校园的早晨教案

【#实用文# #校园的早晨教案#】好工具范文网的编辑想要跟大家分享关于“校园的早晨教案”的一些知识，希望这些信息能够给你带来一些启发，如果你觉得有用的话，请把它分享给身边的人。教案是老师在课堂上讲课之前需要准备好的课件，每位老师都需认真地设计教案课件。教案的编写要符合课程标准和学生实际需求。

校园的早晨教案(篇1)

非常感谢给了我这样一个机会为大家展示这堂音乐欣赏课《早晨》，让我有幸和大家进行交流，交响乐的欣赏是第九册第四单元教材的内容。

一，上这节课的缘由：

由于九年级的学生生活范围和认知领域不断扩展，感受体验交响乐在本册教材中涉及到的内容比较简单，笼统，所以我讲授本节课也是充分发掘教材的内容，对音乐教材的一种挖掘与拓展。并且学生的音乐学习领域也有必要进行拓宽，接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁，音乐表演形式，音乐常识也需要增加内容。所以我将课本纯粹欣赏几首交响乐进行了拓展和整合教学，将《早晨》这一教学内容带进了教学课堂。丰富学生的审美修养，通过几个典型的曲例诠释音乐描绘景色的手法。

二，本课的教学目标是：

认知能力：通过欣赏音乐作品，使学生产生主动了解和享受交响曲音乐的愿望，以积极的态度和趣味感受音乐用声音塑造形象的听觉艺术。

实践能力：发挥想象力，探索和体验不同音乐的风格特点，以及不同音乐塑造早晨的艺术效果。

情感态度：在师生互动与聆听比较中，进一步了解音乐家们创作的不易及他们的作品响誉世界的文化价值。喜爱交响乐，从而达到对不同时期音乐文化了解，理解与认同。

三，重点：

采用多种形式帮助学生学会欣赏，并能主动探索用音乐描绘景色的六种方式。

四，难点：让学生亲近并喜欢交响乐，产生主动了解和感受交响乐的愿望。

交响乐对我们来说是非常生疏的，怎样让学生能接受交响乐，了解体验并喜欢高雅的交响音乐呢 为什么那么美的音乐学生会感受不到呢 这就是问题的所在，所以我在备课时设计这节音乐欣赏课，以培养学生的美感为主，通过各种手段方法把这种美变成学生可接受的。通过课堂把这种美传播给学生让他们感受得到交响乐的美。我把自己定为成是一个音乐的传播者，这就是我在这节音乐课必需要做到的。怎样把高高在上的交响乐给请下来的呢 变得学生可接受的 这节课我选用了六首音乐作品例举作曲家如何运用联想与听众互动，用音乐描绘早晨，从而将听觉的盛宴转化为视觉的盛宴。

下面我们就一同体验一下整节课的过程。

1，导入：

我选用了圣桑的《朝景》作为背景音乐，用高尔基《人间》中的一段话引出《早晨》的课题，让学生尽快进入到音乐意境中，提升整个教学的文化，艺术氛围，进一步让学生对音乐主题产生兴趣。

“我在这个地方看见太阳升起过十多次，每一次在我的面前总是诞生着一个新的世界，充满新奇的美丽。”

2，小组活动：

用自己的方式描绘早晨的景象，可以用语言，也可以用图画。

展示各组的“早晨”美景。

讨论——总结：借助联想，模拟早晨会出现的声音或光线色彩上的变化。

4，欣赏过程：

3，小组讨论，并用抢答的形式回答问题，答对的小组记朵小红花。

4，公布正确答案，并详尽介绍作曲家的作品。六首作品欣赏完后，评出红花最多的组获胜。

陈钢 《苗岭的早晨》： 这里主要依靠模仿鸟鸣的音乐使听众在联想中产生早晨的形象;而鸟鸣的弱音模仿，使人联想起空谷回声，因而产生山岭的形象。

圣—桑 交响诗《死神之舞》：这首乐曲描写一群白骨精正在群魔乱舞，狂蹦乱跳，突然，一声雄鸡报晓，宣告黎明来临，妖魔们立即逃之夭夭，销声匿迹。

穆索尔斯基的.交响音画《莫斯科河上的黎明》：为了造成东方破晓的联想，作曲家也用了“鸡鸣早看天”的方法，用木管乐器模仿雄鸡喔喔啼的动机，随后传来俄罗斯教堂的钟声，明确的宣告早晨的来临。

格里格《朝景》：音乐一开始就出现了牧童的笛声，预示着东方破晓，放牧开始，这也是早晨的声音形象。

5，利用自然界的其他声音形象，例如小溪流水等来描绘早晨美景。

拉威尔《达菲尼与克罗埃》：此曲音乐语言虽然比较复杂，但描绘早晨的手法还是常见的，主要利用了三种自然界的声音联想：流水潺潺，群鸟争鸣，牧童笛声。

知识拓展：

运用象征，类比的办法。如：为了表现太阳由低而高，冉冉升起，音乐中音区也由低而高不断向上发展;为了表现红日喷薄而出，光芒四射，音乐中音量也由弱而强，不断增长，配器音色与和声色彩也由淡而浓，由暗变亮。

如：印象派作曲家德彪西受画家莫奈《日出—印象》的影响，创作了交响诗《大海》（着力体现晨曦微茫，曙色初现的色彩和气氛。）。

五，我的设想：

在经后的欣赏课教学中，可以尝试更多整合性教学。以某个专题为主线，如：动物园，暴风雨，大海，春天，英雄等等，集文学，美术，历史，音乐等素材于一体，生动介绍作曲家的音乐作品，使之对作品产生浓厚兴趣，从而印象更深刻的去了解作品，丰富学生的知识及视野。

校园的早晨教案(篇2)

“以音乐审美为核心”的基本理念贯穿与教材和音乐教学的全过程，努力发挥音乐教育在提高学生的整体素质中所特有的审美功能，做到将基础和基本功能的学习有机地渗透在对音乐艺术的审美与情感体验之中，潜移默化地培养学生美好的情操，提高学生的审美能力。

