美术教学计划

马上就要进入新的一学期了，新学期的教学计划需要做好。教学计划有助于充分发挥老师的教学潜能，你会怎么样写自己的学科教学计划呢？接下来请大家看看我们为大家推荐的“美术教学计划”，建议收藏这个链接之后可以方便阅读！

美术教学计划【篇1】

根据本学年美术名师工作室的工作计划，现将计划具体如下：

3月

1、收集学员读书笔记，开展理论研究;

2、召开工作室全体成员会议，明确新学期的任务，讨论美术专题调研的内容。

4月

1、开设美术名师工作室成员的市级公开课

2、举行美术名师工作室师生书画交流会，促进美术特色教学。

3、组织集体备课：印象版画

4、组织参加微课比赛。

5、组织鼓励教师参加市美术教学方面的比赛。(中学优质课大赛)

5月

1、聘请专家，开展一次美术专业特色的讲座

2、开展校内公开课，听课评课写出教学反思，上传至工作室网络平台

3、组织工作室成员向工作室网站提供一篇高质量的教学设计。

4、组织一次示范课教学观摩。

6月

1、完成一篇教育教学论文。

2、开展一次教学调研活动，并形成报告，上传至名师工作室平台。

7、8月

1、开展暑期读书活动撰写一篇读书笔记。并上传至工作室平台。

2、总结自己的教育教学心得，写成总结报告，并上传网站。

美术教学计划【篇2】

色彩讲究的是色彩关系，这是联考的基本要求。一副符合联考的作品，首先要有好的构图，还要色调不出大问题，大关系明确，刻画深入（高分）。对于学生，我们从五个作画步骤（构图、起形、大关系、深入刻画、调整）上对学生加以指导，让学生单独注意其中一个步骤，单独训练，然后将几个步骤整合起来，就是一副很好的色彩作品。在教学中，我们前期一直强调一种观念，画色彩首先把色调把握好，再把空间分开，再把色彩关系统一，整体效果就出来了。但是，色彩感觉能力要靠自己多看多画多揣摩才能练出来的，其他的都很简单，这是我对教学内容的一点建议。

教学计划（五个半月，共二十三周）：

第一周：

教学内容：水粉画的基本色彩理论知识

教学目的：熟悉色彩的基本知识，了解色彩产生的原理和变化规律。

教学要求：学会分析色彩，初步掌握色彩的调配方法

教学重点、难点：

物体所呈现的色彩分析

色彩基本知识，重点解决学生认识了解色彩。

对于色相，明度，纯度等不是很理解，三原色、间色、复色、补色等也不很轻松，水粉画的基本技法，水粉的特性、运笔技巧给初学者造成困难，水粉画表现形式和表现手法的多样，决定他的技法中多样，因人而异，并且在不断的创造发展。在写生联系中要根据表现不同的对象，灵活运用，而不要把他们当成不容改变的刻板公式。并且只有丰富的实践才能逐渐掌握它。

第二周：

教学内容：构图训练

教学目的：通过构图临摹与写生，使学生初步掌握色彩的构图

教学要求：用铅笔、炭笔或或钢笔勾画出画面的构图

教学重点：物体的位置与摆放怎样恰当 这是一幅色彩成败至关重要的因素，

第三周：

教学内容：单色画训练

教学目的：通过单色写生，使学生初步掌握水粉画的用笔方法和作画步骤

教学要求：用褐色、群青或黑色和白色调配物体明暗

教学重点：物体的浓淡明度与深、中、浅的色调关系 学生以前没有接触过色彩，在前面的基础上通过单色竟似素描的概念来学习，这样让同学了解色彩及用笔等，水分等

第四周

教学内容：固有色临摹写生训练

教学目的：让学生知道固有色色彩表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物

教学要求：掌握不同种类的静物的表现方法

教学重点：基本用色、用笔、明暗关系、的表现 要让学生用大块的物体基本色彩表现一组静物

第五周:

教学内容：环境色认识与练习

教学目的：巩固单个物体的环境色表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物

教学要求：掌握不同种类的静物之间环境色的表现方法

教学重点：基本用色、用笔的表现

教学难点：环境色的认识与表现

第六周第七周:

