型产生浓厚的兴趣。

三、欣赏学习

1.师引导学生欣赏不同的老师范作、画家作品以及其他学生的线条作品，交流感受，注意线条的长短、粗细、疏密等的变化。

2.小结如何画好一张漂亮的线条画：一张好的线条画，不但要画面完整，主体分明，而且画面上总会出现黑灰白的层次变化，黑灰白的层次需要做到线条的粗细变化、深浅变化、长短变化以及有疏有密的变化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的线条去表现，这样才会产生好看的画面效果。

平面设计教案 篇11

教学目标

1.在自然和生活中寻找各种形态的线条，使学生认识到艺术表现手法来自于生活，艺术中线条的存在使生活变得更加丰富多彩，培养学生热爱自然、热爱生活的情感。

2.认识不同形态的线条会产生多种感觉，提高学生发现美和感受美的能力。

3.学习用线条的不同形态表现思想情感，探索艺术的共性。

教学重点

认识线条的不同形态

了解线条表现出的情感，学会用线条的不同形态表达思想和情感

教学过程

1.游戏导入

每一位同学小时候大概都玩过这种游戏，它可以是一个人单独操作，也可以是两三个人共同操作。让学生利用自己事先准备好的毛线，自由选择游戏方式。在翻线的过程中要注意提醒学生注意观察线条变化的不同形式。

2.欣赏幻灯片

幻灯片的内容涉及到建筑、服装、雕塑、动物等。

天安门城楼：红柱子――竖线

民族舞蹈动作――波浪线

老虎虎皮――虎皮纹线

教师边带学生欣赏边让学生回答，这些线条的特点是什么，不同点表现在哪些方面?

3.让学生观察思考，在你的身边，在大自然中，哪些方面存在着线条表现出的美。(可以将这些线条的存在形式进行分类)

例如，斑马身上存在着线条的表现形式，(动物)竹林中也有线条的存在，(植物)还有北大桥、烈士塔等等(建筑物)

教师总结：

A.线条无处不在B.它可以分为视觉的和听觉的线

指出本节课的学习重点：视觉的线

4.学生思考，课本上《红色娘子军》和《飞天》都是舞蹈图片，但它们给人的感觉确是不同的，这是为什么?

教师根据学生的回答引导学生去认识用不同形态的线条给人带来不同的感受。

5.阅读，阅读课本30~35页的图片，欣赏图片中指示的线条，并谈一谈自己的感觉。

6.听文章画线，要求学生用笔在纸上画出如下意境：

平静的湖面，没有一丝风;

调皮的小鸟，投进了一粒小石子，湖面上泛起层层涟漪;

狂风掀起了一层巨浪。

7.作品展示，教师及时进行评价。

8.课堂作业。

可出示两种作业形式，供学生进行选择：

作业① 用线条作画：我的生活(或情绪)。规则：老师请出一位同学，然后请他的好朋友用线条描绘出这位同学的'心情。

作业② 用线条画出我的爸爸或妈妈。课后把自己画得画带给爸爸妈妈欣赏，并将他们的评语收进艺术档案夹。

小学美术教案 篇6　课题：地球的新生　领域：造型表现设计应用　课时：2课时　教材分析：本课引导学生懂得关心和保护我们的地球，就是保护我们自己。同时为我们的子孙后代留下宝贵的生存空间。学生通过设计、制作保护地球的海报、自编小报、绘画等形式表达自己的想法。　教学目标：

1.通过学习使学生知道地球是我们人类美丽的家园，懂得如何更好的保护地球环境和合理利用资源。

2.用各种材料设计、制作保护地球的海报、自编小报、绘制作品等表达自己的想法。

3.使学生懂得保护地球环境的重要性，教育学生从我做起，从身边做起，从现在做起，做保护环境的有心人。

教学重难点：应用各种绘画形式，如手抄报海报来表达自己的想法及对环境和资源的热爱，构图和版面设计的创新,利用画面表达希望和建议的方法　教学手段：多媒体演示讲授　教学准备：

1.教师准备一些手抄报海报的课件装饰地球的材料

2.学生准备：收集分析环境情况及资料，水粉颜料水彩笔

教学过程：　第1课时　1.导入新课，体会地球与我们的生活和健康息息相关

（1）引导学生欣赏教师作品，感受作品所体现的地球是我们美丽的家园，鼓励学生说说地球和人类的关系

A语文自然等其它学科学习过有关地球生态环境的知识吗?

