天鹅湖观后感

【#实用文# #天鹅湖观后感(精选十二篇)#】本文将为大家精选一篇网络上独具优秀之作——“天鹅湖观后感”。毋庸置疑，你很可能正在寻求关于这部作品的观后感范文。每次撰写观后感都意味着思想的升华和认知的提高，因此并非必须详细描述原作品的内容，但希望读者在阅读中获益良多！

天鹅湖观后感(篇1)

在斯皮尔伯格的战争经典《辛德勒的名单》中，一个红衣少女行走赫然行走在黑白色的屠杀现场，像一朵不屈的生命之花，刺痛了无数观众的心，如今，类似的画面出现于俄罗斯导演尼基塔米哈尔科夫监制、董亚春执导的战争电影《战火中的芭蕾》，在上世纪四十年代的东北，日军正在蓄谋最后的疯狂，中俄两国人民誓死反击，风雪呼啸，松林挺立，一位素颜红衣的少女跳着芭蕾，在战火肆虐的土地主，显现出生命的坚韧，情感的坚贞，中俄两国的战争美学，在她的舞步中，闪烁出夺目的火花。

影片以抗日战争为背景，在黑龙江一座无名的边城拉开序幕，少女小鹅儿无意中救回了一个负伤的俄罗斯士兵，从此一家人为了保护这位战争盟友，付出了惨痛的代价，同时也萌发出一场跨越国别的爱情。影片的影像风格舒缓但不失力度，节奏快捷又不失强劲，从日本军搜查的紧张悬念，到刺杀日本调度长的**乍起，中国人引爆火车的刚烈，日本军官枪杀男孩、毒害中国工人的残暴，惨烈的前线交火，惊心动魄的战争片氛围，让这场战火中的爱情更显优雅而又珍贵。

在抗日战争中，东北是日本占领最久的地区，以其独特的战略地位，曾经留下无数可歌可泣的故事。影片运用深情饱满的叙事，描绘了东北大地上的家国情怀，在烈焰纷飞、血流成河的雪地上，展现了壮阔而又富有人情味的东北民俗。那暴风雪中温馨的木屋，摆放着白菜的小仓房，烟火浓烈的煤炉，孩子们玩着把铁钉放在铁轨上的游戏，拉着飞驰的爬犁，耍着土制的飞镖，过年时杀猪的习俗，大年夜的饺子里包进一个钢镚。难得的是在这些风情浓郁的传统元素并非简单的陈列，而是作为生动的情节道具，紧密相连，有力的串连起故事的进程，丝毫不会产生年代和地域的隔阂。作为东北文化不可分隔的一部分，俄罗斯元素在影片中的使用也让人耳目一新，包括香喷喷的大列巴面包，善良强壮的俄罗斯老板娘，以及让少女深深着迷的芭蕾舞《天鹅湖》，这些都作为美好的象征，与日军的枪炮毒气和凶残的刺刀形成鲜明的比照。

明星们的表演也是值得关注，女一号曹舒慈本身就是东北的姑娘，也是男内最著名的芭蕾舞演员，曾获得美国国家芭蕾比赛女子成年组金奖，东北话和舞蹈都特别正宗，一张素颜的清静之美，则在质朴中显露出艺术的雅致，而男一号卡列斯科夫伊戈尔颜值爆表，超强CP效果惊艳，除此之外，杜源、陈瑾、侯天来等戏骨亦是尽显深厚功力，深入心灵。

《战火中的芭蕾》集合了中国和俄罗斯的台前幕后金牌班底，导演董亚春曾拍摄过《冲出亚马逊》《八路军》《爱在战火纷飞时》《周恩来在重庆》等杰出作品，飞天奖优秀导演奖和金鸡奖最佳摄影奖等诸多奖项，监制米哈尔科夫则更加让影迷如雷灌耳，1991年威尼斯奖《蒙古精神》，1995年奥斯卡最佳外语片《烈日灼心》都是出自他的手笔，另外，《没有证人》《黑眼睛》《12怒汉》也都是震烁古今的不朽经典。影片中处处可以见到俄罗斯战争美学的经典元素，《这里的黎明静悄悄》一群个性奔放的女兵，《卓娅》《保卫莫斯科》女英雄卓娅，《第四十一个》悲情女神枪手，还有《战地浪漫曲》《雁南飞》中那些鲜稍有可爱的姑娘，感动了一代又一代的影迷，而对于国产战争片来说，女性形象其实一直是软肋所在，要么是表面化的符号，要么么成为男性的附属，即便是刚刚经过现代思维处理的《智取威武山》，小白鸽也仅仅流于表面。从这个角度来说，米哈尔科夫不仅带来了俄罗斯战争片的场面调度和视听冲击，更有对创作的深度，《战火中的芭蕾》从一个东北女孩儿的视角，重新审视战争，通过成长与死亡，爱情与仇情的感悟，重新梳理经常战争留下的伤痕，罪恶与反抗，杀戮与拯救，交织出不一样的战争片体验。

中俄两大高手的合作，《战火中的芭蕾》还原了当年的战争往事，把原生态的东北风情，风雪中的惨烈战争，栩栩如生的人物群像嵌入其中，形成一幅史诗级的画卷，在油画般在静穆中喷射出巨大的戏剧能量，堪称国产战争片历史上的一次激情爆发。

看到这片名，第一感觉是在战争中玩芭蕾，就像蹲战壕里写诗一样，淡淡的装十三。而看了片之后，就觉得自己错了。此片的确有芭蕾，却是十足的接地气，片中有东北黑土地的满满的人文风情，他们生活的环境、习俗、食物、语言都让人觉得亲切，我们看过无数抗战片，有激烈对打的有平缓的谍战，甚至还有裤裆里藏手榴弹这样的奇葩情节。和它们比起来，此片绝对是剧情完整不雷人，唯美大气且独辟蹊径。

电影里最让人纠心的“最后一战”据说是根据真实的故事改编的，战斗发生在日本宣布投降后的第28天，一组日本军人拒不投降，东北抗联部队和苏联红军一举剿灭这股日军，中苏两国联手进行最后共同抗日的这段故事被传为了佳话。在这样一段主旋律的故事里，因为包含着一段跨越国界的诗意爱情而别有风味。