教学内容：色调训练

教学目的：通过色调，使学生初步掌握色彩大关系

教学要求：用16k大小做色调训练，先临摹为主

教学重点：色彩关系

教学难点：色彩关系准确

色调是指在一组静物中的物体色彩所构成的总的色彩倾向, 在写生训练中，有时我们注视对象，感到色调的倾向不是很明显，这时我们应当采取整体观察和归类定位的方法，这样我们就能抓往一组物体的基本色调。从明度上来分，有亮色调（或称高调），有暗色调；从色性上来分，有冷色调、暖色调和中性色调；从色相上来分，有褐调子、紫调子、黄灰调子等。这个阶段，学生没有接触过色彩，大部分人的问题会是不知从何下手，画画感觉很散乱，色调不明确。总试图一次性将色彩临得很准确，调色等初学者很容易出现的问题，所以，我们强调的重点首先是手要放开，思维要放松，用大块色作画，要注意画面色彩变化问题，包括在每次快事作画之前，强调一下注意构图，让学生有个重视构图的习惯。

第八周：

教学内容：单个静物写生训练

教学目的：巩固单个物体的色彩表现，以便学生驾轻就熟地表现一组静物 教学要求：掌握不同种类的静物的表现方法

教学重点：基本用色、用笔、明暗关系、质感、量感的表现 教学难点：色彩关系准确

第九周第十周：

教学内容：临摹优秀作品

教学目的：通过临摹，可直接从摹本的作品中学到色彩的调配，色块的组合，色调的构成以及了解和熟悉水粉画的湿、干等表现技法，以便较快地学会写生

教学要求：在临画前分析画面素描关系、纯度关系、环境色以及各种色彩变化关系，更好的理解画面

教学重点：临摹的操作顺序

教学难点：画面色彩关系的分析

有了临摹这种基础训练，学生可以更好的理解素描是色彩三要素，环境色，色彩关系等等，有利于把握画面大关系，为写生打下坚实基础

第十一周第十二周第十三周第十四周：

教学内容：简单静物组合练习

教学目的：锻炼学生用色彩塑造形体的能力，提高审美素养，增强艺术修养

教学要求：运用色彩的各种关系塑造物象的形体结构和组织画面的色彩调子

教学重点：用水、用笔方法，明暗关系、色彩关系、质感、量感、体积感的表现

教学难点：画面生动、有序

写生有一定的训练，学生应该有一定的进步，我们的要求也会有提高，画面的色彩关系都要有要求。学生做到生动有序还是很困难，这就需要同学们多看好的范画优秀的考试卷子等，来提高自己的能力。我们应在写生中牢牢地把握并记住静物的色调，并将其贯穿于写生的始终。

第十五周第十六周：

教学内容：风景临摹写生训练

教学目的：怎么表现风景的空间关系，熟悉风景的画法。

教学要求：掌握不同类别风景的表现方法

教学重点：基本用色、用笔、空间关系、色彩关系的表现

教学难点：空间色彩关系准确 学生要明白风景画更加强调的是空间与色彩关系，知道怎么去找些细节，同时要求把握整体画面。

第十七周第十八周第十九周：

教学内容：静物写生

教学目的：通过写生教学培养学生的色彩造型能力

教学要求：研究色彩的变化规律，认识物体结构与光色之间的关系

教学重点：水粉画的基本技法和作画步骤

十九周开始，对学生的要求尤积累知识到应试转变。当然，之前的训练都是比较应试的。内容要多强调色彩关系、画面的组成和构图，同时针对不同学生的问题做单独训练。

第二十周：

教学内容：高考优秀作品欣赏

教学目的：教会学生如何欣赏作品以及感受优秀作品的精华之处

教学要求：经常欣赏优秀作品，学会独立分析画面的能力

教学重点：欣赏或评价作品的方法

教学难点：吸取精华，灵活运用到自己的作业中

教学内容：常见错误分析

教学目的：提示学生，避免在自己的作业中发生类似的问题

教学重点：常见错误例作归纳及分析

教学难点：画面问题分析

第二十一周第二十二周第二十三周:

综合训练。这个时候学生的心理波动很大，因为要面临很重要的考试，我们不要再做什么考前的专门训练，就按周考方法，尽量让画室不会出现那种所有人都在讨论联考的状态。可以说一些考试注意事项这些。让学生放松心态。应考。训练上就是之前的一些。越到后面新的东西越少，主要还是不断重复我们的要求，再就是学生造型和塑造能力的训练。