1、教材简介：本节课选自北京教育科学研究院、人民音乐出版社合编版教科书第14册，根据第五单元古典精品——第九交响曲(合唱)第四乐章片段为主要教学内容，并以贝多芬生平作品欣赏为扩充。

2、课题的作用：对名人的崇拜可以说是中学生进行自我教育的有效途径之一。它为青少年直接提供了思想言行规范化的模式。在崇拜心理的驱使下，被崇人物的高尚品德，开创意志和献身精神会强烈地影响崇拜者，启示他们该如何对待成功和挫折。贝多芬是德国伟大的音乐家，是跨时代的领军人物，是集古典主义之大成开浪漫主义之先河的杰出代表。他的创作体现了他那巨人般的性格，反映了那个时代的进步思想，他的革命英雄主义的形象可以用“通过苦难——走向欢乐;通过斗争——走向胜利”加以概括。他的音乐总是激励着人们，鼓舞着人们，这对处在人生起跑线上的中学生来说无疑是树立了一个不畏艰难困苦，执着追求自己的理想为人类和平共融而奋斗的英雄楷模形象。

3、教学目标：(1)通过欣赏(演唱)贝多芬作品，使学生的情感世界受到感染和熏陶。逐步建立对亲人、对他人、对一切美好事物的挚爱之情，进而形成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往和追求。善(2)教师通过创设意境、引导启发学生多听、多唱、多思考、多联想达到完整的情感体验。(3)训练学生以饱满的热情、丰富的情感和圆润的声音演唱好歌曲。

4、教学重点、难点：

重点——达到音乐情感体验的较高层次。难点——第三乐句最后一拍与第四乐句连线相加时值;学生通过体验后的情感外化。

三、为达到教学目标所采取的主要措施。

本节课制定的教学目标主要是围绕着学生能达到较高的情感体验。而这种生理与心理的体验过程，必须通过教师在听觉感知、视觉感知、运动感知等方面加以引导，使学生在欣赏、歌唱等音乐活动中入情入境、声情交融，才能深刻体验音乐的魅力。

1、在听觉感知中体验音乐的情感。

音乐是声音的艺术，它用悦耳动听的音响以及精致巧妙的音乐形式作用于人的情感，所运用的声音是有组织的音乐序列，必须依靠听觉感知，发展音乐听觉也是发展一切音乐能力的基础。贝多芬的作品有铿锵激昂、充满力量的《贝多芬第五交响》，也有借景抒怀的《贝多芬第六交响曲》，更有浪漫情怀的《月光奏鸣曲》、《献给爱丽丝》等抒情小品。本节课选用了像《贝多芬第五交响曲》片段、《贝多芬第六交响曲》片段、《贝多芬第九交响曲》片段、《月光奏鸣曲》、《献给爱丽丝》这些极具表现力的作品是让学生从不同侧面、不同角度去聆听感受大师的魅力、进而达到一种心灵沟通和共融。更能让学生品尝到一桌丰盛的听觉盛宴。

音乐教学领域借助影像画面的视像性、具体性让学生眼观耳闻，产生联想、扩展思维，如身临其境般在愉快的气氛中更好地理解音乐情感。在本节课的材料选用上基本上都选用一些视听结合的音频文件，《贝多芬第五交响曲》片段和《贝多芬第六交响曲》片段材料选用的是美国迪斯尼公司出品的幻想曲系列，动画的画面配有经典的音乐更能使学生产生情感的共鸣;在课的引入部分引用了电影《贝多芬传》中耳聋的一个片段，生动直观的给学生展现了贝多芬面临人生的巨大不幸，进而更加突出了贝多芬坚强、不屈的意志品质;当然最值得一提的是阿巴多指挥柏林爱乐乐团演绎的《贝多芬第九交响曲》第四乐章片段，庞大的合唱阵容、配置精良的管弦乐队、精湛的指挥技艺，无不再现这首人类和平颂歌的无穷魅力，让学生感慨不已。

“从头到脚提供敏感和力量”，小提琴大师梅纽因说在演奏中必须让技巧，情感同运动器官相互协调使之成为一个和谐的整体才能有效的表达音乐情感，唱歌也是同样的道理。当学生有了一定的技巧和理解能力以后，就要注意调动歌唱中运动感知的情感，运动器官对音乐情绪敏感、调动快，则能将情感活力导向歌喉，使情有所倾，能有所向，在歌唱中注入他内心的狂风暴雨、炽热渴望、活泼的力量和欢乐的情绪等，音乐的传达与运动表情就能在共同的节拍中达到和谐美。声乐教学具有抽象性，对于掌握歌唱表情，呼吸、共鸣等技巧常用微笑、闻花香、含水、叹气来启发，以调整学生歌唱时的运动状态，然后用绘声绘色的语言、声情并茂的范唱引导学生将情感投入到歌曲《欢乐颂》情境之中，以调动歌唱时的音乐情感体验，使学生明了“感人之声，莫过于情”的道理。

教学过程中教师应充分重视学生的情感状态，优选设计最能激发、调动情感的教学方法，以确保情感的效应。下面介绍本节课所采用的几种方法。

在本课中我从作曲家生平故事入手激趣，接着引导学生在欣赏感受中深化情感体验,最后在歌曲的演唱和对歌曲精神以及作曲家品质的探求中延伸到对身边发生的人和事的看法上，使审美体验得以升华。

(1)欣赏贝多芬传记影片失聪片断。(赋予音乐以生命，让学生感动。我用贝多芬双耳失聪的故事感染学生，让学生心灵受到震撼，由影片的领悟到听音乐的感动，紧紧抓住学生的心弦。)

(2)讨论讲述贝多芬其人其事。(与音乐教材同步的语文课文有一篇关于贝多芬的文章，同学们根据自己曾经的了解和查找的资料，这个环节万全可以教给学生去展示讨论。这样学生都能参与进来进而加深对贝多芬的了解和崇拜。)