B你们已经有在课前做一定的资料收集和学习知识的准备工作,了解和感受地球生态环境日益恶化的现象，那么要怎样保护环境呢?

（2）以游戏的形式调动学生学习的兴趣

教师将一个大地球贴在黑板上，请学生上前用教师准备好的材料装饰地球改变地球生态环境日益恶化的现象，使地球更美丽

2.通过绘画和制作培养学生的观察和创新能力

（1）出示教师设计的宣传海报，引导学生观察教师是怎样表现地球的新生

（2）观察了解宣传海报的组成部分

A文字

B图案

C色彩

（3）教师点评，引出招贴画设计的基本要素：A画面B标题（主要构成）C文字（辅助说明）

教师略带讲解宣传海报常见的艺术风格：1写实2装饰3抽象4漫画

（3）组织学生讨论交流

以收集分析环境情况及资料应用各种绘画形式，如手抄报海报来表达自己的想法，表达希望和建议等方面进行讨论交流

（4）教师小结

A设计要素：主题明确形式引人色彩鲜明构图单纯

B制作步骤：确定主题构思构图充实完善

（5）引导学生发现其他表现手法（手抄报剪贴画宣传画等）

运用所学的色彩知识平面设计知识和纸立体结构知识，设计制作，共同创意，主题内容形式统一，纹样文字美观协调，内容情调健康

（6）小组合作讨论制作形式及方法，教师指导

（7）小组汇报

现在请每个小组来介绍一下你们最有特色的想法，或者在讨论时遇到的困难哪个小组先来说？

（8）学生设计与制作过程：

A鼓励学生发挥想象力，大胆表达自己的想法，扣紧主题设计制作

B提醒学生在制作过程中与同伴协商合作，发挥个人的优势取长补短

3.展示学生作品，引导学生欣赏评价

（1）以小组为单位，评选出有创意作品

大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来

（2）分组排练节目，准备下节课汇报演出这节课大家动动脑筋制作了各种手抄报宣传海报，现在老师请各组再排练一个有关保护地球的小节目，下节课来进行汇报演出。

第2课时　教学目标：汇报演出大家制作了各种手抄报宣传海报　教学重点：使学生懂得保护地球环境的重要性，教育学生从我做起，从身边做起，从现在做起，做保护环境的有心人。　教学过程：　1.展示学生作品，引导学生欣赏评价

（1）以小组为单位，评选出有创意作品

大家都做得差不多了，哪个小组的同学先来介绍一下自己的作品，其他同学注意听，吸取别人的优点，有更好的建议也可以提出来

（2）分组汇报演出大家动动脑筋制作的各种手抄报宣传海报。

2.教师小结(祝福语)

地球是我们人类美丽的家园，保护地球的环境和资源与我们的生活和健康息息相关，为了自己和子孙后代的幸福，我们应该时时刻刻从小事做起因为时间的关系，这节课就先上到这里，刚才你们看了别人的作品或听了别人的介绍后如果有受到启发，有新的想法，可以课后把它完成。

平面设计教案 篇12

根据教学设计本节课主要从以下几个方面进行反思：

一、教材分析和学情分析

从整套教材及本章两个方面分析了本节的知识不仅是后面坐标方法的简单应用的基础,也是后继学习函数的图像，函数与方程和不等式的关系等知识的坚实基础。从学生的认知规律来看，初一学生主要以形象思维为主，数形结合思想意识的形成是本节的重点和难点。在此基础上，制订了合理的教学目标及教学重点和难点，在制订教学目标时，不仅有知识与技能目标，更注重过程与方法目标和情感态度与价值观目标，同时，注重数形结合思想的形成这一难点的突破。