前两天看吴宇森的《太平轮彼岸》时，就在感慨他把乱世里的爱情拍的太美，不过他是群戏，讲述了很多女人爱情，或深或浅，但都爱的死去活来，让人心生羡慕。《战火中的芭蕾》同样是乱世中的爱情，瞄准了这东北大妞和苏联小伙的跨国恋情，忠实的记录了他们爱情中的每一个细节。

和《泰坦尼克号》里，用女主老去后回忆独白的形式拉开这个故事。就能预感这个爱情必定凄美大气。女主鹅儿穿着大花袄梳着小辫，是典型的东北妞，它从外面捡回来个歪果仁。在日本侵略军的残酷统治时期，让这样的一个人呆在家里，就等于放了个定时炸弹在家里。还好，凭着爸爸的机智，躲过了日本兵的搜查。日渐好起来的苏联人，也恢复了体能，投入抗战工作，两人日久生情。这段战火间的感情特别弥足珍贵，男主也通过女主通过芭蕾找回了失散多年的亲人，真是天生的缘份拆也拆不散。

她冒着被抓起来的危险，去给他偷面包。他带她感受地下室里雪飘进来的美妙景象，她为他跳起了最动人的芭蕾舞，他为她挡下了即将到来的子弹。美丽可人如她，英俊帅气如他，战争让他们与家人分离，战争也让为他们跨越国界来相恋。越是乱世，越能看到人性的本真，坚守的爱情也显得弥足珍贵!后来她完成了自己的梦想，登上了大舞台，可是她的眼神始终充满了忧伤，再也看不到在森林里穿着红裙为恋人起舞的笑容了。

当女孩穿着黑布鞋踮起脚尖时，让人感觉这部抗战片与众不同的气质，芭蕾舞看似与战争无关，在战火之上起舞的场面，还不多见，女孩在树林里、在家里还有在舞台的独舞都被处理的美妙的绝伦，与战争联在一起就像刀尖上舞蹈，既赏心悦目又让人胆战心惊，这种带着故事带着情绪的舞蹈更能触动人心，也是极致的视听享受。

尽管当下流行速食爱情，一夜之情、闪婚闪离、怀孕被迫结婚等等，但相信更多人还是信仰和仰望着美好的天长地久的爱情。这段战火中的芭蕾爱恋拍的接地气但不俗气，既有战火纷飞，亦有芭蕾独舞，既有抗战中的人性剥离，更有战火中的亲情、爱情在燃烧，唯美感人、荡气回肠。

1937年8月28日，日本侵略者轰炸了上海火车南站。

一个可怜的孩子坐在废墟中，伤心的大哭起来。他的眼神是多么的恐慌，多么的无助，多么的孤独。他身边的繁华在一刹那间就变成了废墟。那是因为日本的侵略者驾驶者他们的轰炸机放射出成千上万的炸弹，那些炸弹炸死炸伤了火车站上的所有的人。为什么小男孩坐在火车站的铁轨旁呢?因为就在他的父母要带她回家的时候，炸弹从天而降。天桥、铁路、候车室、车厢都立刻化成了一片废墟，眼前到处是尸体和伤者的哭喊声。小男孩的父母就在这场战火中牺牲了。没有了疼爱她的爸爸妈妈，没有了兄弟姐妹，没有了温暖的家庭。只剩下孤苦伶仃的他。孤独、无助缠绕着他，他只有用哭泣表达自己的悲伤。

我不禁要问：侵略者啊，你们也是父母养大的，你们也是有血有肉的，您们怎么忍心让孩子失去父母?让妻子失去丈夫?让母亲是去孩子?松开你们的握着炸弹的手吧!还给我们一个和平的世界!

天鹅湖观后感(篇2)

今天，我早早得起了床，因为今天是20xx年的第一天，也就是元旦，我和爸爸妈妈还有表妹和她的姐姐一起去全球通影城看电影，我们看的电影的名字叫“芭比之天鹅湖”。我们进了大厅，找了个位子坐下，准备着电影的开始。

电影开始了，随着美妙的音乐，有两个漂亮的芭比出现在大家的眼前，一个大的和一个小的，看着看着才知道，原来这个小芭比明天要去参加跑步比赛，她觉得自己不行，自己跑得不快，比不过别人，没有自信，这个问题困扰了她很久，始终睡不着觉，最后那个大点的芭比给她讲了一个故事，故事是这样的：

有一个女孩叫奥德蒂，她无意中进入了魔法森林，这个森林被坏人统治着，魔法森林有一块宝石，能拿下宝石的人才能拯救森林，奥德蒂却轻轻松松把它拿了下来，森林的小精灵们也被施了魔法，它们都拜托奥德蒂拯救森林，奥德蒂却说她自己不行，她还要回家，在大家一求在求之下，奥德蒂终于答应了。他们经过了很多困难，经过了无数次挫折，终于打败了坏人。

小芭比听完故事之后似乎明白了什么，她相信，自己在明天的赛跑比赛上一定会成功。因为，她有自信。

在我们现实生活中，我们大家是不是也有过像小芭比同样的经历呢？大家是在困难前低头退缩还是勇敢的奋斗，让我们鼓起勇气，相信自己，自己是最棒的！

天鹅湖观后感(篇3)

1、服饰美轮美奂场景方面：王子郊游的服装淡雅秀丽，体现了野外的清新气息；皇宫选秀的服装雍容华贵、色彩浓郁，体现了皇室的庄重奢华；天鹅湖边的服饰纯美无暇，体现了出世的高洁情怀；伴随着音乐的高潮，天鹅的首次出场堪称惊艳，确是在感官掀起的一阵震撼。 人物方面：

不论是宫女的素雅、侍者的服从、王子的优雅、皇后的高贵、白天鹅的纯美、黑天鹅的魅惑、魔王的狡猾、小丑的可爱，均通过服饰较好地配合体现2、音乐无与伦比柴可夫斯基这位我六年级时的偶像，无须多说。这部伟大的音乐作品贯穿整个舞剧，结构雄伟，风格多变。编舞的优美、高难度紧密配合着丰富精妙的音乐，使到整部芭蕾舞剧在视觉、听觉给人予享受的同时，其人物与乐曲的精密配合度，更带来强烈的共鸣，从而使作品更容易被解读p>