这个环节是通过欣赏贝多芬几个有代表性的作品从不同侧面和角度去了解不一样的贝多芬，一个才华横溢的贝多芬。

(1)欣赏《贝多芬第五交响曲》片断(勇敢的贝多芬)。

(2)欣赏《贝多芬第六交响曲》片断(对生活充满热情和渴望的贝多芬)。

(3)欣赏《月光奏鸣曲》、《献给爱丽丝》(浪漫、细腻的贝多芬)。

(4)欣赏《贝多芬第九交响曲》第四乐章片断(拥有崇高理想的贝多芬)。

这个环节是本节课的重点部分，前面的大量的听赏都是为这部分作铺垫，也是对贝多芬精神的探索，同学们通过演唱、讨论等方式把贝多芬作品里的人文精神和当今社会生活以及身边的人和事相联系得出自己的观点和看法。使教学目标中最重要的情感态度价值观得以实现。

(1)演唱《欢乐颂》(前面提到的情感体验实现的三个途径，最后指出的通过运动感知体验音乐，这个环节就是它的具体体现。同学们经过看影片――讨论讲述――欣赏音乐――演唱作品，这样就能够更好的表现歌曲进而实现目标中知识与技能的要求)。

(2)展示有关战争、疾病、自然灾害等图片，以及灾后援助情况。

(伊拉克战争、非典、禽流感、印度洋海啸、南亚大地震)。

(3)讲述学校需要帮助同学和热心善良同学帮助他们的故事，说说他们要是在我们身边我们应该做些什么?

(4)再次演绎和平、自由、欢乐的颂歌《欢乐颂》。

(1)自主学习能力与意志。

(2)协作学习过程中的贡献。

(3)围绕学生学习主题的相关内容进行意义建构的程度。

校园的早晨教案(篇3)

教育教学目标(知识与能力、过程与方法、情感态度、价值观)在聆听、演唱、讨论、创编等活动中体会作品的情感、氛围、学习用好些统一的声音准确塑造音乐形象。

在相互合作的过程中感受集体的氛围，新同学之间加强交流加深感情，建立起新的友谊。

教学重点难点重点：在学唱和欣赏的过程中尝试用创编舞蹈的方法，更进一步地理解音乐和喜爱音乐;体验、感受音乐形象，并尝试用声音来塑造形象。

教学策略及创造性教学设计(教法选择、学法指导、课堂组织形式、教具媒体应用、课程资源开发利用等)教授法，讲授竖笛吹奏法。通过学生查找资料、自我介绍的方法，更激发学生的学习兴趣。

运用电脑多媒体教学。

江苏少年儿童出版社出版的音乐学科教师用书。

布置作业将吹奏练习2练熟;并复习音乐基础。

(形成性评价设计、总结性评价设计)学生通过自我介绍，更激发了学习兴趣。并减少了老师一味灌输的乏味感。

一、组织教学：

师生问好。检查学生出勤情况。

师：上节课我们欣赏了合唱曲《校园多美好》它是一首用音乐描绘美好校园的歌曲。在整首歌曲中，呈现出的是一幅生机勃勃的校园景象，洋溢着春天的气息。

同时，我们也了解了它的作曲家——施光南，但并没有具体介绍到，而是把对作曲家的了解作为一项作业，要求同学们课下自己搜集资料，留到这节课上来介绍。接下来，就请有准备的同学上台介绍，你所搜集到的有关施光南的材料。

生：

师：四川重庆人。自幼喜受音乐，学生时代曾模仿各地民歌风格写了不少歌曲。后入中央音乐学院附中，1964年毕业于天津音乐学院作曲系。在他的作品中，流传最广的有《打起手鼓唱起歌》、《周总理，您在哪里》、《祝酒歌》、《洁白的羽毛寄深情》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《台湾当归谣》等。在1980年中央电台和《歌曲》编辑部举办的“听众喜受的广播歌曲”评选活动中，

他有三首作品获奖。其他如声乐套曲《革命烈士诗抄》、小提琴独奏曲《瑞丽江边》、电影《幽灵》的配音等也有一定影响。除此，还创作了根据鲁迅同名小说改编的歌剧《伤逝》的音乐。出版有《施光南歌曲选》等。可惜英年早逝，悄然倒在钢琴上。

他是当之无愧的“人民音乐家”。他的作品题材噶，形式丰富，射干能动活泼，热情瑰丽，极富生活气息和民族特点。他努力用民族化的作曲方式表达当代中国人的心声。

请同学起来做吹奏练习。

3.乐理知识——音符的记录(附后):

四、下课礼仪：

校园的早晨教案(篇4)

各位老师好，今天我说课的内容是初一教材中的《天山之春》，这个单元从教材内容上讲在整个初中音乐教学阶段都具有及其重要的引领作用，因为它让老师和同学们在中华民族民间音乐这片浩如烟海的艺术天地里，领略到了少数民族民间音乐独特的韵味和魅力，今天的这个课时，在本单元里，好似“穿针引线”它象一根针将本单元的下两个课时贯穿起来这是一堂综合课。结合教材，教学目标定为：一知识与技能目标：学生通过饶有兴趣的欣赏新疆少数民族歌舞画面来学会新疆民歌《青春舞曲》并能在模仿舞蹈的基础上进行自我加工创造，二过程与方法目标：从看风光-学歌舞-器乐欣赏有步骤的来了解新疆音乐，三情感目标：让学生感受到民族音乐的魅力，激发其学习和弘扬我国少数民族民间音乐的兴趣并在载歌载舞中来愉悦身心放松心情，以上是对教材内容及教学目标的几点说明。

本课的教学重点是唱好新疆民歌《青春舞曲》并了解一些和新疆有关的民俗歌舞表现形式，而教学难点是在四十五分钟的时间内要求学生仅凭好奇和兴奋的情绪来完成所有的教学目标，这里需要老师充分的引导和调动。