最后: 应注意的几个问题：

1、缺少冷暖的对比与变化就会缺少色彩的跳动感。

2、色彩的丰富不是颜色种类的多寡，几种颜色也可以调配出丰富的色彩关系。

3、笔触是为色彩服务的，不要本末倒置。

4、充分利用色相对比、明度对比、纯度对比、冷暖对比、补色对比等对比因素。

5、不要片面的追求色彩的丰富而破坏整体的单纯性。

6、不要片面追求条件色而使固有色面目全非。

7、充分利用白色和水这两种媒介，“粉气”不等于“粉味”。

8、看一张画，要从色调去看。别人的灰色调并不全是灰色，不能局部使用灰色就可以达到效果。纯色调也并不全是纯色。大家要从色调出发全面的看别人的颜色。临摹一张灰色调的的色彩范画，不能一 上去就调和灰色。这中间有个过程，调子像药水里的胶片一样，是逐步显像的。 总结起来:

一、对画面整体的把握。

二、从点线面和黑白灰以及色相来关注构图。

三、对色调的追求贯穿始终。

四、不要片面追求笔触。

美术教学计划【篇3】

根据美术学科学习规律以及美术专业高考的要求，同时根据20xx级美术生的实际学习情况及课时安排，制定了高一至高三大致的美术教学计划与设想：

高一：

上学期：

注重绘画基础与兴趣的培养，课程设置为：素描基础知识――单个石膏几何形体的临摹——组合石膏几何形体的临摹——组合几何形体的写生——静物素描临摹

下学期：

静物素描临摹（先结构素描后调子素描）——静物素描写生——石膏五官的临摹——石膏五官形体的写生——石膏五官形体的组合写生

高二：

上学期：

石膏头、胸像的临摹——石膏头像的写生——人物头像的临摹——色彩基础知识——静物色彩临摹＋整学期的速写临摹、写生（利用晚辅导时间进行）

下学期：

人物头像临摹——人物头像默写——静物素描——色彩静物临摹——色彩静物写生＋整学期的速写临摹、写生（利用晚辅导时间进行）

高三：

上学期：

人物头像、人物带手临摹——人物头像默写——人物头像写生——人物带手临摹、写生——静物色彩写生——静物色彩默写——风景临摹＋速写写生＋设计基础＋针对性强化训练

下学期：

全面进入高考备考阶段，针对学生情况及报考院校作针对性强化训练＋组织安排专业考试。

美术教学计划【篇4】

一、学生现状分析：

本级共有学生140人，从学生的学习情况看，中游学生120人，学困生26人，因学生年龄小，纪律性差，学习不认真，为下一步取得优异的成绩，特订计划如下：

二、教学目标：

1、引导学生认识各种工美术工具和材料，引导学生用不同的美术工具和材料，大胆、自然地表达自己的各种工思想。

2、引导学生运用不同的点与线，自由表达自己想象中的画面，体会绘画与创作的乐趣。

3、指导学生学会安全的使用剪刀等工具。

4、通过对植物的观察和废旧材料的利用，培养学生在生活中发现没的意识。

5、培养学生对市长的敬爱知情。

6、引导学生关注并欣赏祖国的大好河山，激发热爱祖国的情感。

7、知道学生通过自己的设计和制作，感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。

8、引导学生学会合作，并培养他们在活动结束后收拾整理的习惯。

三、教学措施：

1、认真学习教学参考书，积极钻研教材。

2、开阔学生视野，充分调动学生的学习积极性。

3、加强爱国主义教育，积极参加课外活动。

美术教学计划【篇5】

1、教学任务：

(1)欣赏的基础知识。

(2)中外美术作品欣赏及各艺术流派的艺术特征。

(3)建筑艺术的鉴赏学习

2、教学目的要求：

(1)以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受，体验鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念。

(2)突出美术学科的特点，结合实践练习，发展学生的个性与创造力，完善人格，提高艺术文化修养。

(3)进一步增强学生的美术兴趣与爱好，引导学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野，启迪智慧，促进学生身心健康发展。