3、独特表现手法之“芭舞体现他舞不知这是否芭蕾舞的传统表达方式，在我这个门外汉看来，这是较为独特的艺术处理。在故宫选秀现场，来自世界各地的美女们跳起了自己的民间舞蹈。于是我们看到了，由芭蕾舞表现的弗朗明戈舞、西班牙斗牛舞、俄罗斯民间舞等。

表现形式是芭蕾舞，表达内容是其他舞蹈，真是艺术表达上的奇葩，值得其他范畴的文化展示作为借鉴p>

4、秘密武器之舞台灯光神奇的灯光在此起的远远不止照明的作用。随着舞台上光影的变化，故事情节和人物情绪都发生了不同的微妙变化。王子与佳丽们邀舞时，灯光柔和地逐一抚过佳丽的脸，被王子邀舞的一刻，她们的脸庞明亮了，她们的心也在发光；魔王与黑天鹅降临时天昏地暗，到处笼罩着黑暗，何时才能抹去这阴影？

选秀过后，天鹅湖边被绝望所笼罩，幽幽的光打在面上，为天鹅湖蒙上一层哀怨的面纱；取得最后胜利时，整个舞台霎时亮了起来，两盏强光照射在王子和公主的脸上，他们的笑比任何人都灿烂，这是历尽万难得到的幸福啊p>

5个。这位演员的精彩表演是《白天鹅》的女主角。在网上介绍她不容易。我的感觉是专业的身材，生动的舞姿和独特的定位。据说这是第一个同时扮演白天鹅和黑天鹅的演员。白天鹅的纯洁、美丽和无力，黑天鹅的美丽如此强大，舞者们可以轻松完美地反映出来。

白天鹅的舞蹈动作轻柔缓和，优美动人，肢体表现以控制、连贯来体现；黑天鹅一段节奏强烈、动感有力、难度高，肢体表现以力量、准确的收放、及难度的技巧来体现其他演员的表现都可圈可点，不过至于王子，我认为那晚可能主演临时生病，找了个替补的印象较深是小丑的扮演者。人物需要更多的技巧，更强的体力和更好的表现力，一些细节更生动。没有好的配角，成就不了好的主角大概感受如上，由于版权所有及出于对演员表演的考虑，剧院要求不摄影不用闪光灯，所以，唯美的画面只存于我的脑海，而无法在这里共享。

我们应该善于发现和欣赏生活中的美，分享美好的事物。对于观众的观影态度，我们这里不需要评论。我们只须要做些小小的改变，生活就会变得非常美好。在临近新年的一天晚上，看完一出经典的芭蕾舞剧，走在路人寥寥的街边。冰冷的风吹着我的脸。

我感觉到了从未有过的清醒和从未有过的嗅觉。于是，我竟闻到了树香。纪念堂里的丛树，被微风带到栏杆边上。

树上的香味飘出来，飘到我的脸上，融化在我的身体里。于是一种叫做生命的生命力从深处冒出来，就像一群鹅在舞台上翩翩起舞的美丽脚步，这不是故事的内容，而是故事存在的基础。

天鹅湖观后感(篇4)

今天有幸观看了由俄罗斯皇家芭蕾舞剧团演出的世界著名的芭蕾舞剧《天鹅湖》，附庸了一回风雅。

很早就知道《天鹅湖》，但一直不知道讲述的是怎么样的一个故事，皇家芭蕾舞团的艺术家们昨天就用完美的舞蹈为我讲述了这样一个故事：王子外出打猎，邂逅了被妖法所咒变成天鹅的公主，但公主只能在夜晚才能恢复人形，除非遇到真爱。王子对公主一见钟情，并许诺在第二天他的成年仪式上宣布向公主求婚，以此来破解诅咒。但这一切被黑暗之神所偷窥到，于是他安排自己的女儿黑天鹅第二天变成公主的模样，使王子在第二天表错爱，窗户外的白天鹅伤心欲绝而去，王子发现后追赶出去，并与黑暗之神搏斗并最终战胜了黑暗之神。王子最终找到了公主，然而无限的真情和无尽的懊悔均无法改变背约的后果，符咒再也不能破解，王子和公主就要天各一方。公主变成了天鹅漂流在湖面上。悲愤的王子和公主拥抱在一起，以不能爱毋宁死的信念，双双跳进湖水泛滥的狂涛。刹时间奇迹出现了，正义战胜了邪恶，坚贞的爱情战胜了万恶的妖魔，魔法破灭、魔窟坍塌、湖水退潮，天鹅公主获得再生。

很简单的爱情故事，如“青蛙王子”般唯美，却表达了作者对纯洁爱情的向往。艺术家们用感人至深的舞蹈，表现出了一幕幕悲欢离合，尽管一开始没看懂，尽管观众的掌声很多时候都鼓的不是时候，但却阻挡不了感动在人群之间播散：真正的艺术是无国界的，也不分尊卑的。

很珍惜这次近距离接触艺术大师的机会，触摸着这些经典，连灵魂也觉得颤抖。

天鹅湖观后感(篇5)

这是我看过的第一部正式的舞剧。四周的灯都关了，我们开始观看这部著名的舞剧。这部舞剧是根据童话改编的，大致的剧情是:可爱的公主被邪恶的魔王施了魔法变成了白天鹅，在湖边和王子相遇，倾诉自我的不幸遭遇:仅有忠诚的感情才能__邪恶的咒语。王子爱上了白天鹅并发誓永远爱她。然而在为王子挑选新娘的舞会上，外貌相似公主的黑天鹅欺骗了王子，使得王子背叛了白天鹅。可是，之后王子发觉受骗，激动地奔向湖岸，在大家的帮忙下，最终感情战胜了魔法，王子拯救了美丽的公主，在永恒的爱中，王子和公主团聚了!

虽然这是跨国界的艺术，可是人们的情感是共通的。故事的过程有曲折但结果还是令人满意的。美丽的感情总能牵动人心，总能让人想起许多动人的故事。“问世间情为何物，直叫人生死相许!”感情这两个字就足够让人感动的一塌糊涂。

舞剧中混合了独舞，双人舞和群舞，各种形式的舞蹈。独舞，由一个人表演的完成一个主题的舞蹈，多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。经过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不一样速度、不一样力度、不一样幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展，能够创造出深邃的诗的意境，具有较强的艺术感染力。在舞蹈中，对于各种形式的恰当运用是很重要的艺术手法，运用的好会起到很好的效果!演员们经过自我的舞姿来充分地表达人物的性格，情感和内心世界，烘托人物，渲染环境气氛等。剧中的双人舞流露出真挚的情感，很是美丽动人。还有黑天鹅的32圈名为挥鞭转。这32圈挥鞭转要求连续完成，整个过程脚尖的移动范围不能超过一条皮带围成的圈才为优秀的表演，这十分考验女演员的腿部力量。这一高难度动作作为天鹅湖里的一段重头戏。所有人都被那高超的舞技折服了，激动地除了惊叹还是惊叹!