托尔斯泰指出：成功的教学需要的不是压制，而是激发学生的学习兴趣，因此，在本堂课中，我得设计理念是：教师是要教会学生借助自己已有的知识再获得知识，本着让学生在一堂课内来初步感受和接受新疆音乐的初衷目标，我将它起名为“新疆印象”并根据教学内容将它分成三大块，风光篇，歌舞篇和器乐篇。这样的设计理念一是尽可能让中学生克服那种不善表现较被动的上课状态，激发其表现和表演的欲望。二是为了创造在身临其境的环境中，学生能够从模仿到创作，从而获得个性化的体验。让学生在歌声中享受快乐，在舞动中来宣泄和表现对美的认知。以上是对教材教法的一些说明

整堂课的上课程序是：

一进入情境-风光篇：(1)在设计这个环境中，首先在电脑屏幕上出现一段三分中的地理风光片，(上面有艳丽的民族服饰，歌舞场面，有晶莹剔透的葡萄，精致的英吉沙小刀，哈密瓜，梳者很多小辫子的姑娘等)问学生：你们看到了什么?又听到了什么?这是中国的什么地方?用久负盛名的新疆吐鲁番和南疆喀什的风光来吸引学生进入到新疆情境中去，这个环节主要为学生讨论，教师补充，有意识的引导学生观察画面中的歌舞，器乐场面(问学生：听到的旋律和平时所听的不一样的地方，由教师简要讲解新疆音乐同波斯，阿拉伯等地音乐的相似体系)今天，就要老师带领大家，一同走进新疆这片神奇广袤的土地，来领略那极具特色的美妙之音。(导入新课时间设计为十分钟)

二是歌舞篇：这个环节是让学生用适当的歌唱方法，自然圆润的声音来演唱歌曲，并侧重于表现歌曲的音乐情绪和风格。在这里，教师与学生的互动为(1)教师简要介绍西部歌王-王洛宾，一生搜集整理民歌700余首，大家熟悉的有《达坂城的姑娘》，《半个月亮》鼓励学生演唱其中段落，(2)请学生完整聆听范唱《青春舞曲》，教师提问(歌曲的风格是什么?用何种风格来演唱的?)亲切，活波，充满活力等，鼓励学生大胆联想，给予充分肯定。(3)由于此歌的旋律，节奏，重复较多，音域的跨度较小，因此请有键盘基础的学生带领大家进行曲谱的旋律模唱，(4)教师用很短的时间来提出歌中类似于(6624，6613，3271，3217，这些接近音组的正确音高，(5)老师和学生一同设计处理歌曲的演唱情绪，(6)教师发挥自身特长，为学生表演一段新疆舞，学生分组练习和再加工。(8)由每组选出的代表带领小组成员来将扭脖子，手腕花，行礼等动作和着青春舞曲的节奏师生齐歌舞，这段歌舞篇里，我得设计理念是：让学生从听-看-动手，使每一位学生都参与到新疆民歌的理解，表现和再创造的活动中去，学生的表演可能稍显稚嫩，教室的纪律会有所混乱，但学生用自己的肢体语言大胆表现，激发了他们对少数民族音乐的热爱之情，为今后欣赏和学习民族音乐打下基础。(这个环节为重点，设计时间是20分钟)。

三是器乐篇：由于后两个课时均为欣赏课，所以在这个环节中，我得目标仅仅让学生简单认识几样较具代表性的维吾尔族或其它民族的乐器，这里一相互评价交流，学生互评自评以及教师评的方式，其过程为：(1)电脑屏幕上首先出现手鼓，冬不拉，热瓦甫三样乐器，播放每曲约半分钟的乐曲段落(请学生讨论：凭借感觉将乐曲和乐器对号入座，分别说说三样乐器的音色，形状，演奏方式等，)(2)请学生们欣赏一段手鼓伴奏下的维吾尔舞蹈(请问舞者的舞步节奏和手鼓的鼓点节奏是否一致?请学生单独模仿节奏于是____x

_____x,这种典型常见的节奏很清晰的展现在大家面前)以上环节设计的理念是：以直观的画面让学生进行感性的分析，由此来加深认知，为我们能够更好的去欣赏以后的“达嘶坦”“姆卡姆”“麦西来甫”等少数民族传统音乐形式而奠定基础，并且通过一段手鼓节奏的分析，来让学生意识到新疆音乐中独具特色的鼓点节奏在整个音乐风格中的灵魂地位。在教学过程中，教师不作过多讲解，注重学生的交流互评，学生们的理解可能较为模糊，但相信接受了更多的民族音乐之后，欣赏和鉴别的能力会大大提高。

这堂课的设计本着给学生们留下一段“新疆印象”，以学生们参与活动及教师补充讲解准确的音乐概念而进行的，从看风光-学歌舞-听乐曲，激起学生对少数民族音乐文化的热爱之情更是想让学生们开阔视野，唤起每个人封闭的内心让我们一起徜徉在民族音乐瑰丽的殿堂里吧!，

校园的早晨教案(篇5)

尊敬的各位考官：

大家上午（下午）好！（鞠躬）我是xx号考生。我说课的题目是《校园的早晨》。今天我准备从教材分析、学情分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

一、说教材

下面我谈谈对教材的理解。《校园的早晨》是苏少版音乐教材五年级上册第一单元的一节唱歌课。歌曲的情绪欢快活泼，充分体现了校园生活的美好，描写了校园早晨的美好与祥和，以及对未来的美好期望。歌曲的旋律跳跃，歌词朗朗上口、押韵，便于学生学习和记忆，同时有助于塑造正确的人生观，从而丰富学生的内涵。