二、教法与学法分析

根据本节课的特点主要运用了情景教学法和发现教学法，激发学生的探索欲望，激活学生的思维，充分体现教师主导与学生主体相结合。呈现学生独立思考、自主探究、合作交流的学习模式。

三、教过程学

1、创设情境，孕育新知

情境1

引导学生借助数轴来解决问题，使学生将新旧知识联系起来，符合学生的认知规律，体现了数学教学活动必须建立在学生的认知发展水平和已有的知识经验基础之上这一新课程理念。

情景2

从学生熟知的生活情境入手，让学生思维实现从一维向二维的过渡，同时让学生感受数学与现实生活的紧密联系，激发学生的兴趣与探究欲望。

2、引导发现，探索新知

通过情景设置和问题的提出，让学生对数学家以及他的贡献有所了解，从而对学生进行数学文化方面的熏陶和理想教育， 并为下一步介绍平面直角坐标系做好铺垫，同时，在活动中培养学生的探究、合作、交流的能力。

问题3、4的解决，是本节课的核心环节。教师的讲解配以多媒体的直观演示，能更好的`突破难点，将枯燥的知识趣味化，同时，及时的反馈练习，让学生将知识转化成自身的技能，从而更好的实现本节课的教学目标。

3、分层练习，巩固新知

通过分层练习，让每一位学生都能运用自己在本节课所掌握的知识解决问题，体验成功的喜悦，同时，根据新课标“让每个学生都获得自己力所能及的数学知识”这一理念，让不同的学生有不同的收获与发展。

4、知识小结，收获新知

一方面对本节课的知识点作一个复习与小结，另一方面，让学生学会梳理自己的思路，养成良好的学习习惯。

整个教学过程中，我通过设计以上四个教学活动，引导学生从已有的知识出发，主动探索具体的生活情境问题，积极参与合作交流，获取知识，发展思维，形成技能，同时也让学生感受数学学习的乐趣。

四、板书设计

本节的板书设计突出了两个重点：构成平面直角坐标系的三要素，点的坐标的特点。

五、评价分析

本节课的教学过程，立足于问题情境的创设，将原本枯燥的知识兴趣化，教师在教学中做好引导者，让学生在自主探究，合作交流中获取知识，体现出教师为主导，学生为主体，练习为主线的教学理念和教学规律，注重学生能力的培养和情感教育，多方位地体现新课标的理念。

平面设计教案 篇13

一、教学目标

知识与技能：掌握抽象艺术的特点及“冷抽象”和“热抽象”两种类型的代表人物和代表作品，学会运用美术语言评述不同形式的抽象艺术作品。

过程与方法：通过对抽象艺术作品的欣赏、描述、分析，掌握抽象艺术的类型及其特点，提高美术鉴赏能力。

情感、态度和价值观：养成尊重多元化艺术的意识，提高美术素养。

二、教学重难点

重点：抽象艺术的类型及其特点。

难点：正确区分并掌握“冷抽象”和“热抽象”的艺术特点。

三、教学过程

活动一：激趣导入

课前准备两个分别带有“兴奋”与“低沉”字样的纸条，并随机邀请两名同学上台来抽取纸条，两名同学在不公布纸条内容的情况下运用笔墨在画纸上进行泼洒创作，创作完成后邀请同学们说一说这两张作品给你带来什么样的感觉?(开心、高兴、伤心、暴躁……)

教师总结：即使画面未表现具体形象的情况下也能传达情感，这就是抽象艺术带给我们的艺术享受和情绪体验。进而揭示课题《抽象画》。

活动二：描述分析

1.抽象艺术的概念

展示两幅抽象艺术的代表性作品《百老汇的`爵士乐》和《即兴之31》并提问：

①看到这两幅作品你能想到什么?(霓虹灯、冰场)

②这两幅作品分别是用什么图形来进行表现的?(《百老汇的爵士乐》：不同颜色的几何形色块组成;《即兴之31》：不同形态的线条以及没有固定形态的色块。)

③根据课前搜集的相关资料尝试总结抽象艺术的概念。

学生发言，教师补充：抽象主义是指那些远离现实生活，不去表现自然物体的表面形象，是运用抽象的色彩、点线、块面去构成无具体客观形象的美术的总称。

2.冷抽象

(1)教师播放爵士乐《蓝色狂想曲》，同时展示蒙德里安的作品《百老汇的爵士乐》并提问：

①《百老汇的爵士乐》是否像《蓝色狂想曲》一样表现出强烈的节奏感?