观看的过程异常留意舞蹈演员的服装。一向都觉得舞蹈演员穿的衣服异常好看，看着穿着美丽的白色芭蕾舞裙的演员，都会偷偷羡慕呢!

其实有些部分看的不是很明白，可是她们专业的表演让人无法挑剔。每一个表情，每一个动作，每一幅场景都那么完美。演员们的优雅的身姿，轻盈的舞步和透露出典雅的气质，让人不得不拍手称赞!当然，还有他们对舞剧人物的性格，情感等的倾情诠释，我们都深深被吸引了。

这是一场美妙的足尖盛宴，感激教师给我们供给这部这么好的舞剧，这是一次很难得的机会。经过了一场艺术的熏陶和洗礼，相信大家也和我一样对舞蹈有了更深一层的理解和定义，在今后的接触舞蹈的时候就会有不一样角度的审美眼光。无论如何，我会一向记的我看的第一部舞剧叫做天鹅湖!柴科夫斯基异常喜爱乌克兰的春和秋，他和贝多芬、勃拉姆斯一样，是一位热爱大自然的人。俄罗斯欣欣向荣的、美丽的大自然给他以活力，而他也经常留意在那活力之中捕捉某些素材，用来补充他的创作。

《天鹅湖》于1877年2月20日，在莫斯科皇家剧院首场演出。可是，这部此刻风靡全世界的芭蕾的首演竞然失败得一场糊涂，简直令人难以置信，然而事实正是如此。可见，编舞和布景都很糟，尤其是芭蕾舞主演演员的舞技拙劣，导致了首演的失败。可是柴科夫斯基并没有气馁，继续与其他几个大家研究，最终天鹅湖受到一致好评。

首先，我在以下几个方面作了简单分析:

1、服饰美轮美奂。场景方面:王子郊游的服装淡雅秀丽，体现了野外的清新气息;皇宫选秀的服装雍容华贵、色彩浓郁，体现了皇室的庄重奢华;天鹅湖边的服饰纯美无暇，体现了出世的高洁情怀;伴随着音乐的高潮，天鹅的首次出场堪称惊艳，确是在感官掀起的一阵震撼。

2、音乐无与伦比。柴可夫斯基这位我六年级时的偶像，无须多说。这部伟大的音乐作品贯穿舞剧始终，结构宏伟、风格多变。编舞的优美、高难度紧密配合着丰富精妙的音乐，使到整部芭蕾舞剧在视觉、听觉给人予享受的同时，其人物与乐曲的精密配合度，更带来强烈的共鸣，从而使作品更容易被解读。

3、独特表现手法之“芭舞体现他舞”不知这是否芭蕾舞的传统表达方式，在我这个门外汉看来，这是较为独特的艺术处理。在皇宫选秀一幕，来自各国的佳丽跳起了各具风情的民族舞蹈。于是我们看到了，由芭蕾舞表现的弗朗明戈舞、西班牙斗牛舞、俄罗斯民间舞等。表现形式是芭蕾舞，表达资料是其他舞蹈，真是艺术表达上的奇葩，值得其他范畴的文化展示作为借鉴。

4、秘密武器之舞台灯光神奇的灯光在此起的远远不止照明的作用。随着舞台上灯光的明暗强弱变化，故事的形势及人物的情绪都起着不一样的微妙变化。王子与佳丽们邀舞时，灯光柔和地逐一抚过佳丽的脸，被王子邀舞的一刻，她们的脸庞明亮了，她们的心也在发光;魔王与黑天鹅降临时天昏地暗，到处笼罩着黑暗，何时才能抹去这阴影选秀过后，天鹅湖边被绝望所笼罩，幽幽的光打在面上，为天鹅湖蒙上一层哀怨的面纱;取得最终胜利时，整个舞台霎时亮了起来，两盏强光照射在王子和公主的脸上，他们的笑比任何人都灿烂，这是历尽万难得到的幸福啊!

5、演员的精彩表首推女主角白天鹅的扮演者，网上对她的介绍不太简单。个人感受到的是专业的身段、传神的舞姿、绝美的定位。据说这是首位同时扮演白天鹅和黑天鹅的演员，白天鹅的纯洁美丽无助、黑天鹅的妖艳魅惑强势，舞者游刃有余地完美体现了。

白天鹅的舞蹈动作轻柔缓和，优美动人，肢体表现以控制、连贯来体现;黑天鹅一段节奏强烈、动感有力、难度高，肢体表现以力量、准确的收放、及难度的技巧来体现。印象较深是小丑的扮演者。该主角需要较难的技巧、较强的体力、及较好的表现力，一些细节的处理比较传神。没有好的配角，成就不了好的主角。只须做出些小的改变，生活就会变得很完美。我感觉到了从未有过的清醒，嗅觉从未有过的灵敏。于是，我竟闻到了树香。纪念堂里的丛树，被微风带到栏杆边上。树香飘了出来，飘到我脸上，融进我的身体。于是一种叫生命的活力，从深处探出了芽，就像群鹅起舞时，舞台上那一阵阵美妙的脚步沙沙声，不是故事的资料，却是故事存在的基础。

这芽，便是生命的意义。这便是我看完天鹅湖的真切感受。

天鹅湖观后感(篇6)

这是我看过的第一部正式的舞剧。四周的灯都关了，我们开始观看这部著名的舞剧。这部舞剧是根据童话改编的，大致的剧情是：

可爱的公主被邪恶的国王迷住了，变成了一只白天鹅。她在湖边遇见了王子，并告诉了她不幸的遭遇：只有忠诚的爱情才能解除邪恶的咒语。王子爱上了白天鹅并发誓永远爱她。

然而，在为王子挑选新娘的舞会上，外表相似的黑天鹅欺骗了王子，使王子背叛了白天鹅。然而，后来王子发现自己被骗了，兴奋地冲向湖岸。在大家的帮助下，爱情终于战胜了魔法。王子救了美丽的公主。在永恒的爱中，王子和公主团聚了！