二、说学情

作为一名合格的音乐教师，不仅要对教材有所了解，还应该对本学段的学生情况有一定的把握，接下来我就来简单的分析一下该学段学生的一些基本的情况。

我所面对的是小学五年级的学生，五年级的学生随着学习成长，大部分同学对音乐有着较为浓厚的兴趣，经过前几个学期的音乐课程的熏陶和生活中对音乐的接触，已经开始产生对音乐课程的喜爱，并且在音乐相关的知识和技能方面也都有所提高，在教授中注意引导学生对音乐的整体感受，并注重对知识与技能的培养，对正确人生观价值观的塑造，丰富教学活动的的内容、形式，加强对学生兴趣的激发和培养，引导学生逐步养成良好的音乐欣赏习惯和思维习惯，进一步感受音乐的魅力，增加音乐创造活动以及演奏技能的培养，以生动活泼的教学形式和艺术魅力吸引学生。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

情感态度价值观：通过学唱歌曲《校园的早晨》，懂得珍惜校园生活珍惜时间，并提高对音乐的审美能力。

过程与方法：通过聆听、感受、练习，提高对音乐感知能力和表现能力。

知识与技能：掌握从头反复记号的用法，并能够用活泼亲切的情绪演唱歌曲。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够用活泼亲切的情绪演唱歌曲。难点是对从头反复记号的熟练掌握。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

"教"是为了"不教"，这才是教学的最高境界，课堂中我特别注意学法的引导，因此课程中学生的学法有：

教法：讲授法、直观演示法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，设计思路分为五个环节：新课导入、初步感知、探究学习、拓展延伸、小结作业。下面，我将分别来介绍这五个环节。

第一环节是新课导入环节

好的导入是成功的一半，为激发学生的学习兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。所以，在本环节我采用了提问的方式进行导入，通过提出问题"同学们，你们知道校园的早晨是什么样的吗？"请同学们来描述自己眼中校园早晨的景象。通过学生回答，引出新课《校园的早晨》。

通过这样的设计，不仅能够吸引学生的注意力，还能激发学生的求知欲，从而更好的开展接下来的.新课教学。

校园的早晨教案(篇6)

本课的具体内容是学习面具的设计制作，并进行表演活动。

面具是人们内心世界的一个象征，是一种纵贯古今、遍及全球的重要文化现象，它有着丰富的文化内涵和特殊的外在形式。我国事面具产生最早、流行时间最长的国家之一，直到今天它的原型和影子仍然在我国民众心理上、民俗上、文化上和艺术上发挥着作用。

面具的制作和表演是引导学生“在广泛的文化情境中认识美术”很好的切入点，因此，本课的编写改变了以往只侧重于面具的制作技法而忽视美术文化学习的做法，注重引导学生关注在人类社会的发展进程中面具的起源、演变和不断发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的理解、情感态度和审美习惯等，通过了解面具的造型特点、材料特点、人物特征，认识面具与人类社会发展的关系，认识面具深刻的文化内涵，从而增强对人类文化遗产的尊重、保护和发展意识。

本课内容可安排两课时进行：第一课时以“收集、交流、欣赏、探究、评价”为主，广泛、深入了解面具文化;第二课时以创作实践为主，根据校园艺术节表演需要，引导学生准备材料、确定方案、分工合作、完成作品，并进行小型模拟表演，为演出做准备。实际教学中，教师可根据学校工作安排和学生的学习情况灵活处理。

教材设计了三个学习活动，层层递进，环环相扣。第一个学习活动要求学生收集各类民俗活动中的面具资料，从文化、民族、宗教等多角度认识教学目标

1、通过对面具艺术的欣赏，认识面具的演变、发展过程，了解面具与人类社会发展的关系，培养丰富的情感表达方式和审美习惯。

2、能分析面具的造型、色彩、材质特征，了解面具在表现人物外形特征和性格特征上常用的方法，初步学会面具的设计与制作。

3、通过自编自演面具表演活动，增进同学之间的友谊，领略面具这一古老艺术的独特魅力，体验面具带给人们的乐趣，提升关注人类文化遗产的意识和情感。

1、了解面具的由来和演变发展过程，了解不同国家、地域、民族对面具的不同理解。

设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。

1、能否自觉地以艺术的眼光关注并分析具有民族特色的面具。

2、能否运用美术术语对面具作品进行评述。

3、能否按照所学的方法步骤细致地完成面具制作过程。

4、能否联系以往所学的设计内容积极交流。

5、能否积极参与面具表演活动，并体现出对这一古老艺术的兴趣。

教具：多媒体课件、图表、面具实物及范作、相关图文资料等。

学具：制作面具的各种纸、胶水、剪刀等工具材料，面具表演用的道具和音乐光盘等。

课前让几个学生戴上面具，交换服装，伴着上课铃进教室，其他同学猜其姓名。这一环节的设计旨在引起学生探究面具的兴趣。

1、引导学生把搜集到的图片、文字资料，以小组为单位向全班同学展示，师生交流对面具文化的了解。

(1)古代面具的由来、意义和功能。

(2)不同民族、不同地域、不同国家面具的造型特点及风格。

(3)面具的材料及色彩特点。

(4)现代面具的功能。

思考交流：家具装饰、表演、狂欢节、物品的设计等。现代面具是人们去旧迎新、欢歌劲舞、交流情感时常用的装饰。

教师用多媒体课件演示现代面具图片，加深对面具的了解。

按照以下步骤讲解面具的设计制作方法：确定角色——选择材料——设计形象——剪裁部件——拼接组合——添加装饰——调整完成。

在教师介绍面具制作的基本原理和方法的基础上，学生进行设计与制作。

面具的制作和表演是引导学生“在广泛的文化情境中认识美术”很好的切入点，因此，本课中我改变了以往只侧重于面具的制作技法而忽视美术文化学习的做法，注重引导学生关注在人类社会的发展进程中面具的起源、演变和不断发展的过程，了解不同国家、地域、民族对面具的理解、情感态度和审美习惯等，通过了解面具的造型特点、材料特点、人物特征，认识面具与人类社会发展的关系，认识面具深刻的文化内涵，从而增强对人类文化遗产的尊重、保护和发展意识。

1、才艺展示。

分别以小组为单位，上台表演本组设计好的节目，体验角色的内心情感。为了使节目更生动，可以考虑分组设计音乐、旁白、服装、道具等。

发给每人一张评价表，对每组节目给予评价。

将全班同学的面具贴在黑板上，教师引导同学评价(从面具及表演两方面)提问：你最喜欢哪组同学设计的面具?为什么?你最喜欢哪组同学表演的节目?为什么?