②画家是如何来表现节奏感的?(不同的矩形色块)

③画面中不同的色块给你什么样的感受?(冷静、知性、秩序)

学生发言，教师总结：《百老汇的爵士乐》通过水平和垂直的线条分割红、黄、蓝色块，营造出爵士乐特有的节奏感。

(2)教师讲解冷抽象的概念并明确蒙德里安是冷抽象的代表人物。(以几何块面构成的作品,我们称之为“冷抽象”或“几何抽象”。)

3.热抽象

(1)教师继续展示康定斯基的作品《即兴之31》，提出问题：

①这幅作品运用了哪些艺术语言?(不同的弧线、不同的色块)

②这幅作品带给你的感受是怎样的?(感性、神秘、浪漫)

(2)尝试总结热抽象的概念。

学生大胆发言，教师总结：完全或主要用色彩和有变化的线条来创作的作品我们称之为“热抽象”或“抒情抽象”。

活动三：总结解释

活动四：鉴赏评价

1.教师展示《构图九，第626号》作品，安排学生以前后四人为一组共同学习，从艺术语言和风格特点两个方面来赏析作品。

2.教师巡视指导。小组探讨完成后回答问题，最后师生共同总结：《构图九，第626号》是康定斯基的艺术，属于热抽象;作品借助两个相同的三角形分割画面，整体用色鲜明，画面和谐。

活动五：小结作业

1.请学生主动汇报本堂课都有什么收获和体会，教师总结升华：抽象绘画是西方艺术文化中的一块璀璨的瑰宝，对现代工业设计、建筑设计和工艺设计都产生一定的影响，它能带给我们丰富的情感朕想。

2.课后请同学们再去搜集一些抽象艺术画家的代表性作品进行比较欣赏。

四、板书设计

平面设计教案 篇14

教材分析：

神奇的口袋工具和材料是进行美术活动的重要条件，如何对一年级的学生进行这些引导是这一节课的难点。在神奇的口袋课堂上我把它定位为美术课教学中的综合。神奇的口袋探索领域，目的是想结合儿童以往的（学前）绘画经验，进行延伸由此引发全体孩子对学习美术神奇的口袋的欲望。