虽然这是跨国界的艺术，但是人们的情感是共通的。故事的过程有曲折但结果还是令人满意的。美丽的爱情总是牵动人心，让人想起许多动人的故事。

“问世间情为何物，直叫人生死相许！”爱情这两个字就足够让人感动的一塌糊涂。

舞剧中混合了独舞，双人舞和群舞，各种形式的舞蹈。独舞是一个人为完成一个主题而表演的舞蹈，主要用来表达人物的思想感情，揭示人物的内心世界。双人舞，由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。

它主要用来表达人物的思想情感交流，表现人物之间的关系。群舞，凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。

通过舞蹈形态和画面的变化和变化，以及舞蹈动作、姿势和造型的不同速度、力度和幅度的发展，可以创造出深邃的诗歌意境，具有很强的艺术感染力。在舞蹈中，正确运用各种形式是一项非常重要的艺术技巧，会有很好的效果！演员通过自己的舞蹈姿态，充分表达人物的性格、情感和内心世界，衬托人物，渲染环境和氛围。

剧中的双人舞流露出真挚的情感，很是美丽动人。还有黑天鹅的32圈名为挥鞭转。这32圈挥鞭转要求连续完成，整个过程脚尖的移动范围不能超过一条皮带围成的圈才为优秀的表演，这十分考验女演员的腿部力量。

这一高难度动作作为天鹅湖里的一段重头戏。所有人都被那高超的舞技折服了，激动地除了惊叹还是惊叹！

观看的过程特别留意舞蹈演员的服装。一直都觉得舞蹈演员穿的衣服特别好看，看着穿着美丽的白色芭蕾舞裙的演员，都会偷偷羡慕呢！

其实有些部分看的不是很明白，但是她们专业的表演让人无法挑剔。每一个表情，每一个动作，每一幅场景都那么完美。演员优雅的身姿、轻快的舞步、优雅的气质，让人不得不拍手叫好！

当然，还有他们对舞剧人物的性格，情感等的倾情诠释，我们都深深被吸引了。

这是一场精彩的脚趾盛宴。谢谢你为我们提供这么好的舞蹈表演。这是一个难得的机会。经过了一场艺术的熏陶和洗礼，相信大家也和我一样对舞蹈有了更深一层的理解和定义，在今后的接触舞蹈的时候就会有不同角度的审美眼光。无论如何，我会永远记的我看过的第一部舞剧叫天鹅湖！

柴科夫斯基特别喜欢乌克兰的春秋。像贝多芬和勃拉姆斯一样，他是一个热爱自然的人。俄罗斯的繁荣昌盛和美丽的自然给了他激情，他经常注意在这种激情中捕捉一些素材来补充自己的创作。

《天鹅湖》于1877年2月20日，在莫斯科皇家剧院首场演出。但是，这部现在风靡全世界的芭蕾的首演竞然失败得一场糊涂，简直令人难以置信，然而事实正是如此。由此可见，编舞和布景都很差，尤其是芭蕾舞领军人物的舞技差，导致了首场演出的失败。

但是柴科夫斯基并没有气馁，继续与其他几个大家研究，终于天鹅湖受到一致好评。

首先，我在以下几个方面作了简单分析：

1、服饰美轮美奂。场景方面：王子郊游的服装淡雅秀丽，体现了野外的清新气息；皇宫选秀的服装雍容华贵、色彩浓郁，体现了皇室的庄重奢华；天鹅湖边的服饰纯美无暇，体现了出世的高洁情怀；伴随着音乐的高潮，天鹅的首次出场堪称惊艳，确是在感官掀起的一阵震撼。

2、音乐无与伦比 。柴可夫斯基这位我六年级时的偶像，无须多说。这部伟大的音乐作品贯穿整个舞剧，结构雄伟，风格多变。

编舞的美感和难度与丰富细腻的音乐紧密配合，使整个芭蕾舞团在享受视觉和听觉享受的同时，其人物和音乐的精准度带来了更强烈的共鸣，使作品更容易被诠释。

3、独特表现手法之“芭舞体现他舞”不知这是否芭蕾舞的传统表达方式，在我这个门外汉看来，这是较为独特的艺术处理。在故宫选秀现场，来自世界各地的美女们跳起了自己的民间舞蹈。于是我们看到了，由芭蕾舞表现的弗朗明戈舞、西班牙斗牛舞、俄罗斯民间舞等。

表现形式为芭蕾，表现内容为其他舞蹈。这真是艺件艺术表现的奇葩，值得其他文化展示门类学习。

4、秘密武器之舞台灯光神奇的灯光在此起的远远不止照明的作用。随着舞台上光影的变化，故事情节和人物情绪都发生了不同的微妙变化。王子与佳丽们邀舞时，灯光柔和地逐一抚过佳丽的脸，被王子邀舞的一刻，她们的脸庞明亮了，她们的心也在发光；魔王与黑天鹅降临时天昏地暗，到处笼罩着黑暗，何时才能抹去这阴影？

选秀过后，天鹅湖边被绝望所笼罩，幽幽的光打在面上，为天鹅湖蒙上一层哀怨的面纱；取得最后胜利时，整个舞台霎时亮了起来，两盏强光照射在王子和公主的脸上，他们的笑比任何人都灿烂，这是历尽万难得到的幸福啊！

5、演员的精彩表首推女主角白天鹅的扮演者，网上对她的介绍不太简单。个人感受到的是专业的身段、传神的舞姿、绝美的定位。据说这是首位同时扮演白天鹅和黑天鹅的演员，白天鹅的纯洁美丽无助、黑天鹅的妖艳魅惑强势，舞者游刃有余地完美体现了。

白天鹅的舞蹈动作轻柔缓和，优美动人，肢体表现以控制、连贯来体现；黑天鹅一段节奏强烈、动感有力、难度高，肢体表现以力量、准确的收放、及难度的技巧来体现。印象较深是小丑的扮演者。该角色需要较难的技巧、较强的体力、及较好的表现力，一些细节的处理比较传神。