学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功。

4、教师总结评价。

本课应体现“综合探索”学习领域的特点，在教学设计上应注重学生的探究和体验。另外，在设计面具和表演节目环节上，教师要尊重学生个性的流露及情感的表达。节目的选择应符合学生的年龄特点，充分展示学生的所思所想。

校园的早晨教案(篇7)

教学目标：

1、通过完整聆听教师的范唱，引导学生把握歌曲的风格。

2、感受歌曲情绪的变化，并用欢快、活泼、朝气的声音有感情的演唱歌曲。

3、通过聆听、模唱、感受等活动，懂得歌曲的'节奏、旋律、结构等特点。

4、引导学生积极参与实践和创造性活动，有创意的表现歌曲。

教学重点：

感受校园歌曲的魅力，有感情的演唱歌曲。

教学难点：

前八分休止和切分节奏的正确演唱，体会歌曲的内涵。

播放《童年》视频短片，创设欢快活泼的生活氛围，提问：这首歌曲唱了什么内容？你熟悉吗？

同学们都说得非常好，今天老师也给大家带来了一首歌曲：教师示范唱《校园的早晨》。

老师的这首歌曲是什么内容的？歌唱校园生活的，你的校园生活是什么样？

做八分休止和切分节奏的节奏游戏。

先说节奏语言，校园的早晨美，同学齐声唱。再边拍节奏边说。

师：同学们表现的真不错，今天我们一起走进三中，学唱校园的早晨。听，校园的早晨正在歌唱呢。

1、播放《校园的早晨》视频，感受歌曲，校园的一天开始了，听到这首歌曲，你感受到什么样的情绪？从哪些方面感受到的？（欢快、活泼、抒情）（旋律，节奏）

3、翻开书本，第二页，用节奏读歌词，歌词讲述一个故事，让我们记住什么？

记住学生时代的美好时光，好好学习，以后长大成才。

讲解反复记号，混合拍。

老师用“啦”示范一句；

弹琴，生唱；

跟伴奏旋律用啦唱。

5、用什么样的声音来演唱？

老师用两种声音来表现，学生选择。

第二种声音是怎么唱？你们模仿一下？

希望从声音中听出同学们的青春、快乐。

7、出示歌谱，数一数有几个乐句，这些乐句有什么关联？

7、播放伴奏，加上身体的律动，男女生对唱歌曲。

校园的早晨教案(篇8)

尊敬的评委老师：

大家上午（下午）好！（鞠躬）我是XX号考生。今天我准备从教材分析、学情分析、教学目标、为克服重难点采取的教法和学法、教具准备、教学过程等方面对本节课进行阐述。

一、说教材

首先我想先谈一谈对教材的理解：

《校园的早晨》是选自人教版音乐教材七年级上册第一单元第四课。这是一节歌唱课，通过学唱音乐作品，学生能够了解学堂乐歌，理解声乐的演唱形式，能够领会校园生活的美好气息。

学生在学唱音乐作品的同时扩充了知识储备，提高了自身的音乐审美能力，从而产生学习的兴趣和继续了解与探究音乐。相信通过这节课的学习，学生能够了解声乐的演唱形式，并能够用轻快、活泼的声音演唱歌曲。

二、说学情

那么作为一名教师不但要对教材有所了解，还要对学生的情况要有清晰明了的掌握，这样才能做到因材施教、有的放矢，接下来我对学生的情况做一个简单的分析。

初中生的认知能力由感性逐渐上升到理性，他们不再满足于音乐的好听与否，渴望更深一层的了解音乐的内涵，这时教师对音乐元素的讲解，音乐作品的分析就显得尤为重要。教师可以通过反复聆听、直观演示以及音乐实践，找到切入口，着重让学生感受音乐、体验音乐，开阔音乐视野，并积极参与音乐实践活动。同时，这时期的学生正值变声期，教师要通过讲授歌唱知识，提醒学生注意嗓音的保护。

三、说教学目标

新课标指出，教学目标应包括情感态度与价值观、过程与方法以及知识与技能这三个方面，而这三维目标又应是紧密联系的一个有机整体，因此我设计的三维目标如下：

1、情感态度与价值观：通过学习歌曲，了解校园歌曲，领略校园歌曲的魅力，培养学生聆听音乐的好习惯。

2、过程与方法：完整而充分的聆听歌曲，运用模仿、探究的方式，提高学生的音乐审美能力。

3、知识与技能：了解声乐的演唱形式，并能够用轻快、活泼的声音演唱歌曲。

四、说教学重难点

基于以上对教材、学情的分析以及教学目标的设立，我确定本节课的重点是能够用轻快、活泼的声音演唱歌曲。

难点是了解声乐的演唱形式。

五、说教法、学法

为了更好的突出重点、突破难点，本堂课我主要采用的教学方法分以下两点。

教法：讲授法、创设情境法、直观演示法。

学法：视听结合法、小组合作探究法。

六、说教学用具

为了辅助课堂更好的展开，我采用以下的教学用具：

钢琴、多媒体（有其他教学用具可以添加。）

七、说教学过程

本节课的教学过程我是这样思考的，总的设计思路分为五个环节：①新课导入②初步感知③探究学习④扩展延伸⑥小结作业。

下面，我将分别来介绍这五个环节：

第一环节、新课导入环节

好的导入是成功的一半，为了培养学生的兴趣、营造浓郁的音乐课堂氛围。

上课伊始，我会提问学生对学堂乐歌的了解有多少，并且根据学生的回答进行补充讲解，引导学生了解学堂乐歌。由此顺势引入本课课题。

这样设计，既锻炼了他们的自主思考的能力，又将课堂思路引领到了本节课的授课内容中，从课下到课上形成了一个自然地、生动的过渡。

第二环节、初步感知环节

初步感知这一环节是本节课新课讲授的第一个环节，我会结合学生的自身特点展开教学。

在这一环节，我会为同学们完整的播放一遍歌曲《校园的早晨》，并提问同学们这首歌曲的速度以及情绪分别是怎样的，通过初听学生能够分析出歌曲的情绪是欢快愉悦的，速度为中速的。随后我会向同学们介绍歌曲的背景的相关知识，辅助学生从宏观角度来整体的了解歌曲。