教学目标：

1、熟悉和了解美术的表现形式，认识美术与生活的密切关系，培养新的`思维加深对美术的新认识。神奇的口袋

2、观察和发现各种工具的使用方式，培养爱护学习用具的良好行为习惯。引发对各种工具和材料的联想。

3、开阔视野，拓宽想象空间，激发探索未知领域的欲望，体验探究的愉悦与成功感。

教学重点：

观察各种工具和材料使用方式，引发对工具和材料的联想。

教学准备：

有代表性的美术作品、实物神奇的口袋

教学过程：

一、组织教学：按常规进行。

二、导入新课：

回顾学前绘画经验引语：今天我们要在课堂上找朋友，这个朋友是谁，我先不告诉您们，上完课你们就知道了。请大家想一想下列的问题，小组讨论，代表回答，要求回答时要完整。

1、你在画画的时候用过那些工具，请你向大家介绍一下，它叫什么名字？怎样使用，能出示你的作品向大家展示吗？

2、你见过那些绘画工具，请你介绍一下，你在那里见到的？你认为它们能用来干什么？

3、你最想拥有的美术用品有那些？为什么？神奇的口袋

蜡笔小知识

1、是年幼儿童最常用的绘画工具

2、同彩色铅笔相比，蜡笔的色彩比较鲜艳、笔芯也稍软，使用时不会因手在纸上摩擦而弄脏画面。

3、蜡笔即可以用来画线条，也可用于大面积的涂色。

油画棒小知识

1、小朋友最喜欢使用的工具，色彩鲜艳、浓烈

2、油画棒比蜡笔要软得多，而且因为是油性的，颜色之间容易混合，色彩的变化，层次都比较丰富。

彩色铅笔小知识

1、最简单的色彩画工具，如同铅笔一样，比较适合年龄幼小的小朋友使用

2、色彩柔和，即可以用来涂颜色，但涂色的时候不能用力过大，因为它的笔芯是硬性的，会在纸上留下痕迹。3、比较适合于画轻柔、淡雅的画面。

师小结：在绘画过程中，工具和材料是很重要的，它就象一个好助手能帮助你实现你的绘画愿望。

三、引导观察思考发现新的工具和材料展示：

1、欣赏中国画、书法作品。

2、欣赏油画作品。

3、欣赏水粉、水彩画作品。

4、欣赏版画作品。

5、欣赏儿童画作品。

师：欣赏了这些画，大家能猜出这些画是用什么工具和材料来完成的吗？生自由议论。

6、再次展示（结合作品进行展示），目的是让学生感悟工具和材料的不同魅力，引发学生明白工具和材料的重要，以便今后在美术课的课前准备能有所重视。大家现在可以猜出我们要找的朋友是谁了吗？

7、怎样爱护这些工具和材料。

工具和材料使用小知识，进一步强调爱护工具、保护学习用品、正确使用学具的良好品质。

四、评价，师指导学生正确使用回答问题。

1、你能认识的美术工具和材料有（）种？

2、通过学习你又认识了那些绘画的小伙伴它的名字叫（）

3、你能爱护和正确的使用工具和材料吗？

五、课后观察和思考

1、收集和尝试一种你没有用过的美术工具和材料。

2、到美术用品店去观察文房四宝是什么？又发现了什么新的工具和材料。

平面设计教案 篇15

教材分析：

1． 使同学对中国园林艺术与民居建筑有基本的了解；

2． 通过对园林与民居形式上的分析研究，总结出其精神内涵，提高欣赏的能力；

3． 通过了解中国保守园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响，提高民族自豪感，进行爱国主义教育

教学重点：

1． 了解园林与民居建筑艺术的思想内涵和实质；

2． 初步掌握欣赏园林与民居的方法，通过直观的建筑实体，分析出象征的意义；

3． 中国园林艺术对现代环保思想的影响。

教学过程：

导入：

让同学欣赏一组本地园林的图片，吸引注意力，常熟是唯一一座县级市园林城市。

进入课题“园林与民居”。我国园林有哪些主要类型? 皇家园林、私家园林、风景园林

我国的四大名园是什么? 拙政园、留园、颐和园、避暑山庄

对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏，以和北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏，在欣赏过程中交叉讲解。（或让去过园林的同学谈谈感受，并介绍游园的经历）

新授：

中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿（“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。）至今已有三千年的历史。随着社会的进步，中国园林逐渐形成独特的'民族形式，自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然，把人工美与自然美巧妙地结合起来，发明了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设，中国古代的园林充溢了文人气息和诗情画意。

“诗情画意”是中国园林的精髓，也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。（中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成，不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来布置（尊重自然规律，屋内的柱子的朝向依照树木在自然界的状态）受道家思想的影响，如“人法地，地法天，天法道，道法自然”，要求人们要尊重自然规律的法则，不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然，即用人工的力量来建造自然的景色，中国古代园林，是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融为一体的游赏环境。

以自然与人工的关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑，如，颐和园，而城市园林则是在人工建筑的环境中安排山池、花木等自然景观，如，苏州园林。分的细一点则，它主要有三种类型：一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林，如清代的圆明园、现存的北京颐和园等；另一种是规模较小的私家园林，园林风格因园主的情趣而异，如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜，如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大，多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成绩最高，集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中，都是模仿自然，建筑隐于自然山水环境中。）

小组讨论：

我国的园林建筑有哪些特征？南北方园林建筑有哪些区别?（提示：都有哪些要素构成？建造的目的是什么？规模怎样？）

扩展：

用手工的方法表示园林