没有好的配角，成就不了好的主角。只须做出些小的改变，生活就会变得很美好。我感觉到了从未有过的清醒，嗅觉从未有过的灵敏。

于是，我竟闻到了树香。纪念堂里的丛树，被微风带到栏杆边上。树香飘了出来，飘到我脸上，融进我的身体。

于是一种叫生命的活力，从深处探出了芽，就像群鹅起舞时，舞台上那一阵阵美妙的脚步沙沙声，不是故事的内容，却是故事存在的基础。

这芽，便是生命的意义。这便是我看完天鹅湖的真切感受。

天鹅湖观后感(篇7)

广州国际会议中心。广州芭蕾舞团。《天鹅湖》。

几年没看芭蕾舞，我回到剧院去看演员，忍不住感叹她们的身材太小了。太瘦，太小。自然，是与俄罗斯舞者不能比拟的。

虽然在瘦上是相似的，但在高度和骨架大小上，还是中国的芭蕾舞者更柔弱纤细。

上半场中，王子的表现，可以总结为“令人失望”几个字。他跳跃落地的时候，总是不够稳，让本来期待主角出彩的心态，一次次落空。渐渐开始失望。

好在下半场王子总算是表演到位，对他的印象才慢慢翻盘。

最耀眼的一个，反而是小丑。表情动作活泼，下盘足够稳重，让人赏心悦目。还有一个男的芭蕾舞演员，一开始没注意介绍，所以不太清楚，但表演确实很出色。

整个上半场，王子都被这两个人的举止所掩盖，这进一步衬托出他一文不值。

白天鹅的表演不错，肢体柔软，动作到位。虽然，难度系数并不是很大。毕竟，乌拉诺娃的舞者不是那么容易出来的。

很多的时候，勤奋必须有天份的辅佐，才能达到不一样的高度，成为人们眼中难得的“天才”。

下半场黑天鹅出场，表演也不错，但要达到“出彩”的地步，总觉得欠缺点什么。大约因为几年前看的那出《天鹅湖》，黑天鹅太出彩的缘故。心生比较，就总也难感觉满意。

只能评价出一个词：中规中矩。

四小天鹅的不出彩，和黑天鹅是同一原因。有比较，才知道什么是更好！

出彩的是服装。服装和鞋子。从色彩，到款式，再到搭配，让人眼花缭乱，心旷神怡。

在看这出戏的过程中，我总是想起几年前去玛琳剧院的一些事情。我以为我忘了，但我发现这只是缺乏刺激，这使我的记忆睡着了。

**是背景放出的，并没有现场伴奏。所以有点遗憾。好在人们只能专注于舞蹈表演。否则，可能有人分心去看演奏者了。

比如有位友人，当年去看剧总是用望远镜观察一位大提琴手。当我看到两部歌剧时，大部分时间我都把注意力集中在指挥的背面和侧面。当然，现场伴奏的话，总是更容易让人身临其境。

世纪大会堂里面，并没有划出空间给乐团。所以，舞剧大约都是后台****了。至于歌剧，我没有经历过，也不知道怎么演。

天鹅湖观后感(篇8)

暑假里，爸爸妈妈带我去水立方观看了由俄罗斯皇家芭蕾舞团演出的全景芭蕾舞剧《天鹅湖》。

入场之后，我看了一下场景，主舞台搭在游泳池的右边，舞台的布景是庄严的城堡和茂盛的森林，跳水池和游泳池中间还有一个小舞台，跳水池和游泳池周边的建筑上、地面上都覆盖着绿色森林、草坪图案的布景，游泳池中有一条精美的白色小船，游泳池靠近主舞台的草地上还摆放着几只造型优美的白天鹅，光看场景的布置就美极了。

庄严的钟声响过三遍之后，水立方中的灯光暗了下来，变成那种蓝盈盈的光，跳水池和游泳池的水面上飘起了一层白雾，朦朦胧胧的，真是美极了，仙境也不过如此吧!

宏伟的交响乐响起来了，美丽的公主和她的侍女们出场了，她们在小舞台上轻盈、优美的跳着舞。突然，轰隆隆一声巨响，身穿黑色亮片衣服的恶魔出场了，把公主和宫女都变成了天鹅，游泳池中的国际花样游泳队员在水中表演来扮演天鹅，真是绝了!

天鹅公主出来了，她穿着白色羽毛做的舞裙，头上带着皇冠，高贵、轻盈、优美的舞动着。那些天鹅侍女们也统一穿着白色羽毛做的舞裙，纯洁、高雅，身体轻盈、柔美。王子穿着黄白色的衣裤，褐色的头发，非常华贵、非常帅。

这个故事主要是说一个美丽的公主被恶魔变成了白天鹅，然后遇到了王子，王子宣誓说永远爱她并救她，恶魔见了，就用计，把自己的女儿黑天鹅变成白头鹅公主的样子，结果王子爱上了黑天鹅，白天鹅公主伤心的跳入了水中，后来王子识破了黑天鹅，来到天鹅湖边求得了白天鹅公主的原谅。后来王子和恶魔开始搏斗，最后王子一箭把站在跳水台的恶魔的射死了。魔法解除了，王子和公主从此过上了幸福的生活。

舞剧结束了，我久久地凝视着舞台，排山倒海地回想着舞剧中宏伟的音乐，变幻的灯光，像仙境一样的白雾……

天鹅湖观后感(篇9)

昨晚晚间饭后，我打开了电视机，无意间调到了中央6台，我并没有去看节目，只是专心地去整理我的山水盆景了，那可是我自己根据自己的心愿制作出来的仿真山水，江河湖海、楼台亭阁、峭壁峰峦、青草绿树无一不有，出门这么长时间，我应该欣赏整理一番了。

忙碌了半个小时的时间，当我坐回沙发上想休息片刻的时候，竟然被正在播出的电影《战火中的伤情》吸引住了，于是我不得不放下手中的工作，开始看起这部影片来了。

这是一部战争题材的影片，发生在1949年东北地区的一部情感故事。

独立团营长赵关克因为战功升任为团参谋长，他在到达团部时正好与到团部参加培训的护士长罗麦邂逅，他们就在不久前还在战场上有一个小插曲。这次相遇后，参谋长对护士长产生了爱慕之情，但是罗麦对他却一点感觉也没有。赵参谋长的警卫员小虎子为参谋长的事情着急的很，他于是就开始了一系列的游说和安排，促成了一连串令人啼笑皆非的事情，最终那场本不该有的婚礼使得赵参谋长颜面扫地，他因为荒.唐被处分降职，从此就从一个营级领导降为代理排长，这是一个多么大的落差呀。