通过这样直观感知的方式，同学能够捕捉到最表面一层的音乐信息，充分发挥学生的音乐感知能力，为接下来的探究学习做了良好的准备。

第三环节、探究学习环节

探究学习这一环节是本节课的重点，新课标指出表现是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐审美能力的重要途径。

这一环节，我选择用教师弹唱歌曲、学生跟琴哼唱的方式展开教学，精心诱导，变枯燥为生动，让学生按照学习“旋律—歌词—加歌词完整演唱”的步骤，亲身实践、自主探究，在这个过程中，学生可能会遇到双声部的合唱以及演唱形式的问题。其中，双声部合唱对于这个阶段的学生来说已经有所涉猎了，因此只需要带领同学们进行简单的回顾即可，但各种演唱形式对于他们来说把握不够准确，在这里我会选择讲授法等的方法来引导学生理解并解决问题。

最后我还会在教唱环节以后，请同学们来谈一谈这首歌曲所传达的精神内涵是什么？通过这样一步一步的教学推进，学生能够理解这首歌曲表达了校园生活美好，充满朝气的情绪，带给了我们愉快的情绪和蓬勃向上的学习动力。

通过这样的设计，学生可以更加清晰地理清学习思路，更地掌握新知，同时学生还可以主动地投入到教学过程中来，从而能够更快速地学唱歌曲。

第四环节、巩固提升环节

为了更好地巩固已经掌握的新知，对音乐作品有更的把握和体会，我会请同学们以小组为单位，采用表演唱的方式来对本课进行巩固，随后我还会请同学们在小组之间进行自由的展示，最终选取学生互评与教师评价相结合的方式展开讨论。

这样做既能够对新学习的音乐作品进行巩固，同时又可以让同学们充分地参与到课堂学习中来，巩固对音乐的体验与感受有所加深，又提高了音乐欣赏、表现、创造以及艺术审美的能力。

第五环节、课堂小结环节

好的结尾能起到画龙点睛的作用，在课堂小结时我会和同学们一同探讨本节课学习的主要内容，总结音乐作品所传达的精神内涵。

校园的早晨教案(篇9)

一、教材分析：

1、乐曲简析：《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统大套武曲，乐曲描写公元前2楚汉相争在垓下决战，汉军的刘邦用十面埋伏的阵法击败项羽的楚军这个历史故事。

2、教材的地位和作用：乐曲欣赏《十面埋伏》是九年义务教育六年制小学第十册的欣赏曲目。《大纲》要求音乐教育要突出民族音乐艺术的地位，而《十面埋伏》是一首著名的琵琶传统曲目，因此在教材中处于十分重要的地位。在该册第四课中，学生已学习过民族乐器中的弹拨乐器组，认识了包括琵琶在内的几件弹拨乐器的知识，在第七课又出现了琵琶独奏曲的欣赏，很明显地显示出承接的作用。

3、教学目标：《大纲》指出：“欣赏教学要培养学生感受音乐，欣赏音乐的能力，初步感受速度、力度、节奏等在音乐表现中的作用。”根据这个要求并结合学生实际，我制定以下学习目标：

① 能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

其中目标1、2为普通目标，要求全体学生达标；目标3为提高目标，只要求部分优生达标。

4、教学重点：《十面埋伏》是一首大套武曲，篇幅较大。根据欣赏课中精赏与泛听结合的教学原则，本课重点欣赏“埋伏”“鸡鸣山小战”“九里山大战”三个重要乐段。

5、教学难点：根据速度、力度、节奏等要素去欣赏乐曲《十面埋伏》，大略理解乐曲表现的内容是本课的难点。

二、 说教法：

《教育心理学》一书指出：在选择教法时，教学所要完成的任务和要达到的目标是首先考虑的。在教学过程中我主要选择了以下教法：

1、情景创设法： 意大利著名画家达·芬奇经常到山间海边观赏风光，清泉与波涛会使他产生许多灵感和创作欲望。这就是情景发挥的作用。乐曲《十面埋伏》是展示古战场上铁马金戈的战斗场面，这些场面对我们的学生来说是陌生的，如果让学生去感受一些陌生的东西，容易产生隔膜，难以调动学习的主动性。针对这样的存在问题，我为学生创设情景。具体的做法在下文有详细的说明。

⒉主题辅助欣赏：乐曲的主题是音乐的精华，常给人留下深刻的印象。在欣赏教学中，教师弹奏或播放音乐的主题让学生聆听并熟悉，对帮助学生理解音乐有很大的作用。/

⒊分段欣赏法：乐曲《十面埋伏》是一首情节性很强的作品。对于这一作品我采用了分段欣赏法，按乐曲的顺序逐段指导学生运用不同的方法进行欣赏，使学生能掌握每段的音乐特点和表现的内容。

三、 说学法指导：

《音乐教学法》指出：“欣赏教学要尽量引导学生参与音乐。”在本课的教学中，我指导学生用下面的方法进行欣赏：

1、指导节奏律动辅助欣赏：儿童有活泼好动、注意力难以持久的特点，如果欣赏课只是单纯的听就显得单调，难以奏效。因此我引导学生将身体的各种感官都充分调动起来，用身体的节奏律动去感受音乐和表现音乐。在三个重点乐段的欣赏时就运用了这一方法，不但有利提高学生学习的积极性，更有利培养学生的节奏感和其他的音乐感觉。