1、学生基本情况分析：

(1)部分学生对美术学科认识不够，思想意识浅薄。

(2)学生艺术经验非常薄弱，艺术感受单一。

(3)大部分学生积极向上，有着提高自身艺术文化修养的美好愿望。

2、提高教学质量的具体措施：

(1对美术作品进行深入的分析，阶段性地纵向、横向的联系与对比，以更容易理解作品。

(2)鼓励学生积极参与教学过程，开展作品的比较讨论。

(3)充分利用多种现代化的教学手段，最大限度得强化学生的视觉审美感受。

美术教学计划【篇6】

每课的教学目标一般包括认知目标、技能目标、思想情感目标。

认知目标分了解、理解和初步掌握三级。“了解”指对美术常识的初步认识，能再现和再认；“理解”指初步懂得所学知识的涵义，能作出简单的说明；“初步掌握”指能应用所学知识于简单的审美和创造劳动。

技能目标分练习和初步学会两级。“练习”指在教师的指导下，完成简单的技法、能力训练；“初步学会”指在简单的美术实践中，能初步独立地运用所学地基本技能。

思想情感目标分接受、初步具有二级。“接受”指对教学中所涉及地兴趣、态度、思想品德等方面地教育有认同的心理倾向，并初步影响自己的行为实践；“初步具有”（兴趣、感受）指通过教学和实践活动，对自然美、生活美、艺术美有所感受，逐步形成稳定的兴趣、态度、思想品德及观念等，并以此指导自己的行为实践。

美术教学计划【篇7】

一、教材分析：

建模和演示

运用形状、色彩、肌理、空间等艺术语言，经过描述、立体造型等手段，选择自我的工具和材料，记录和表达自我所见、所听、所感、所思，发展意境和创造本事，传达自我的思想感情。

设计和应用

运用比较与和谐、对称与平衡、节奏与韵律的组合原则，了解一些简单的媒介材料的思路、设计方法和加工方法，进行设计与装饰，美化周边环境。

欣赏和评论

欣赏和理解自然美和艺术作品的材料、形式、资料，经过描述、分析、讨论了解艺术表达的多样性，用一些简单的艺术术语表达你对艺术作品的感受和理解。

综合探索

结合学校和社区的活动，经过结合艺术与科学课程等课程的知识和技能进行策划、制作、表演和展示，实现艺术与环境、传统文化的关系

二、教学难点：

(1)要点：

1、培养学生科学的观察方法和艺术概括本事

2、继续教授国画技法，学生练习彩色水墨；欣赏现代中国画大师的作品，培养民族自豪感。

3、学习简单的手工技巧。

(2)困难：

1、培养学生在实物中运用抽象思维和抽象尺度透视的本事。

2、提高学生的彩色水墨画技能和概括本事，能够独立完成自我想画的东西。

3、手工培养学生的耐心和细致本事。

三、学生情景分析

1、从学生的学习习惯分析：

这个年级的学生表现力强，有自我独到的见解，在生活习惯上更注重自我本事，不敢落后于他，所以学习主动性强，在班级纪律上更进取。

2、从教师的教学分析，每个学生都有不一样的优缺点。

每个学生在了解了班级之后，都有自我独特的特点。根据情景不一样，针对性的教学方法也不一样。每个学生都应当掌握艺术技能的基本功，让他们看到更多优秀的作品，理解更多鼓励的评论，充分发挥自我的本事，展示自我的特色。学生在课堂纪律上兢兢业业，对掌握基础知识有自我独特的见解。这个班的学生在手工作业上还缺乏创造力和自我反思。

四、总体思路：

学生以个人或团体合作的形式参与各种艺术活动，尝试各种工具、材料和制作工艺，学习艺术欣赏和评论的方法，表达自我的感受和思想，美化环境和生活。在艺术学习过程中，要激发创造精神，培养艺术实践本事，构成基本的艺术素养，培养高尚的审美情趣和完美的人格

1、培养较强的造型本事，素描简单的几何形态，引导正确的观察方法来确定如何塑造事物，异常是要认真学习和分析难的学生。

2、手工技能较弱的同学，往往会渗透自我最擅长的手艺，这样能够在必须程度上提高班级的整体水平。

3、课内和课间的作品展示和评价以及各种教学方法，从而增强竞争意识和荣誉感，相互学习，增强对艺术的兴趣。