看到此处，你一定会很以为这回老赵彻底完了，从此他应该开始的是灰溜溜的人生。然而事情的发展并非如此，赵排长不但没有因为此事怪罪于他的警卫员，而且也没有显示出任何的落魄神情，随遇而安的心境使得他坦然地面对极为尴尬的局面，面对还在愤怒和不屑情怀之中的罗麦。排长奉命带着全排仅有的10几人护送医疗队回团部，这是一个充满着危险的旅程，他们与敌人相遇激战，他们被敌人围堵在大森林之中。正是这样的危机时刻使得赵关克的男子汉英雄气概彰显出来了，他沉着泠静地带领整个医疗队突围，睿智地粉碎特务的伎俩，在最后关头他率领男子汉们英勇堵截敌人进攻，保证了护士们女人们的安全。他是一条真正的汉子，他的英雄气概最终征服了罗麦的芳心，罗麦从厌烦到倾慕的心路转变只是在一个短短的过程中就实现了。

影片的内容很简单、一看就懂，但是片中折射出的情感却很复杂、很高尚。影片中的主角实际上就三个人：赵关克、罗麦、小虎子，人物虽少但是个性却很鲜明。故事所发生的事件虽然不多，但是已经足够通过仅有的场景将人物的品德情感刻画得淋漓尽致。

看完这部影片，我领悟到：在那种血雨腥风的年代，九死一生的男人们同样渴望生存、渴望爱情、渴望美好的生活，可是所有这些渴望却离开他们那么遥远，以至于那只不过是一个美好的梦境而已;渴望是人的本性，没有渴望的人生是虚假的，没有女人的生活是落寞的;然而真正的男人在危情时刻又可以没有渴望，可以丢弃包括生命在内的任何东西，他们必须肩负起保卫他人、保卫家园的责任，这就是男人身上折射出的灿烂无比的魅力之光，也正是这种魅力的人性才能创造出伟大的爱情。

这不是一部所谓的大-片， 但是这部影片的可观赏性比起那些名导们花大价钱精心杜撰出来的大-片要高很多，那些让人费解的大-片、那些情节虚假的大-片、那些露骨吹嘘的大-片在这部低成本、情节简单、不露声色的影片面前难道不应该反思吗?

很多影片的主体、细节都经不起推敲，看那样的影片感受到的就是一个虚假，就如同唐三大地震那样，你在看的时候，心情并没有进入到影片之中，而是在疑问这样的场景可能吗?这样的人物存在吗?《战火中的伤情》并没有留给我这样的感觉，每一个细节都为我留下了深刻的感受。

当然中国还有很多优秀的影视作品，【李小龙传奇】就是我看过的一部非常优秀的电视连续剧，整部影片是那样的充满激-情和柔情，我认为那是一部不可多得的令人视听享受、令人精神升华的影视片。

这部影片也许是刚刚拍完的，不然网络上怎会没有该片的视频呢，或许该片是在CCTV-6首映吧。看来，中央电视台还是眼光独具，从影海中挖出了这枚散光的金子，奉献给了全国的广大观众。

天鹅湖观后感(篇10)

当乐队指挥来到我们眼前，挥舞起他的魔棒时，一股乐曲从乐队里流淌了出来。天鹅的序曲注进了我的心中，一种感动令眼眶湿润了。当深紫色的天鹅绒大幕缓缓拉开时，一幅华丽的几个世纪前的宫廷场景展现在眼前。没有选择现代的LED技术做背景，仍沿用着当年的技术，宛如回到沙皇的年代。我在想像着，在没有电灯照明的时代，剧场里那枝形的水晶灯上，要燃起多少蜡烛呢？男主角王子和他的朋友小丑的表演十分精彩，王子的贵族气质高雅而绅士，他朋友的表演诙谐又不失皇家气派。舞蹈的力度和表现力张弛有度、游刃有余。柴可夫斯基的交响乐不断变幻着主题，带领人们进入故事情节和艺术领地。

当乐队最左侧的竖琴响起，第二幕拉开时，一幅天鹅湖畔美伦美幻的场景出现在舞台上。一群美丽的白天鹅在月光下起舞。双簧管奏出白天鹅的悲怆的主题，我们心中的主角登台了，她优美的舞姿令所有的人如痴如醉，以富于浪漫色彩的抒情笔触，表现了诗一般的意境，刻划了主人公优美纯洁的性格和忠贞不渝的爱情。她用芭蕾舞独特而细腻的独舞和双人舞，让人们感受到她与王子从恐惧、提防逐渐到对王子的放心和信任，进而迸发爱情，以至热恋的过程，奥杰塔的独舞突出了她的悲剧色彩，她的舞姿越是优美柔弱，就越是凸现出她的孤独和动人。她的双臂，真的如同天鹅的双翅，矫弱的扇动，如泣如诉，在新圣女公墓内，前苏联的功勋芭蕾舞演员乌兰诺娃的墓碑上，正是定格着这一典型的舞姿。

当小号响起，我们耳熟能详的四小天鹅曲子奏响了。那欢快活跃的乐曲，轻松活泼，节奏干净利落，描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人而又富于田园般的诗意。四只小天鹅整齐一致的舞姿，包含"击脚跳"和"轻步行进"的动作，以及头部的转动，维妙维肖地表现了小天鹅的形象。令人百看不厌的是三人舞、四人舞、群舞等等。双人舞当然是全剧中的重头戏了。刚才听到的双簧管主题，改由长笛独奏这段慢舞，是白天鹅在王子的支持和同伴们的拱卫下表演的。

《天鹅湖》第三幕著名的黑天鹅独舞变奏中，黑天鹅要一口气做32个被称作“挥鞭转”的单足立地旋转。这一绝技由意大利芭蕾演员独创的，在圣彼得堡版演出中出现。舞者以细腻的感觉、轻盈的舞姿、坚韧的耐力和完美的技巧，诠释了白天鹅和黑天鹅完全不同的心灵世界，这一绝技至今保留在《天鹅湖》中，成为衡量芭蕾演员和舞团实力的试金石。我们当然也欣赏到了这一绝技。