2、指导自由想象：艺术是没有定格的，尤其是音乐的欣赏，每个人都会有自己不同的见解。因此我提倡自由想象。例如在欣赏一段音乐，它是表现什么的？让学生大胆地想，想到什么说什么，并敢于发表不同于一般的独特见解。这样能很好地发展学生的个性特长。

四、 说教学程序：

我认为目标教学法对实施素质教育会收到比较好的效果，因此本课使用了目标教学法的四个环节：前提测评、认定目标、导学达标、达标测评来进行教学设计。

⒉听辩哪段音乐是琵琶演奏的 用多媒体出示测评题目。让学生温故而知新，

为导学达标做好准备。

认定目标:

⒈能感受乐曲《十面埋伏》描绘古战场上的壮烈情景。

⒊会用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行创作。 教师借助讲台设计大屏幕演示和讲故事引导学生进入乐曲的情景。然后在学生阅览课本并提出问题后教师小结时自然地导出学习目标。既让学生进入欣赏情景又使学生明确了学习的目标。

导学达标:

初次全曲欣赏要求：根据课本中的提示进行，并初步感受乐曲表现古战场的壮烈情景。欣赏后小组讨论 在播发乐曲时，大屏幕只出现古战场的静止画面。这次的欣赏让学生初次感性去认识乐曲，目的是培养感受音乐和独立欣赏的能力。

⑵欣赏“埋伏”① 播放主题句让学生用“啦”模唱② 用两种不同的力度、速度模唱主题句让学生分辨哪种能更好地表现“埋伏”

⑶欣赏“小战”“大战”① 播发“小战”“大战”的视频让学生先简单了解古战。② 播发“小战”“大战”中最有代表性的乐句，让学生边听边思考：哪一段是表现“小战”，哪一段是表现“大战”。再让学生对比：哪一段的力度更强？哪一段的节奏更紧凑？听后讨论，教师小结。

⑷将“埋伏”“小战”“大战”三个重点乐段用大屏幕演示一次让学生欣赏。

⑹用“埋伏”“小战”“大战”为标题进行音乐创作。

⑴泛听这一部分采用音乐主题辅助欣赏和学生讨论、教师归纳的方法进行。⑵欣赏“埋伏”时，通过播发音乐主题让学生听并且模唱，使学生熟悉该段的音乐主题。然后用两种不同的速度、力度模唱该主题（其中一种是乐曲的原速度和力度）让学生通过分辨感受该段的力度和速度。

⑶①学生对古战不了解，因此在欣赏前先让学生看“小战”“大战”的视频来了解古战。②让学生通过对比来分辨“小战”和“大战”。学生已初步了解古战，很容易就能分辨出来。用这个方法引导学生根据力度和节奏去欣赏音乐。

⑷指导学生通过模仿琵琶演奏的动作，用身体的节奏律动去感受音乐。

⑸该表是以上分段欣赏的小结。

⑹要求用拍手、拍腿、跺脚打节奏为创作手段，运用适当的速度和力度进行。

⒋再次全曲欣赏 要求将刚才理解和想象的重现一次。鼓励大胆发表见解，奖励有创新的同学。

达标测评:⒈请同学根据乐曲编一个故事。（导学达标中〈根据乐曲内容填空〉〈用标题进行创作〉都是达标测评的内容。要求将刚才分段欣赏时理解的和想象的用口头表达出来。力求语言简练。

校园的早晨教案(篇10)

一 、说教材

1、教材内容

本课选自义务教育课程标准实验教科书八年级上册第一单元“菁菁校园”，本单元主要以校园歌曲为主爱国是具体的，本单元启发孩子们从身边和他们熟悉的生活中，体验生长在伟大的祖国的怀抱里多么美好，多么令人自豪。“多么好”的底蕴，就是为祖国母亲喝彩，感受祖国到处都洋溢着希望的阳光和青春的力量。教学活动的整体设计围绕“体验我们生活的快乐”这个主题展开。本课选取了以学唱《校园的早晨》为教学内容。

2、教材分析

本课所选的音乐作品是清新活泼的校园歌曲《校园的早晨》，该歌曲有著名作曲家谷建芬和音乐人高枫共同创作，80年代曾经在我国校园内分靡一时，现在仍在传唱，最初是男女二重唱，后有多种版本出现。歌曲的旋律清新活泼、优美动听。

二、说教学目标

1、 能力目标：能用轻快明亮的声音演唱歌曲《校园的早晨》。

2、 认知目标：知道“从头反复记号”和“省略跨越记号”“结束记号”在歌曲中的用法以及正确的演唱顺序。

3、情感目标：了解校园台湾校园歌曲，感受清新、质朴的风格，领略校园歌曲的生活气息和艺术魅力。

三、说教学重点、难点

重点：准确而有感情的演唱歌曲《校园的早晨》，通过欣赏《童年》《同桌的你》等歌曲，充分感受校园歌曲特有的艺术魅力。

难点：歌曲中前八分休止和切分节奏的正确演唱以及各乐句间的紧密衔接。

四、 说教法学法

在整个教学环节中，我以学生为主体、以音乐审美为核心、以兴趣爱好为动力、利用多媒体教学手段，让学生充分感受音乐的美感。主要通过欣赏体验法，听唱法等来学唱歌曲《校园的早晨》，充分感受校园歌曲的生活气息和艺术魅力。

五、说教学过程

本课的教学评价我是以表扬和鼓励为主，随时引导学生在音乐活动中开展自评互评和老师的随堂评价，以提高学生的乐感和审美能力。我评价他们的重点是能否积极自信的参与音乐表现、能否与其他的同学协作配合.以上是本课的总阐述，不到之处请多多指正。