要说的是，因为是现场伴奏，每当舞蹈演员登场，乐队指挥看到他们准备好，即挥棒开始乐曲的演奏。每段精彩的乐章与舞段结束后，观众报以热烈的掌声，演员们谢幕，而不只是在最后谢幕。指挥也不时的向第一小提琴手致谢。

最后当然是一个大团圆的结局。好美的故事，好美的音乐，故事有了音乐，变得更扣人心弦；音乐有了故事，变得更耐人想象。作为一部永恒的经典，即使一百年，一千年以后人们也不会忘记柴科夫斯基，这部作品给人们带来的心灵震撼是无法忘却的。我们在俄罗斯圣彼得堡冬宫皇家剧场里享用的艺术盛宴也是令人终生难忘的。

美丽的天鹅永远翔舞在心中，俄罗斯音乐家们柴可夫斯基优美壮丽的交响诗会永远回响在我的脑海中，就像彼德大帝雄浑壮美的冬宫永远屹立在涅瓦河畔一样。

天鹅湖观后感(篇11)

暑假里，爸爸妈妈带我去国家游泳中心（水立方）观看了由俄罗斯皇家芭蕾舞团演出的全景芭蕾舞剧《天鹅湖》。

入场之后，我看了一下场景，主舞台搭在游泳池的右边，舞台的布景是庄严的城堡和茂盛的森林，跳水池和游泳池中间还有一个小舞台，跳水池和游泳池周边的建筑上、地面上都覆盖着绿色森林、草坪图案的布景，游泳池中有一条精美的白色小船，游泳池靠近主舞台的草地上还摆放着几只造型优美的白天鹅，光看场景的布置就美极了。

在庄严的钟声响起三次之后，水立方里的光线变暗，变成了蓝光。在跳水池和游泳池的水面上有一层白雾。真漂亮。仙境就是这样！

宏伟的交响乐响起来了，美丽的公主和她的侍女们出场了，她们在小舞台上轻盈、优美的跳着舞。突然，有一声巨响。穿着黑色亮片的魔鬼出现了，把公主和女仆变成了天鹅。游泳池里的国际花样游泳运动员在水中表演打天鹅。太神奇了！

天鹅公主出来了。她穿着白色羽毛裙，头戴皇冠。她跳起舞来庄重、轻盈、优雅。那些天鹅女仆也穿白色羽毛裙。它们纯净、优雅、轻盈、柔软。王子穿着黄白相间的衣服，棕色的头发。他非常豪华英俊。

这个故事主要是说一个美丽的公主被恶魔变成了白天鹅，然后遇到了王子，王子宣誓说永远爱她并救她，恶魔见了，就用计，把自己的女儿黑天鹅变成白头鹅公主的样子，结果王子爱上了黑天鹅，白天鹅公主伤心的跳入了水中，后来王子识破了黑天鹅，来到天鹅湖边求得了白天鹅公主的原谅。后来，王子和魔鬼开始战斗。最后，王子射杀了站在跳台上的魔鬼。当魔法被移除后，王子和公主从此过着幸福的生活。

舞蹈结束后，我长时间盯着舞台，回想起宏大的音乐，变幻的灯光和白雾般的仙境。妈妈看到我这样，就给我拍照，我不愿意回家。

天鹅湖观后感(篇12)

**吹响，华丽的阵容让人顿时豁然开朗，似乎是顺着背景来到苍山脚下，洱海之滨，一起走进王子和公主的童话爱情世界。伟大的爱情都是以悲剧结尾的，死亡往往代表着永恒，最后王子赴水洱海、魂归滇池，滇池湖畔，幽幽美人正是少女爱情坚贞的化身，从此，王子与少女生死相依，永不分离……观众无不为之动容，掌声雷动。

“东方小夜曲”——《小河淌水》在多种形式的演奏、吟唱过后，以芭蕾舞剧的形式再披华衣，从莫斯科流到北京，最后流淌回到自己的家乡。在俄罗斯爱乐乐团优美的演奏中，无论是悠扬、飘逸、悠长、苦涩，情节都被衬托得跌宕起伏，指挥的声音和准确的演奏使乐团与舞台天衣无缝。

19世纪下半叶，欧洲浪漫主义芭蕾舞衰落，复兴芭蕾舞的使命落在俄罗斯肩上。从40年代起，外国舞蹈家们频繁访俄。塔利奥尼父女、佩罗、圣·莱昂等人的表演和编导活动，特别是布农维尔的学生约翰逊(在圣彼德堡)和布拉斯(在莫斯科)的教学活动，向俄-国舞蹈界传授了法兰西、意大利两大舞派的精华，并逐渐形成了新的学派——俄罗斯舞派。

在剧中，玛蒂帕和伊万诺夫扮演了决定性的角色。柴可夫斯基通过《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》实现了舞剧**的革新，使**成为舞剧中塑造形象、叙述事件的基础，启发和丰富了舞剧编导的舞蹈交响化的思想，同时也充满了现实主义精神。

20世纪初，俄罗斯国家芭蕾舞团凭借自己的剧目、表演风格和教学体系，在世界芭蕾舞舞台上占据了领先地位，也涌现出一批导演和演员。

这部《小河淌水》可谓是中西融合的一个试金之作。剧本和**元素使用云南主题，俄罗斯芭蕾舞团和俄罗斯爱乐乐团用于舞蹈和伴奏。从芭蕾种类上来说属于剧情芭蕾，从结构形式上来说沿袭的是古典芭蕾的程式，双人舞、独舞、群舞一应俱全。

云南少数民族舞蹈在其中充当了性格舞的角色，整部讲述发生与洱海之畔、西山脚下的传奇故事充满浪漫主义色彩。

与我们在影像制品中所看到的《天鹅湖》、《睡美人》最大的区别在于，《小河淌水》的服装和造型较古典派芭蕾有了大踏步的改良，民族性十足，如果事先不知道是俄罗斯芭蕾舞团来演出，坐于台下也不一定能分辨出那不是中国人。编舞们还没有足够的时间将云南少数民族舞蹈、扇子舞等中国舞蹈融入芭蕾舞，这不仅是一种创新，也是一种挑战。王子、美丽少女、祭师、甚至山里的动物，华美的彩服渗透着民族风味，每个场景下的服装都各具风姿，不得不让人惊叹服装设计的包容性如此精深，民族却不失优雅，斑斓却并不失华贵。